Необходимым условием формирования современного гармонически развитого человека, является богатство его внутренней духовной культуры, интеллектуальная и эмоциональная свобода, высокий нравственный потенциал и эстетический вкус. Не так уж много дисциплин, на которых можно уделить внимание эстетическому и художественному развитию, воспитанию чувств. Искусство обладает огромной силой, которая воздействует на человека. Им можно лечить, учить думать и размышлять, оценивать поступки, творить, воспитывать и вдохновлять. Не так уж много дисциплин, на которых можно уделить внимание эстетическому и художественному развитию, воспитанию чувств. Искусство обладает огромной силой, которая воздействует на человека. Им можно лечить, учить думать и размышлять, оценивать поступки, творить, воспитывать и вдохновлять. Как сделать урок изобразительного искусства для учащихся значимым, таким же, как и «основные» уроки? Как преодолеть мнение некоторых педагогов, что урок изобразительного искусства должен занимать не второстепенное, а свое, не менее почетное, место в ряду других школьных предметов? Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» Б.М. Неменского и других нацелена на формирование оценочного суждения учащихся о жизни., себе, людях, на приобщение их к национальной художественной культуре и культуре народов других стран. С помощью искусства мы, школьные учителя, можем «сеять» разумное и.доброе. Искусство не может воспитать человека равнодушного, слабого. У экрана телевизора учащиеся проводят немало времени. Что же они видят? Рекламу сигарет, пива, фильмы-боевики, фильмы-триллеры, где царит жестокость и льется кровь. Как все это воспринять учащимся начальной школы? Как разобраться в том, что хорошо, а что плохо? Учителям тоже приходится нелегко. Возникает множество вопросов: чему и как учить на данном этапе. Ведь сменились идеалы, приоритеты. Одной из главных целей преподавания становится задача развития у учащихся интереса к внутреннему миру человека, а также осознание своих внутренних переживаний. На уроках изобразительного искусства мы имеем возможность говорить о прекрасном, о красивых и некрасивых поступках, о добре и зле, об отношении человека к природе, к пожилым людям, животным, об отношении к искусству, т.е. формировать внутренний мир детей средствами искусства. На уроках искусства мы можем передавать опыт наших предков детям и делать их наследниками тех духовных ценностей, которые достались нам от предыдущих поколений. А чтобы это произошло, нужно сформировать устойчивый интерес к урокам изобразительного искусства, тягу к познанию искусства и творчества. Работа с ребенком - это процесс который требует осторожности и деликатности. Поэтому главная цель для педагога это психологическое здоровье каждого, помочь ребенку обрести личностную свободу и научить владеть языком искусств, как средством чувственной духовной и эстетической ориентации в мире природы и человеческой культуры. А для этого необходимо знать принципы взаимодействия педагога и ребенка. 1. Установить с ребенком тесные дружеские отношения; 2. Принимать ребенка, таким, какой он есть; 3. Сохранять атмосферу терпимости, чтобы ребенок чувствовал себя свободно и мог, не стесняясь выражать свои чувства; 4. Распознавать чувства ребенка и отражать вербальными приемами, чтобы ребенок учился осознавать свои переживания; 5.Уважать способность ребенка самостоятельно решать свои проблемы и делать собственный выбор; 6. Избегать какого-либо влияния на действия и высказывания ребенка; 7. Не торопить процесс взаимодействия. Чтобы решить названные задачи, необходим весь арсенал педагогических методов и средств, установление тесных и постоянных контактов с детьми. 