Развитие музыкального творчества у детей с нарушение зрения

Развитие музыкального творчества
у детей с нарушением зрения.
Необходимое
условие
возникновения
детского
творчества
–
накопление впечатлений от восприятия искусства, которые являются
образцом для творчества, его источником. Другое условие – это накопление
опыта исполнительства.
Работая с детьми, страдающими нарушениями зрения, мы хорошо
знаем, какие трудности возникают у них в процессе познания окружающего
мира. Большие сложности возникают у них в оценке пространственных
признаков – расстояния, положения, направления и т.п. Это резко обедняет
их чувственный опыт, затрудняет ориентировку в пространстве, особенно
при
передвижении,
нарушается
гармоничность
их
сенсорных
и
интеллектуальных функций, что, несомненно, влияет на развитие нагляднодейственного и наглядно-образного мышления.
Для компенсации нарушения зрения большое значение имеет слуховое
восприятие. Звуи мы делим на шумовые (звуки природы - ветер, дождь;
звуки издаваемые различными предметами – стук, скрип;) и звуки
музыкальные. Музыка по своему передает жизнь окружающего мира, мысли
и чувства человека, красоту природы.
Музыкальные звук окружают нас с раннего детства, но, в силу своей
индивидуальности, каждый человек по своему воспринимает и понимает
музыку. В процессе музыкальной деятельности у детей развиваются
музыкальные способности, ребята приобретают необходимые умения,
навыки, знания, для того, чтобы иметь возможность выразить свои
собственные музыкальные впечатления. Ведущим видом деятельности
является восприятие музыки. Прослушайте с детьми любое музыкальное
произведение. Желательно, чтобы музыка включала в себя элементы
изобразительности. Это могут быть фрагменты из «Времен года» Вивальди,
некоторые музыкальные картинки «Карнавала животных» Сен-Санса, песни
из «Детского альбома» П.И. Чайковского и др. Важно после прослушивания
произведения побеседовать с детьми о характере музыки, менялся ли он в
начале и в конце музыки, какие звуки преобладали в музыке: отрывистые или
протяжные, тихие или громкие. Какие настроения и переживания разбудило
прослушанное произведение. Затем предложите детям «нарисовать» эту
музыку, пусть каждый рисует то, что ему представляется, не боится
фантазировать. Пусть ребенок сам выберет краски; неважно какая это будет
картина – пейзаж, натюрморт, орнамент или цветовая композиция. Главное,
чтобы ребенок представлял и передал по своему блестящий звук трубы,
нежные переливы флейты, ритмичную барабанную дробь, пение скрипок и
т.д.
Если ребенок еще не готов к созданию подобных «шедевров», можно
предложить задание попроще – под звучание музыкального произведения
ребенок должен начертить на листе бумаги разные линии: плавные,
волнообразные под медленную и спокойную музыку, прямые и изогнутые –
под решительную, маршевую. Линии могут быть такого цвета, который по
мнению ребенка больше всего подходит к настроению исполняемого
музыкального фрагмента.
Теперь попробуем украсить музыкальное произведение или знакомую
песенку с помощью музыкальных инструментов: треугольника, металлофона,
дудочки, свистульки, погремушки. Разложить их перед ребенком и
предложить самостоятельно выбрать инструмент, звучание которого может
подчеркнуть характер прослушанного произведения.
Подобные задания предоставляют ребенку необходимую для него
возможность творческого самовыражения.
Песенное творчество важно формировать с младшего дошкольного
возраста, используя посильные детям творческие задания: петь своё имя или
колыбельную. Для развития песенного творчества разработана серия
творческих заданий:
1. импровизация имен, звукоподражаний, мелодий без слов;
2. импровизация вопросов и ответов
3. сочинение попевок на предполагаемый текст.
Детям 2-3 лет даются упражнения на звукоподражание, спеть песенку
на слог ля-ля-ля, та-та и т.д.
Дети 4-5 лет выполняют задания на пропевание имен, импровизации
мелодий на несложные тексты.
В 5-6 лет дети способны сами сочинять музыкальный ответ на
предложенный текст, выполнять задания на воспроизведение мажорного и
минорного ладов.
В 6-7 лет дети могут самостоятельно сочинять попевки определенного
жанра. (танец, марш, песня).
Важно обращать внимание на выразительность их импровизации даже
в простейших упражнениях. Например «Пусть волк споет свою песню на
звук [у]. Он голодный и злой» - ребенок импровизирует.
Творческие проявления детей в ритмике, так же как в пении и игре на
детских музыкальных
инструментах, являются важными показателями
музыкального развития. Ребенок начинает импровизировать создавать свой
музыкально-игровой образ, если у него сформировано тонкое восприятие
музыки, ее
характера,
выразительных
средств и
если он
владеет
необходимыми двигательными навыками. Не последнюю роль играет и
оснащение данного вида музыкальной деятельности в детском саду всем
необходимым: музыкальным сопровождением, разнообразными костюмами и
атрибутами,
музыкальными
развертывания игр и танцев.
инструментами,
пространством
для
Творческая активность детей
организации
обучения
в ритмике во многом зависит от
музыкально-ритмическим
движениям.
На
музыкальных занятиях, в повседневной жизни детского сада нужно
целенаправленно учить детей воплощать характер, образы музыки в
движениях. Ребенка приучают вслушиваться в музыкальное произведение,
чтобы он мог хорошо ориентироваться в нем. Необходимо воспитывать у
детей творческое отношение к музыке, стремление к самостоятельному
выразительному исполнению движений, соответствующих характеру, образу
песни.
Повышенное
внимание
следует
уделять
отбору
музыкальных
произведений, которые служат как бы сценарием для самостоятельных
действий детей. Это могут быть народные песенки: «Две тетери», «Как у
наших, у ворот», современные детские песенки, песни других народов,
например, «Пегги» - английская народная песня, «Резиновый ёжик» С.
Никитина и другие. Главное, чтобы постоянно обогащались музыкальные
впечатления детей, воспитывая эстетический вкус на лучших образцах
музыкального искусства. Но полноценного успеха можно добиться если в
музыкальном воспитании активно участвуют родители, которые так же
должны позаботиться о всестороннем развитии детей, а оно предполагает и
формирование творческих способностей.
Музыкальный руководитель
Палехина Н.И.