Сложность и многозначность отношений между героями пьесы

Конспекта урока литературы
Дата проведения
Тема: «Вишневый сад». Сложность и многозначность отношений между героями пьесы. Новаторство Чехова-драматурга»
Цель: создать условия для определения новаторских приемов Чехова на основе анализа эпизодов пьесы;
Задачи:
образовательная: формирования коммуникативных умений, умения анализировать диалоги героев пьесы, как многогранную призму отношений
между людьми; уметь видеть отражение исторического хода событий в сюжете произведения;
развивающая: содействовать развитию умения сравнивать, анализировать, обобщать, видеть цель;
воспитательная: способствовать духовному развитию учащихся, формированию нравственных ценностей.
Тип урока: изучение нового материала
Форма урока: урок-знакомство с «подводным течением» произведения
Форма организации учебной деятельности: индивидуально-групповая.
Методы: анализ эпизодов, дискуссия, рефлексия.
1. Термины и понятия: интрига, фабула, «подводное течение», символ
Оборудование: хрестоматия к учебнику
Этапы урока
Ι. Актуализация
знаний
ΙΙ. Постановка
учебной
проблемы.
Открытие нового
знания
Ход урока
(деятельность учителя и учащихся)
Эпиграф «Пусть на сцене все будет так же сложно и так же вместе с тем просто, как и в жизни»
А.П.Чехов
Организационный момент. ( доске только название произведения)
Мотивация к началу урока.
- Вы познакомились с произведением в оригинале, поделитесь эмоциями.
- Какие моменты показались вам сложными для понимания смысла?
(Взаимоотношения между героями)
Отсюда вытекает тема нашего урока… Самостоятельная формулировка темы урока (учитель
корректирует)
2. Постановка задач урока: через эпизоды –к потаенному смыслу произведения
3. Блиц-опрос «Внимательный читатель, честный читатель»
Вопросы: - кто сказал «Вся Россия – наш сад» (Петя)
- Кто себя сравнивает со свиньей? Почему? (Лопахин)
- Кого называют вечным студентом? (Петю)
- Какое историческое событие старый слуха Фирс называет несчастьем? Почему?
- Каким символическим действием закончилась пьеса?
4. Работа с текстом произведения «Раскрой героя через его реплики»
Чтение эпизодов и обсуждение: «Вся Россия - наш сад». С.74
«Продайте дом вместе со мной» с. 78;
«Наши внуки и правнуки увидят новую жизнь»;
«Человечество идет к высшей правде» с. 84;
Работа с текстом в парах: подготовьте к чтению эпизоды, характеризующие Любовь Андреевну.
Формирование УУД
Познавательные УУД:
Научатся – раскрывать смысл
произведения; строить сообщения
в устной форме, формируем
умение на основе анализа
объектов делать выводы.
Коммуникативные УУД:
Отточат умение – формулировать
собственное мнение и позицию;
развивать ассоциативное,
образное мышление, умение
анализировать, обобщать, делать
выводы3)формируем умение
работать с критической
статьей.
Личностные УУД:
формируем мотивации к обучению
и целенаправленной
познавательной деятельности;
Регулятивные УУД: адекватно
воспринимать внутренние и
внешние течения в сюжете
произведения
Проверка работы в парах. Обсуждение.
5. Самостоятельное получение информации на основе работы с критической статьей.
Задание: раскрыть отличительные особенности новаторства Чехова-драматурга. Выписать
в тетрадь тезисы-ответы.
Пьеса Чехова “Вишневый сад” появилась в 1903 году, на рубеже веков, когда не только общественно-политический мир, но и мир искусства
начал ощущать потребность в обновлении, появлении новых сюжетов, героев, приемов художественного творчества. Чехов, будучи
талантливым человеком, уже проявил свое мастерство новатора в коротких рассказах, входит и в драматургию как человек, стремящийся
сформировать
новые
художественные
положения.
Он исходит из той мысли, что в реальной жизни люди не так часто ссорятся, мирятся, дерутся и стреляются, как это происходит в
современных пьесах. Гораздо чаще они просто гуляют, разговаривают, пьют чай, а в это время и разбиваются их сердца, строятся или
разрушаются судьбы. Внимание сосредоточено не на событии, а на внутреннем мире героев, настроении, чувстве, мыслях. Из этого и родился
прием Чехова, который теперь принято называть смысловым подтекстом, “подводным течением”, “теорией айсберга”.
