Урок – концерт музыки в 7 - 8 классах Тема: «Авторская песня»

Муниципальное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа № 11
Неделя предметов гуманитарного цикла
Урок – концерт
музыки в 7 - 8 классах
Тема: «Авторская песня»
Учитель музыки
Жерновенкова Е.И.
Март. 2013 год.
Цель: Поближе познакомить учащихся с жанром авторской песни; приобщить
их к бардовской песне.
Задачи: Заинтересовать детей музыкальным творчеством бардов.
Сформировать представление о бардах. Побудить детей к выразительному и
исполнению песен, путем осмысления музыкальной и литературной речи в
песнях бардов.
Тип урока: Урок – концерт
Вид урока: традиционный
Приобретаемые навыки детей: умение общаться со словарем (книжным и
электронным), коммуникативные умения во время исполнения песен и
отгадывания викторины, умение анализировать музыку и стихи бардов.
Особенности роли учителя: Координатор, направление, поощрение,
стимулирование.
Информационно-методическое обеспечение: презентационные материалы
урока, аудиокассеты, методический материал, музыкальные энциклопедии,
фотографии бардов, фрагмент видео с Б. Окуджавы, презентации о творчестве
бардов и с материалами для исполнении авторских песен.
Содержание: Знакомство с истоками творчества бардов, основоположниками
бардовского движения XX века в нашей стране. Бардовские песни в нашем
крае.
Новые понятия: бард, авторская песня.
Виды и формы контроля: творческое исполнение песен под караоке.
Проблема урока: кто такие барды, чем особенны их песни?
Прогнозируемые результаты: Интерес к песням бардов, расширение знаний
о авторах-исполнителях.
Повышенные знания, творчество: Творческое исполнение песни барда
самостоятельно выбранное из песен караоке.
План-конспект
Ход урока:
Организационный момент. (1 мин.)
Работа с презентацией:
«АВТОРСКАЯ ПЕСНЯ: ПРОШЛОЕ И НАСТОЯЩЕЕ»
Что такое авторская песня? (Ильюшкина А.)
Что такое авторская песня?
Я сейчас хочу об этом спеть.
Если вдруг кому неинтересно,
Полчаса придется потерпеть.
Значит, так. Сперва нужна гитара.
Без гитары петь нельзя никак.
Быть должна гитара очень старой,
Битой и без третьего колка.
Чтобы виртуозною игрою
Публику случайно не спугнуть,
Струны хорошо чуть-чуть расстроить.
Впрочем, лучше даже не чуть-чуть.
Также в песне нужно много текста
С рифмой, а желательно с двумя,
Но не больше, так как если честно,
Рифмы только уши утомят.
В тексте нужно что-то про походы,
Про дожди и вольные ветра.
Про погоду или непогоду,
Про друзей и вечер у костра
На гитаре надо брать аккорды.
Как известно, их бывает три.
Струны можно жать не очень твердо,
Что придаст особый колорит.
Стыдно петь без хрипов и без вдохов
И блистать вокальною красой,
Потому что это очень плохо,
Так как называется попсой.
А попса бездарна, как известно,
Так как нам не нравится она.
Нам по нраву авторская песня,
А кому-то даже не одна.
• На уроке
Продолжим изучать один из видов отечественной музыкальной культуры
– авторская песня .
Будем рассматривать связь музыки с жизнью:
жизнь – источник музыки.
Нам предстоит раскрыть понимание авторской песни, как духовно –
нравственного камертона, как лирически – исповедальных, сатирических,
романтических песен.
•
АВТОРСКАЯ ПЕСНЯ
Сегодня мы вспомним представителей авторской песни.
Определим грани воздействия авторской песни на человека и ответим на
вопрос: в чем сила авторской песни?
Расширим представление о роли авторской песни в жизни человека.
Творчество вагантов анонимно.
Вагантская поэзия сохранилась в рукописных сборниках XII—XIV вв.
Музыка, на которую ваганты распевали свои стихи, (за редчайшими
исключениями) не сохранилась.
• В. Васнецов «Боян»
Скоморохи
Авторскую песню запрещали, обвиняли в непрофессионализме, называли
«самодельщиной».
Но песни, сочинённые в стройотрядах, в кругу друзей - единомышленников,
очень быстро распространялись по стране и становились народными.
В своих стихах - песнях автор пишет о том, что его волнует, о своём видении
мира. Размышляет о добре и зле, о смысле жизни, о человеческих чувствах.
