«песня остаётся прежней» лейся тоже… Материал: Владислава Тарасова 21 ноября 1999 года «Московский Комсомолец» МК В ВОСКРЕСЕНЬЕ Коллективу, о котором пойдет речь, в последний год уносящегося со скоростью кометы столетия исполняется четверть этого самого века. Имперская наша с вами Родина занимала весьма заметное место и на карте, и в мозгах прочих землян — в котле ее варилось нечто загадочное. Одним из важных ингредиентов этого бульона являлась специфическая советская эстрадная музыка. И уж совсем загадочным показалось бы стороннему наблюдателю такое явление, как ВИА — наш ответ их рокер-попер-группам. При всей нелепости вокальноинструментального жанра работали в нем настоящие профессионалы, и люди любили (потому-то старички снова идут в бой) и “Самоцветы”, и “Голубые гитары”, и “Пламя”, и “Добрых молодцев”, и “Веселых ребят”, и “Песняров”, и “Синюю птицу”... И тот самый ансамбль, который отмечает в этом году четвертачок, — “Лейся, песня!”. ...А придумал взять в качестве названия коллектива строчку из известной песни басист группы Ю.Захаров — личность легендарная. В "золотой" период в составе "Лейся, песня!" отметились Михаил Шуфутинский (несказанно удивившийся во время недавнего своего юбилея тому, что группа существует до сих пор), Вячеслав Добрынин (написал для группы много шлягеров, Игорь Иванов (помните знаменитую песенку студента с тухмановского альбома "По волнам моей памяти"?), Николай Расторгуев, "арийский" запевала Валерий Кипелов... Из композиторов музыкантам повезло поработать с Давидом Тухмановым, а поэтическим крестным отцом ансамбля они в один голос называют покойного Леонида Дербенева. — Чем "Лейся, песня!" выделялась на фоне этой вокально-инструментальной армады 70-х? — У нас даже в концертном составе (а не только в студии) в отличие от других ансамблей была серьезная духовая группа, поэтому на гастроли ездило человек по 10—12 только музыкантов (за весь период через ансамбль прошло человек сто). Соответственно и аранжировки у нас были насыщенные. Еще мы не акцентировали внимание на одном солисте, в "Лейся, песня!" на одном концерте их было 4—5 человек. А так, по грамотности и по творческой силе все артисты ВИА тех времен были примерно равны. — Существует еще один аспект — уровень популярности... — "Лейся, песня!" не была самой популярной командой. Все дело, наверное, в том, что не нашлось хорошего руководителя... — Маликова на нас не было с его дипломатией. — Да. Но в то же время в пятерку лучших ВИА мы всетаки входили. Хитов у нас было ничуть не меньше, чем у других. И поэтому паре наших песен всегда находилось место на регулярно выходивших к праздникам сборниках. Помнишь? — Естественно — "С Новым годом!", "Любите женщин". А своих дисков-гигантов сколько "Лейся, песня!" выпустила? — Пластинок пять больших вышло. — Официально вы к какой концертной "конторе" относились? — Мы были артистами Кемеровской филармонии, хотя жили, разумеется, в Москве. — С чего начались дурные времена для ветеранов ВИА? — В тот момент, когда на сцену хлынули "фанерные" исполнители, нам не нашлось на ней места — просто "фанеры" у нас не было. А приглашать коллектив, который возил за собой три фуры аппаратуры, стало экономически невыгодно — можно же всю "музыку" в кармане привезти. Пугачева, конечно, могла себе позволить ездить с "живыми" концертами, а мы нет, поэтому работа на какое-то время пропала. — За границу "Лейся, песня!" часто ездила? — Во времена СССР ездили по соцстранам — Германия, Польша, Болгария, в "дальнем зарубежье" не были. В 1991 году у нас сильная случилась поездка. В Египет. Ездили со своей хорошей аппаратурой, а потом вышло так, что нам выдали долгожданные обратные билеты и приказали вылетать в 24 часа. Аппарат пришлось оставить. — (Дружный хохот.) — В коллективе все музыканты наверняка имели профессиональное образование... — Разумеется. — А вам не обидно за то, что самоучки, сидевшие в подполье, пока вы наслаждались славой, сегодня переплюнули вас, профессионалов, в смысле популярности, денег? — Ну если говорить о рокерах, вышедших из своих подвалов, то это, на наш взгляд, люди, вполне заслуженно пользующиеся популярностью, например, "Машина времени". А что касается современных "артистов", то им в студии прописывают партии такие же ветераны, как мы, а ребята потом "по ящику" только за инструменты держатся. Так что люди, самостоятельно не издавшие ни одной ноты, вызывают не зависть, а недоумение. — Обычно, когда какая-то часть известного в прошлом коллектива пытается его возродить, возникает масса вопросов с тем, кому принадлежит название. Наверняка из той сотни в разное время "ливших песню" музыкантов и помимо вас есть желающие заработать на раскрученной торговой марке... — Во-первых, всех, кого могли, из старых составов "Песни" мы пару лет назад, когда по-серьезному решили возродить группу, приглашали работать с нами. Все отказывались и говорили "давай-давай". Поэтому мы сочли возможным официально зарегистрировать название "Лейся, песня!" и получили документы, подтверждающие наши права на это название. Сейчас мы то и дело слышим: здесь выступала "Лейся, песня!", там... В подавляющем большинстве это люди, никогда не игравшие вместе с нашим ансамблем. Есть такой Игорь Агафонов, выступающий под нашей маркой, хотя никогда раньше не выходил на сцену в составе "Лейся, песня!". Зачем ему это название? "Игорь Агафонов" — тоже достаточно неплохо... — Вы делаете новый материал? — Естественно, иначе зачем было собираться? Но в новых песнях мы стараемся сохранить черты "фирменного стиля" "Лейся, песня!" — мелодизм, богатые аранжировки. На одну свеженькую композицию сейчас, кстати, будем снимать клип. — Но вы же должны сознавать, что людям в первую очередь от таких ветеранов, как вы, нужны старые песни. Кстати, ваши хиты отличают от хитов других ВИА? — Моментально. Мы для того, чтобы удовлетворить тот ностальгический интерес, о котором ты говоришь, записали 8-минутное попурри из старых песен. Совсем недавно были на одной радиостанции, и ведущий, вместо того чтобы представить нас, пустил в эфир эту подборку. Первый же звонок был: "Это "Лейся, песня!" — В юности вы наверняка хотели играть "под фирму", а в результате пришли к песням "советских композиторов", что вас, безусловно, ломало. Зато теперь именно эти песни стали вашей визитной карточкой. Так же и "Самоцветы" по сей день убеждают, что их "адрес — Советский Союз". Вы удовлетворены как музыканты? Стали бы слушать на досуге команду типа вашей? — Конечно. Когда мы слушаем "Самоцветы" или "Землян", то просто кайфуем.