Дуэтный танец - Детский музыкальный театр

I. Пояснительная записка
Предмет «Дуэтный танец» является одной из важнейших составляющих
специальной хореографической подготовки. В процессе освоения этой дисциплины
обучающиеся овладевают техникой поддержки и приобретают навыки сценического
общения. От постепенно усложняющихся учебных этюдов на начальном этапе, в
старших классах они переходят к изучению танцевальных дуэтов из спектаклей.
Настоящая программа разработана согласно требованиям Письма Министерства
образования и науки РФ от 11 декабря 2006 г. № 06-1844 «О примерных требованиях к
программам дополнительного образования детей» и на основе адаптации Программы
дуэтно-классического танца для хореографических училищ (Москва, 1990) педагогахореографа Кондратова Ю.Г.
Цель программы: ознакомить учащихся с элементами поддержек дуэтного
танца, дать возможность овладеть теоретическими и практическими знаниями в
области дуэтного танца для дальнейшего их применения.
Задачи программы:
Обучающие задачи:
1. Изучить приёмы поддержки (партерной, воздушной).
2. Освоить танцевальные этюды и дуэты из учебных спектаклей.
3. Изучить ряд танцевальных дуэтов из спектаклей классического и современного
репертуара (для солистов).
Развивающие задачи:
1. Развивать необходимые физические качества обучающихся – силу, быстроту,
выносливость, ловкость.
2. Развивать сенсорные умения и совершенствовать восприятие физики тела.
3. Развивать профессиональные физические данные: балетный шаг, выворотность
ног, прыжок, гибкость.
4. Развивать координацию движений.
Воспитательные задачи:
1. Формировать внутреннюю культуру.
2. Усваивать основные эстетические нормы (выдержка, вежливость, чувство
меры, простота, скромность, внимание к окружающим, доброжелательность,
приветливость).
3. Совершенствовать эстетический вкус.
4. Прививать серьёзное и ответственное отношение к труду.
Настоящая программа рассчитана на 3 года обучения и осваивается в 4, 5 и 6
классах балетной студии.
Основной формой занятий является урок. Для формирования необходимых
профессиональных знаний и умений используется основная
форма урока –
практическая, но так как практическая деятельность не может обходиться без
2
усвоения теоретических основ, каждое движение сопровождается подробным
теоретическим объяснением педагога.
Уроки дуэтного танца проводятся 1 раз в неделю по 40 минут с каждым
обучающимся индивидуально или 2 раза в неделю по 20 минут.
Контрольные уроки проводятся в конце каждого года обучения. Кроме того,
контроль осуществляется на последнем уроке после изучения каждой темы (раздела).
Итоговый контроль: экзаменационный просмотр. Показ
проводится по
окончании изучения всего курса «Дуэтного танца» в конце 6 класса.
II. Учебно-тематический план
1 год обучения
№
п/п
1
2
3
Разделы
Количество часов
общее теория практика
Поддержки в дуэтном танце
Танцевальные дуэты из учебных
спектаклей
Танцевальные дуэты из спектаклей
классического наследия и
современного репертуара
12
2
10
14
4
10
8
2
6
Всего:
34
8
26
2 год обучения
№
п/п
1
2
3
Разделы
Количество часов
общее теория практика
Поддержки в дуэтном танце
Танцевальные дуэты из учебных
спектаклей
Танцевальные дуэты из спектаклей
классического наследия и
современного репертуара
12
2
10
14
4
10
8
2
6
Всего:
34
8
26
3 год обучения
№
п/п
1
2
3
Разделы
Количество часов
общее теория практика
Поддержки в дуэтном танце
Танцевальные дуэты из учебных
спектаклей
Танцевальные дуэты из спектаклей
классического наследия и
современного репертуара
12
2
10
14
4
10
8
2
6
Всего:
34
8
26
3
III. Содержание программы
В курс обучения дуэтному танцу ежегодно входит изучение следующих
разделов:
1. Основных технических приёмов поддержки.
