Тема: Песня, танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость Цели: 1. Создать условия для перехода в более широкие музыкальные понятия - песенность, маршевость, танцевальность; 2. Воспитание уважения к композитору, слушателю, исполнителю; 3. Воспитание интереса к предмету. Ход урока I. II. III. Организационный момент. Повторение. Разговор о том, какую музыку дети слушали во время каникул дома, в лагере. Что запомнилось из курса музыки 2 класса, что вспомнилось летом, какие музыкальные произведения или пени звучали по радио, телевизору. Вспомнить жанры музыки. Опера – музыкальный спектакль, где разговаривают, поют, танцуют, маршируют, но больше всего песен (арий). Балет – музыкальный спектакль, где актеры танцуют, маршируют, передают свои мысли и чувства при помощи мимики, пантомимы и танцев. Оперетта – маленькая опера с танцами, со счастливым концом, обличает пороки общества, недостатки. В оперетте не только поют, но и говорят. Содержание веселое. Оперетту называют еще музыкальной комедией. Симфонический концерт – различные музыкальные произведения в исполнении симфонического оркестра. - Какие песни вы помните из тех, что пели на уроках музыки в прошлом году? - А какая была главная тема 2 класса? О чем мы говорили, слушали, какие основные жанры встречаются в музыке разных народов? (песня, танец, песня). - В 3 классе мы будем изучать более широкие понятия: песенность, танцевальность, маршевость. Давайте с вами вспомним эти жанры, попробуем их угадать на слух. Пение. - При помощи чего можно записать музыкальное произведение (нотами), для чего нужно петь по нотам (чтобы спеть правильно мелодию). Мы все поем песни композиторские с определенной мелодией, сочиненные одним человеком, в народных песнях мелодия складывалась веками или годами. А вот в Казахстане есть певцы, называемые акынами, которые всегда поют, на ходу сочиняя, о том, что видят. У них может быть мелодия совершенно произвольная. Это их песня. Если мы будем все петь, как захотим, спеть хором песни у нас не получится, да и не узнаем мы песни, хотя слова могут быть одинаковые. Мы придерживаемся определенной мелодии при пении. Разучивание попевки «Мы - третьеклассники!» Какой жанр чувствуется в этой попевке? (песня) Что удобнее под нее сделать: попеть, потанцевать или Слайд 1 Слайд 2 Слайд 3 Слайд 4 Слайд 5 Слайд 6 Слайд 7 IV. помаршевать? Эта попевка – часть «Классного рондо», которое мы будем учить на следующих уроках. Действительно, самое удобное под нее подпеть, т.е. в ней мы услышали песенность. (песенность – не обязательно какая-то определенная песня, но музыка, в которой хочется подпеть) Новый материал, слушание. - Рассказ по учебнику (стр. 5-6) Увертюра – это музыкальное предисловие перед большим спектаклем (оперой, балетом). Раньше увертюру не было принято непременно связывать с содержанием оперы или балета. В XVII веке оперная увертюра вообще представляла собой что-то вроде оркестрового сигнала: она звучала как призыв к вниманию, предупреждением зрителям, что нужно собраться в зале, т.е. скоро начинается действие оперы. Во время исполнения увертюры входили, рассаживались, не боясь шуметь. Само слово увертюра в переводе французского означает начало, открытие. Конечно, прекрасные увертюры России служили вовсе не для того, чтобы рассаживаться под их звуки. Их слушали с удовольствием. Но главной их целью было только создать праздничное приподнятое настроение у зрителей, привлечь их внимание к сцене. Очень известный композитор Глюк говорил о том, что увертюра должна «предупредить» слушателей о характере предстоящего действия и оповестить их о содержании оперы: для этого необходимо было строить увертюру на музыкальных темах, которые в дальнейшем встретились бы в опере. И не просто встречались, а играли бы важную роль в ее драматургии (сюжете). - Все вы знаете сказку «Руслан и Людмила» А.С. Пушкина. Русский композитор М.