2.1 ОРГАНИЗАЦИЯ ТВОРЧЕСКОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА. Дифференциации образовательного процесса Занятия изобразительной деятельностью предусматривают выделение трех индивидуально-образовательных уровня: 1. - дети особой психолого-педагогической поддержки и заботы (с трудностями в психологическом развитии); 2. - дети с нормальным психологическим развитием и хорошими способностями; 3. - одаренные дети. Главная задача педагога в работе с детьми 1 уровня - создание благоприятной психологической атмосферы на занятиях, установление С ними доверительных отношений, подбор специальных коррекционных упражнений и психотерапевтических игр, которые способствуют нормальному психическому развитию и личностному росту Взаимодействие с детьми 2 уровня осуществляется преимущественно в овладении навыками изобразительной грамоты и набирания опыта для личностного роста. Дети 3 уровня обладают высоким интеллектом и креативностью, а также уникальными способностями. Это индивидуальные занятия с одаренными детьми носят психотерапевтический и развивающий характер. Специально подобранные игры и упражнения помогают им получить навыки коммуникации со сверстниками, а также решить некоторые личностные проблемы и укрепить психологическое здоровье. Организация занятий. На занятии последовательно проживает несколько этапов взаимодействия: с миром искусства, с детьми, с педагогом. 1. Этап психологическое вхождение в занятие. 2. Этап - познавательный, или знакомство с неизвестным (новым): игры,1 релаксация и медитация, работа с наглядными пособиями, слайдфильмы, элементы арт-терапии. 3. Этап практический, или работа в материале. 4. Этап - завершающий, или психофизическая разгрузка: арт- и психотерапевтические игры, аудиотренинги, взаимодействие с родителями. Взаимодействие с родителями. Необходимо осуществлять связь родители - ребенок - педагог, что позволит создать для детей условия самораскрытия (т.е. добиться успехов). 2.2 ВИДЫ ЗАНЯТИЙ А. Использование сенсорных систем. Сенсорно-двигательный период развития формирует и эмоционально окрашивает весь последующий процесс познания. Передавая информацию в мозг, детские ощущения непосредственно влияют на общий уровень интеллекта. Осязание. Для развития осязания используются множество предметов, разнообразных на ощупь: наждачная бумага, мех, бархат, металлическая бумага, дерево, гвозди, горох, целлофан, клеенка, шелк и фланель, мелкие пластмассовые фигурки зверей и т.п. Дети касаются предметов и обсуждают, каков каждый из них на ощупь и что из нашей жизни он нам напоминает. Почувствовав и представив форму, дети рассказывают о своих ощущениях, а затем зарисовывают их. Ощущения, полученные ребенком через чувствительность пальцев рук, отображаются им на бумаге в виде разнообразных форм и их сочетаний. Следует отметить, чувствительность что блокирование ребенка к зрительного внутренним канала ощущениям. повышает Он учится прислушиваться к себе, своему организму, что закладывает основы самопонимания, а через это и миропонимания. Зрение. Для ребенка очень важно не утратить первоначальной способности видеть, все замечать вокруг. Это умение способствует познанию .и личностному росту, укрепляет доверие к другим и помогает установлению комфортных отношений. Способность видеть, необходима для установления хороших контактов ребенка с окружающим миром, а также расширяет его собственные горизонты. Для ребенка необходимым является наблюдение за миром, который его окружает, поскольку без его знания не может быть воображения и фантазии. Не зная, как выглядит дерево, невозможно нарисовать сказочное дерево. Звук. Проникая в наше сознание, звук помогает нам сделать первый шаг к контакту с миром, к началу общения. Чем больше запас ощущений от звуков, тем больше способность контакта с окружающим миром. Важно знать и слышать разнообразие звуков. Звуки и чувства взаимосвязаны. На занятиях дети учатся слушать и воспринимать звуки, а затем передавать свои чувства и ощущения с помощью художественных материалов. Музыка. Музыка предельно непосредственно концентрированным обращается к ребенку обобщенным, эмоционально-чувственным опытом предыдущих поколений. Она помогает ребенку сориентироваться в мире своих эмоций и, усиливая их, порой способствует тому, что они выходят из подсознания ребенка и оформляются в процессе рисования в конкретный образ. Работая с музыкальными произведениями, создается такая атмосфера, при которой к его восприятию подключаются все органы чувств ребенка: слух, зрение, осязание, обоняние, вкус. Музыку можно использовать по-разному. .