Творческая природа музыкально

Творческая природа музыкально-педагогического диалога
Бочкарева О.В.,
доцент кафедры теории и методики
музыкально-художественного воспитания
ЯГПУ им. К.Д. Ушинского, канд.пед.наук
Новое звучание в условиях культуросообразного образования имеет трактовка концепции
диалога (М.М. Бахтин, В.С. Библер), в котором диалог выступает не только как размышление,
но в первую очередь, как нацеленность на творчество и сотворчество в педагогическом
процессе. Это предполагает поиск возможностей для творческого самовыражения участников
диалога, раскрытия и развития их способностей.
Пространство творческой составляющей музыкально-педагогического диалога может
быть представлено как взаимодействие совокупности творческих потенциалов: творческий
опыт, накопленный мировой музыкальной культурой, шире, социальный опыт; творческая
составляющая культуры педагога; творческая составляющая культуры ученика, воспитанника;
творческие возможности самого процесса обучения – сотрудничество учителя и учащихся, их
готовность к взаимопомощи, наличие у них установки на собеседника.
Современный урок музыки ориентирован на творчество, на межличностную
коммуникацию, на глубокое постижение музыкального образа, на отголосок – «эхо»
последствия музыки, которое позволяет заглянуть в собственное «я».
Диалог – это особый эмоциональный язык личностного проникновения в музыку, стиль
сотворчества педагога и учащихся, художественное переплавление эмоций и чувств, знаний и
смыслов, рождающихся «здесь и сейчас». Диалог – это творческое умение мгновенно и тонко
реагировать на изменение художественно-педагогической ситуации, оказываться в новом
образе, умение совместно «проживать» эстетические идеи, обогащенные этические смыслы,
закодированные в творении композитором. Диалог - это творческое богатство личностных
проявлений, образный путь постановки художественных проблем, игра воображения,
одухотворенность, ощущение внутренней свободы.
В разных видах музыкальной деятельности учитель музыки организует диалог, цель
которого – найти единство в творческой триаде «композитор – исполнитель - слушатель».
Моделируя процесс музыкально-педагогического общения, учитель, прежде всего, организует
деятельность учащихся на процесс создания, воспроизведения, восприятия музыкальных
произведений.
Ситуация «если бы я был композитором», которую часто используют учителя музыки,
есть по сути своей ситуация творческая, ситуация художественного моделирования
(«формирование творческого замысла») и воплощения этого замысла определенными
средствами музыкальной выразительности. Фактически учащиеся мысленно «проходят» путь
композитора, путь творчества: от замысла идеи до ее завершения и оформления в звуковом
пространстве. Этот путь наиболее плодотворен, так как активизирует мышление учащихся,
развивает их воображение, общую и музыкальную память, ставит в ситуацию
предуготовленности к творчеству.
Музыкальное произведение не выступает обособленно, оно является реализацией мыслей
и чувств композитора, его миропонимания. В произведение автор включает свою
эмоционально-волевую активность, обретая творческую возможность запечатлеть в
художественной форме непосредственное переживание определенного жизненного явления. В
миропонимании проявляется полнота и глубина видения мира и его преломление через
художественный образ. Художественность требует глубокой слитности мысли и чувства,
которые проникают в глубочайшие тайники человеческого духа. Цель творчества, по
определению композитора Пьера Булеза, состоит в том, чтобы сделать непредсказуемое
неизбежным. Близкое к этому понимание творчества выражено в знаменитых строках Бориса
Пастернака:
«Опять Шопен не ищет выгод
И, окрыляясь на лету,
Один прокладывает выход
Из вероятья в правоту»/1, с.192
Музыкальное творение несет в себе определенное мироотношение, входящее в структуру
произведения, как форму проявления индивидуальности композитора (сокровенное, подлинное,
авторское).
При реализации творческих возможностей музыкально-педагогического диалога, учителю
необходимо учебную ситуацию построить таким образом, чтобы она соответствовала характеру
и природе композиторской деятельности. Опираясь на личный музыкальный, шире, жизненный
опыт, отличный от авторского, можно с определенной долей вероятности как бы «повторить»
творческий путь композитора при создании определенной версии образа музыкального
произведения.
Метод воспроизведения творческой ситуации посредством образно-смыслового анализа –
это тот метод, который позволяет рассмотреть музыкальное произведение с точки зрения его
внутреннего смысла, не сводя его к упрощенно-сюжетному толкованию. Это попытка
проникнуть в мышление композитора, определить основную творческую идею, которая
вдохновила его на сочинение.
Чтобы воспринять, оценить и понять музыкальное произведение, учитель и учащиеся должны
войти в ситуацию художественного общения, где во временной определенности развертыванию
подлежат чувства, настроения, мысли, события и т.д. Ввод в ситуацию диалога возможен двумя
путями: через музыкальный образ и через социально-культурный контекст.
Музыкальное восприятие – процесс двойственный: с одной стороны, это глубоко
индивидуальный, субъективный процесс; с другой стороны – над-индивидуальный,
сверхличностный. Любое музыкальное произведение содержит поливариативное прочтение,
так как закодированная композитором информация оказывается все время избыточной.