Поэтому бардовская песня - искренний разговор по душам со слушателем.
Как бы наедине со всеми. Авторы - исполнители хотят, чтобы мы увидели
мир их глазами, поняли его несовершенство.
Барды 60-х пели о любви и романтике, о дружбе и взаимовыручке, о кострах и
походах, о победах и поражениях, о силе и слабости человеческого духа – то
есть о жизни во всех её проявлениях.
• Особенности авторской песни
• Устные традиции бытования
• Исполнение под гитару
• Авторы - исполнители не профессионалы
• Анонимность автора - исполнителя
• Камерность исполнения
• Свобода выражения чувств и мыслей
• Песни с глубоким содержанием текста
ПОРТРЕТНАЯ
ГАЛЕРЕЯ
• Юлий Ким (известный исполнитель), писал о возникновении авторской
песни так: «В 50-е годы на фоне надоевшей уже тотальной лжи, в которой
жило наше общество, естественно, возникла мощная потребность в
правде.»
• Сообщение о творчестве Ю.Ч. Кима (Лосева А.)
• Юлий Черса́нович Ким (р. 23 декабря 1936, Москва) — советский и
российский поэт, композитор, драматург, сценарист, бард.
Родился в семье переводчика с корейского языка и учительницы русского
языка и литературы. В 1938 году его отец был расстрелян, мать до 1946 года
была в ссылке. После ареста родителей 16 лет провёл в Калужской области и в
Туркмении. В 1954 году вернулся в Москву.
Окончил историко-филологический факультет Московского государственного
педагогического института (1959), работал пять лет по распределению на
Камчатке, затем несколько лет в Москве, преподавал литературу, историю и
обществоведение.
Уже в эти годы Юлий Ким стал писать и разыгрывать с учащимися авторские
песенные композиции с интермедиями и вокальными сценами, в которых
были все элементы мюзикла.
Ещё будучи студентом пединститута Юлий Ким начал писать песни на свои
стихи (с 1956 г.) и исполнять их, аккомпанируя себе на семиструнной гитаре с
особым «цыганским» строем. Его первые концерты прокатились по Москве в
начале 1960-х годов, молодой автор быстро вошёл в круг самых популярных
бардов России.
С 1968 г. стал профессионально заниматься сочинением песен и пьес для
театра и кино.
Большинство песен Юлия Кима написано на собственную музыку.
К настоящему времени дискография Юлия Кима насчитывает более 20
наименований дисков, аудио- и видеокассет с записями песен. Песни Юлия
Кима вошли во все антологии авторской песни, а также во многие поэтические
антологии современной русской поэзии.
Юлий Ким — член Союза кинематографистов, член Союза писателей. Автор
около пятисот песен (многие из них звучат в кинофильмах и спектаклях),
автор трёх десятков пьес и десятка книг.
Лауреат премии «Золотой Остап». Лауреат российской Государственной
премии им. Булата Окуджавы. В 2002 году перевёл мюзикл Нотр-Дам де Пари
на русский язык, является автором русской версии сценария этого
знаменитого спектакля и большинства песен.
•
АВТОРСКАЯ ПЕСНЯ
Началось все в 50-е годы прошлого столетия. В это время такие песни
называли студенческими и туристическими, потому что сочинялись и
распевались они в институтских общежитиях и туристических походах.
Молодежь заметила и подхватила первые авторские песни. Кстати, многие из
любимых нами песен оказываются из тех лет.
Объединение в одном лице поэта, музыканта и исполнителя привело к тому,
что родился новый вид искусства, где творчество перестало быть разделено
между несколькими творцами.
Самодеятельные авторы являлись талантливыми и оригинальными людьми,
но их мало интересовала реклама своих песен. Их творчество пришлось по
душе людям разных возрастов и профессий.
В авторской песне человек с гитарой не должен играть какую - либо роль.
Он должен быть самим собой.
Направления авторской песни:
Авторская песня включает в себя
творческое,
дорожно - туристское,
военное направление и
направление выражения различных сторон жизни.
•
ПОРТРЕТНАЯ
ГАЛЕРЕЯ
Б.Ш. Окуджава родился 9 мая 1924 года в Москве в семье партийных
работников (отец-грузин, мать-армянка). Жил на Арбате.
В1934
году переехал вместе с родителями в Нижний Тагил. В1937 году родители
арестованы. Отец расстрелян, мать сослана в карагандинский лагерь.
