Некоторые особенности театра неслышащих Игорь Востров досье особые театры
advertisement
досье особые театры Некоторые особенности театра неслышащих Игорь Востров Сцена из спектакля «Прикосновение». Театр «Недослов» Среди различных направлений театрального искусства существует и такое уникальное, к сожалению, малоизвестное, не всегда воспринимаемое всерьез, как «театр глухих». «Театр глухих» - это театральное искусство людей с проблемами слуха (глухих и слабослышащих). Немного истории. Театральные коллективы зародились в сообществе неслышащих людей сразу как стали организовываться их общественные организации. 1962 год считается годом рождения профессионального театра глухих людей. Всероссийское общество глухих обратилось к Театральному училищу им. Б.В.Щукина при театра им. Евг. Вахтангова с просьбой организовать подготовку профессиональных неслышащих актеров для создания профессионального театра. На основе выпускников студий был создан Московский театр Мимики и жеста. Обучением занимались лучшие педагоги Училища во главе с его руководителем Б.Е.Захавой. Было выпущено несколько студий, которые пополняли труппу театра. В 1989 году в Высшем Театральном училище им. Б.В.Щукина группе глухих актеров впервые были вручены дипломы о высшем театральном образовании (существовавшие ранее студии были двух-трех годичными и не давали высшего образования). Выпускники этого курса вместе со своими педагогами, во главе с Андреем Викторовичем Мекке, создали Российский международный центр творческой реабилитации инвалидов и Государственной специализированный институт искусств (ГСИИ), в котором, наряду с подготовкой специалистов из числа инвалидов по другим творческим профессиям, продолжилась работа по воспитанию неслышащих актеров. За эти годы состоялось 4 выпуска. Выпускники этого института сегодня составляют основу театра Мимики и Жеста. Ими созданы два новых театральных коллектива: «Недослов» и «Синематографъ». Особенности «театра глухих» определяются особенностями его актеров. Неслышащий человек воспринимает окружающий мир, прежде всего, через зрение, через зрительные образы. И именно через них он, прежде всего, имеет возможность выразить свое восприятие этого мира, свое к нему отношение, свой внутренний мир. Общаются неслышащие люди между собой с помощью речи, состоящей из определенных, закрепленных за понятиями жестов, дактилологии (написание слов буквами, обозначенными пальцами), мимики и свободной пластической импровизации - жестово-мимической речью, которая строится по законам визуального восприятия. С помощью тела создается зрительная картина того, что глухой хочет передать. Поэтому подвижность, пластичность, выразительность тела - органические качества большинства глухих людей. Именно поэтому «театр глухих» - это театр пластики в самом широком понимании этого слова. Спектакли этого театра можно разделить на две группы: спектакли, использующие пластику, понятную любому зрителю, не требующие знания жестового языка глухих, и спектакли, где важнейшим выразительным средством является именно жестово-мимический язык глухих людей. Спектакли первой группы создаются средствами различных пластических искусств. Существуют спектакли, где преобладает язык пантомимы. Театральная Москва до сих пор помнит замечательный спектакль театра Мимики и Жеста по гравюрам Гойи «Капричос». В спектаклях театрального проекта неслышащих актеров «Недослов» «Крылья даны всем» по повести Р.Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» и «Прикосновение» по ранним рассказам Г.Маркеса основными выразительными средствами являются средствасовременной хореографии. Активно развивается в последнее время жанр жестовой пантомимы - жанр, в котором художественный образ создается, прежде всего, руками актера. Неповторимость этого жанра возникает из органически присущей глухим способности использовать в своей речи средства киноискусства: монтаж и различный план (крупный, средний, общий). Примерами таких спектаклей могут служить «Handmade" в Сцена №6(56) досье особые театры 28 театре «Недослов» и работа студентов выпускного курса ГСИИ на основе японских трехстиший. Создаются также спектакли, в основе которых - искусство клоунады. В них неслышащий человек также проявляется чрезвычайно своеобразно и неповторимо. Спектакли этой группы, как я уже говорил, понятны без специального перевода любому зрителю: и глухим, и слышащим. Спектакли второй группы - это спектакли, в которых текст драматургического произведения переведен на жестово-мимический язык глухих. Культурный (художественный) же-стово-мимический язык чрезвычайно красив, выразителен и образен. Он имеет несомненную художественную ценность. Как любое пластическое произведение искусства, созданное на основе литературного источника, способно выразить то, что не подвластно слову, так и знакомое произведение, сыгранное на жестовом языке открывается новыми, необычными смыслами, приобретает самостоятельную художественную ценность. Конечно, для восприятия такого спектакля слышащим зрителем нужны помощники. Поэтому подобные спектакли - это синтез творчества неслышащих актеров и актеров-дикторов. За многолетнюю историю «театра глухих» было множество спектаклей этой группы, которые покорили как глухих, так и слышащих людей. «Борис Годунов» А.