Статья опубли кована в журн але

Статья опубликована в журнале
«Художественный Совет»( Art council ) №4(50)2006
НОУМЕНАРТ КАК ПУТЬ В
ТРАНСЦЕНДЕНТНОЕ
Что такое ноуменарт? Почему видит, художник образы
в факт уре? Посторонний человек, посмотрев на разноцветные
пятна, хаотично нанесенные на холст, скажет нечто о смысловом
языке абстрактных форм или что это определенные цветные
пятна и ничего более. Художник, достаточно продолжительное
время занимающийся разглядыванием факт уры и уже
поднаторевший в этом, практиче ски сразу видит в случайном
сочетании линий и пятен образы. Вот изогн утое тело дракона,
поворот холста на девяносто градусов, и новый образ – округлое
бедро весталки или греческой богини. Почему видится этот
образ, а не другой?
Ноуменарт - поиск ноумена (т.е. поиск субстанции,
непознаваемой пятью органами чувств) посредством иск усства.
При всей прагматичности, рациональности мира в жизни
человека всегда есть место для трансцендентального. Вспомним
греков, придумавших целый мир богов. Вспомним римля н,
позаимствовавших стройн ую космологию греческого образца,
переименовавших, обитателей Олимпа, с учетом местных
традиций. В истории каждого европейского народа (и не только)
существовала во времена отдаленные стройная космология,
которая впоследствии, с п риходом христианства, получила
название языческой религии. Современный мир невозможно
представить без христианства (и других религий). Разве
христианство не есть трансцендентное? Можно ли христианск ую
доктрин у воспринимать как истин у в последней инстанции? Или
христианство - это только ст упень в бесконечном поиске
человеком ответов на сакраментальные вопросы? По крайней
мере, три тысячи лет существовало египетское язычество. Около
1
двух тысячелетий - греческое. Более чем за три тысячи лет до
христианства народы Месопотамии сформировали
представление о загробном мире и мире богов. Подобные
примеры наглядно иллюстрируют стремление человека к
опосредованному объяснению тайн бытия. Масштабные попытк и
приоткрыть покрывало природы, скрывающей тайны,
соседствуют с опытами отдельных представителей рода
человеческого, направляющих свои усилия на познание
окружающего мира.
Именно в этом контексте следует рассматривать работ у
художника в ноуменарте. Художник использ ует иск усство как
инструмент в познании тайн природы. Че ловек в состоянии
использовать химические реактивы или физические приборы, но
художник выбирает холст, краски своими инструментами, но
только инструментами, потому что без постановки
эстетической задачи, определения направления и границ
поисков в метафизич еском теле природы, смысл поисков
рассеивается и, в конечном счете, исчезает.
Следует отметить два аспекта в работе ноуменартиста.
Первое. Пытаясь отыскать в факт уре образы, он подсознательно
стремиться увидеть нечто , выходящее за рамки бытийного, то есть стремиться к трансцендентному. Второе. В его работах
немин уемо найдет отражение сиюмин утное, то есть, как написал
поэт - «Отмечен будешь ты печатью века, как медяки
портретами царей ».
Как возникает срез времени, точнее как определенный
отрезок времени, и змеряемый неделями, месяцами, воплощается
в работах х удожника? Приведу пример: в течение трех месяцев
конца лета и начала осени мной было написано шесть работ. На
первый взгляд они объединены только цветовой гаммой. Я
использовал охристо -зелено-синии цвета. Но, разместив шесть
образов из шести картин на одном холсте, неожиданно для себя
осознал, что они представили собой не случайное сочетание
персонажей, но каким-то образом взаимодействуя друг с другом,
2
образовали срез событийного ряда, переданного через
мироощущение х удожника.
Образы, созданные художником в ноуменарте, являются
видимыми символами вн утренних ощущений, или абстрактных
чувств, свойственных многим, но выраженных им в данной
конкретной форме, увиденной в факт уре.
В этом смысле важно отметить от сутствие в ноуменарте
предварительного сюжета, то есть сюжет не придумывается
предварительно, перед тем как х удожник прист упит к
написанию картины. Образ рождается в процессе работы. Он
появляется неожиданно для самого х удожника. В факт уре холста
внезапно прост упает образ, или даже намек на образ: изгиб тела,
голова животного. Из первоначального намека на персонаж
картины, постепенно формируется образ в своей полноте и
завершенности. Но построение образа осуществляется не под
руководством раз ума, опыта и т. д., но интуитивно, п утем
уравнивания отдельных частей, складывающихся в общее целое.
Образ как бы вытягивается из факт уры.
С точки зрения логически -формального мышления
сюжет большинства работ - это взаимодействие человека с
человеком или с животным. Но се мантика действия коренится в
гносео-онтологическом осмыслении homo sapiens как
божественного творения, обреченного на перманентный
конфликт с окружающим миром. Сюжетная линия часто
раскрывается через участие полубога Геракла. Он - герой,
победитель многих чудовищ, в итоге обречен на проигрыш.
Трагический конец ожидает греческого титана не в открытой
схватке с врагом, но от изощренной мести вероломного
кентавра, осуществленной руками близкого человека.