Б. Окуджава возвратился в Москву. Вместе с братом воспитывался у
бабушки. В1940 году переехал в Тбилиси. В1942 году (после окончания 9
класса) добровольцем ушел на войну. Служил на Северо - Кавказском
фронте минометчиком, потом радистом. Был ранен под Моздоком.
• С 1956 года Б.Окуджава одним из первых начинает выступать как автор
стихов и музыки песен и их исполнитель.
9 Мая 2007 года Булату Окуджаве исполнилось бы 83 года.
Памятник Б.Окуджаве в Москве.
В 1968 году написал музыку к фильму
« Белое солнце в пустыне»
Слушание песни из фильма «Ваше благородие»
Ваше благородие, госпожа разлука,
Мне с тобою холодно вот какая штука.
Письмецо в конверте погоди, не рви...
Не везёт мне в смерти повезет в любви!
Ваше благородие, госпожа удача,
Для кого ты добрая, а кому иначе.
Девять граммов в сердце постой не зови...
Не везёт мне в смерти повезет в любви!
Ваше благородие, госпожа чужбина,
Жарко обнимала ты, да только не любила.
В шёлковые сети постой, не лови...
Не везёт мне в смерти повезет в любви!
Просмотр фрагмента фильма с выступлением Б.Ш. Окуджавы
Автор и исполнитель: Булат Окуджава
«О Володе Высоцком»
О Володе Высоцком я песню придумать решил:
вот еще одному не вернуться домой из похода
Говорят, что грешил, что не к сроку свечу затушил ...
Как умел, так и жил, а безгрешных не знает природа.
Ненадолго разлука, всего лишь на миг, а потом
отправляться и нам по следам по его по горячим.
Пусть кружит над Москвою орхипший его баритон,
ну а мы вместе с ним посмеемся и вместе поплачем
О Володе Высоцком я песню придумать хотел,
но дрожала рука и мотив со стихом не сходился...
Белый аист московский на белое небо взлетел,
черный аист московский не черную землю спустился
ПОРТРЕТНАЯ
ГАЛЕРЕ
Юрий Визбор (1934 г. - 1984 г.)
Что вы можете рассказать о творчестве Юрия Визбора.
Рассказы учеников.
Исполнение песни «Лесное солнышко»
ПОРТРЕТНАЯ
ГАЛЕРЕЯ
Владимир Высоцкий (1938 г. - 1980 г.)
Что вы можете рассказать о творчестве Владимира Высоцкого .
Рассказы учеников.
Слайд - Жизнь и творчество В.С. Высоцкого
Знакомство с материалами презентации о песни из кинофильма «Вертикаль» «Песня о друге». (Бирюков А.)
Фильм «Вертикаль» (Бирюкову А).
- А тебя-то что привело в горы?
Трудный вопрос, непросто на него ответить - очень личное объяснение у
каждого.
Альпинизм дает переоценку всему, что окружает людей в
обыденной жизни, принимая всё прекрасное как должное. В альпинизме, как
ни в каком другом виде спорта, проявляются личные качества человека; здесь
можно увидеть, кто есть кто и посмотреть на себя в сложных условиях.
Фильм «Вертикаль».
Снят на Одесской киностудии в 1967 году.
Жанр фильма – киноповесть.
Режиссер: Станислав Говорухин, Борис Дуров.
Сценарий написали Николай Рашеев и Сергей Тарасов.
В фильме рассказывается о группе альпинистов под руководством опытного
Виталия Ломова отправляется в Сванетию для покорения горы Ор -Тау.
Четверо идут на вершину, а внизу, в лагере остаются радист Володя (в
исполнении В.С. Высоцкого) и врач Лариса. Володя получает сообщение, что
надвигается циклон и передаёт его группе, однако один из альпинистов
скрывает эту информацию от спутников. Альпинисты достигают вершины, а
на спуске их настигает снегопад и гроза. Покорителей ожидает трудный путь
назад.
Известна в подробностях, история написания «Песни о друге». Владимир
Высоцкий создал ее на одном дыхании под впечатлением рассказа альпиниста
Л.Елисеева.
В фильме звучат песни В.С. Высоцкого: «Вершина», «Прощание с горами»,
«Баллада об альпийских стрелках», «Скалолазка».
В фильме «Вертикаль» (выпущенной в широкий прокат в последних числах
декабря 1967-го, после всячески замалчиваемой премьеры в июне) впервые
появились титры - «Автор и исполнитель песен Владимир Высоцкий».
