Программа «Инструментальное музицирование

Лютова Людмила Михайловна
Учитель музыки и педагог дополнительного образования
ГБОУ Школа № 1944
г. Москва
Программа кружка «Веселый оркестр» для учащихся начальной школы
Программа разработана на основе программ Г.А. Жуковской
«Коллективное инструментальное музицирование (оркестр Орфа)» и Л. Виноградова «Элементарное музицирование».
Пояснительная записка.
В ХХ веке вопрос использования музыкальных инструментов в
музыкальном воспитании детей дошкольного и младшего школьного возраста
неоднократно поднимался в работах известных педагогов-музыкантов
(Б.В.Асафьев, Б.Л.Яворский, Н.М.Гольденберг, Карл Орф, Н.А.Ветлугина,
Лаптев И.Г., Ковалив В.Я., Кунцевич В.Н., Ремизовская Е.Р., Тютюнников Т.Э,
Л. Виноградов. и др.). В особенности плодотворным в музыкальном развитии
детей признано использование игры на детских элементарных музыкальных
инструментах (система детского музыкального воспитания Карла Орфа).
Наличие в начальной школе такого оркестра будет способствовать
совершенствованию внеклассной работы, углублению знаний учащихся,
получаемых ими на уроке музыки, развитию их музыкальности,
стимулированию потребности в коллективном художественно-эстетическом
общении, внесет преемственность в музыкальную работу школы и детских
дошкольных учреждений.
Направленность программы. Данная программа направлена на
формирование и развитие навыков коллективного музыкального музицирования
у детей младшего школьного возраста с использованием инструментов детского
оркестра Карла Орфа.
Целью организации оркестра детских элементарных музыкальных
инструментов в начальной школе является открытие для младших школьников
пути к совместной музыкальной деятельности, инструментальному
музицированию. Вся деятельность, проводимая в оркестре, направлена на
развитие творческой активности, музыкальных способностей учащихся, интереса
и любви к музыке, углубление их музыкальных знаний, формирование
соответствующих умений и навыков.
В процессе игры в оркестре решаются следующие задачи:
Обучающие:
1. Расширение кругозора детей через знакомство с музыкальной
культурой и музыкальными инструментами.
2. Знакомить детей с приёмами игры на детских музыкальных
инструментах.
3. Учить детей воспроизводить равномерную ритмическую пульсацию
и простейшие ритмические рисунки с помощью хлопков, притопов и других
движений, а также в игре на различных детских музыкальных инструментах.
4. Закреплять у детей навыки совместной игры, развивать чувство
ансамбля.
5. Поощрять стремление детей импровизировать на музыкальных
инструментах.
6. Поддерживать желание играть на инструментах в группе, в
повседневной жизни.
Воспитательные:
1. Активизировать внимание ребенка, работу его мысли, его
эмоциональную и эстетическую отзывчивость.
2. Воспитание у детей веры в свои силы, в свои творческие
способности;
3. Воспитание творческой инициативы.
4. Воспитание сознательных отношений между детьми.
Развивающие:
1. Способствовать становлению и развитию таких волевых качеств,
как выдержка, настойчивость, целеустремленность, усидчивость.
2. Развивать память и умение сконцентрировать внимание.
3. Развивать мышление, аналитические способности.
4. Развивать мускулатуру и мелкую моторику пальцев рук.
5. Способствовать координации музыкального мышления и
двигательных функций организма
6. Развивает фантазию, творческие способности, музыкальный вкус,
учит понимать и любить музыку
Особенностью программы
является
то, что освоение детских
элементарных музыкальных инструментов Карла Орфа не требует специальной
подготовки и того времени, которые необходимы при обучении игре на
инструменте в специальных музыкальных школах. Благодаря этому, ученик
почти сразу начинает играть на музыкальном инструменте и самостоятельно
приобретать опыт в процессе практической работы. Положительной
предпосылкой является и тот факт, что многие дети уже знакомы со многими из
инструментов и получили определенную инструментальную подготовку в
детских дошкольных учреждениях.
