карточка идеи

НеСтандартная идея для занятий с детьми
Конкурс «1001 идея нестандартного занятия с детьми», X Всероссийский @вгустовский интернет-педсовет
1. Автор
Тафинцева Людмила Викторовна, методист МОУ ДПО ЦОКО
2. Название идеи
Путешествие в античный мир
3. Возраст детей
от 10 лет до 12 лет
4. Предмет
или Предметная область
или Направление
История Древнего мира
5. На что направлена/результат
Закрепить полученные знания на уроках истории и изобразительного искусства учить детей
применять их на практике. Воспитывать у детей чувство доброты и стремление познавать
новое. Показать на практике взаимосвязь истории, культуры и краеведения.
6. Описание и иллюстрация идеи
Кратко - не более 1/2 страницы, шрифт Arial 9, одиночный интервал. Можно использовать оргсхемы и картинки.
Здравствуйте ребята.
Сегодня, мы собрали вас не случайно, в школу пришла бандероль на ней написано ученикам 5 «А» класса. Давайте
посмотрим, что в ней.
(Достаю дискету, карточки, вырезанные формы ваз), ну, что посмотрим, что на дискете?
Письмо:
«Нужна помощь. Попал в Древнею Грецию в Афины. Чтобы вернуться домой, нужно соотнести надписи с
памятниками, раскрасить вазы и нарисовать колонну дорийского стиля. Скорее приезжайте.
Археолог».
Ну, что ребята поможем?
И так мы отправляемся в Древнею Грецию спасать археолога.
А где она находится? (ответ ученика)
Одним из главных городов Греции были Афины.
Это был центр культуры всей древней Греции сюда съезжались великие ученые, философы, поэты, великие мастера
искусства: архитекторы и скульпторы.
Падает на землю темная южная ночь. Разноцветье огней заливает столицу Греции. На невидимой в темноте скалы
словно парит над городом в свете прожекторов главное сокровище Афин – Акрополь. Холм этот посвящен богам и на нем
находились различные священные памятники, храмы и статуи.
А вам известно, что скульптура как вид ремесла существовала задолго до греков. Но уже в V веке до н. э. греческая
скульптура переживает взлет, поставивший её в ряд выдающихся явлений культуры всех времен и народов. К сожалению, от
этого великолепия до нас дошло ничтожно мало.
Изображения людей обычно делали редко лишь за какое-нибудь блистательное дело заслуживавшее увековечивания,
чаще изображали богов.
Одной из такой богинь была Афина.
Она, как вы помните была старшей дочерью Зевса. Афина одна из наиболее почитаемых богинь Греции, богиня
мудрости, покровительница городов и государств, она помогала людям в науках, земледелии и ремеслах. Её считают богиней
справедливой и разумной войны. Девушки Греции особо чтят Афину за её покровительство в рукоделии. Никто из смертных и
богинь не может превзойти Афину в искусстве ткать. Все знают, как опасно состязаться с ней в этом искусстве.
Статуя этой богини сделана скульптором Фидием, из дерева, но покрыта золотом и слоновой костью. В правой руке она
держит жезл – это символ власти, на нем сидит сова – символ мудрости, в другой руке щит – символ защиты.
Другой почитаемой богиней Греции была Афродита – первоначально богиня любви. Прекраснейшая из богинь,
воплощение женской красоты покровительница браков и семейного счастья, олицетворение красоты и вечной юности. О её
происхождении существует несколько легенд. По наиболее распространенной произошла она из морской пены волны выбросили
её на берег острова Кипр, поэтому многие называли её Кипридой.
Сохранилось более 50-ти мраморных копий и несколько бронзовых. Целиком до нас не дошло ни одной.
Одним из древнейших богов Греции был бог Аполлон, покровитель искусства, поэзии и музыки. Лучезарный сын Зевса и
богини Латоны (Лето) хранитель всего возвышенного и прекрасного, бог света и тепла. Наиболее известна статуя, скульптора
Леохара, дошла до нас в копии, которая была найдена в XV веке, и храниться в Бельведере.