2. Учебных танцевальных этюдов и танцевальных дуэтов из школьных спектаклей.
3. Для солистов старших классов – дуэтов из классического наследия.
В результате первого года обучения (4 класс) происходит освоение простейших
приёмов дуэтно-классического танца. За второй год обучения (5 класс) разучиваются
комбинированные упражнения как сочетания элементов партерной и воздушной
поддержки. За третий год обучения
(6 класс) осваиваются более сложные
танцевальные дуэты с использованием элементов сольного женского и мужского
танцев. В течение всех лет обучения используется наглядный показ лучших образцов
дуэтного танца как классического, так и современного репертуара.
В программу по дуэтному танцу не входит изучение групповых поддержек,
когда одну танцовщицу поднимает несколько партнёров. Обучающиеся встречаются с
групповыми поддержками в концертных номерах и учебных спектаклях. Поэтому в 56 классах на уроках надо знакомить обучающихся с групповыми поддержками в
соответствии с их сценической практикой.
Поддержки в дуэтном танце
Партерные.
Основной задачей партерных поддержек является - умение ученика находить
положение устойчивости (равновесия) ученицы на пальцах как впозах, так и в
различных переходах.
Партерным поддержкам надо уделять особое внимание, чтобы облегчить изучение
воздушных поддержек.
В партерных поддержках дуэтного танца имеются три основных приёма:
поддерживание танцовщицы двумя руками за талию, двумя руками за руки, одной
рукой за руку или талию.
Воздушные.
Основной задачей изучения приёмов воздушной поддержки является –
выработать чувство взаимного темпа у партнёров.
Темп определяет степень скорости движения. В балетном дуэте темп
партнёров достигается технической слаженностью, подготовленностью и
должен всецело подчиняться музыкальному темпу.
В воздушных поддержках изучаются приёмы: подъёмы и опускания двумя
руками
за талию, подъёмы за одну руку и талию, подъёмы за одну руку партнёрши.
Перечень групп приемов поддержки
ПАРТЕРНОЙ
I группа - за талию танцовщицы двумя руками.
П группа - связующие движения.
4
III группа - за плечо и кисть партнера,
IV группа - за две руки танцовщицы
а) двумя руками,
б) одной рукой.
V группа: одной рукой партнера.
а) за одну руку танцовщицы,
б) за талию танцовщицы.
VI группа: приемы кругообразных движений (tours lents)
VII группа: приемы опускания танцовщицы в наклонное положение.
VIII группа: пируэты.
ВОЗДУШНОЙ
I группа: подъемы и опускания двумя руками за талию.
П группа: подъемы за одну руку и талию.
III группа: подъемы за одну руку танцовщицы.
IV группа: прыжки танцовщицы с окончанием в позы на плече партнера.
4 класс
Задача: изучение простейших приёмов дуэтно-классического танца.
Приемы партерной поддержки
I группа - за талию двумя руками.
1. Releve по 5-й поз.
2. Из 5-й позиции на положение sue 1е cou-de-pied.
3. Из 5-й позиции с подъемом ноги на 90° через passe во все большие позы
раздельно en avant, ecartee, tire-bouchon, arabesque 1,2,3,4, attitude, effacee,
croisee.
II группа - связующие движения.
Переход из позы в позу при помощи:
1) шага;
2) releve, coupe, failli, soutenu en tournant, chasse, pas couru, pas de bourree, glissade.
IV группа: поддержка за две руки танцовщицы во все позы, изученные
ранее: двумя руками за кисти и запястья.
VI группа: приемы опускания танцовщиц в наклоненное положение двумя
руками за талию:
1. В 5-й позиции с возвращением в исходное положение без поворота.
2. В 5 позиции с возвращением на одну ногу
а) без поворота
Приемы воздушной поддержки
1. Подъем и опускание танцовщицы двумя руками за талию:
а) saute,
changement
de
pied,
echappe,
siasonne,
jete,
assemble, sisonne fermee,а также с продвижением вперед, в сторону.