Основу оркестра детских элементарных музыкальных инструментов
составляют инструменты, внедренные в практику школы Карлом Орфом. В
первую очередь, это так называемые «штабшпили»: ударные-звуковысотные
инструменты, представляющие собой резонансовый ящик и ряд пластинок
определенной высоты из дерева или металла (ксилофоны, металлофоны,
глокеншпили («колокольчики»), а также маленькие литавры. К этим
инструментам присоединяются инструменты без определенной звуковой высоты
– «природные» инструменты («звучащие жесты»): хлопки, шлепки, щелканье
пальцами, притопы и маленькие ударно-шумовые инструменты (деревянные и
кожаные барабаны, бубны, бубенцы, треугольники, деревянные палочки,
тарелки, коробочки, трещотки, кастаньеты, румбы и другие подобные
инструменты).
Основными методами работы являются наглядные, практические и
творческие. Данные методы способствуют целостному развитию учащихся,
формированию у них практических умений и навыков, расширению
слуховых представлений, развитию креативности.
Для повышения общего творческого потенциала оркестрантов,
стимулирования их деятельности важным моментом является организация
концертных выступлений как самостоятельно оркестрового коллектива, так и
совместно с участниками других музыкальных кружков, функционирующих в
школе (вокального, хорового, танцевального).
Важнейшими условиями организации процесса инструментального
музицирования являются:
– наличие набора детских элементарных музыкальных инструментов и
аудитории, где можно проводить занятия;
– систематические занятия с учащимися;
– хорошее знание учителем технических особенностей и индивидуальных
характеристик каждого инструмента, владение исполнительскими приемами,
специфическими для каждого инструмента, методикой разучивания
произведений, навыками аранжировки музыкальных произведений под
соответствующий состав;
– постепенное
усложнение
произведений
предназначенных
для
разучивания;
– индивидуальный подход к каждому ребенку, учет возрастных
особенностей, умение помочь, разобраться в сложной ситуации.
Репертуар определяется набором инструментов, имеющимся в наличии
школы, уровнем подготовленности оркестрантов, их количеством, а также
навыками руководителя в области инструментовки. При подборе произведений
учитывается желание детей изучить то или иное музыкальное произведение.
Руководитель знакомит учащихся с музыкальной пьесой, исполняя ее на
фортепьяно, баяне, аккордеоне или организует слушание аудиозаписи.
Сроки реализации программы одногодичный курс для детей 6-8 лет.
Форма и режим занятий. Занятия проводятся в сформированных группах
по 10-15 детей два раз в неделю, продолжительность занятий 1 час. Общее
количество часов в год 78. На каждом занятии используются различные формы
работы, сочетается подача теоретического материала и практическая работа:
ритмические упражнения, игра на детских элементарных музыкальных
инструментах, игра в ансамбле, творческие задания, импровизация. Все формы
работы логично сменяют и дополняют друг друга.
Оборудование и методическое обеспечение.
1) музыкальные иструменты детского орфовского оркестра:
 мелодические (звуковысотные) – ксилофон, металлофон, глокеншпили
(колокольчики)
 ударно-шумовые - треугольники, бубны, тамбурины, деревянные
коробочки, блокфлейта, маракасы, кастаньеты, ложки, бубенцы,
пандейра и др;
2) актовый зал или музыкальный класс;
3) фортепиано или синтезатор.
Учебно-тематический план
Общее Из них
кол-во
часов теория
№
Тема занятия
п/п
1
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
1.
2.
3.
4.
5.
2
3
I полугодие (36 часов)
Инструменты оркестра, высота
4
звучания, тембр. Приемы игры
на них.
Знакомство детей с музыкальной
8
грамотой. Буквенные обозначения
звуков.
Звукоряд
на
ксилофоне, металлофоне.
Постановка рук на ксилофоне,
4
металлофоне
(поочередное,
совместное движение рук)
Ритмическое
остинато
в
4
размерах 2/4, 3\4. Исполнение
разных ритмов.
Шумовые ударные инструменты
6
(ложки, треугольник, коробочка,
бубен и др.). Основные приемы
игры на них.
Разучивание пьес. Импровиза9
ции на шумовых инструментах.
Открытый урок, выступление.
1
II полугодие (42 часа)
Импровизации на инструментах
4
Постановка рук на ксилофоне и
8
металлофоне
(перекрещивающееся движение, тремоло)
Ритмическое
остинато
с
6
использованием
синкопы,
пунктирного ритма, размеры 4\4,
6\8
Разучивание пьес (трехголосие,
8
ритмический аккомпанемент)
Разучивание пьес (четырех9
практика
4
5
2
2
5
3
1
3
1
3
2
4
2
7
0
1
1
2
3
6
3
3
3
5
2
7
6.