“На сцене должно быть все так же просто и так же сложно, как в жизни” (Чехов). И действительно, в произведениях А. П. Чехова мы
видим
не
изображение
самого
быта,
как
это
было
у
А.
Н.
Островского,
а
отношение
к
нему.
Основной замысел Чехова в создании новой пьесы не мог не отразиться на особенностях драматического произведения в обычном его
понимании (завязка, развитие действия и т. д.). Сюжет нов, фабула отсутствует. У Чехова сюжет — судьба России, а фабула — лишь
сцепление событий. Можно сказать, что пьеса Чехова держится не на интриге, а на настроении. В композиции произведения это особое
лирическое настроение создают монологи героев, восклицания (“Прощай, старая жизнь!”), ритмические паузы. Даже пейзаж вишневого садав цвету использует Чехов, чтобы передать ностальгическую грусть Раневской и Гаева по старой безмятежной жизни.
Интересны также чеховские детали: звук лопнувшей струны, как оттеняющий и усиливающий эмоциональное впечатление, бутафория,
реплики, а не только пейзаж, как у Островского. Например, телеграмма, которую получила Раневская в самом начале пьесы, является как бы
символом старой жизни. Получая ее в конце пьесы, Раневская тем самым не может отказаться от старой жизни, она возвращается туда. Эта
деталь (телеграмма) помогает оценить отношение Чехова к Раневской, которая не смогла переступить в новую жизнь.
Лирическое настроение пьесы связано и с особенностью ее жанра, который сам автор определял как “лирическую комедию” . Определяя
жанр пьесы, нельзя не отметить, что у Чехова нет положительного героя, наличие которого было характерно для произведений
предшественников.
В пьесе Чехова нет однозначной оценки характеров героев. Например, Шарлотта Ивановна у Чехова и комический, и в то же время
трагический герой. Но в пьесе есть единственный герой, которого автор оценивает беспощадно, — это Яша. “Вишневый сад” — это комедия
старых отживших типов людей, переживших свое время. Чехов с грустью подсмеивается над своими героями. Над старым Гаевым,
“прожившим свое состояние на леденцах”, которому еще более “древний” Фирс по привычке советует, какие “брючки” надеть, над
Раневской, клявшейся в любви к Родине и сразу же уезжающей обратно в Париж, пока не передумал возвращаться любовник. Даже над
Петей Трофимовым, который, казалось бы, символизирует обновление России, Чехов иронизирует, называя его “вечным студентом”.
Стремление Чехова показать широкий социальный фон происходящих в пьесе событий приводит к тому, что он изображает большое
количество внесценических персонажей. Все люди, которые когда-то были связаны с имением, как бы окружают его, влияют на жизнь
реально действующих персонажей (отец Лопахина, родители Раневской, ее муж и сын, парижский любовник, тетушка Ани, к которой
собираются
обращаться
за
деньгами,
и
т.
д.).
Несомненным художественным достоинством пьесы можно считать максимально простой, естественный и индивидуализированный язык
персонажей. Восторженные речи Гаева, повторы некоторых слов, делающие его речь мелодичной, его бильярдные термины, забавные
реплики Шарлотты Ивановны, сдержанный язык “лакея из хорошего дома” Фирса, купеческий говорок Лопахина индивидуализируют
персонажей,
свидетельствуют
о
талантливости
их
создателя.
Но новаторство Чехова в то время было далеко не очевидным для современников, так как зритель, воспитанный на произведениях
Пушкина, Лермонтова, Островского, не мог постичь драматургии Чехова. Автор долго пытался убедить и актеров, и режиссеров в том, что
его пьеса — это комедия, а не трагедия. В том-то и новаторство Чехова, что у него нет внешнего конфликта, его конфликт внутренний. Он
основан
на
несоответствии
внутреннего
душевного
состояния
и
окружающей
действительности.
Художественное своеобразие пьесы “Вишневый сад” помогает нам понять, почему пьесы Чехова до сих пор интересны, актуальны, а также
почему их автора называют одним из основоположников “нового театра”.
