Оглавление - Электронное образование в Республике Татарстан

Министерство культуры Республики Татарстан
Отдела культуры Мензелинского муниципального района
МБУ ДОД «Детская школа искусств»
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
БЕСЕДЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
Срок обучения – 4 года
Возраст учащихся – 11-15 лет
Составитель: педагог дополнительного образования
Истории искусств
Митюшкина Елена Леонидовна
г. Мензелинск
2013
Оглавление
1. Пояснительная
записка…………………………………………………………….3
2. Содержание учебной
дисциплины……………………………………………………….7
3. Учебно-методическое обеспечение
дисциплины………………………………………………………21
4. Материально-техническое обеспечение
дисциплины………………………………………………………23
5. Содержание текущего, промежуточного и итогового
контроля………………………………………………………….23
6. Приложение ……………………………………………………..29
2
Составитель
Митюшкина Елена Леонидовна - преподаватель высшей квалификационной
категории МБУ ДОД «Детской школы искусств» г. Мензелинск Республика
Татарстан
Пояснительная записка
Предлагаемая программа основывается на единстве задач обучения и
эстетического развития учащихся. В ходе изучения курса у учащихся должен
сформироваться единый сознательный эстетический подход к явлениям
действительности и искусства как формы отражения окружающего мира.
Курс бесед по истории изобразительного искусства дает возможность
ученикам систематически приобщаться к мировому и отечественному
культурному наследию, способствует развитию у них художественного
вкуса. Изучение истории изобразительного искусства в значительной степени
должно способствовать развитию художественного восприятия у учащихся,
формированию навыков анализа структуры художественного образа в
произведении искусства, основанного на рассмотрении единства содержания
и формы. С этой целью следует чаще вводить на занятиях фронтальный
просмотр презентаций, репродукций, диапозитивов, задания на анализ и
классификацию произведений.
Курс бесед по истории изобразительного искусства в Детских школах
искусств и художественных школах имеет две цели:
Во-первых, изучение истории искусств дает учащимся необходимый
минимум знаний, позволяющий им ориентироваться в огромном мире
художественного
наследия
и
в
сложной
картине
современной
художественной жизни. Этот курс способствует также профессиональной
ориентации выпускников и помогает им пройти специальное собеседование
3
при поступлении на искусствоведческое отделение высших учебных
заведений.
Во-вторых,
этот
курс составляет
органическое
целое
с
практическими занятиями искусством, расширяя представления средств и
возможных художественных решений, помогая им непосредственно овладеть
навыками
художественного
воплощения
в
материале
собственных
жизненных впечатлений и наблюдений.
В соответствии с такой двоякой целью курса наряду с сообщением
необходимых фактических сведений (эпохи, стили и направления в
искусстве,
художники,
произведения)
программа
предусматривает
профессиональный анализ изобразительных систем как в целых эпохах и
направлениях, так и отдельных художников. Программа предлагает
некоторый минимум имен художников, оставивших неизгладимый след в
истории искусств. Однако педагогу предоставляется право расширять этот
список
по
своему
усмотрению.
Теоретическая часть предполагает знакомство с видами изобразительного
искусства, со стилями и направлениями определенных эпох, начиная с
древнего мира, заканчивая с изучения нового искусства. Практическая часть
включает
в себя раздел аналитической работы
с иллюстративным
материалом, самостоятельную работу по разбору и анализу художественных
произведений. Домашнее задание включает в себя самостоятельное изучение
художников
того
или
иного
стиля,
направления,
эпохи;
поиск
дополнительного материала, репродукций художественных произведений.
Учебные задачи дисциплины:
1. Достижение уровня развития личности, достаточного для ее творческидеятельной самореализации и самовыражения в сфере изобразительного
искусства.
2. Развитие стремления добывать знания об искусстве, к самостоятельному
их осмыслению, к накоплению эстетических переживаний.
4
3. Научить работать с литературой по искусству, дать некоторые навыки в
исследовательской работе
4. Обеспечить достаточно высокий уровень овладения знаниями, умениями,
навыками в изучении истории искусств, достаточного для приобретения
собственного опыта изучения и анализа художественных произведений, эпох,
стилей и направлений.
Место курса среди дисциплин учебного плана:
Данная программа предназначена для обучающихся по специальности
«Изобразительное искусство», где дети обучаются с 10-11 лет. Занятия по
дисциплине «Беседы об изобразительном искусстве» являются важной
дисциплиной учебной программы, в рамках образовательного процесса она
тесно взаимодействует с такими предметами как композиция, живопись,
графика.
Требования к уровню освоения содержания:
Обучающийся должен знать
1) знать основные эпохи развития изобразительного искусства, основные
национальные школы; уметь характеризовать их
2) знать о наиболее известных творческих направлениях и течениях в
изобразительном искусстве и уметь дать им обоснованную оценку
3) знать выдающихся мастеров мирового изобразительного искусства,
их главные произведения, основные факты их биографии
Обучающийся должен уметь
1) уметь рассматривать явления искусства в связи с исторической
обстановкой, в которой они возникли
2) уметь показать роль художника в жизни общества
3) уметь приблизительно по репродукции относить незнакомое
произведение к определенной стране, эпохе, стилю и направлению,
художнику
5
Обучающийся должен владеть навыками
1)
иметь
навыки
анализа
структуры
художественного
образа
произведения
2) иметь навыки общения по поводу искусства
3) иметь навыки написания реферата
Объем дисциплины по видам учебной работы, форма контроля
Срок обучения по дисциплине «Беседы об изобразительном искусстве»,
согласно учебному плану, 4 года. Предусмотрен 1 академический час в
неделю. Весь курс обучения составляет – 144 часа.