И. Глинка написал одноименную оперу. В увертюре нет ни одной мелодии, которая потом не использовалась бы в опере. Первая, радостная и сильная, звучит в финале, вторая - певучая, восторженная – в арии Руслана, когда он мысленно обращается к Людмиле. А странные, пугающие аккорды слышатся в сцене похищения Людмилы злым карликом Черномором. Музыка становится грозной, растет напряженность борьбы. Но вот, наконец, возвращается радостная, торжествующая мелодия. Увертюра заканчивается. Звучит увертюра к опере «Руслан и Людмила» М. Глинки. - О чем же нам рассказывает музыка? О том, что героям оперы предстоят трудные испытания, но, в конце концов, добро и свет восторжествуют над силами зла; получилось, что в увертюре очень кратко передано содержание оперы) - Что услышали вы в увертюре? (песенность, танцевальность, маршевость, а песен, танцев и маршей не было; мы познакомились здесь с более широкими понятиями) - Сейчас мы с вами прослушаем увертюру к опере Ж. Бизе «Кармен». Помните, во 2 классе мы слушали марш тореадора? Какие здесь жанры встречаются? (песня и марш) Хорошо, что кроме марша вы еще и напевность услышали. Увертюра – это когда еще занавес закрыт, но звучит музыка и мы догадываемся, о чем будет спектакль, какие герои в нем будут, что с ними будет происходить. А кто был в театре, знают, что перед спектаклем продают маленькие книжечки. Что это за книжечки? (с кратким содержанием пьесы, указаны ее авторы, кто исполняет роли) Можно походить по холлу и посмотреть фото- Слайд 8 Слайд 9 Слайд 10 Слайд 11 Слайд 12 V. графии этих артистов, фото сцен из опер и балетов, а когда заиграет музыка, все это представить. Опера Бизе «Кармен» о свободной любви цыганки и ревнивом Хосе, о верности и преданности испанской души, с зажигательными темпераментными испанскими танцами, плясками, рассказ о корриде (бое быков) и мужественных тореадорах (тореадор – боец сильный, смелый и т.д., специально обученный к бою с разозленным быком, рискует постоянно быть убитым и т.д.) О нравах испанцев – любят кровавые зрелища, люди горячие, вспыльчивые, музыкальные, очень тонкие, чувствительные. Звучит увертюра к опере Ж. Бизе «Кармен». - Подберите характеристики звучания данного произведения. Красивая музыка? Как вы думаете, сколько тем прозвучало в увертюре, вернее, сколько тем услышали вы? (две темы) 1-я тема – мощная, яркая, темпераментная, танцевальная. 2-я тема – песенная. Вы уже умеете пользоваться музыкальными терминами. Давайте грамотно порассуждаем. 1-я тема – мелодия взлетает ↑↓, непостоянная, характер ее меняется. Лад – мажорный, жизнеутверждающая музыка, эмоциональная. Регистр – средний и высокий. Ритм – и ровный, и прерывистый. Звуковедение – все виды (отрывисто, связно, отчетливо). Темп – быстрый. Динамика – меняется (громко – тихо – громко). - Чего больше: песни, танца, марша? (танца) Но ведь танцевальная мелодия не одна, не какой-то конкретный танец, да? Значит, вы услышали в этой увертюре танцевальность. 2-я тема – характер решительный, смелый, мелодия ровная, без взлетов и снижения звука. Лад – мажорный. Регистр – средний. Ритм – ровный, четкий. Звуки – четкие. Темп – средний. Звучание – средней громкости. Когда звучала 1-я часть, мы были более собраны и внимательны, т.к. мелодия менялась, менялись громкость, темп и ритм, что держало нас в напряжении, т.е. музыка была непредсказуемой. Эта музыка создавала образ свободной цыганки. А музыка 2-й части рисовала образ тореадора – конкретный, цельный, воспитанный на определенных понятиях чести и морали. Слушание увертюры еще раз. Итак, увертюра – это и танец, и песня, и марш. Итоги урока. - Сумели вспомнить курс 2 класса, основные жанры в музыке (танец, песня, марш). - Услышали мы их в произведении Ж. Бизе? (да) - Как называлось это произведение? (увертюра к опере «Кармен») - Кто ее автор? (Жорж Бизе) Слайд 13 Слайд 14 - Проанализировали мы это произведение? Что помогло нам понять музыку? (музыкальная речь, средства музыкальной выразительности: темп, тембр, лад, мелодия, регистр, ритм, динамика звука) Музыка напоминала нам и песню, и танец, и марш. - Итак, мы перешли к более широким понятиям: песенность, маршевость, танцевальность.