6. Проверка работы учащихся. Опрос. Толкование понятий: интрига, фабула, «подводное
течение», символ.
7. Двигательная деятельность. Выходя поочередно к доске, записать литературоведческие
термины из статьи. (ФАБУЛА — фактическая сторона повествования, те события, случаи, действия, состояния в их
причинно-хронологической последовательности, к-рые компонуются и оформляются автором в сюжете на основе
закономерностей)
ΙΙΙ. Применение
знаний
1. Обсуждение эпиграфа, как раскрытие темы урока.
2. В чем сложность и многозначность отношений между героями пьесы?
(Сочетание в пьесе "внешнего" и "внутреннего" действия помогает почувствовать душевное состояние героев, увидеть их как бы
изнутри, со всеми их мыслями, чувствами, тревогами, ожиданиями, ощутить высокое мастерство Чехова-драматурга).
3. Заполнение таблицы
Отношение к саду героев
комедии
Раневская
Сад - прошлое, детство, но и
признак благополучия, гордости,
воспоминание о счастье.
«Если во всей губернии есть
что-нибудь интересное, даже
замечательное, так это только
наш вишневый сад».
ΙV. Домашнее
задание
V. Итоги урока.
Рефлексия
Гаев
Сад - прошлое, детство, но и признак
благополучия, гордости,
воспоминание о счастье.
«И в Энциклопедическом словаре
упоминается про этот сад».
Аня
Сад - символ детства, сад-дом,
но с детством приходится
расставаться.
«Отчего я уже не люблю
вишневого сада, как раньше».
Сад - надежды на будущее.
«Мы насадим новый сад,
роскошнее этого».
Лопахин
Сад - воспоминание о прошлом:
дед и отец были крепостными;
надежды на будущее - вырубить,
разбить на участки, сдавать в
аренду. Сад - источник
богатства, предмет гордости.
Лопахин: «Если вишневый
сад… отдавать потом в аренду
под дачи, то вы будете иметь
самое малое двадцать пять тысяч
в год дохода».
«Вишня родится раз в два года,
да и ту никто не покупает»
Ч. 1 Задание 16 стр. 41 Сопоставьте высказывания и обоснуйте свое мнение.
Закончить заполнение таблицы письменно.
1Личные высказывания Чехов показывает героев пьесы через отношение к вишнёвому саду.
Выскажите, как вы это понимаете?
(Вишнёвый сад - это не "общественный сад" Островского, а полноценный герой, развёрнутый
символ прекрасного, и Россия, и её судьба, и жизнь человека сама по себе. И у каждого героя
свой вишнёвый сад, свои надежды: Сад ещё является символом исторической памяти и вечного
обновления жизни).
Регулятивные УУД:
Познавательная и личностная
рефлексия
Пьеса Чехова “Вишневый сад” появилась в 1903 году, на рубеже веков, когда не только общественно-политический мир, но и мир искусства начал ощущать потребность в обновлении, появлении новых сюжетов, героев, приемов художественного творчества. Чехов, будучи талантливым
человеком, уже проявил свое мастерство новатора в коротких рассказах, входит и в драматургию как человек, стремящийся сформировать новые художественные положения.
Он исходит из той мысли, что в реальной жизни люди не так часто ссорятся, мирятся, дерутся и стреляются, как это происходит в современных пьесах. Гораздо чаще они просто гуляют, разговаривают, пьют чай, а в это время и разбиваются их сердца, строятся или разрушаются судьбы. Внимание
сосредоточено не на событии, а на внутреннем мире героев, настроении, чувстве, мыслях. Из этого и родился прием Чехова, который теперь принято называть смысловым подтекстом, “подводным течением”, “теорией айсберга”.
“На сцене должно быть все так же просто и так же сложно, как в жизни” (Чехов). И действительно, в произведениях А. П. Чехова мы видим не изображение самого быта, как это было у А. Н. Островского, а отношение к нему.