Контроль по усвоению знаний проводится в виде контрольного урока в
конце каждой четверти и промежуточного зачета в устной форме в конце
учебного года. В конце года выставляется итоговая оценка, учитывающая
работу в классе, выполнение домашних заданий, написание рефератов по
заданным темам.
Формами итоговой аттестации являются государственный экзамен,
написание и защита реферата
3. Содержание учебной дисциплины
Учебно-методическая карта дисциплины:
№
п/п
1
2
1 класс
Тема
Первая четверть
Понятие об истории искусства. Виды изобразительного
искусства: живопись, графика, скульптура. Жанры
живописи и графики. Архитектура и декоративно
прикладное искусство.
Искусство первобытного общества: палеолит, мезолит,
неолит.
Форма итогового контроля
Количество
часов
4
5
Контрольный
урок
6
1
1
2
3
1
№
п/п
1
1
2
1
Вторая четверть
Искусство Древнего Египта. Периодизация искусства
Древнего Египта: древнее, среднее царства
Форма итогового контроля
Третья четверть
Искусство Древнего Египта. Периодизация искусства
Древнего Египта: новое царство, позднее царство.
Античное искусство. Гомеровский период XI- VIII вв. до
н. э. Скульптура, декоративно прикладное искусство
Античное искусство. Греческое искусство VII- I вв. до н.
э. Периодизация Греческого искусства: искусство
архаики, Греческая (строгая) классика
Форма итогового контроля
8
Контрольный
урок
5
2
4
Контрольный
урок
Четвертая четверть
Античное искусство. Греческое искусство VII-I вв. до н. э. 8
Периодизация Греческого искусства: Греческая (высокая)
классика. Эллинизм
Форма итогового контроля
Зачет
2 класс
Тема
Количество
часов
Первая четверть
Искусство Древнего Рима VI в. до н. э.- IV в. н. э. Римская 9
республика. Римская империя: Принципат Августа.
Правление Нерона и Веспасиана. Правление Флавиев.
Искусство империи Траяна
Форма итогового контроля
Контрольный
урок
Вторая четверть
Искусство Древнего Рима VI в. до н. э.- IV в. н. э. Римская 5
империя: искусство империи Андриана, искусство
поздней Римской империи
Средневековое искусство Западной Европы.
3
Дороманское искусство V-X вв. Остгонское Возрождение
V-VIII вв. Каролингское Возрождение кон.VIII в.- 1
пол.IX в.
Форма итогового контроля
Контрольный
урок
Третья четверть
Средневековое искусство Западной Европы. Романское
5
7
2
3
1
№
п/п
искусство IX- XII вв.
Средневековое искусство Западной Европы. Готическое
искусство XII- XVI вв.
Древнерусское искусство. Киевская Русь IX-XI вв.
Форма итогового контроля
Четвертая четверть
Древнерусское искусство. Искусство периода феодальной
раздробленности XII-XIII вв. Искусство периода
феодальной раздробленности и начала объединения
русских земель. Русское централизованное государство
XV-XVI вв. Московское княжество. Искусство Русского
централизованного государства XVII век.
Форма итогового контроля
3 класс
Тема
3
3
Контрольный
урок
8
Зачет
Количество
часов
Первая четверть
1
Искусство итальянского Возрождения XIII-XVI вв.
Проторенессанс XIII-XVI вв. Раннее Возрождение.
Искусство высокого итальянского Возрождения
Форма итогового контроля
9
Контрольный
урок
Вторая четверть
1
2
Искусство итальянского Возрождения XIII-XVI вв.
Искусство высокого итальянского Возрождения. Искусство
эпохи позднего возрождения XVI вв.
Северное Возрождение. Нидерланды XV-XVI вв.
Северное Возрождение. Нидерланды XV-XVI вв.
7
Форма итогового контроля
Контрольный
урок
1
Третья четверть
1
Северное Возрождение. Нидерланды XV-XVI вв.
2
2
Искусство Западной Европы XVII в. барокко и классицизм
4
3
Искусство Западной Европы XVIII в. Рококо. Франция
2
4
Искусство Западной Европы XIX в. Франция
3
Форма итогового контроля
Контрольный
урок
8
Четвертая четверть
1
2
3
Искусство Западной Европы XIX в. Романтизм. Германия и
Испания
Искусство Западной Европы XIX в. Романтизм. Англия
1
Искусство Западной Европы XIX в. - нач. XXв.
Постимпрессионизм, символизм, модерн, фовизм,
импрессионизм, кубизм, абстракционизм, сюрреализм
Форма итогового контроля
6
1
Зачет
4 класс
№
п/п
Тема
Количество
часов
Первая четверть
1
Русское искусство XVIII в. Петровское барокко.
3
2
Русское искусство XVIII в. Ранний классицизм.
3
3
Русское искусство XVIII в. Строгий классицизм
3
Форма итогового контроля
Контрольный
урок
Вторая четверть
1
Русское искусство XIX в. Поздний классицизм (ампир)
2
2
Русское искусство XIX в. Романтизм. Эклектика, историзм.
Академизм, натурализм.
Поздний романтизм, Натурализм (Венециановская школа)
4
3
Русское искусство XIX в.
Критический реализм «шестидесятники»
Форма итогового контроля
2
Контрольный
урок
Третья четверть
1
2
3
Русское искусство XIX в.