Подсознание перманентно выталкивает на поверхность мысл ь,
что человек обречен на противостояние , даже в случае его
осознанного стремления уйти от конфликта. Его духовные
устремления подлежат проверке на прочность и верность
выбранного жизненного п ути. Он обречен доказывать себе и
3
всем стойкость человеческого духа, несмотря на
провокационность окружающего его мира. И он должен в
борьбе, в соревновании, в схватке доказывать свою
человечность, свою сущность как креатуру Всевышнего.
Подобные сюжеты проявляются в фактуре не случайно. В них
воплощены умонастроения многих людей, ощущающих рост
эмоционально -психологического напряжения.
Сознательный этап в работе ограничен в ноуменарте
изготовлением подрамника, натягиванием холста, подготовкой
инструмента. Мне необходимо ощутить кожей пальцев дерево
подрамника, ткань полотна. Обычно я изготавливаю несколько
холстов разных форматов. Одновременно на пяти - шести
заготовках делаю факт уру. Использ ую акрил с наполнителями,
серебрянк у, п удру золотистог о цвета. Именно на этом этапе
начинается активный творческий процесс.
Ноуменарт, поиск ноумена посредством иск усства, инт уитивное
познание окружающей среды, использование картины в качестве
инструментария проникновения в мир духовной реальности. Картина –
это окно; картина – это источник света из мира внешнего. Мы живем в
комнате, а смотрим через картин у в мир реальный, духовный. Мы
пришли отт уда, из мира духовного, и свет приходит отт уда, из мира
д уховного. Окно – это источник света, окно - это источник жизни.
Поэтому, созерцая картин у, мы заглядываем в мир реальный, духовный,
мы выглядываем из нашей комнаты. То, что мы видим вн утри комнаты это обман зрения. Рез ультат дивизионизма зрения, приводящий к
созданию ложной картины мира. Дело не в ст ульях и не в стакане на
столе. Хотя и в предметах быта соответствия реалиям нет. Картина
созданная х удожником вне угодничества зрителю, тем ближе к
реальности, чем независимее духовно художник. Творчество,
основанное на глубокой художественной инт уиции, вот п уть к
созданию картины -окна. В этом смысле индивидуальность художника
приобретает первостепенное значение. Именно вн утренний духовный
мир х удожника определяет качество и ценность живописи, а не
привычно отработанный прием или «набитая » в упражнениях с кистью
4
рука. Зритель заглядывает через картину в духовно -медитативный
мир, созданный художником в период сомнамбулического погружения в
пучину индивидуального психологического опыта.
В ноуменарте изображение должно пониматься как
символ, знак того предмета или явления , что скрывается за ним.
Знак, понятный на земном человеческом уровне предмета или
явления, существующего на метафизическом уровне и не
поддающийся осознанию человеческим восприятием. Поэтому
гносеология п ути к метафизическому миру лежит через
расшифровк у, разгадывания образа на холсте, т.е. через
созерцание холста, через медитацию. По Плотин у
(неоплатонизм) только через иск усство можно уловить
сущность мировой Души, которая скрыта в образах. Именно
поэтому на этапе создания факт уры очень важно
руководствоваться не сознанием, но интуицией. В подборе цвета
краски для факт уры также ведущая роль принадлежит инт уиции.
Мне трудно объяснить, почему сегодня преобладают холодные
тона, а завтра теплые и даже обжигающие. Вероятно,
определяющую роль играет энергия ноо сферы (Вернадский),
которая инт уитивно выражена мной в преобладании
определенного цвета.
После просушки фактурного слоя начинается самая
интересная часть работы - поиск сюжета. Мне приходиться
подолгу вращать холсты на 90 градусов, растягивая
медитативный процесс на дни, с тем, чтобы внезапно
остановиться, увидев возникший образ. В рез ультате холст
наполняется медитативно -духовным подтекстом. Дальнейшая
работа состоит в проявлении отдельных деталей и создании
сбалансированного живописного полотна.
Я отображаю мир как единое структ урированное
пространство, где минералы, растения, животные не
выделяются своей пластикой из окружающей среды. Поэтому
часто применяю пробела, очерчивая ими на холсте силуэты
персонажей. Этот подход в изображении можно сравнить с
5
наскальными рисунками, где художник неолита линеарно
прочерчивал профили, окружавших его животных.
В этой связи следует отметить, что живописец,
воплощающий в холсте задуманный сюжет, с определенной
композицией, колёром, тональностью и т. д., изна чально скован
и ограничен в творческом процессе своей мыслью. Он не в
состоянии позволить себе лишнего мазка, не выверенного тона,
все в его работе предрешено. Поэтому использование
реалистического искусства в поиске трансцендентального
подобно попытке дви жения с Севера на Юг в поезде, идущем с
Востока на Запад.
В заключение несколько слов об эстетике ноуменарта.
В медитативном, созерцательном ожидании нет места иронии,
скепсису, эпигонству, то есть качествам, что присутствуют в
постмодернистском иск усстве . Поэтому ноуменарт ближе
метафизическому течению и потому принадлежит скорее
модернизму. В ноуменарте х удожник не претенд ует на роль
Деми урга; он инструмент, действующий по воле Всевышнего. И
в этом его преимущество. Чем обостреннее, тоньше восприятие
художника, тем ближе он приближается к Идее, к Красоте, к
Истине. Он идет мимо природы, в которой присутствуют только
отблески Красоты, приближаясь к Первопричине.
Александр Кацалап, художник
6