Например, наигрывать, когда дети рисуют или лепят. Приятные ощущения, связанную, с музыкой, стимулируют взаимодействие, позволяют повысить уровень внимания ребенка и увеличивают его устойчивость к стрессам. Классическая музыка особенно способствует возникновению чувств и рождению настроений и образов. Вкус. . Язык позволяет не только различать вкус, но и ощущать что-то комкообразное или жесткое, твердое или мягкое, горячее или холодное. На занятиях с детьми можно говорить о вкусах, обсуждать приятные и неприятные ощущения от пищи, сравнивать их вкусовые качества и рисуются. Запах. Запах притягивает ребенка и ненавязчиво провоцирует на раскрытие и обретение новых чувственных ощущений. Закрыв глаза, ребенок вдыхает аромат. Бывает, что дети начинают непосредственно общаться с запахом: они что-то у него спрашивают и, подставляя ухо к баночке, ждут ответа. Получив воображаемые рекомендации от запаха, дети начинают работать над созданием чувственного образа. С помощью кистей красок, а возможно, и пальцев рук рождаются рисунки. Сочиненная история усиливает и конкретизирует чувственный образ. Б. Релаксация Дети нуждаются в том, чтобы их научили расслабляться. Мышечное расслабление снимает внутреннюю напряженность, усталость и раздражительность. Воображение служит хорошим помощником для расслабления Хорошей релаксирующей возможностью обладает музыка, особенно звуки живой природы: шелест, листвы, шум дождя, ветра, раскат грома, звуки набегающей волны. В. Медитаций. Медитация представляет собой превосходный способ обучения релаксации. Медитация связана с понятием концентрации. Медитация возвращает человека к его сущности. Г. Фантазии. Дети способные к игре воображения,. имеют более высокий показатель интеллекта, легче преодолевают трудности, а развитие способности к воображению улучшают их адаптационные возможности. Д. Игровые психотерапевтические техники. Основные показания к их применению: сочинение историй благодаря разнообразным приемам способствует развитию вербальных навыков; техники основаны художественной экспрессии на использовании различных изобразительных материалов и помогают детям справиться с эмоциональным нарушениями. Заключение. Искусство играет огромную роль в формировании духовно развитой личности, в совершенствовании чувств, в восприятии явлений жизни и природы сквозь призму человеческих отношений. Общение с произведениями искусства; отражающими действи- тельность, в том числе и сферу человеческих чувств, способствует формированию эстетического сознания, то есть позволяет адресату подняться над психофизическим восприятием произведений искусства и перейти к аналитическому отношению к ним: корректировать свой эстетический идеал с идеалом того или иного художника (скульптора, поэта, композитора), соотносить ценностные ориентиры разных эпох и народов. Задача эстетического воспитания в образовании должна сводиться к постоянному развитию интеллектуального и чувственного начал в человеке. Через приобщение к искусству активизируется творческий потенциал личности, и чем раньше заложен этот потенциал, тем активнее будет стремление человека к освоению художественных ценностей мировой культуры, тем выше эстетическое сознание, тем шире сфера эстетических потребностей. «Практика выявила два конкретных эффективных пути эстетического воспитания школьников: включение эстетических проблем в процессы художественного воспитания детей на уроках литературы, пения, рисования и акцентирование эстетических аспектов в процессе преподавания всех без исключения остальных школьных дисциплин». Искусство уникальным образом воздействуйте на человека, дает преобразующую силу его внутренним ресурсам, способствует личностному росту и благотворно влияет на психику. Искусство – это особая среда, способствующая развитию эмоционально-чувствительного и эстетического мира ребенка, где он ощущает себя защищенным и свободным в своих суждениях. Достичь психологического здоровья ребенка поможет арт-терапия. Многообразие форм, методов приемов, которое применяется, в арт-терапии во многом реализует, и психо - терапевтическую функции, помогая детям справляться со своими психологическими проблемами, восстановить эмоциональное равновесие или устранить нарушение в поведении. Карандаш и бумага – начало всех начал. Каждый раз, когда мы начинаем «творить» мы начинаем с рисунка. Любое прикосновение к листу бумаги фиксирует наши мысли, намерения, настроение. Карандаш выражает волю нашего характера, разума, чувств. Все это ребенок отражает в своем рисунке. Но мир зрительных образов зашифрован, как математическая формула. Принято считать, что искусство понимают все: «Все видно, все понятно …». На самом деле изобразительные знаки надо уметь расшифровывать, как иероглифы. И чтобы понять отпечаток вашего сиюминутного состояния, настроения, поможет такая техника выполнения рисунка как: «Линия с характером». Необходим лист бумаги, цветные фломастеры. 