Критический реализм последней трети XIX в.
Русское искусство ХХ в.
Критический реализм, импрессионизм, символизм, модерн
Русское искусство XX в.
Авангард дореволюционного периода Символизм, лучизм,
кубофутуризм, супрематизм
2
2
1
9
4
5
Русское искусство XX в. Советское искусство 1917- 1932
года. Социалистический реализм.
Русское искусство XX в. Советское искусство 1932-1940
года. Социалистический реализм.
Форма итогового контроля
3
3
Контрольный
урок
Четвертая четверть
1
2
3
4
Русское искусство XX в. Искусство 1941-1945 года.
Графика. Советский плакат времен ВОв.
Русское искусство XX в. Искусство1945-1955 годов.
Кукрынисты
Русское искусство XX в. Искусство 1955-1970 годов.
Живопись. Соцреализм, суровый стиль.
Русское искусство XX в. Искусство 1970-1990 годов.
Живопись. Соцреализм, поэтико-метафорическое
направление. Семидесятники, соц-арт, китч.
2
2
2
2
Форма итогового контроля
Экзамен
Теоретический раздел
1 класс
 Виды и жанры изобразительного искусства.
 Понятие об истории искусства. Виды изобразительного искусства:
живопись, графика, скульптура. Жанры
живописи и
графики.
Архитектура и декоративно прикладное искусство.
 Пещерное искусство, Виллендорфская Венера, наскальная живопись.
Комплекс пирамид в Гизе, канон изображения в скульптуре и
живописи Древнего Египта.
 Древнегреческие сосуды, ордерная система построек храмов в Греции,
типы
храмов,
греческая
вазопись,
фронтонная
скульптура,
терракотовая скульптура, Танагрские статуэтки. Идеализирующий
характер греческой скульптуры. Каноны в изображении человеческой
фигуры.
10
2 класс
 Хронологические рамки развития римского искусства, храмовое
искусство Рима. Портретная скульптура и декоративная живопись
Древнего Рима, стили декоративной живописи, фрески и маски.
Помпейский стиль
в скульптуре Рима (декоративные орнаменты,
ажурные сооружения). Формирование жанра натюрморт, фаюмские
портреты;
 Хронологические рамки средневекового искусства, христианская
символика в украшение зданий.
 Романский стиль и его основные черты. Синтез архитектуры и
скульптуры, светская архитектура. Книжная миниатюра;
 Хронологические рамки готического стиля (ранняя, зрелая, поздняя),
особенности архитектурного стиля готических сооружений, искусство
витража, декоративность произведений средневековой живописи.
 Древнерусское искусство - этапы развития. Синтез архитектуры и
скульптуры в древних соборах, мозаичные украшения соборов и
монастырей,
иконопись
и
книжная
миниатюра.
Новгородская,
Псковская и Московская школы, фрески Феофана Грека, образы А.
Рублева, иконы С. Ушакова (новый характер изображения в иконах).
Парсунное
письмо.
Народное
деревянное
зодчество.
Шатровое
зодчество. Монастырские ансамбли.
3 класс

Искусство итальянского Возрождения (Ренессанс). Этапы развития
итальянского Возрождения (проторенессанс, раннее, высокое и позднее
Возрождение).
 Гуманистический характер культуры Италии XIV-XVвв. Фрески.
Перспектива в искусстве Возрождения. Характер композиции в
живописи Возрождения. Рисунок. Возникновение жанров живописи:
11
портрета, пейзажа, натюрморта. Флорентийская и Венецианская школа
живописи.
 Творчество Джотто. Его фрески, его значение в истории мирового
искусства. Творчество Мазаччо, Либерти и Донателло. Творчество
Сандро Боттичелли. Высокое Возрождение. Леонардо да Винчи,
Рафаэль и Микеланджело. Колорит и живописная фактура позднего
Тициана. Творчество Веронезе.
 Искусство Германии и Нидерландов (Северное Возрождение).
 Расцвет немецкого искусства в период Реформации (А. Дюрер, Д.
Кранах, Г. Гольбейн Младший).
 Живопись Нидерландов (Р. Ван дер Вейдан, П. Брейгель Старший, И.
Босх). Реализм в живописи Нидерландов.
 Сравнение
искусства
итальянского
Возрождения
с
искусством
Северного Возрождения: темы и сюжеты, изобразительная система.
 Искусство стран Западной Европы XVII- XX вв.
 Искусство барокко в Италии. Творчество Л. Бернини. Реализм
Караваджо. Искусство Испании. Великий испанский художник Д.
Веласкес. Портреты Веласкеса, особенности колорита.
 Искусство Фландрии. Творчество П. Рубенса. Его исторические
композиции, портреты. Натюрморты Ф. Снейдерса.
 Голландский
пейзаж
и
натюрморт,
особенности.
Творчество
Рембрандта. Творчество «малых голландцев». Колорит в голландском
искусстве. Искусство Франции. Классицизм.
 Реалистическое направление в живописи XVIII в. Особенности
живописной системы Шардена: колорит, фактура. Англия XVIII в.
Английские портреты и жанровая живопись.
 Искусство XIX в. Возрождение классицизма.
 Романтизм
во
Франции.
Борьба
романтизма
и
классицизма.
Возникновение критического реализма во Франции.
12
 Развитие французского пейзажа «Пейзаж настроение. «Валерная»
живопись. Творчество барбизонцев.
 Искусство XIX-XX вв. Борьба с салонным
искусством.