Боги греческого мифотворчества были живыми существами они непосредственно общались с простыми смертными и
помогали им. Это отражение реальной жизни и реальных человеческих характеров древних времен. Жизнь богов насыщена
подвигами, победами и страданиями.
Не удивительно, что археолог запутался в многочисленных богах, но мы надеюсь разберемся.
Давайте еще раз посмотрим, что за таблички прислал нам археолог, какие-то цифры с одной стороны, а с другой
стороны ничего нет.
«Краски черная и красная
Археолог».
Может их надо покрасить? (ученики красят таблички, там появляются надписи).
Теперь давайте прочитаем, что получилось.
Пока я раскладываю таблички по порядку, вы приготовили доски и маркер. Я буду читать надписи, а вы на досках писать
название памятников искусства, к которым эта надпись подходит. (Учитель проводит викторину).
«Юный, златокудрый. Он похож на солнце, которое то оживляет землю благотворными лучами, то сжигает её палящим
жаром. За плечами этого бога висит серебряный лук и колчан с золотыми стрелами покровитель музыки, поэзии, хранитель
всего прекрасного»
«Укрепленная часть города, буквально – верхняя часть города, «кремль». Особенно известен он в Афинах,
расположенный на крутом холме, высотою до 100 метров. Холм этот посвящен богам. Здесь прямо под открытым небом
возвышалась (около20 метров высотой) статуя Афины».
«Любимая дочь Зевса, защитница городов, богиня мудрости и знания, дает мудрые советы и помогает во время
опасности. В Аттике – главное божество страны и одноименного города».
«Будит в сердцах богов и смертных любовь. Благодаря этому она царит над всем миром. Около острова Киферы
родилась она дочь Урана. Из белоснежной пены морских волн».
Не случайно археолог говорил о красках. Греки очень активно использовали краски, они раскрашивали скульптуры и
изделия из глины. Поэтому славились Афины и своим гончарным искусством. В Афинах даже целый квартал был, который
назывался Керамик. Там искусные гончары делали красивые изделия из глины, которые славились на весь мир.
Греческая керамика – настоящее воплощение той страсти к красоте. Что была присуща древним грекам. Они считали,
что первые люди были вылеплены из глины. Сделал это Прометей, а Афина по преданию, вдохнула в вылепленных им людей
душу. Именно Афина была покровительницей гончаров. Форма (силуэт) и роспись разнообразных ваз, повседневной утвари
греков, восхищают сегодня посетителей крупнейших музеев мира. А русского поэта «серебряного века» эта красота вдохновила
на стихотворение, написанное так, как нередко писали поэты античности.
«От грозных и огромных пифов
До тонких, выточенных скифов.
Амфоры, лекифы, фиалы,
Арибаллы и самый малый
Киликий, все – живое чудо:
В чертах разбитого сосуда,
Загадку смерти разреша,
Таится некая душа!
Валерий Брюсов»
Для того, чтобы изготовить красивую вазу потребуется много сил.
1. Подготовить глину
2. Вылепить вазу
3. Предать её нужный вид
4. Потом просушить и только после этого начинать роспись вазы
5. А чтобы она не потеряла свой вид, и сохранилась на долгие годы, её обжигали в печи.
На этой вазе запечатлен процесс изготовления.
Вазописец изобразил работников мастерской в работе.
А в 9-7 веке до н.э. преобладал в основном геометрический стиль вазописи. Для него характерны орнаменты,
составленные из абстрактных фигур: треугольников, заштрихованных в шахматном порядке клеток и концентрических
окружностей.
Орнамент – это узор, построенный на ритмическом чередовании в определенном порядке элементов, его
составляющих. Орнамент может состоять из геометрических фигур, листьев, цветов, плодов, изображений птиц, зверей и даже
людей.
Древнегреческая керамика бывает чернофигурная и краснофигурная. В них орнамент и форма находятся в органичном
единстве. Орнамент состоял из пальмет, бутонов лотоса, гирлянд из листьев, лиандро.