б) то же с окончанием на плечо и на грудь.
5
2. Опускание танцовщицы:
а) с плеча на 5-ю позицию.
5 класс
Задача: разучивание комбинированных упражнений, как сочетания элементов
партерной и воздушной поддержки.
Партерная поддержка
VIII группа: пируэты
За талию танцовщицы двумя руками с остановкой на той же
ноге во все маленькие и большие, позы.
Воздушная поддержка
I группа:
1. За талию (на вытянутых руках).
а) Подъем на месте за талию. Changement de pied , с sissonne ouverte и
siseonne ferme.
б) Подъем на месте за талию при исполнении танцовщицей воздушного тура
с 5-ой позиции.
2. Большой подъем за талию при исполнении pas de chat.
3. С плеча в позу "рыбка".
4. Большой подъем assemble с места и с продвижением.
П группа: за руку и талию - Assemble
III группа: за одну руку - Saut de basque.
6 класс
Задачи:
1. Повторение и закрепление материала изученного в 4 и 5 классах.
2. Изучение танцевальных дуэтов с использованием элементов сольного женского
и мужского танцев.
3. Просмотр видеозаписей лучших образцов дуэтного танца как классического, так
и современного репертуара оперно-балетных театров.
Партерная поддержка
Воздушная поддержка
V группа: большие подъемы на вытянутые руки:
Под поясницу и колено согнутой ноги - наверху в позе tire-bouchon с прогибом
корпуса
Перечень рекомендованных дуэтных номеров для 4, 5, 6 классов
Танцевальные дуэты из учебных спектаклей
1. «Жар-Птица и Царевич» из балета «Жар-Птица»
2. «Царевна и Царевич» из балета «Жар-Птица»
3. «Кощей и Жар-Птица» из балета «Жар-Птица»
6
4. «Жаба и сын» из балета «Дюймовочка»
5. «Фея Лета и Дюймовочка» из балета «Дюймовочка»
6. «Дюймовочка и Мышь» из балета «Дюймовочка»
7. «Дюймовочка и Крот» из балета «Дюймовочка»
8. «Крот и Мышь» из балета «Дюймовочка»
9. «Принц эльфов и Дюймовочка» из балета «Дюймовочка»
10.«Весенние воды»
11.«Батюшков и Дама» из номера «Батюшковский вальс»
12.«Скрипач и Барышня» из номера «Венский вальс»
13. «Терезина и Морской царь» из балета «Неаполь»
14. «Терезина и Дженаро» из балета «Неаполь»
15. «Арлекинада»
16. «Па-де-труа»
Танцевальные дуэты из спектаклей классического наследия и современного
репертуара
1. «Никия и Солор» из балета «Баядерка»
2.«Солор и Гамзатти» из балета «Баядерка»
3.«Никия и Солор» (сцена Тени) из балета «Баядерка»
4.«Эсмеральда и Гренгуар»
5.«Сильфида и Джеймс» из балета «Сильфида»
6.«Мари и принц Щелкунчик» из балета «Щелкунчик»
7.«Китайский танец» из балета «Щелкунчик»
8.«Индусский танец» из балета «Щелкунчик»
9.«Французский танец» из балета «Щелкунчик»
10.«Испанский танец» из балета «Щелкунчик»
11.«Кот и Кошечка»
IV. Методическое обеспечение
В работе с обучающимися педагог следует принципам последовательности,
постепенности, доступности, наглядности в освоении материала. Весь процесс
обучения построен от простого к сложному и учитывает индивидуальные особенности
ученика: интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные,
уровень его подготовки.
Приступая к обучению, педагог должен исходить из накопленных
хореографических представлений ребенка, всесторонне расширяя его кругозор в
области хореографического творчества, в частности, учебного предмета.
