НЕ ВЫРАСТИТЬ ИЗ РЕБЕНКА «ЧЕЛОВЕКА

РЕБЕНОК И МАССОВАЯ КУЛЬТУРА: ПОЗИЦИЯ ПЕДАГОГА
И ЕГО РАЗВИВАЮЩИЙ АРСЕНАЛ
Много дискуссий ведется сегодня в педагогике о том, насколько эффективно
то или иное воздействие на ребенка с точки зрения социализации, его активной
жизненной позиции и формирования его как интеллектуального индивида.
Индивид появился из общности, массы людей, где «все на одно лицо» именно
как особенный, непохожий на остальных – это произошло еще на заре
цивилизации. Прошло много столетий, изменился мир и сам человек, а нежелание
быть массой актуально и сегодня. Стремление быть Человеком, Личностью
остается в ряду других общекультурных приоритетов, начиная с эпохи
Античности.
В конце XIX столетья в обществе складываются рыночные отношения и, как
следствие, формируется новый тип культуры – массовая культура, процветающая
и сегодня. Ее отличают некоторые черты:
- она призвана удовлетворять сиюминутные запросы людей, быстро
реагировать на любое новое событие и отражать его,
- она демократична;
- она имеет свой потребительский рынок, к которому предъявляет невысокое
требование: хотя бы среднее образование;
- она имеет средства информации, способствующие ее распространению и
огромные капиталовложения;
- она воздействует на человека повсеместно и систематично.
Телевидение, как самый популярный способ познания мира, развлекают детей
сильными героями и головокружительными чудесами мультяшных персонажей.
Spider – men – человек-паук плетет свою паутину в восприимчивом детском
сознании, и быстрее, чем таблицу умножения или персонажей прочитанной
сказки, дети называют имена шпионок из «Totally spease»: Кловер, Сем и Алекс, и
ведьм из «With»: Вил, Ирма, Тарони, Корнелия и Хайлин.
А позже, на уроках искусства, учитель пытается сломить уже сложившийся
стереотип, что Леонардо, Рафаэль и Донателло – это не черепашки – ниндзя, а
величайшие творцы искусства Возрождения. С удивлением дети открывают для
себя то, что одна из сотен «закаченных» в сотовый телефон мелодий, это не
«попса», а произведение величайшего композитора XVIII века, которое пережило
века; изображение женщины на дне пепельницы, о которое тушат окурки – это
«Джоконда» Леонардо да Винчи – та, которой многие поколения признавались в
любви. Вызовет ли оно эстетическое переживание и интеллектуальный отклик?
Вероятно, нет.
Мы все являемся потребителями продуктов массовой культуры, которую
отличает ряд специфических признаков:
- развлекательность, забавность, сентиментальность;
- культ успеха, сильной личности, жажда обладания вещами;
- условность примитивной символики;
- смакование насилия и сексуальности.
Спрос рождает предложение, и массовая культура становится фаворитом
общества. Но если взрослый человек (опять-таки не каждый) имеет возможность
критического анализа и отбора, то ребенок 5-10 лет принимает все за чистую
монету. Ребенок – продукт культуры, пока еще не ставший ее создателем. И в
результате – вырастает «человек - масса», который
уверен в том, что жизнь
изобильна и легка, в ней нет ограничений. Он уверен, что достаточно
интеллектуально развит и является носителем всех общепринятых моральных
норм, однако в нем снижен общий уровень рационального. Он эксцентричен и
активен, и, не считаясь ни с чем и ни с кем, навязывает свое субъективное мнение,
не ставя его под сомнение. Он берется судить обо всем, и дает оценку шедеврам
мирового искусства, порой просто деля их на «хорошие» и «плохие». Такой
человек не задает себе вопросов о том, каким будет будущее и каков его личный
вклад в развитие культуры; он убежден в постоянстве отношений и не
изменяющемся мире. Часто в случаях, предполагающих ответственность, личное
«я» заменяется у него множественным «мы». И в результате из ребенка вырастает
посредственность, которая при ином развитии и воспитании могла бы стать
гениальностью, человеком «высшей» или «изысканной» культуры с высоким
уровнем эстетических, интеллектуальных и моральных критериев. Он мог бы
стать человеком-созидателем, человеком – творцом, а не конформистом посредственностью с отсутствием собственной позиции, бездумно потребляющим
массовую культуру, в которой манипулируют не «мной», «нами».