Открытия
и академическим
импрессионистов;
новые
принципы
композиции, живописная система импрессионистов.
 Постимпрессионизм. Смысл исканий.
 Скульптура импрессионизма. Возникновение новых течений (фовизм).
Кубизм в творчестве П. Пикассо и Ж. Брака.
 Портреты А. Модильяни. Город - новая тема в живописи.
 Декоративное искусство в странах Европы. Новые течения в
Европейском искусстве: модерн, абстракционизм, сюрреализм
4 класс
 Русское искусство XVII-XX вв. Петровское барроко. Черты барроко в
архитектуре. Развитие паркового искусства.
 Поворот к классицизму. Расцвет портретного искусства.
 Деятельность
Академии
художеств.
Понятия
«академическая
живопись» и «академизм».
 Русский пейзаж XVIII в. Его особенности, мотивы.
 Искусство XIX в. Архитектура и скульптура Петербурга.
 Развитие портретной живописи (романтизм). Учебная система школы
А. Венецианова.
 Искусство интерьера в русской живописи.
 Общественное движение в России 1960-1970гг., его отражение в
русской литературе и искусстве.
 Понятие
«критический
реализм».
Деятельность
«Товарищества
передвижных выставок». Протест против академического искусства.
 Понятие
«импрессионизм»
и
«модерн»
в
России.
Появление
художественных групп и объединений. «Мир искусства», «Союз
русских художников».
13
 Русский
авангард
дореволюционного
периода.
Объединения
«Бубновый валет», «Голубая роза».
Советское искусство. Понятие «социалистический реализм». Начало
советской архитектуры. Конструктивизм в архитектуре. Утверждение
метода социалистического реализма. Кукрыниксы.
 Искусство в годы войны. Плакатное искусство военных лет. Искусство
в послевоенные годы.
 Современные поиски в советском искусстве.
Практические занятия
1 класс
Аналитическая
самостоятельная
работа
работа
по
с
иллюстративным
разбору
и
анализу
материалом,
художественных
произведений:
 «Виллендорфская Венера»,
 наскальная живопись из пещер Ласко, Альтамира,
 орнаментальные сосуды.
 Храмово-пирамидный комплекс (пирамиды Хифрена, Микерена,
Хеопса),
 Большой Сфинкс,
 живопись в храмах и грибницах «Гуси», представление «о небе и
солнце», «Акробатка».
 Скульптура «Портрет царицы Нефертити», «Эхнатона»,
 Рельефы: «Плакальщики», «Царица Кавит за туалетом», рельеф стелы
Ханину.
 Храм царицы Хатшепсут.
 Храм Аполлона в Дельфах и Коринфе.
 Храм Геры на о. Самос.
 Храм Артемиды в Эфесе.
14
 Храм Зевса в Олимпии. Парфенон.
 Схемы ордерных стилей и типов храмов.
 Фронтонная скульптура «Трехглавый змий».
 Схемы постройки Афинских храмов.
 Фронтон храма Зевса, фронтон храма Афины и Парфенона.
 Скульптура «Отдыхающий сатир», «Геракл, бьющийся со львом»,
«Аполлон Бельведерский».
 Мозаика «Битва Александра Македонского с Дарием», «Охота на
львов».
 Скульптурные композиции «Нил», «Лаокоон». Статуи «Ника», «Венера
Милосская».
2 класс
Аналитическая
самостоятельная
работа
работа
по
с
иллюстративным
разбору
и
анализу
материалом,
художественных
произведений:
 «Капитолийская
архитектурные
волчица»,
постройки
портреты
«Пантеон»,
римлян.
«термы
Сводчатые
Каракаллы».
Триумфальные арки «Константина», «Тита». Скульптурные портреты
«Юлия Цезаря», «портрет Трояна». Статуи «Октавиана Августа»,
«Антиной». Храм Венеры и Ромы в Риме, форум Трояна, «Колизей»,
«Алтарь Мира». Росписи в Помпее и Геркулануме.
 Памятники романского искусства: церковь в Канне, соборы в
Ангулеме, Периге во Франции; Вормский и Шпейерский соборы в
Германии. Скульптурные украшения бургундских церквей Сен-Лазар,
Сен-Мадлен. Живопись романского стиля: «Битва Архангела Михаила
с драконом» - фреска притвора Ц. Сен Савен. «Благовещение»- витраж
западного фасада собора в Шарте.
 Готический стиль: соборы Нотр-Дам в Париже, в Реймсе, в Наумбурге,
в Кельне. Скульптура: «Христос как Судия Мира», «Персонажи
15
ветхого завета» в Шартре, «Маркграф Эккерхард и маркграфиня Ута».
Витраж «Богоматерь с Младенцем», «Царь Давид»
 «Софийский собор» в Киеве и Новгороде, «Золотые ворота» в Киеве,
Дмитриевский
собор
во
Владимире,
«Георгиевский
собор»
в
Новгороде. Фрески Дмитриевского собора.
 Иконы: «Ярославская Оранта», «Спас Нерукотворный», «Успение
Богородицы». «Троицкий собор» (Псков).
 Живопись: Новгородская школа Ф. Грек: иконы «Борис и Глеб»,
«Донская Богоматерь», Иконостас. Московская школа А. Рублев:
фрески Звенигородского чина, икона «Троица».
 Фрески Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря.
 Теремной дворец Московского Кремля арх. Б. Огурцов, Л. Ушакова.
 Церковь Ильи Пророка в Ярославле.