Основной замысел Чехова в создании новой пьесы не мог не отразиться на особенностях драматического произведения в обычном его понимании (завязка, развитие действия и т. д.). Сюжет нов, фабула отсутствует. У Чехова сюжет — судьба России, а фабула — лишь сцепление событий. Можно
сказать, что пьеса Чехова держится не на интриге, а на настроении. В композиции произведения это особое лирическое настроение создают монологи героев, восклицания (“Прощай, старая жизнь!”), ритмические паузы. Даже пейзаж вишневого сада-в цвету использует Чехов, чтобы передать
ностальгическую грусть Раневской и Гаева по старой безмятежной жизни.
Интересны также чеховские детали: звук лопнувшей струны, как оттеняющий и усиливающий эмоциональное впечатление, бутафория, реплики, а не только пейзаж, как у Островского. Например, телеграмма, которую получила Раневская в самом начале пьесы, является как бы символом старой
жизни. Получая ее в конце пьесы, Раневская тем самым не может отказаться от старой жизни, она возвращается туда. Эта деталь (телеграмма) помогает оценить отношение Чехова к Раневской, которая не смогла переступить в новую жизнь.
Лирическое настроение пьесы связано и с особенностью ее жанра, который сам автор определял как “лирическую комедию” . Определяя жанр пьесы, нельзя не отметить, что у Чехова нет положительного героя, наличие которого было характерно для произведений предшественников.
В пьесе Чехова нет однозначной оценки характеров героев. Например, Шарлотта Ивановна у Чехова и комический, и в то же время трагический герой. Но в пьесе есть единственный герой, которого автор оценивает беспощадно, — это Яша. “Вишневый сад” — это комедия старых отживших типов
людей, переживших свое время. Чехов с грустью подсмеивается над своими героями. Над старым Гаевым, “прожившим свое состояние на леденцах”, которому еще более “древний” Фирс по привычке советует, какие “брючки” надеть, над Раневской, клявшейся в любви к Родине и сразу же уезжающей
обратно в Париж, пока не передумал возвращаться любовник. Даже над Петей Трофимовым, который, казалось бы, символизирует обновление России, Чехов иронизирует, называя его “вечным студентом”.
Стремление Чехова показать широкий социальный фон происходящих в пьесе событий приводит к тому, что он изображает большое количество внесценических персонажей. Все люди, которые когда-то были связаны с имением, как бы окружают его, влияют на жизнь реально действующих
персонажей (отец Лопахина, родители Раневской, ее муж и сын, парижский любовник, тетушка Ани, к которой собираются обращаться за деньгами, и т. д.).
Несомненным художественным достоинством пьесы можно считать максимально простой, естественный и индивидуализированный язык персонажей. Восторженные речи Гаева, повторы некоторых слов, делающие его речь мелодичной, его бильярдные термины, забавные реплики Шарлотты
Ивановны, сдержанный язык “лакея из хорошего дома” Фирса, купеческий говорок Лопахина индивидуализируют персонажей, свидетельствуют о талантливости их создателя.
Но новаторство Чехова в то время было далеко не очевидным для современников, так как зритель, воспитанный на произведениях Пушкина, Лермонтова, Островского, не мог постичь драматургии Чехова. Автор долго пытался убедить и актеров, и режиссеров в том, что его пьеса — это комедия, а не
трагедия. В том-то и новаторство Чехова, что у него нет внешнего конфликта, его конфликт внутренний. Он основан на несоответствии внутреннего душевного состояния и окружающей действительности.
Художественное своеобразие пьесы “Вишневый сад” помогает нам понять, почему пьесы Чехова до сих пор интересны, актуальны, а также почему их автора называют одним из основоположников “нового театра”.
Пьеса Чехова “Вишневый сад” появилась в 1903 году, на рубеже веков, когда не только общественно-политический мир, но и мир искусства начал ощущать потребность в обновлении, появлении новых сюжетов, героев, приемов художественного творчества. Чехов, будучи талантливым человеком, уже
проявил свое мастерство новатора в коротких рассказах, входит и в драматургию как человек, стремящийся сформировать новые художественные положения.
