Document 3906448

УДК 372.4:373.67 (574)
ВОСПИТАНИЕ ИСКУССТВОМ НАРОДНОГО ТАНЦА
Байжуманова А.А. хореограф
Учебно-воспитательный комплекс №42 (г.Павлодар)
Статья показывает значимость развития творческих способностей воспитанников
посредством хореографического искусства.
Мақала тәрбиеленушілердің шығармашылық қабілеттерінің хореографиялық өнер
арқылы дамуының маңыздылығын көрсетеді.
The article shows the importance of the development of creative abilities pupils through the
choreography.
Хореография - это искусство танца. Это танцы народные и бытовые, исторические,
классический балет. Как и другие виды искусства хореография отражает социальные
процессы, взаимоотношения людей.
Родилась хореография на заре человечества. Ещё в первобытном обществе возникли
ритуальные танцы. Менялась жизнь людей, менялись социальные условия, а значит,
менялись тематика и характер искусства, в том числе и народной хореографии.
Со
временем в народные танцы ворвались новые темпы, новые образцы, появилась иная
новая манера исполнения. Гоголь писал: «Народные танцы разные в разных уголках мира:
испанец пляшет не так как швейцарец, русский не так как француз, как азиат, у одного танец
- бешенный, разгульный, у другого - спокойный, у одного — напряженный, тяжелый, у
другого – легкий, воздушный. Откуда родилось такое разнообразие танцев? Оно родилось из
характера народа, его жизни и образа занятия».
Для нас, профессионалов, работающих в области хореографии - народный танец
неистощим.
При всём отличии танцев разных народов в них есть и общие черты, хотелось бы
подчеркнуть особо -это прежде всего, любовь к жизни, к человеку. В искусстве танца
неоценима его роль, воспитывающее значение.
Наконец, во многих школах и садах
появилась возможность обучать детей
хореографии, прививать любовь к движению, пластике. На уроках танца вырабатывается
изящество движений, грация у девочек, статность и хорошая осанка у юношей.
Танец служит не только красоте, но и развивает мышцы, придаёт телу гибкость,
пластичность. Недаром древние индейские мудрецы почитали танцы , как искусство
приносящее здоровье. Народный танец по своей сути
глубоко интернационален. Он
соединяет наиболее любимые всеми народами виды искусства – пляску, музыку, игру,
прикладное искусство, воплощенное в ярких, красочных костюмах. Доступный и понятный
каждому человеку, близкий людям самых разнообразных убеждений, взглядов,
темпераментов – такой танец приносит не только эстетическое наслаждение, но и способен
объединить всех.
Говоря о народном танце хотелось бы охватить историю всех национальностей, и всетаки предпочтение я отдам истории казахского танца. Сейчас ни один конкурс в нашей
стране не проходит без номинации казахского танца. Казахский народ музыкален, он умеет
ценить кюй и его исполнителя.
Любовь и
уважение народа к искусству отражены в некоторых
легендах,
рассказывающих о благотворном влиянии музыки на создании человека и даже на
поведении животных. Эти легенды вошли в основу кюев : Мерген, Аксак -Кулан, Сары Арка и.т.д.
У казахов много народных национальных игр: Кокпар, Байга, Алты -бакан, Сакина Тастау и.т.д.
Народный Казахстанский танец имеет богатейшие традиции, отразившие мысли,
чувства мироощущения, мужество
художественно чуткого казахского народа.
Преемственность
традиций одна из сверкающих граней народной
мудрости. Без
практического овладения богатыми художественными
традициями
танцевального
народного искусства невозможно дальнейшее поступательное развитие культуры в области
пластики .
Азбука казахского танца включает в себя :
1. Основы положения рук, корпуса, головы наглядно отражающие в себя все
характерные черты художественного мышления народа.
2. Основные, традиционные "ходы" казахского
танца, способы красивого,
гармонического движения в разных направлениях.
3. Основные движения рук в женских и мужских народных танцев.
4. Основные движения, традиционные элементы мужского народного танца.