 Иконы: «Никита-воин» П. Чирини, «Насаждение древа государства
Российского», «Спас Нерукотворный» С. Ушаков.
3 класс
Аналитическая
самостоятельная
работа
работа
по
с
иллюстративным
разбору
и
анализу
материалом,
художественных
произведений:
 Джотто. Его фрески: «Мадонна на троне со святыми и ангелами»,
росписи капеллы дель Арена в Падуе.
 Николо Пизано «Кафедра пизанского бапстерия», Джованни Пизано
«Кафедра собора в Пизе» скульптура.
 Архитектура Ф. Брунеллески «Госпитальный дом», Бартоломео «Вилла
Медичи».
 Скульптура Гиберти «Врата рая», Донателло «Св. Георгий». Живопись
Мазаччо «Изгнание из рая»; Сандро Боттичелли «Рождение Венеры».
 Скульптура Микеланджело Буонарротти «Пьета», «Давид», Капелла
Медичи.
16
 Живопись Леонардо да Винчи «Мадонна в гроте», «Тайная вечеря»,
зарисовки и проекты;
 Рафаэль
«Сикстинская мадонна». Микеланджело «Мадонна Дони»,
Фрески плафона и алтарной стены Сикстинской капеллы.
 Джорджоне «Юдифь»; Веронезе «Оплакивание Христа».
 Северное Возрождение. Ян ван Эйк «Портрет четы Арнольфини», И.
Босх «Несение креста», П. Брейгель Старший «Падение Икара», Дюрер
«Рыцарь, смерть и дьявол», Эль Греко «Апостолы Петр и Павел».
 Бернини «Площадь собора св. Петра» в Риме, «Аполлон и Дафна».
Караваджо «Вакх». Веласкес «Сдача Бреды».
 Рубенс «Союз Земли и Воды». А. ван Дейк «Портрет Карла 1 На
охоте». Рембрандт «Ночной дозор». Вермер «Девушка с кувшином»,
«Девушка с Жемчужной сережкой».
 Архитектура классицизма. Луи Лево «Версаль».
 Романтизм. Ватто «Общество в парке». Буше «Пейзаж с прудом».
Шарден «Молитва перед обедом». Фрагонар «Поцелуй украдкой».
 Строгий классицизм. Жак-Луи Давид «Клятва Горациев».
 Романтизм. Делакруа «Свобода на баррикадах». Фридрих «Женщина у
окна». Тернер «Дождь, пар, скорость».
 Реализм. Гюстав Курбе «Дробильщики камня». Домье «Прачка».
 Импрессионизм. Э. Моне «Завтрак на траве», «Олимпия». К. Моне
«Впечатление. Восход солнца», «Бульвар Капуцинов». К. Писсаро
«Бульвар Монмартр». Ренуар «Качели», «Зонтики». Э. Дега «Голубые
танцовщицы».
 Постимпрессионизм. Ж. Сера «Цирк». П. Сезанн «Курильщик». П.
Гоген «Таитянские пасторали». В.В. Гог «Подсолнухи», «Красные
виноградники
в
Арле».
Тулуз-Лотрек
«Танец
в
Мулен-Руж»,
«Японский диван».
17

Модерн. О.Роден «Мыслитель». А.К. Гауди (архитектура) Касса Мила,
касса Батло в Барселоне.
 Фовизм. Матисс «Красные рыбы».
 Кубизм. П. Пикассо «Авиньонские девицы». Парижская школа. П.
Пикассо «Девочка на шаре». М. Шагал «Зеленые любовники».
 Абстракционизм. Кандинский «Сумеречное».
 Сюрреализм. С. Дали «Тайная вечеря»
4 класс
Аналитическая
самостоятельная
работа
работа
по
с
иллюстративным
разбору
и
анализу
материалом,
художественных
произведений:
 Растрелли «Екатерининский дворец», «Зимний дворец».
 Баженов «дом Пашкова».
 Э. Фальконе «Памятник Петру 1».
 Ф.С. Рокотов «Портрет В.Н. Суровцевой». Д.Г. Левицкий «Портрет
Демидова». В.Л. Боровиковский «Портрет Лопухиной».
 Казанский собор А. Воронихина, Адмиралтейство А. Захарова,
Исаакиевский собор А. Монферрана.
 Памятник Минину и Пожарскому в Москве И. Мартоса.
 О.
Кипренский
«Девочка
в
маковом
венке»,
В.
Тропинин
«Кружевница». А. Венецианов «Захарка», «Гумно». К. Брюллов
«Последний день Помпей». И. Айвазовский «Девятый вал».
 Г. Сорока «Рыбаки». П. Федотов «Свежий кавалер». В. Перов
«Проводы покойника».
И. Репин «Бурлаки на Волге». В. Суриков
«Утро стрелецкой казни». А. Саврасов «Грачи прилетели». И. Шишкин
«Рожь». И. Левитан «Над вечным покоем».
18
 С. Коровин «На миру», «Парижское кафе». В. Серов «Похищение
Европы». М. Врубель «Демоны». Л. Бакст «Античный ужас». Н. Рерих
«Заморские гости».
 Б. Кустодиев «Масленица». З. Серебрякова «За туалетом».
 К. Юон «Мартовское солнце».
 Н. Гончарова «Уборка хлеба». П. Кончаловский «Хлебы на зеленом».
П. Филонов «Пир королей». К. Малевич «Черный квадрат».
 В. Мухина «Рабочий и колхозница».
