Министерство образования Российской Федерации «УТВЕРЖДАЮ» ___________________ ___________________ РЕКОМЕНДОВАНО РУКОВОДИТЕЛЬ Учебно-методическим объединением по образованию в области театрального искусства. Председатель Департамента содержания высшего профессионального образования О.П.Табаков Л.В.Попов « 11 » декабря 2003 г. « 10 » февраля 2004 г. Примерная программа дисциплины «Театральные здания и сооружения» федерального компонента цикла ОПД ГОС ВПО второго поколения по специальности 050300 «Технология художественного оформления спектакля» Москва 2003 2 Примерная программа дисциплины "Театральные здания и сооружения" федерального компонента цикла ОПД составлена в соответствии с государственным образовательным стандартом второго поколения по специальности 050300 «Технология художественного оформления спектакля» © Министерство образования Российской Федерации, 2003. © Учебно-методическое объединение высших учебных заведений Российской Федерации по образованию в области театрального искусства, 2003. 3 I. Организационно-методический раздел 1.Цель курса Основной целью курса является формирование у студента представления о театральных зданиях и сооружениях как целостном комплексе, влияющем на художественное восприятие сценического произведения и процесс его создания. 2. Задача курса Задача курса - дать будущему художнику-технологу - руководителю театрального производства, - знания в области формирования театрального пространства, общих принципов архитектуры здания театра и других зрелищных учреждений, помочь осмыслить специфику внешней формы здания и состава внутренних помещений, понять связи между архитектурой, планировкой зала, сцены и условиями восприятия произведения сценического искусства. 3. Место курса в профессиональной подготовке выпускника Курс «Театральные здания и сооружения» помогает расширить представление о театральном пространстве и его организации, развить целостное представление о той среде, в которой осуществляется театральная постановка, овладеть базовыми знаниями в этой сфере и проникнуть в проблематику организации пространства для театральной игры. 4. Требования к уровню освоения содержания курса В результате изучения курса студент должен: - освоить понятийно-категориальный аппарат; - знать виды и формы театральных зданий и сооружений в историческом развитии, основные параметры сцены, принципы формирования театрального пространства; - понимать взаимосвязь между планировочными решениями и театральной практикой; - иметь представление об основных проблемах театральной архитектуры, современных требованиях к зданию театра. II. Содержание курса 1. Разделы курса Раздел I. Театральное пространство. Раздел II. Основные этапы развития театральной сцены. Раздел III. Театральное здание. 4 2. Темы и краткое содержание Раздел I. Театральное пространство Тема 1. Театральное пространство Понятие о сущности театрального пространства. Интегрированное и дифференцированное театральное пространство. Граница между зрительским и сценическим пространствами. Ее значение для сценической практики. Особенности восприятия зрелища в разных видах театрального пространства. Тема 2. Принципы открытой сцены Принципы построения открытых форм сцены. Площадки с полным окружением зрительскими местами; с трехсторонним и двусторонним охватом. Границы видимости площадки по горизонтали и вертикали. Влияние этих форм на постановочные приемы и технику актерской игры. Тема 3. Закрытая сцена Основные признаки закрытой сцены. Портал сцены как основной признак сцены-коробки. «Магические» свойства сцены-коробки. Выбор размеров портального отверстия. Портал как « рама» сценического произведения. Значение пропорционального соотношения между фигурой актера и величиной зеркала сцены. Универсальность данной формы сцены для любых сценографических решений. Раздел II. Основные этапы развития театральной сцены Тема 4. Зрелищные сооружения античности Открытая сцена-арена как одна из первых форм сцены. Принципиальное устройство античного театра. Анализ построения наиболее знаменитых театров Древней Греции и Рима. Техника и декорационное оформление. Введение занавеса. Тема 5. Сценические подмостки Средневековья Построение площадок с тремя уровнями для игры. Передвижные подмостки. Особенности декорационного оформления церковных представлений мистерий. Развитие эффектной техники. и Тема 6. Переход театра в закрытое помещение Придворный театр в Италии. Сценические условия деятельности придворного театра. Поиск новых решений в области оформления спектакля и его освещения. Принцип несменяемой декорации. Устройство сцены и расположение мест в зрительном зале. Тема 7. Становление сцены-коробки Формирование портала сцены. Архитектурно-декоративное оформление портальной арки. Первые опыты создание переменной декорации. Оформление спектакля при помощи телари. Влияние оперно-балетного театра на развитие декорационного искусства и механического оборудования сцены. Переход театра к плоскостным живописным декорациям. Изобретение кулисных машин. Принципы верхней механизации сцены. 