7.
голосие, ритмический аккомпанемент)
Работа над репертуаром с
солистами и ансамблем.
Концерт
ИТОГО:
6
1
5
1
78
0
25
1
53
Содержание программы
I полугодие
Знакомство с основными инструментами оркестра Карла Орфа
(натуральные ксилофоны и металлофоны, ударные и шумовые инструменты).
Различие в их звучании в зависимости от размера и материала, из которого
они изготовлены.
Работа с простыми ритмами в размере 2\4.
Знакомство с нотной грамотой и работа с буквенными обозначениями
нот натурального звукоряда. Сочетание их с традиционной нотной записью.
Формирование навыков игры каждой рукой отдельно и двумя пуками
поочередно, глиссандо, двумя руками совместно (остинато).
Работа с простыми ритмами в размере 3\4.
Игра в ансамбле – весь оркестр исполняет одну партию; оркестр
делится на две группы, партии исполняются поочередно.
Освоение разнообразных ритмических построений в процессе игры на
шумовых ударных инструментах. Выразительное исполнение простых
музыкальных произведений с использованием ударно-шумовых инструментов.
Работа над ритмической точностью исполнения.
Самостоятельное сочинение ритмических сопровождений. Ритмический
канон. Развитие чувства ритма, динамического, тембрового и темпового слуха,
чувства формы, умения играть в ансамбле.
Импровизация на основе заданных звуков в звукоряде пентатоники.
Игра в ансамбле – двухголосные партитуры, каноны. Участие шумовых
инструментов в партитуре.
II полугодие
Импровизация ритмических сопровождений соло и в ансамбле, на
основе заданных звуков.
Формирование навыка игры двумя руками – параллельное движение,
расходящееся и сходящееся, перекрещивающееся. Тремоло.
Работа с ритмами в размерах 2\4, 3\4, 4\4, 6\8. Исполнение синкоп и
пунктирного ритма.
Игра в ансамбле – трехголосные, четырехголосные партитуры с
участием шумовых инструментов. Исполнение партитур с солистом (пение,
флейта, синтезатор, аккордеон, гитара).
Подготовка к выступлению на заключительном контрольном уроке
(концерте).
Ожидаемые результаты и способы их проверки. К моменту окончания
курса дети должны знать буквенные обозначения звуков, овладеть основными
навыками игры на детских элементарных музыкальных инструментах, знать
диапазон и регистр звучания каждого инструмента, уметь играть в ансамбле
заранее выученную партию, импровизировать на основе заданного остинато,
аккомпанировать на шумовых инструментах на основе знакомых ритмоформул .
Ученики должны понимать характер музыки, объяснять, почему для оркестровки
данного произведения выбраны те или иные инструменты, штрихи, динамика.
Дети должны уметь исходя из характера музыки, предлагать свою собственную
оркестровку.
Проверка усвоения материала проводится в течении учебного процесса в
форме индивидуального и совместного опроса учеников.
Формы подведения итогов. Открытые уроки для родителей и
преподавателей в течение учебного года, выступление на новогоднем празднике,
итоговый контрольный урок в конце учебного года (обычно в форме концерта).
Прогнозируемые результаты. В результате занятий у школьников
должен сформироваться устойчивый интерес к инструментальному
музицированию как форме коллективной художественной деятельности и
потребность в этой деятельности.
Используемые формы и методы работы будут способствовать:
- формированию чувства коллективизма, сплоченности школьников и
умению следовать общей идее;
- формированию у школьников творческого отношения к процессу
обучения в школе, и урокам музыки, в частности;
- развитию общих и музыкальных способностей.
Методы оценки результативности программы:
Количественный анализ
 посещаемость,
статистические данные;
Качественный анализ
форсирование навыков
и умений
 фиксация занятий в
рабочем журнале
анализ успеваемости
деятельности и достижения цели
 отслеживание результатов
(наблюдение, диагностика)
анализ диагностического
материала
 практический результат
сравнительный анализ исходного
и актуального состояния проблемы.




Критерии определения результативности программы:
ритмичность выполнения всех заданий;
владение приемами игры на инструментах детского оркестра;
умение играть соло и в ансамбле;
умение исполнять по заданию и импровизировать;
Работа с родителями
Проведение индивидуальных бесед, консультаций с родителями кружковцев.