Чернофигурные вазы: по красноватой глине художник наносил фигуры черным лаком. Позже стали поступать, наоборот:
для фигур сохраняли естественный красноватый цвет глины, а лаком покрывали остальную поверхность вазы. Черный лак
блестел на солнце и не тускнел от времени.
На чашах и вазах изображали сцены повседневной жизни и мифологические сюжеты.
Ой, а про археолога совсем забыли. Он же просил помочь раскрасить вазы, (ученики раскрашивают вазы).
Не только наш археолог был в Афинах, но и писатели, поэты, художники были в Афинах и видели Акрополь.
Художник Карл Хааг 1890 году был в Афинах и таким увидел акрополь
А Дмитрий Сергеевич Мережковский, в конце XIX века подплывая к Афинам, увидел скалы Акрополя и Парфенона и
почувствовал, что не забудет их до смерти. В своих записях он писал: «Не вериться, чтобы человеческая рука смогла создать
Парфенон. Он вышел из земли по законам божественным, не человеческим. Люди здесь к природе не добавили своего. Красота
Парфенона только продолжение красоты моря, неба и строгих очертаний. Вместо крыши в Парфеноне – небо. Между белыми
колоннами – голубое море и всюду солнце. Нет уголка, откуда не виднелась бы даль. Воздух, солнце, небо, море вот материал в
руках зодчего»
Парфенон в плане имеет прямоугольную форму, двускатную крышу, украшен скульптурой на фронтоне. Это треугольная
площадка на фасаде храма. Парфенон так же был украшен строгой колоннадой дорического ордера (ордер – это строй, порядок,
система), но с элементами ионического ордера. Колонны имели ионический фриз - (расстояние между крышей и колоннами)
Вход в храм состоял из нескольких ступенек и назывался стилобат. Парфенон был целиком построен из мрамора и вызывал
всеобщее восхищение. Это самое прекрасное творение греческой архитектуры, которое было посвящено богине Афине. Ребята,
нас археолог просил нарисовать колонну дорического ордера. (Рисуют)
Все эти работы мы, отправим археологу.
Вот и закончилось наше путешествие, и в Афинах побывали, и археологу помогли, и много нового узнали пора
возвращаться домой.
Интересно, а в архитектуре нашего города сохранились отголоски древней цивилизации? Кто знает здания, в которых
архитекторы сохранили древние ордера?
Многие поколения, люди восторгались красотой греческих колон и пытались хоть частично воссоздать древнегреческие
храмы. Конечно, менялась техника постройки домов, но эти красивые элементы были сохранены.
Одним из таких зданий является ГУМ на улице Советской с его прекрасной колоннадой - это памятник архитектуры
начала XIX века выполнен в стиле классицизма, строился как гостиный двор. В 1824 году богатые купцы добивались разрешения
на строительство в городе большого и удобного для ведения торговых дел гостиного двора. Такое разрешение было дано лишь
в 1836 году самим императором Николаем I, когда он посетил Тамбов. Строительство велось очень быстро с 1836-1837 год. В
1838 году в новом здании гостиного двора располагались 12 купеческих лавок. Частично придерживались классического стиля и
в XX веке, так, например кинотеатр «Родина» сохраняет ионийский стиль в колоннаде.
Даже в нашем городе, в наше время сохранились отзвуки древнегреческой культуры. На этом наша встреча
заканчивается. До свидания.
7. Использованная литература и ссылки на материалы
Внеклассная работа по истории. Авторы – составители: Р.Н. Чеброва, А.В. Бармин Саратов ОАО «издательство «Лицей» 2003,
Легенды и сказания Древней Греции и Древнего Рима М. Издательство «Правда».1988
История культуры Древней Греции и Рима. /Пер. с польского. М.: Высшая школа, 1990
История мирового искусства. Пер. М.: БММ АО, 1998
Тамбов старый, Тамбов новый фотоальбом. Тамбов 2002