Он исходит из той мысли, что в реальной жизни люди не так часто ссорятся, мирятся, дерутся и стреляются, как это происходит в современных пьесах. Гораздо чаще они просто гуляют, разговаривают, пьют чай, а в это время и разбиваются их сердца, строятся или разрушаются судьбы. Внимание
сосредоточено не на событии, а на внутреннем мире героев, настроении, чувстве, мыслях. Из этого и родился прием Чехова, который теперь принято называть смысловым подтекстом, “подводным течением”, “теорией айсберга”.
“На сцене должно быть все так же просто и так же сложно, как в жизни” (Чехов). И действительно, в произведениях А. П. Чехова мы видим не изображение самого быта, как это было у А. Н. Островского, а отношение к нему.
Основной замысел Чехова в создании новой пьесы не мог не отразиться на особенностях драматического произведения в обычном его понимании (завязка, развитие действия и т. д.). Сюжет нов, фабула отсутствует. У Чехова сюжет — судьба России, а фабула — лишь сцепление событий. Можно
сказать, что пьеса Чехова держится не на интриге, а на настроении. В композиции произведения это особое лирическое настроение создают монологи героев, восклицания (“Прощай, старая жизнь!”), ритмические паузы. Даже пейзаж вишневого сада-в цвету использует Чехов, чтобы передать
ностальгическую грусть Раневской и Гаева по старой безмятежной жизни.
Интересны также чеховские детали: звук лопнувшей струны, как оттеняющий и усиливающий эмоциональное впечатление, бутафория, реплики, а не только пейзаж, как у Островского. Например, телеграмма, которую получила Раневская в самом начале пьесы, является как бы символом старой
жизни. Получая ее в конце пьесы, Раневская тем самым не может отказаться от старой жизни, она возвращается туда. Эта деталь (телеграмма) помогает оценить отношение Чехова к Раневской, которая не смогла переступить в новую жизнь.
Лирическое настроение пьесы связано и с особенностью ее жанра, который сам автор определял как “лирическую комедию” . Определяя жанр пьесы, нельзя не отметить, что у Чехова нет положительного героя, наличие которого было характерно для произведений предшественников.
В пьесе Чехова нет однозначной оценки характеров героев. Например, Шарлотта Ивановна у Чехова и комический, и в то же время трагический герой. Но в пьесе есть единственный герой, которого автор оценивает беспощадно, — это Яша. “Вишневый сад” — это комедия старых отживших типов
людей, переживших свое время. Чехов с грустью подсмеивается над своими героями. Над старым Гаевым, “прожившим свое состояние на леденцах”, которому еще более “древний” Фирс по привычке советует, какие “брючки” надеть, над Раневской, клявшейся в любви к Родине и сразу же уезжающей
обратно в Париж, пока не передумал возвращаться любовник. Даже над Петей Трофимовым, который, казалось бы, символизирует обновление России, Чехов иронизирует, называя его “вечным студентом”.
Стремление Чехова показать широкий социальный фон происходящих в пьесе событий приводит к тому, что он изображает большое количество внесценических персонажей. Все люди, которые когда-то были связаны с имением, как бы окружают его, влияют на жизнь реально действующих
персонажей (отец Лопахина, родители Раневской, ее муж и сын, парижский любовник, тетушка Ани, к которой собираются обращаться за деньгами, и т. д.).
Несомненным художественным достоинством пьесы можно считать максимально простой, естественный и индивидуализированный язык персонажей. Восторженные речи Гаева, повторы некоторых слов,
делающие его речь мелодичной, его бильярдные термины, забавные реплики Шарлотты Ивановны, сдержанный язык “лакея из хорошего дома” Фирса, купеческий говорок Лопахина индивидуализируют персонажей, свидетельствуют о талантливости их создателя.
Но новаторство Чехова в то время было далеко не очевидным для современников, так как зритель, воспитанный на произведениях Пушкина, Лермонтова, Островского, не мог постичь драматургии Чехова. Автор долго пытался убедить и актеров, и режиссеров в том, что его пьеса — это комедия, а не
трагедия. В том-то и новаторство Чехова, что у него нет внешнего конфликта, его конфликт внутренний. Он основан на несоответствии внутреннего душевного состояния и окружающей действительности.
Художественное своеобразие пьесы “Вишневый сад” помогает нам понять, почему пьесы Чехова до сих пор интересны, актуальны, а также почему их автора называют одним из основоположников “нового театра”.