Временная природа музыки рождает динамику и многозначность образов в процессе ее
развития. Наличие многозначности предполагает разнообразную интерпретацию музыкального
образа сначала исполнителем, затем – слушателем, поэтому нельзя предугадать все версии его
истолкования. Широко используется для активизации творческого мышления и воображения
учащихся в музыкально-педагогическом диалоге сравнительный анализ разных
исполнительских трактовок одного и того же музыкального произведения.
Музыкальное восприятие – есть сотворчество, так как в этом процессе необходима
достройка «открытых» моделей, необходима творческая активность личности. По мнению Б.В.
Асафьева, понимание творческого процесса сводится к этапам получения «интонационного
ощущения», затем «интонационного представления» и, наконец, «интонационного
представления» и, наконец, «интонационного понятия» (образа), и лишь потом происходит
соединение «анализа этих стадий движения мысли с конкретным анализом становления и
развития музыкального тематизма»/2, с.274.
Начинается процесс музыкального восприятия с первоначальной установки: учитель
концентрирует внимание учащихся, актуализирует те чувства и мысли, которые созвучны
произведению, усиливает сосредоточенность на музыкальных образах. Сделать так, чтобы
воображаемая ситуация стала реальной, значимой, интенсифицировать те моменты жизненного
опыта учащихся, их мыслей, чувств, воспоминаний, которые близки содержанию музыкального
произведения – в этом проявляется мастерство учителя музыки.
Эмоциональные переживания, даже если они возникли под влиянием музыкального
произведения, все равно протекают на реальной основе, только так происходит «погружение» в
эмоциональный мир музыки, уподобление, активизируется способность «жить жизнью»
музыкальных произведений, тем самым значительно расширяются собственные границы
мировосприятия и осознания себя в этом мире. «Воспринимаемый до такой степени сливается с
художником, что ему кажется, что воспринимаемый им предмет сделан не кем-то другим, а им
самим, и все то, что выражается этим предметом, есть то же самое, что давно хотелось
выразить»/3, с.150
Именно сотворчество делает восприятие не пассивно-подчиненным, а активнодеятельным, творческим, захватывающим сферу «продолжения» прочтения музыкального
образа. Реализация творческого потенциала музыкально-педагогического диалога связана с
развитием у учащихся художественных впечатлений, глубиной полнотой проникновения в
эмоциональное состояние, которое сообщает музыкальное произведение. Диалогический
процесс многоаспектен, он складывается из сочетаний личностных ассоциаций, аналогий,
чувствований и противочувствованиий.
Для становления и протекания творческого характера потенциала музыкальнопедагогического диалога необходимы ряд условий:
– Полная синхронность жизненных ритмов, помыслов, чувств, эмоциональных состояний
мыслей передающего и воспринимающего в системе «композитор – исполнитель слушатель»;
– Выход за внешние параметры произведения к его внутренним глубинам, перевод
внимания от «оболочки» к подлинному смыслу передаваемого произведением содержания;
– «возвышение» музыкального восприятия по силе и глубине до онтологического уровня не
только через сопереживание, соразмышление, но и через «со-бытие», превращение
познания и оценки музыкального образа в реальность состояний личности;
– всеохватность и полнота личностной вовлеченности в музыкальное восприятие,
переживание музыкального произведения как своего собственного реального опыта;
– обогащение музыкального образа мыслями, эмоциями, чувствами воспринимающей
личностью на основе ассоциаций, возникающих из глубин памяти (благодаря этому
произведения прошлых эпох оживают в опыте новых поколений, что дополняет и
развивает заключенный в них смысл);
– умение точно восполнять «недосказанность» или противоречивость творческих решений
композитора (исполнителя);
– сокровенность, интимность общения (обращение музыки прямо к сердцу);
– гедонистическая природа (испытание наслаждения, чувства красоты и совершенства).
Творческая сверхзадача музыкально-педагогического диалога решается в диалектическом
взаимодействии «Я - прошлое» - «Я - настоящее» через выход за пределы конкретной
художественной ситуации к более широкому жизненному контексту личности. Постигаются
предельно широкие и глубокие обобщения, которые воплощены в музыке (Что такое жизнь?
Чем нужно дорожить в жизни? Что имеет преходящую ценность?)
В творческом диалоге передаются ум, сила, духовные устремления композитора, остается
«след» того волнения, переживания, наслаждения, испытанного в момент восприятия.
Происходит воспитание в человеке художника, преображение его духовной сферы. Творческой
составляющей музыкально-педагогического диалога являются изменения в личности, в том
числе и такие, которые не существовали в первоначальной художественной потребности.
Музыка «что-то сказала», и я «услышал», и «ответил» своим интересом к ней, так возник
диалог, творческое устремление. В жизни всегда можно разглядеть многоликую
диалектичность. И один из ликов творческого диалога связан с отношением к учебной теме как
предлогу для приобщения к высшему, непреходящему, общечеловеческому.
Литература:
1. Пастернак Б. Стихи. М., 1966
2. Орлова Е.М. Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального
мышления. М., 1984
3. Толстой Л.Н. ПСС., т. 30 М., 1951