Проведение родительских собраний, где ознакомить родителей:
- с целями, задачами кружка;
- чему научатся дети в кружке;
- показательными выступлениями;
- итогами работы в конце года.
Проведение открытых уроков для родителей. Беседы о дальнейших планах
кружка, выступлениях. Обсуждение внешнего вида кружковцев во время
выступлений. Помощь в подготовки костюмов для выступлений. Проведение
совместных праздников с детьми и родителями.
Примерный репертуар
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
С. Прокофьев. Марш.
М. Красев. Лошадки.
М. Глинка. Полька.
Б.Кравченко. Литавры.
Латышская народная песня.
В. Ребиков Медведь.
П.Чайковский. Марш деревянных солдатиков.
Д. Шостакович. Вальс-шутка.
В. Щербачев. Куранты.
В. Витлин. Бубенцы.
П. Чайковский. Полька.
В. Калинников. Кисанька.
Д. Кабалевский. Клоуны.
А я по лугу. Рус. народная песня. Обр. В.Агафонникова.
В.Витлин. Серенькая кошечка.
В.Витлин. Дед Мороз.
Шуман. Солдатский марш.
Д.Шостакович. Шарманка.
М.Глинка. Мелодичный вальс.
Р.Шуман. Смелый наездник.
Во саду ли, в огороде. Русская народная песня.
А я по лугу. Руссская народная песня.
Савка и Гришка. Беларусская народная песня.
Л.Бетховен. Сурок.
Светит месяц. Русская народная песня.
В.А.Моцарт. Волшебные колокольчики (из оперы «Волшебная флейта»).
П. Чайковский Танец феи Драже (из балета «Щелкунчик»).
Казачок. Украинский народный танец.
Санта-Лючия. Итальянская народная песня.
П.Чайковский. Неаполитанский танец.
Список литературы, рекомендуемый обучающимся
1. Басина Н.Э., Суслова О.А. С кисточкой и музыкой в ладошке. – М.: ЛинкаПресс, 1997.
2. Музыкальный учебник для детей / М.Е. Белованова. – Ростов н/Д.: Феникс,
2007.
3. Музыка: учебно-наглядные материалы для детей старшего дошкольного
возраста / Алексеева Л.Н., Тютюнникова Т.Э. – М.: АСТ, - 1998.
Список литературы, рекомендуемый педагогу
1. Бороздинов А. Классный оркестр // Музыка в школе. М., 1988. №4.
2. Бороздинов А.А. Коллективное инструментальное музицирование на
уроках музыки в младших классах общеобразовательной школы. Калуга,
1987.
3. Ветлугина Н.А. Детский оркестр. М., 1997.
4. Виноградов Л. Коллективное музицирование. Музыкальные занятия с
детьми от пяти, до десяти лет. – СПб.: Образовательные проекты, 2008.
5. Все мы музыканты: Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных
инструментов / Сост. А.В.Певчая. М.: Музыка, 1981.
6. Жилин В.А. Орф-уроки. Варна, 1995.
7. Колокольчики: Пьесы для детских музыкальных инструментов и
фортепьяно. Спб., 1999.
8. Кононова Н.Г. Обучение дошкольников игре на детских музыкальных
инструментах. М., 1990.
9. Лаптев И.Г. Детский оркестр в начальной школе. Книга для учителя. М.,
2001.
10. Макаровская Ф. Творческое музицирование как метод музыкального
воспитания // Вопросы методики начального музыкального образования.
М., 1981.
11. Оркестр в классе. Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных
инструментов / Сост. и инструм. И.Г.Лаптев. М.: Музыка 1990. Вып. 1.
12. Оркестр в классе. Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных
инструментов / Сост. и инструм. И.Г.Лаптев. М.: Музыка 1991. Вып. 2.
13. Радынова О.П. Игра на детских музыкальных инструментах. Творчество
детей в игре на музыкальных инструментах / Музыкальное воспитание
дошкольников //Под ред. О.П.Радыновой. М., 1994. – С. 119-130, 135-138.
14. Ремизовская Е.Р. Солнышко. Система, методика, опыт музыкального
воспитания детей раннего и дошкольного возраста. Мн., 1996.
15. Сургаутайте В.И. Использование музыкальных инструментов на уроке
// Музыкальное воспитание в школе. М., 1971. Вып. 7.