С.Пушкина и «Карьера Артура Уи» Б.Брехта, «Ромео и Джульетта» Шекспира и «Вишневый сад» А.П.Чехова, «Жорж Данден» Мольера и «Новый жилец» Ионеско и многие, многие другие. Среди спектаклей этой группы необходимо отметить спектакли, создаваемые на основе жанра жестовой песни. Жестовая песня - это особый жанр творчества глухих, соединяющий вокальное исполнение песни певцом и жестовое исполнение песни неслышащим артистом. Жанр этот был давно популярен среди глухих, но сегодня на его основе появляются целые спектакли («Пошли мне, Господь, второго» по песням и стихам Владимира Высоцкого в театре «Сине-матографъ», полностью работающем в этом направлении). Сцена №6(56)2008 Отличительными особенностями всех спектаклей «театра глухих» - это особая динамичность, экспрессивность; особая энергетика, которая заполняет зрительный зал со сцены. Несколько слов о постановочных средствах «театра глухих». Они должны отвечать тем же требованиям, что и в любом другом театре - обеспечивать художественную целостность спектакля, но при этом необходимо помнить о визуальной природе этого театра, о необходимости усиливать визуальное воздействие происходящего на сцене. Желательно, чтобы зрительный зал был расположен амфитеатром. Предпочтительно, когда зритель располагается на более высоком уровне, чем исполнители. Если это невозможно, то в оформлении сцены желательно иметь помосты разной высоты, дающие дополнительные возможности для мизансценирования. Необходимо, чтобы жестовый текст: артикуляция, дактилология, собственно жест - воспринимались без лишнего напряжения и неудобства с любого места в зрительном зале. Попытки усилить артикуляцию или жест в слишком большом зале ведут к неестественности и часто потере смысла, так как именно пространственные характеристики и конфигурация жеста несут в себе смысловую нагрузку. «Театр глухих» - это камерный театр, 350-400 зрительских мест - его оптимальное количество. Художественное оформление спектакля также требует особого подхода. Роспись декораций и костюмов не должна отвлекать зрителя, мешать восприятию пластики и особенно жестовой речи актеров. Костюм исполнителя должен быть решен в соответствии с пластической природой спектаклей, не должен становиться препятствиям для жестовой речи. С большим вниманием необходимо относиться и к применению реквизита, который находится в руках у глухого актера. Большую роль должно играть освещение. В любой сцене: будь то ночь, сумерки, или ненастье - зритель должен иметь возможность воспринимать жестовый текст. Кроме того световое оформление по возможности должно стать эквивалентом музыкального оформления спектакля для глухого зрителя. «Театр глухих» как визуальный театр должен быть оснащен всем самым лучшим, что имеется в области свето и видеовоспроизводящей техники. Активно используется в сегодняшнем «театре глухих» музыка. Конечно, способность воспринимать музыку зависит от степени остаточного слуха. Но даже полностью глухой человек способен воспринимать музыкальный ритм через тактильные ощущения, через вибрацию. Музыка не является чем-то полностью чужеродным для глухих. Подтверждение тому - огромное количество глухих, которое собирается на дискотеках. Звуковое оборудование должно быть качественное. Оно должно обеспечивать как ритмическое, так и тактильное восприятие музыки неслышащим актером. При этом слышащий зритель также должен чувствовать себя комфортно в зрительном зале. Для этого необходима работа двух изолированных звуковоспроизводящих систем: на сцене и в зале. Конечно, дальнейшее развитие театра глухих невозможно без разработки и внедрения самых разных оригинальных технических средств, использующих все достижения современной науки и техники. В этой статье обозначены лишь некоторые стороны такого уникального искусства как «театр глухих» искусства, которое жизненно необходимого глухим людям и которое способно занять свое неповторимое место в жизни слышащих. Приходите на спектакли театров Мимики и жеста, «Недослов», «Синематографъ», и вы в этом, несомненно, убедитесь. ■