5. Основные движения, традиционные элементы женского народного танца.
6.
Подготовительные упражнения для развития гибкости корпуса, силы ног,
пластики рук, способствующих расширению танцевальных возможностей, определяющих
овладение умениями и навыками казахского танца.
Такими образом, народный танец - основа хореографии. В мелодии каждого
танца в его пластических узорах, красках воплощается вся мудрость, все богатство
фантазии, прелесть и своеобразие народного искусства .
От умения преподавателя проводить разные виды упражнений с музыкальными
сопровождениями, обогащать уроки эстетическим содержанием, привлекать детей к
выразительным, точным и красивым движениям с помощью средств музыкально
ритмического воспитания успешно решаются следующее задачи :
Разработанная нами программа « Грация » рассчитана на 7 лет обучения и
рекомендуется для занятий детей с 4 до 11 лет в условиях комплекса- дошкольная гимназияначальная школа.
Занятия проводятся в средней группе 1 раз в неделю, в старшей и подготовительной
группе 2 раза в неделю. Длительность занятий: средняя группа – 20 мин., старшая группа –
25 мин., подготовительная группа – 30 мин. Занятия в школе 45 минут.
Цель – приобщить детей к танцевальному искусству, способствовать эстетическому и
нравственному развитию дошкольников и младших школьников. Привить детям основные
навыки умения слушать музыку и передавать в движении ее многообразие и красоту.
Выявить и раскрыть творческие способности воспитанников
посредством
хореографического искусства.
Задачи:
обучающая научить детей владеть своим телом, обучить культуре движения,
основам классического, народного и детского – бального танца, музыкальной грамоте и
основам актерского мастерства, научить детей вслушиваться в музыку, различать
выразительные средства, согласовывать свои движения с музыкой;
развивающая – развитие музыкальных и физических данных детей, образного
мышления, фантазии и памяти, формирование творческой активности и развитие интереса к
танцевальному искусству;
воспитывающая –воспитание эстетически – нравственного восприятия детей и
любви к прекрасному, трудолюбия, самостоятельности, аккуратности, целеустремленности в
достижении поставленной цели, умение работать в коллективе и в паре.
В современных детских садах музыкально - двигательное воспитание имеет
уставившиеся традиции, программу и методику. В последние годы настойчиво внедряется
среди инноваций ритмика и хореография. Итогами ритмических занятий становятся
хореографические композиции.
Хореографическое искусство любимое детьми. Оно обладает редкой возможностью
воздействия на мировоззрение ребенка.
Момент осмысления собственных движений у каждого ребенка свой. Исследователи
анатомо - физических и психологических гигиенических особенности детей отмечают, что
их рост и развитие идут непрерывно, но темпы этих процессов не совпадают. В некоторых
возрастных периодах преобладает рост, в других развитие. Во сколько лет надо начать
заниматься хореографией?
Проанализировав особенности
развития дошкольников, и учитывая явления
акселерации, коснувшиеся этого периода, ученые пришли к выводу , что лучший возраст
для занятий хореографии - 5 лет. К 5 годам размер сердца увеличивается в 4 раза.
Интенсивно формируется сердечная деятельность. Развитие опорно-двигательной системы
(скелет, мускулатура ) к 5 годам ещё не закончено. Каждая из 206 костей продолжает
меняется по размеру, форме, строению. Позвоночник гибок и податлив . Педагогу нужно
быть очень чутким по отношению к своими воспитанникам. У детей 5 -7 лет наблюдается
незавершенность строения стопы. В связи с этими важно предупредить появления и
закрепления плоскостопия. Именно
хореография обладает арсеналом движений,
укрепляющих и формирующих стопу, её свод.
В процессе занятий хореографией показатели сохранения устойчивого равновесия у
ребенка повышаются.
Нужно отметить, что при выполнении заданий девочки имеют некоторое
преимущество перед мальчиками. В целом в старшей группе детьми по прежнему легче
даются движения, где имеется большая площадь опоры. Но возможны и не длительные
упражнения, требующие опоры на одну ногу.