 А. Дейнека «Оборона Петрограда». С. Герасимов «Сталин и
Ворошилов на прогулке в Кремле», «Мать партизана».
 А. Дейнека «Мать». А. Пластов «Фашист пролетел», «Ужин
тракториста». Ф. Решетников «Опять двойка». А. Лактионов «Письмо с
фронта».
 Г. Нисский «Подмосковье. Февраль». И. Глазунов «Ярославна».
Самостоятельная работа:
План анализа художественных произведений
1. Название художественного произведения. Автор. Вид и жанр.
Художественная техника.
2. Характер художественного направления и стиль эпохи, в которую
выполнено это произведение.
3. Сюжет, образы. Идейное содержание произведения. Как в образном строе
произведения, через художественные средства художник воплотил идейное
содержание.
4. Что обусловлено требованием времени, а что личностью автора.
5.
Определить
составные
элементы
произведения
и
характер
их
взаимодействия (контраст, нюанс, тождество, работа отношений- планов,
пластических масс, цветов).
19
6. Какие выразительные средства использовал автор для воплощения
идейного замысла (цветовое и светотеневое пятно, плоскость, линия,
колорит, композиция произведения)
7. Синтез – общее впечатление от произведения (в неопределенной форме)
Критерий оценки уровня знаний обучающихся по самостоятельной
работе
Оценка «5» ставится, если: учащийся хорошо знает художественные
произведения, умеет определить художественные направления и стили,
объяснить идейное содержание произведения и отношение к эпохе,
определить выразительные средства, которые использовал автор для
воплощения своего замысла. Определить какие композиционные правила и
законы использовал автор при создании своего произведения, умеет выразить
свое впечатление от художественного произведения.
Оценка «4» ставится, если: учащийся допустил одну или две ошибки при
анализе художественного произведения
Оценка «3» ставится, если: учащийся допустил три и более ошибок при
анализе художественного произведения
Оценка «2» ставится, если: учащийся не умеет в полной мере проводить
анализ художественных произведений, не может определить автора и
название, эпоху и стиль произведения
Перечень учебно-методических материалов по дисциплине
1. Таблицы: «Ордерная система построек в Древней Греции», «Типы
храмов», «Система построек готического стиля»
2. Репродукции картин известных русских и зарубежных художников
3. Раздаточный
материал
(карточки
с
фоторепродукциями
художественных произведений)
20
4. Электронные
носители
направлениях,
видах
информации
и
жанрах
о
художниках,
изобразительного
стилях,
искусства
(презентации, лекции, уроки)
Учебно-методическое обеспечение дисциплины
Основная литература по дисциплине:
1. Алексеева, В.В. Что такое искусство? / В.В.Алексеева. - М., 1973.
2. Андреев, А.А. Искусство, культура, сверхкультура. / А.А. Андреев. - М.
: Знание, 1991. - 64с.
3. Бенуа А.Н. История русской живописи XIX века./ А.Н.Бенуа.- М., 1993
4. Большая серия знаний. Изобразительное искусство.- М., ООО «ТД»
Издательство Мир книг, 2005.- 128с.
5. Волков Н.Н. Композиция в живописи./ Н.Н. Волков.- М.,1972
6. Всеобщая история искусств- М.,1972
7. Всеобщая история искусств./ Под ред. Климова Л.- М.: Искусство, 1956
8. Всеобщая история искусств. В 6 т.- М.: Искусство, 1962
9. Долгополов И. Мастера и шедевры. В3-хт. Т.2./ И.Долгополов.- М.:
Изобразительное искусство,1987.- 750 с.
10.Ильина Т.В. История искусств. Отечественное искусство./ Т.В.
Ильина.- М.,1962
11.История зарубежного искусства. Под ред.Н.Л. Мальцевой.- М.,1985
12.История русского и советского искусства: Учебное пособие. Под ред.
Д.В. Сарабьянова.- М.,1979
13.Ковалевская
Н.
История
русского
искусства
XVIII
века./
Н.
Ковалевская.- М.,1962
14.Любимов Л.Д. Искусство Древнего мира./ Л.Д. Любимов.- М.,1980
15.Любимов Л.Д. Искусство Древней Руси./ Л.Д. Любимов.- М., 1981
21
16.Мастера русской живописи. М. Алленов и др.- М.: Белый город, 2008383с.
17.Неклюдова М.Г. Традиции и новаторство в русском искусстве конца
XIX- начала XX веков./ М.Г. Неклюдова.- М.: Искусство, 1991
18.Островский Г. Рассказ о русской живописи./ Г.Островский.- М.:
Изобразительное искусство, 1989
19.Советское изобразительное искусство . 1917-1941.- М.,1977
20.Советское изобразительное искусство. 1941-1970.- М.,1981
Дополнительная литература:
1. Альбом. Русские художники от «А» до «Я».- М.: Слово, 1996В
2. Вернер А. Модильяни. перев. В. Фатеева./ А. Вернер.- С.Пб.: Икар,
1994.- 126с.
3. Всеобщая история искусств. Т. 3. Искусство эпохи Возрождения. Под
ред. Ю.Д. Колпинского.- М.: Искусство, 1962
4. Власов. Стили в искусстве./ Власов.- С.Пб.: Лита, 1998
5. Гомберг-Вершбитская Э.П. Передвижники. Книга о мастерах русской
реалистической живописи от Петрова до Левитана./ Э.П. ГомбергВершбитская.- Л.- М.: Искусство, 2001
6. Изобразительное искусство в школе. Научно-метод. журнал.- М.: 20082009
7. Искусство. Учебно-метод. газета.- М., Первое сентября, 2005-2010
8. Матафонов С.М. Три века русской живописи./ С.М. Матафонов.- С.Пб.:
Китеж, 2001
Энциклопедические и справочные материалы:
1. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8
кл.: Ч.4./ Н.М. Сокольникова.- М.: Академия, 1996.-83с.