5 Большая глубина сцены как необходимое условие для создания многокартинного спектакля. Характеристика сцены театра Фарнезе в Парме. Архитектурное решение портала и принцип расположения щелей для кулисных машин. Работы ведущих мастеров театра: Дж. Торелли, Бибиена, Сервадони и др. Тема 8. Ярусный театр Строительство первых театральных зданий для публичного театра. Возникновение ярусного зрительного зала. Ярусы как принцип вертикального размещения зрителей. Дифференциация зрителей по сословному признаку в ярусных залах классического театра. Значение аванлож. Размещение царской (королевской) ложи. Тема 9. Особенности строительства оперных театров Италии, Франции и Германии XVIII - XIX вв. Традиции итальянской оперной сцены. Планировочное решение сцены театра Ла Скала в Милане. Вертикальное членение сцены. Тенденции строительства сцены, характерные для французского театрального зодчества. Характеристика оперного театра в г. Бордо. Предельное выражение французской традиции в Большой парижской опере. Характерные особенности архитектуры и механооборудования немецкой сцены. Тема 10. Русский театр XVIII - XIX вв. Большой оперный дом в Петербурге, как один из первых крупных публичных театров столицы. Уникальность архитектуры Эрмитажного театра. Крепостные театры Шереметьева. Трансформация театра в Останкино. Механическое оборудование сцены этого театра. Характеристика московского Большого театра и Александринского театра в Петербурге. Тема 11. Машинерия и сценические эффекты классического театра Нижняя и верхняя механизация. Система раскатного планшета. Подъемные устройства. Люки-провалы. Эффекты «разрушающейся» плоской и объемной декорации. Имитация водопадов, моря, фонтанов. Статичные и динамические «волны». Устройство сценических полетов. Полеты предметов и исполнителей. Групповые полеты. Тема 12. Освещение сцены Освещение представления масляными лампами и свечами. Техника зажигания и обслуживания свечных светильников. Первые опыты создания цветного освещения. Расположение светильников на ренессансной сцене. Система освещения плоскостной живописной декорации. Поиски новых осветительных средств. Система газового освещения. Электрическое освещение и его значение для дальнейшего развития театра. Тема 13 . Поиски новых форм сцены Влияние режиссерского театра на дальнейшее сценической техники и принципов оформления спектакля. развитие архитектуры, 6 Требования к театральной архитектуре Р. Вагнера и воплощение его идей в здании театра г. Байрейта. Попытка слияния открытой сцены со сценой- коробкой. Пространственные идеи М. Рейнгардта, Э. Пискатора, Вс. Мейерхольда. Сценографические идеи А. Аппиа и Г. Крэга. Возникновение идеи «пустого пространства». Проектирование кольцевых сцен ( проекты В. Кэба, Ленинградского театра Комедии). Тема 14. Модернизация классической сцены Изменения в структуре сцены начала ХХ века. Появление карманов, арьерсцены и причины, вызвавшие этот процесс. Пересмотр параметров сценической коробки в сторону увеличения высоты от планшета до колосников, ширины и глубины сцены. К.С. Станиславский о сцене ХХ века и о сцене «Театра будущего». Начало новой механизации сцены. Техническое оснащение драматического и оперного театра в Дрездене, театра Пигаль в Париже. Тема 15. Конкурсное проектирование театральных зданий в СССР Содержание программ объявленных конкурсов. Стремление к созданию синтетического, универсального пространства. Театральное здание как географический, политический и культурный центр города. Краткая характеристика проектов для Харькова, Ростова-на-Дону, Новосибирска. Сцена и механизация Центрального театра Красной армии в Москве. Тема 16. Театры после окончания Второй мировой войны Возврат к идеям « пустого пространства», аренных сцен, строительства зданий универсального предназначения. Исторические причины интереса к нетрадиционной сцене. Тема 17. Универсализация театрального пространства Проекты универсального пространства, трансформирующегося в пространства для различной театрально-зрелищной деятельности, спортивных состязаний, выставок и проч. Театры с трансформацией сцены и зрительного зала (театр города Мальмо, Театр-Студия Гарвардского университета, драматический театр г. Тулы и др.). Строительство театральных комплексов ( театральный комплекс в Иваново, Ярославле, Лондонский Национальный театр, проект такого здания для Челябинска). Опыт эксплуатации этих сооружений. Тема 18. Театральные здания конца ХХ - начала XXI века Утверждение сцены-коробки, как основной формы современного театра. Сложившиеся стандарты механизации сцены и вспомогательных пространств для оперного театра на примере театра Бастилии в Париже, проектов реконструкции знаменитых зданий, таких как Большой театр в Москве, Мариинский театр СанктПетербурга и др. Тема 19. Зрелищные сооружения на открытом воздухе Сценические площадки, организуемые на природе. Использование природного ландшафта в оформлении спектакля. 