16. Туманян Е.А. Оркестр, внимание!: Песни и пьесы для детского оркестра.
Партитура. М., 1986.
17. Тютюнникова Т.Э. Уроки музыки. Система обучения К.Орфа. М., 2000.
18. Христолюбова И.М. Концерт, посвященный творчеству П.И.Чайковского
(с партитурой для детского оркестра) // Начальная школа. М., 1977. №12. –
С. 80-83
19. Элементарное музыкальное воспитание по системе Карла Орфа /Под ред.
Л.А.Баренбойма. М., 1978.
ПРИЛОЖЕНИЕ
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ ЗАНЯТИЙ
КРУЖКА «ВЕСЕЛЫЙ ОРКЕСТР»
№
занятия
1
1
2-3
4
5-7
8-10
11-12
13-16
17-18
19-20
21-22
23-24
25-26
27-28
29-33
34-35
36
37-38
Наименование разделов
и тем
Общее
кол-во
часов
В том числе
теоретические
2
3
I полугодие (36 часов)
Вводное занятие.
1
Знакомство с ударно-шумовыми
2
инструментами
(треугольники,
бубны, коробочка, кастаньеты,
ложки, бубенцы, пандейра) и
мелодическими
(ксилофон,
металлофон). Приемы игры на
них.
Знакомство с мелодическими
1
инструментами
(металлофон,
ксилофон). Приемы игры на них.
Знакомство детей с музыкальной
3
грамотой.
Буквенные обозначения звуков.
3
Звукоряд
на
ксилофоне,
2
металлофоне.
Постановка рук на ксилофоне,
4
металлофоне
(поочередное,
совместное движение рук)
Ритмическое остинато в размерах
2
2/4. Исполнение разных ритмов.
Ритмическое остинато в размерах
2
3\4. Исполнение разных ритмов.
Шумовые ударные инструменты:
2
ложки, треугольники, бубенцы,
пандейра. Игра в малых группах.
Шумовые ударные инструменты:
2
бубны. Основные приемы игры.
Шумовые ударные инструменты.
2
Игра в ансамблях и малых
группах.
Импровизации
на
шумовых
2
инструментах.
Разучивание пьес. Работа над
5
репертуаром.
Подготовка
к
выступлению.
2
Работа на сцене.
Открытый урок, выступление.
1
Ритмические
II полугодие (42 часа)
импровизации на
2
практические
4
5
1
1
0
1
0
1
2
1
2
1
1
1
1
3
1
1
0
2
1
1
1
1
0
2
0
2
1
4
1
1
0
1
1
1
39-40
41-42
43-44
45-48
49-50
51-52
53-54
55-57
58-62
61-62
63
64-69
70-71
72
73-75
76-77
78
инструментах:
озвучивание
литературных героев, природных
явлений и.т.д.
Сочинение
музыкальноритмических сопровождений к
сказкам и стихам.
Постановка рук на ксилофоне и
металлофоне
(параллельное
движение, тремоло).
Постановка рук на ксилофоне и
металлофоне (расходящееся и
сходящееся движение).
Работа над репертуаром. Игра в
ансамбле и малыми группами на
металлофоне и ксилофоне.
Работа
над
репертуаром
с
размерами 2\4, 3/4.
Знакомство
с
синкопой,
пунктирным
ритмом.
Импровизация на инструментах.
Работа с размерами 4\4, 6\8.
Разучивание пьес в данных
размерах.
Работа
над
репертуаром.
Вступление каноном. Игра в
ансамбле.
Разучивание пьес. Работа с
трехголосными партитурами.
Импровизация
сольных
ритмических аккомпанементов.
Озвучивание сказки.
Знакомство с четырехголосными
партитурами.
Выделение
ведущего тембра.
Разучивание пьес. Работа с
четырехголосными партитурами.
Импровизация
ритмического
аккомпанемента в ансамбле.
Подбор на металлофоне мелодий
знакомых песен
Разучивание пьес с солирующим
инструментом.
Подготовка
к
выступлению.
Работа на сцене.
Концерт
Итого часов:
2
0
2
2
1
1
2
1
1
4
0
4
2
1
1
2
1
1
2
1
1
3
2
1
3
1
2
2
0
2
1
1
0
6
1
5
2
0
2
1
0
1
3
1
2
2
0
2
1
78
0
25
1
53