Кем же вырастет современный ребенок, и чем он обогатит культуру? Многие
родители, видя скрытую угрозу массовой культуры, возлагают на образование
большие надежды. Они хотят, чтобы школа воспитала активную, творческую,
интеллектуальную индивидуальность. Никто не хочет, чтобы его ребенок был
массой. Поэтому значимость гуманитарного образования как основы становления
личности актуальна как никогда. Решить проблему достаточно
просто. На
начальной стадии обучения необходимы всего два условия. Первое - это педагог мастер с высокими моральными принципами как авторитет, пример для
подражания и инициатор идей. Как часто мы проповедуем своим ученикам
идеологию морали и совести, беремся оценивать и корректировать их поступки, а
сами поступаем безнравственно! Ребенок слишком чувствителен: он никогда не
простит обмана, он просто перестанет нам верить. Вторым условием должно быть
систематическое общение с шедеврами мирового классического искусства. Его
можно осуществлять как на уроках музыки, изобразительного и декоративноприкладного искусства, мировой художественной культуры, хореографии, так и во
внеурочное время, посещая музеи, выставочные залы, концерты, театры.
Телевидение, при целесообразном подборе программ, также может сыграть
немалую роль в общении ребенка с искусством.
Саранская гимназия №20, где гуманитарно-эстетическое направление
стало приоритетным уже давно, прививает интерес учащихся к миру Искусства.
На уроках Мировой художественной культуры в начальной школе дети, осваивая
понятия «красота», «вдохновение», «шедевр», «искусство», «творец» и др., к
окончанию
четвертого
класса
способны
размышлять
о
содержании
художественного произведения, высказывая свое отношение, и характеризовать
средства художественной выразительности при анализе произведения живописи,
скульптуры, и архитектуры. Они знают многие тайны создания памятников и
зданий своего города и с гордостью перечисляют достопримечательности,
выступая в роли гида для своих знакомых. Их не отталкивает тишина залов музея
С.Д. Эрьзи, потому что они умеют «разговаривать» с шедеврами. Они понимают
особенность
образного
языка
музыки,
живописи,
графики,
скульптуры,
литературы и пробуют себя в роли герольдов, поэтов и дизайнеров. Перейдя в
среднюю школу,
они знакомятся с образцами искусства Античности,
Средневековья, Возрождения, Барокко, Классицизма, Просвещения и Романтизма
и открывают для себя эстетические идеалы различных эпох. Изучая в старших
классах
теорию
художественной
культуры,
ребята
стремятся
выяснять
закономерности в развитии мировой культуры и сравнивают систему собственных
ценностей с мировоззрением людей разных исторических формаций.
В начальной школе ребенок овладевает знаниями основ выразительного
языка живописи и понимает, что для создания произведения искусства нужна
идея, замысел, вдохновение, профессионализм, мастерство и многое другое. Что
создание настоящего шедевра – это большой труд. Ребенок мысленно ставит себя
на место художника, творца, проходя этот путь от идеи до воплощения. И уже
никогда в дальнейшем он никогда не будет обывательски характеризовать
«Черный квадрат» Малевича как: «я тоже так нарисую», а задумается – что
чувствовал и переживал художник? Какая нравственная идея заложена в
произведении и почему художник пришел к такому обобщению через многие годы
творчества.
Узнав смысл термина «стиль» в начальной школе, изучив разнообразие
архитектурных стилей в 5 – 9 классах, учащийся старшей школы сможет создать
проект города своей мечты, оформив его в соответствии с особенностями стиля.
А какая радость приехать в другой город на экскурсию и определить эпоху
постройки здания, ордерную систему и тип колонны по капители!
Изучив в четвертом классе язык графики, в десятом, разглядывая рекламу
на улицах города, ученик обратит внимание не только на эффекты анимации, но и
на её эстетическую значимость. Он будет анализировать и делать выводы, а
значит, не будет тысячным «пожирателем рекламы».
Необходима длительная поэтапная работа, для того, чтобы ребенок вырос
ценителем, а не потребителем. Настоящее понимание искусства – это всегда
поиск, творчество, достижение вершин, это серьезность избираемой темы и
затрагиваемых
проблем,
глубокое
утонченность и богатство чувств.
проникновение
в
сущность
явлений,
Только человека с такими качествами мы
можем назвать человеком высокой культуры, поэтому необходимо приложить
максимум усилий для того, чтобы из ребенка современного постиндустриального
общества вырос носитель и творец высокой, а не массовой культуры.
Культурология: И.Я. Левяш - Мн.: ТетраСистемс, 2001.
Культурология. История мировой культуры. Под ред. Проф. А.Н. Марковой – М.:
ЮНИТИ, 2000.
Психология масс. Д.В. Ольшанский. – СПб: Питер: Санкт-Петербург, 2001