2. Краткий словарь художественных терминов. Омск.: Титул, 1996.-80с.
22
3. Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч.1. Архитектура,
изобразительное искусство с древних времен до эпохи Возрождения.М.: Аванта+, 2005.- 688с.
4. Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч.2. Архитектура,
изобразительное
и
декоративно-прикладное
искусство
XVII-XX
веков.- М.: Аванта+, 2006.- 652с.
5. Энциклопедия Кирилла и Мифодия 2000. Электронная версия
6. Энциклопедический словарь юного художника. Сост. Н.И. Платонова.М.: Педагогика, 1983.- 411с.
Материально-техническое обеспечение дисциплины
1) компьютер,
2) видеопроектор
3) магнитная доска
Содержание итоговой аттестации
Теоретический экзамен
Примерные вопросы экзаменационных билетов
1. Общая характеристика русского искусства XVIII века.
2. Архитектура «петровского барокко».
3. Развитие скульптуры и живописи в русском искусстве первой трети XVIII
века.
4. Архитектура зрелого барокко. Творчество Ф. Растрелли.
5.
Особенности развития русской живописи XVIII века. Творчество Ф.
Рокотова и Д. Левицкого
6. Общая характеристика русского искусства XIX века.
7.
Развитие живописи
первой половины XIX века. Романтические и
реалистические тенденции в живописи этого периода.
23
8.
Живопись первой половины XIX века. Романтизм. Творчество А.
Венецианова
9. Живопись первой половины XIX века. Критический реализм. Творчество
В. Перова
10. Русское искусство второй половины XIX века. Общество передвижных
выставок.
11. Развитие бытового жанра в русском искусстве второй половины XIX
века.
12. Творчество И. Репина.
13. Творчество И. Шишкина.
14. Творчество В. Сурикова и В. Васнецова.
15. Особенности развития русского искусства XX века дореволюционного
периода.
16. Развитие реалистической живописи в русском искусстве конца XIXначала XX веков. Творчество основных представителей младшего поколения
передвижников.
17. Творчество И. Левитана.
18. Объединение «Мир искусств». Основные представители объединения.
Основные направления их творчества.
19. Творчество К. Коровина и М. Врубеля.
20. Книжная графика И. Билибина.
21. Живописный импрессионизм. Творчество И. Грабаря и К. Юона.
22. Русский авангард дореволюционного периода. Его яркие представители.
Стилевое разнообразие авангардских групп.
23. Особенности развития советского искусства. Хронологические рамки
основных периодов и их общая характеристика.
24. Особенности советского искусства 1917-1932 годов. Яркие представители
геометрического искусства.
25. Творчество К. Малевича. Основные этапы его творчества.
24
26. Формирование стиля «социалистического реализма» в советском
искусстве 1930-х годов.
27. Советское искусство Великой отечественной войны.
28. Творчество А. Дейнека и А. Пластова
29. Развитие советской живописи 1950-1960 года. «Суровый стиль».
Искусство «шестидесятников».
30. Искусство последней трети советского искусства. Постмодернистические
направления: «семидесятники», «восьмидесятники», соц-арт.
Критерии оценки уровня знаний обучающихся к выпускному экзамену
Оценка «5» ставится, если: учащийся в полной мере раскрыл тему вопроса,
имеет представление о наиболее известных творческих направлениях и
течениях и умеет дать им обоснованную оценку, знает творчество наиболее
выдающихся художников (скульпторов, архитекторов), знает основные этапы
развития русского искусства и может дать им общую характеристику.
Оценка «4» ставится, если: учащийся раскрыл тему вопроса, но недостаточно
полно. Допустил одну или две ошибки при ответе.
Оценка «3» ставится, если: учащийся частично ответил на вопрос, при ответе
допускал неточности, остановки.
Оценка «2» ставится, если: учащийся не может дать ответ на данный вопрос
или допускает многочисленные остановки и ошибки, не может дать ответ на
дополнительные вопросы.
Практический экзамен
Примерные темы рефератов
1. Пейзаж как один из жанров изобразительного искусства. История
развития жанра.
25
2. Натюрморт как жанр изобразительного искусства. Голландский
натюрморт.
3. Портрет как жанр изобразительного искусства. История развития
жанра. Виды и типы портрета.
4. Мифологический жанр. Мифологическая живопись В. Васнецова.
5. Анималистический жанр в графике и живописи.
6. Искусство книжной графики в творчестве русских художников.
7. Батальный жанр. История его развития в России.
8. Первобытное искусство. Наскальная живопись.
9. Античное искусство. Становление ордерной системы в греческой
архитектуре.
10.Античное искусство. Храмовое искусство Древнего Рима.
11.Искусство средневековья в Западной и Центральной Европе.
12.Средневековое искусство Европы. Романский стиль в архитектуре и
скульптуре.
13.Средневековое искусство Европы. Готический стиль в архитектуре
Франции и Германии.
14. Искусство эпохи Возрождения. Творчество Леонардо да Винчи.
15. Искусство эпохи Возрождения. Творчество Микеланджело Буанарроти
16. Искусство эпохи Возрождения. Творчество Рафаэля Санти
17. Искусство Западной Европы XVII века. Барокко.