Люди ходили на «Вертикаль» по несколько раз с блокнотами и тетрадями,
чтобы записать слова песен В.С. Высоцкого, и аплодировали при каждом
появлении его на экране.
Картина получилась правдоподобной, а песни, как говорят альпинисты,
«настоящими».
ПОРТРЕТНАЯ
ГАЛЕРЕЯ
Александр Моисеевич Городницкий родился 20 марта 1933 года в
Ленинграде.
Что вы можете рассказать о творчестве Александра Моисеевича Городницкого
Рассказы учеников.
Исполнение песни «Атланты» с презентацией (Ледаков Д.).
ПОРТРЕТНАЯ
ГАЛЕРЕЯ
Олег Митяев родился 19 февраля 1956 года в Челябинске. Что вы можете
рассказать о его творчестве.
Самое главное отличие авторской песни – это ее индивидуальность. В каждой
строчке чувствуется влияние личного авторского отношения к той или иной
теме. Песни могут быть абсолютно разные: грустные и веселые, любовные и
геройские.
Авторская песня несет в себе:
- помощь в понимании человеческих ценностей,
- помощь в понимании единства человека и Мира,
- авторская песня очищает наши сердца,
- музыка авторской песни обогащает своей красотой
- она призывает к высоким чувствам, помогают духовному становлению.
Авторская песня стала звеном, связавшим почти три поколения.
Произведения, написанные в 60-х годах, поются внуками тех, кто был
авторами.
Постепенно стираются границы между авторской и профессиональной
песней.
Грушинский фестиваль — песенный фестиваль, с 1968 года регулярно
проводимый под Самарой, на Мастрюковских озерах. (Валерий Грушин
(1944-1967), в память о котором назван фестиваль, — студент Куйбышевского
авиационного института им. С. П. Королёва, погиб во время туристического
похода по реке Уде (Сибирь), спасая тонувших начальника метеостанции
Хадома и его детей).
Ежегодно на Грушинский съезжаются тысячи любителей песни со всей России
и других стран бывшего СССР. Тематикой фестиваля на протяжении его
истории была туристическая, студенческая, авторская песня.
• Проведение Грушинского фестиваля.
• Фестиваль Авторской песни на Куликовом поле
В 2012 году в 12 конкурсной фестивальной программе приняли участие
барды из Москвы и Московской области, Тулы и Тульской области, Липецка,
Данкова, Калуги, Коломны, Ульяновска, Твери, Ржева, Смоленской,
Ярославской, Воронежской, Архангельской, Костромской, Пензенской,
Брянской областей.
Они представили порядка 100 конкурсных номеров в различных номинациях
– авторы, исполнители, дуэты, ансамбли.
Любимыми авторами для многих людей стали, и до сих пор остаются
Б. Окуджава, В. Высоцкий, Ю. Ким, А. Городницкий, Олег Митяев,
Ю. Визбор и многие другие.
Эти имена являются историей авторской песни.
А закончить наш урок я предлагаю исполнением бардовской песни «Как
здорово, что все мы здесь сегодня собрались»
1. Изгиб гитары жёлтой ты обнимаешь нежно,
Струна осколком эха пронзит тугую высь,
Качнётся купол неба большой и звёздно - снежный,
Как здорово, что все мы здесь
Сегодня собрались.
2. Как отблеск от заката костёр меж сосен пляшет,
Ты что грустишь бродяга, а ну-ка улыбнись,
И кто - то очень близкий тебе тихонько скажет,
Как здорово, что все мы здесь
Сегодня собрались.
3. И всё же с болью в горле мы тех сегодня вспомним,
Чьи имена как раны, на сердце запеклись,
Мечтами их и песнями мы каждый вздох наполним,
Как здорово, что все мы здесь
Сегодня собрались.
Итог урока. Выставление оценок.
- К «легкой» или «серьезной» музыке вы отнесёте авторскую песню, почему?
- Музыка может быть легкой по содержанию и восприятию. Очень важно, что
бы человек стремился не только без разбора слушать лёгкую музыку,
ориентируясь на капризы моды, но и понимать серьезную музыку, дающую
пищу уму и сердцу. Такой, по моему мнению, является музыка авторов
исполнителей, бардов XX века.
Авторские песни, это духовно – нравственный камертон, это лирическая –
исповедь, сатирических, романтических песен.