На занятиях ученикам полезно рассказывать об истории возникновения
хореографического искусства, о балетмейстерах, композиторах, выдающихся
педагогах и исполнителях, наглядно демонстрировать качественный показ того или
7
иного движения, использовать
ряд методических материалов (книги, картины,
гравюры видео материал), цель которых – способствовать восприятию лучших
образцов классического наследия на примерах русского и зарубежного искусства,
помочь в самостоятельной творческой работе обучающихся.
Значительную роль играют посещение балетных спектаклей, просмотр
видеоматериалов. Следуя лучшим традициям русской балетной школы, педагог в
занятиях с учеником должен стремиться к достижению поставленной цели, добиваясь
грамотного, техничного и выразительного исполнения танцевального движения,
комбинации движений, вариации, умения определять средства музыкальной
выразительности в контексте хореографического образа,
умения выполнять
комплексы специальных хореографических упражнений, способствующих развитию
профессионально необходимых физических качеств; умения осваивать и преодолевать
технические трудности при тренаже классического танца и разучивании
хореографического произведения.
Особое место в работе занимает развитие танцевальности, которой отведено
особое место в хореографии и методической литературе всех эпох
и стилей. Поэтому, с первых лет обучения необходимо развивать умение слышать
музыку и развивать творческое воображение у обучающихся. Значительную роль в
этом процессе играет музыкальное сопровождение во
время занятий, где музыка помогает раскрывать характер, стиль, содержание.
Работа над качеством исполняемого движения в танце (над его
выразительностью, точным исполнением ритмического рисунка, техникой) должна
последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом
постоянного внимания педагога. В работе над хореографическим произведением
необходимо прослеживать связь между художественной и технической сторонами
изучаемого произведения. Правильная организация учебного процесса, успешное и
всестороннее развитие танцевально-исполнительских данных ученика зависят
непосредственно от того, насколько тщательно спланирована работа в целом, глубоко
продуман план урока.
Техническое оснащение занятий.
1. Наличие просторного помещения, пригодного для выполнения разнообразных
танцевальных движений.
2. Материальная база: станки, зеркала.
3. Магнитофон, аудиозаписи, телевизор, DVD-плеер, CD-, DVD-диски.
4. Фортепиано.
V. Список литературы
Литература, используемая педагогом
8
1. Антропова Л.В. Теория и методика преподавания классического танца. – Орёл:
ОГИИК, 2000.
2. Базарова Н., Мей В. Азбука классического танца. – М.-Л.: Искусство, 2000.
3. Блок Л. Д. Классический танец. История и современность. – М.: Искусство, 1999.
4. Ваганова А. Основы классического танца. – Л.-М., 2001.
5. Головкина С.Н. Уроки классического танца в старших классах. – М.: Искусство,
1989.
6. Кондратов Ю.Г. Программа дуэтно-классического танца для хореографических
училищ. – М.: Министерство культуры, 1990.
7. Серебряников И.Н. Поддержки в дуэтном танце. – М: Искусство, 1979.
8. Тарасов Н.И. Классический танец. М.: Искусство, 1989.
Литература для детей и их родителей
1. Авдеенко А.А., Богуславская А.Г. Там, где рождается танец. – М.: Московский
рабочий, 1977.
2. Балет: Энциклопедия. – М., Советская энциклопедия, 1999.
3. Блазис К. Танцы вообще. Балетные знаменитости и национальные танцы – СПб.:
«Лань»; «Планета Музыки», 2008.
4. Ваганова А. Статьи, воспоминания, материалы. – Л.-М., 1994.
5. Голейзовский К. Образы русской народной хореографии. – М., 1964.
6. Должанский А. Краткий музыкальный словарь.5-е изд. – СПб.: Лань, 2000.
7. Дубкова С.И. Жар-птица / Балетные сказки и легенды – М., Белый город, 2009.
8. Красовская В. Русский балетный театр. – Л.-М., 1989.
9. Кузнецова Т.А. Хроники Большого балета. – М.: РИПОЛ классик, 2011.
10.Мессерер А. Уроки классического танца. – М., Искусство, 1967.
11.Русский балет: Энциклопедия. – М., 2000.
9