18. Искусство Западной Европы XVII века. Классицизм. Творчество
Рембрандта.
19. Искусство Западной Европы XVIII века. Рококо. Живопись Антуана
Ватто.
20. Искусство Западной Европы конца XIX века. Переменчивость стилей
и направлений в живописи.
21.Живопись импрессионистов Франции. Творчество Э. Моне и К. Моне.
22.Постимпрессионизм в искусстве Западной Европы. Творчество В.В.
Гога.
26
23. Проявление стиля модерн в творчестве архитектора А.К. Гауди.
24. Модерн. Графика О.В. Берсли.
25. Древнерусское искусство. Киевская Русь
26. Монументальная живопись и иконопись различных школ в Древней
Руси XIV-XV вв.
27.Стиль и художественный язык мастеров Ф. Грека и А. Рублева.
28.История архитектурных стилей и их эволюция.
29.Русское искусство XVIII века. Петровское барокко.
30.Классицизм в русском искусстве XVIII века. Живопись Лосенко и
Рокотова.
31.Русское искусство XIX века. Поздний романтизм в живописи Брюлова.
32.Критический реализм. Становление и развитие стиля. Характерные
черты русского реализма.
33.Развитие бытового жанра в русском искусстве второй половины XIX
века. Крестьянский романтизм в живописи Венецианова.
34.Деятельность
ТПВХ.
Основные
направления
в
творчестве
передвижников. Творчество ярких представителей ТПВХ.
35.Советское искусство. Творчество известных художников начала XX
века.
Общие требования к написанию и оформлению реферата
Внимание! Все академические тексты печатаются согласно
соответствующему стандарту через два интервала, 1800 знаков на
странице, включая пробелы и знаки препинания. Размер левого поля –
30мм, правого – 10, верхнего и нижнего – 20мм, кегль – 14, объем – 15-20
страниц.
Структура реферата
Объектами внимания автора должны стать следующие составляющие
структуры будущей работы: 1) титульный лист, 2) оглавление
27
(содержание), 3) текст (введение, основная часть, заключение), 4) список
литературы.
Каждую новую главу следует начинать с новой страницы. Это же правило
относится к другим основным структурным частям работы: оглавлению,
введению, заключению, списку литературы, приложениям.
Титульный лист
Титульный лист содержит: 1) полное название учебного заведения; 2)
название отделения, на котором выполняется работа; 3) наименование вида
работы, дисциплины, темы; 4) данные об исполнителе с указанием
фамилии, имени, отчества, школы, отделения, класса; 5) указания должности
лица, принявшего работу, его фамилии и инициалов; 6) год выполненной
работы.
Оглавление
В оглавлении приводится перечень всех разделов и глав работы,
приложением с указанием номера страницы. Название разделов,
приложений в тексте и оглавлении должны совпадать. Для нумерации
разделов используется простая иерархическая система на основе
арабских цифр. Первой страницей является титульный лист, на котором
номер страницы не принято ставить.
28
Приложение
Образец
Министерство культуры Республики Татарстан
Муниципальное учреждение дополнительного образования детей
«Детская школа искусств»
РЕФЕРАТ
по дисциплине
«История изобразительного искусства»
на тему:
«Импрессионизм и его яркие представители»
Выполнила:
учащаяся 4 класса ДШИ
отделения
изобразительного искусства
Гареева Лилия Рашидовна
Проверил:
преподаватель
Митюшкина Е.Л.
Мензелинск 2013
29
Образец
Оглавление
Введение………………………………………………………………….1
Глава 1. Зарождение импрессионизма………………………………….3
1.1.Понимание импрессионистов………………………………...6
1.2.Живописный импрессионизм………………………………...8
Глава 2. Пьер Огюст Ренуар…………………………………………….11
2.1.Жизнь и творчество…………………………………………..11
2.2.Место живописи в жизни Ренуара…………………………..14
2.3.Стиль и манера письма картин Ренуара…………………….15
Глава 3.Клод Моне………………………………………………………19
3.1.Новая техника…………………………………………………21
3.2.Британские впечатления……………………………………...23
Глава 4.Импрессионизм в России………………………………………25
4.1.Коровин Константин Алексеевич…………………………...28
Заключение……………………………………………………………….35
Список используемой литературы……………………………………...36
Приложение………………………………………………………………37
30
Список литературы должен составлять не менее 15 литературных
источников, включая журналы, энциклопедии, справочники.
Приложение
Реферат должен иметь иллюстрированное приложение с образцами
произведений художников, с указанием автора, названия произведения, год
создания. Количество иллюстраций не менее 10 репродукций. Расположение
репродукций по вертикали (две на странице с подписью).
Критерий оценки уровня знаний обучающихся по практическому
экзамену
Оценка «5» ставится, если: учащийся в полной мере раскрыл тему реферата,
знает материал по данной теме и умеет дать им обоснованную оценку, знает
творчество наиболее выдающихся художников данной эпохи, знает основные
этапы развития описанного искусства
и может дать им общую
характеристику. Учитывается также правильное оформление реферата.
Оценка «4» ставится, если: учащийся раскрыл тему реферата, но
недостаточно полно. Допустил одну или две ошибки при оформлении и
защите.
Оценка «3» ставится, если: учащийся частично раскрыл тему реферата, при
защите допускал неточности, остановки.
Оценка «2» ставится, если: учащийся не раскрыл тему реферата, незнает
материал по реферату, не выполнил работу в полном объеме
31