7 Трансформирующиеся сценические подмостки. Вращающиеся амфитеатры. Театр на воде. Раздел III. Театральное здание Тема 20. Структура театрального здания Здание театра как комплекс помещений различного назначения. Состав основных помещений зрительской части. Требования к оформлению помещений, обслуживающих зрителей. Театральное здание как структура закрытого типа. Место театра в городской застройке. Театры «островного» расположения и встроенные здания. Проблемы внешнего архитектурного образа. Тема 21. Зрительское пространство Основные принципы размещения зрителей. Амфитеатральной принцип компоновки зрительских мест. Величины уклона рядов. Формы амфитеатров. «Демократичность» такого способа размещения зрителей. Ярусный зал как принцип вертикального размещения мест. Влияние формы зала на его акустические качества. Итальянская, французская и немецкая форма зала. Проблемы обеспечения видимости. Неравенство аудиовизуальных условий для зрителей партера и ярусов. Зависимость вместимости зала от театрального жанра. Значение удаленности зрителей от сцены. Создание наиболее благоприятных условий восприятия. Цвет стен зрительного зала. 3. Перечень примерных контрольных вопросов и заданий для самостоятельной работы 1. Театральное здание как комплекс помещений различного назначения. 2. Характеристика основополагающих форм сцены. 3. Пространственные и эксплутационные характеристики открытой сцены. 4. Сцена-арена от античности до наших дней. 5. Исторические условия, определившие возникновение и становление сцены-коробки. 6. «Магические» свойства сцены- коробки. 7. Связи между режиссурой и развитием различных форм сцены. 8. Архитектура современной сцены. 9. Проблемы внешнего архитектурного облика здания. 10. Состав основных помещений зрительского комплекса. 11. Состав основных помещений демонстрационного комплекса. 12. Состав основных помещений производственного комплекса. 13. Характеристика различных приемов формообразования зрительного зала. 14. Влияние формы зрительного зала на его акустические свойства. 4. Примерная тематика рефератов и контрольных работ 1. 2. 3. 4. Специфика архитектуры театрального здания. Формы сцены и их значение для театральной деятельности. Главнейшие этапы развития сцены. Пути формирования зрительского пространства. 8 5. Примерный перечень вопросов к зачету по всему курсу 1. Что такое «театральное пространство». 2. Основные формы сцены и причины их возникновения. 3. Постановочные возможности и ограничения открытой сцены. 4. «Магические» свойства сцены-коробки. 5. Основные черты сцены классического театра. 6. Театральное строительство в России. 7. Сценические эффекты классического театра. 8. Машинерия классического театра. 9. Поиски новых форм сцены режиссерского театра. 10. Реформация сцены начала ХХ века. 11. Пути модернизации традиционной сцены. 12. Развитие декорационного оформления от античности до начала ХХ столетия. 13. Форма сцены и мировой репертуар. 14. Конкурсное проектирование театров в СССР. 15. Пути универсализации театрального пространства. 16. Основные черты сцены современного театра. 17. Театры на открытом воздухе 18. Состав основных помещений театрального здания. 19. Состав помещений зрительского комплекса. 20. Состав помещений сценического комплекса. 21. Состав помещений производственного комплекса. 22. Условия оптимальной видимости сцены. 23. Способы размещения мест в зрительском пространстве. 24. Масштаб здания театра и театральный жанр. 25. Выбор величины портального отверстия. III. Распределение часов курса по темам и видам работ Наименование тем и разделов № п/п 1 I. 1. 2. 3. II. 4. 5. 6. 7. 2 Театральное пространство Театральное пространство Принципы открытой сцены Закрытая сцена Основные этапы развития театральной сцены Зрелищные сооружения античности Сценические подмостки Средневековья Переход театра в закрытое помещение Становление сцены-коробки ВСЕГО (часов) Аудиторные занятия (часов), в том числе Лекции Практические занятия 4 5 3 Самостоятельная работа (часов) 6 10 4 3 3 98 4 2 1 1 60 6 2 2 2 38 3 1 2 3 1 2 4 2 2 4 2 2 9 1 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. III. 20. 21. 2 3 4 5 6 Ярусный театр Особенности строительства оперных театров Италии, Франции и Германии XVIIIXIX вв. Русский театр XVIII-XIX вв. Машинерия и сценические эффекты классического театра Освещение сцены Поиски новых форм сцены Модернизация классической сцены Конкурсное проектирование театральных зданий в СССР. Театры после окончания Второй мировой войны Универсализация театрального пространства Театральные здания конца ХХ - начала XXI века Зрелищные сооружения открытом воздухе Театральное здание Структура театрального здания Зрительское пространство 4 6 2 4 2 2 6 10 4 6 2 4 4 12 6 2 8 4 2 4 2 6 4 2 6 4 2 8 6 2 12 8 4 4 2 2 22 16 12 8 6 4 ИТОГО 130 76 4 4 6 4 2 4 50 IV. Форма итогового контроля Зачет V. Учебно-методическое обеспечение курса 1. Рекомендуемая литература (основная) Базанов В.В. Техника и технология сцены. Л., 19756. Базанов В.В. Сцена ХХ века. Л., 1990. Виноградов В.М. Театральные здания, вчера, сегодня, завтра. М., 1972. Извеков Н.П. Техника сцены. Л., 1940. Красильников В.Д., Мовчан Г.Я. Архитектурное проектирование общественных зданий и сооружений. Глава Х. Театры. М., 1970. Современное театральное здание. М., 1986. 2. Рекомендуемая литература (дополнительная) Архитектура советского театра. М., 1986. 10 Извеков Н.П. Сцена (Архитектура сцены). М., 1935. Строительные нормы и правила. Театры. Нормы проектирования. СНиП 11. Л. 20- 69. М., 1969. Автор-составитель: В.В.Базанов, кандидат искусствоведения, профессор Рецензент: Л.С.Ломакина, доцент