1 линия – спокойная, преспокойная, 2 линия – радостная веселая. Цвет линий выбирается в зависимости от вашего настроения. 3 линия – хитрая. Как она будет двигаться на вашем рисунке? Какого она будет цвета? Это как игра, где каждый проходит свой путь. 4 линия – зубастая. Ее легко рисовать, потому что легко представить. 5 линия – большая. Это упражнение развивает в ребенке понимание своего собственного видения, отношения к происходящему. Это задание учит понимать, различать и изображать разные человеческие чувства, ощущения. Это задание можно оживить и поиграть в лабиринт. Мы упражнялись в линиях, а нарисовали целую игру в которую можно поиграть. По мнению Л.С.Выготского мы должны рассматривать рисунок, как детскую речь, когда что-то трудно сказать словами, это можно выразить изобразительными средствами. На уроках рисования в школе иногда детям предлагают сложные композиции на тему «Как ты провел каникулы» или «Природа осенью». А с чего начать? В этом случае подобное задание вызывает страх. Страх не только перед конкретным заданием, а страх перед рисованием вообще. А ведь для ребенка очень важно не утратить первоначальной способности видеть, все замечать вокруг. Ребенку необходимо наблюдать за миро, который его окружает, поскольку без этого знания не может быть фантазии, воображения. И здесь можно использовать монотипную технику выполнение рисунка. Здесь возможна групповая работа ребят. А вот игровая техника как «Клякса» или «Черная магия» развивают воображение, дети создают такие персонажи, которых на самом деле нет. У детей появляется возможность конструировать свою реальность, через придуманных героев выразить собственные переживания, снять стресс. Здесь ребенку отводится роль не пассивного наблюдателя, а активного участника и даже творца. Работа с цветом развивает такие чувства, как любовь, сострадание и конечно эстетические чувства. Научившись работать с палитрой и получать из 5 цветов 20 – ребенок ощущает себя творцом своего любимого цвета. Его собственный мир обогащается и расцвечивается десятками красок. В Японии где эстетическому развитию традиционно уделяется огромное внимание, детей с детства обучают различать до 150 оттенков цветов. Многие дети понимают, что живопись, только тогда, когда пробуют работать красками по мокрому листу. Наслаждение и свобода – вот что ощущаешь работая красками «по - сырому». Одним из условий и показателей физического и нервно-психического здоровья ребенка является своевременное и разностороннее овладение им наибольшим арсеналом движений, которые совершенствуют функции центральной нервной системы. Если говорить о пластике, то нужно сделать упор на развитие движений рук у ребенка, а именно пальцев кисти во время лепки, рисования, упражнений. Здесь я использую пальчиковую технологию (она присутствовала на уроке). Ощущения полученные ребенком через чувствительность пальцев рук, отображаются им на бумаге в виде разнообразных форм и сочетаний. Следует отметить, что прикасаясь пальчиком или ладошкой к бумаге повышается чувствительность ребенка, он учится прислушиваться к себе, своему организму, это ведет его к миропониманию. Творчество в прямом смысле – есть созидание нового. Оно вовлекает каждое чувство – зрение обаяние, слух, вкус, эмоции. Благодаря таким занятиям дети учатся мыслить и постепенно становятся разумной, эстетично развитой, творческой личностью. Литература. 1. Григорьева Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности. – М., 2000 2. Дрезила М. Игры на листе бумаги. – М., «Издательский дом «Искатель», 1998 3. Кол М.Э. Первый рисунок – Минск, 2004 4. Куверина О.А. Синтез искусств в эстетическом воспитании детей дошкольного и школьного возраста – М., Линка – Пресс, 2003 5. Пакша Л.М. Формирование интереса к урокам изобразительного искусства. // Начальная школа №10, 2006