Размеры и строения дыхательных путей дошкольника отличны от взрослых, они уже,
поэтому так важна правильная организация двигательной активности.
Вентиляция
легких при выполнения хореографических движений увеличивается в 2-7 раз, а при беге
и прыжках еще больше. Но самое главная задача наряду со здоровьем - это умение привить
нравственные качества. И тут уж совершенно необходимо понимание внутреннего мира
ребенка, детского мировосприятия.
Заблуждаются те, кто полагает, что собрав детей можно сразу переходить к танцам.
Сначала вам предстоит научить их красиво и осознано двигаться под музыку, сделать связь
музыки и движений привычной, естественной. Для этого нужно с самого начала включить
в занятия простые, интересные упражнения, не вызывающих особых затруднений для их
восприятия и исполнения.
Просмотры
спектаклей, фильмов, посвящённых танцу: посещения концертов
хореографических коллективов - всё это нужно и важно. Однако более эффективной
представляется собственная хореографическая деятельность детей, где каждый ребенок
являются актером творчески осмысляющим происходящее.
Программа «Грация» ставит своей целью приобщить детей к танцевальному
искусству, раскрыть перед ними его многообразие и красоту, способствовать эстетическому
развитию дошкольников и младших школьников, привить им основные навыки умения
слушать музыку и передавать в движении ее образное содержание.
Данная программа направлена на приобщение детей к миру танца. Занятия танцем не
только учат понимать и создавать прекрасное, они развивают образное мышление и
фантазию, память и трудолюбие, прививают любовь к прекрасному и способствуют
развитию всесторонне-гармоничной личности дошкольника.
Хореография, как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для
полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного духовного и
физического развития. Танец является богатейшим источником эстетических впечатлений
ребенка.
Обучаясь по этой программе, дети научатся чувствовать ритм, слышать и понимать
музыку, согласовывать с ней свои движения. Одновременно смогут развивать и тренировать
мышечную силу корпуса и ног, пластику рук, грацию и выразительность. Занятия танцем
помогут сформировать правильную осанку, научат основам этикета и грамотной манеры
поведения в обществе, дадут представление об актерском мастерстве.
На занятиях разучиваются различные движения под музыку. Дети учатся ускорять и
замедлять движения, непринужденно двигаться в соответствии с музыкальными образами,
разнообразным характером, динамикой музыки. В процессе систематических занятий у ребят
развивается музыкально-слуховое восприятие. Детям постепенно приходится вслушиваться в
музыку для того, чтобы одновременно точно выполнять движения.
Параллельно с развитием музыкальности, пластичности и другими танцевальными
качествами, на занятиях по хореографии дети научатся чувствовать себя более
раскрепощенными, смогут развивать индивидуальные качества личности, воспитать в себе
трудолюбие и терпение.
Танец имеет огромное значение как средство воспитания национального
самосознания. Получение сведений о танцах разных народов и различных эпох также
необходимо, как и изучение грамоты и математики. В этом и заключается основа
национального характера, любовь к своему краю, своей родине.
В основу работы по хореографии положен богатейший опыт великих мастеров танца,
теоретиков, педагогов – практиков – А.Я.Ваганова, Т.А.Устиновой, Т.С.Ткаченко и др.
Поставлены танцы
Литература:
1. Барышникова Т.К. Азбука хореографии. – СПб., 1996.
2. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и
комбинации на середине зала. – М.,2004.
3. Гусев Г.П. Этюды. – М., 2004.
4. Звездочкин В.А. Классический танец. – Ростов н/Д., 2003.
5. Богданов Г. урок русского народного танца. – М., 1995.
6. Устинова Т. Беречь красоту русского народного танца. – М., 1959.
7. Ткаченко Т. Народный танец. – М., 1975.
8. Белкина С.И., Ломова Т.П., Соковнина Е.Н. Музыка и движение. – М., 1984.
9. Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать. – М., 2003.