История дизайна, науки и техники

1. Цели освоения дисциплины
Цели дисциплины и их соответствие целям ООП
Код
цели
Ц.1
Цели освоения дисциплины
«История дизайна, науки и
техники»
Цели ООП
Формирование базовых знаний в
области истории и теории дизайна
как культурной формы и практики в
истории
и
современности,
необходимых
для
профессиональной
деятельности;
использование для этой цели
представлений о исторической
эволюции дизайна, особенности
национальных школ и традиций.
Формирование представлений об
истории дизайна, технического
развития общества, научных
открытий и изобретений во
взаимосвязи с процессами
художественно-прикладной и
проектной деятельности
Подготовка
выпускника
к
художественной деятельности в
области современного дизайна на
основе методов и средств создания
художественного образа
Ц.3
Формирование мировоззренческой,
гуманитарной
и
методической
основы
профессиональной
деятельности
дизайнера,
направленной на удовлетворение
материальных
и
духовных
потребностей человека
Подготовка выпускника к
информационно-технологической
деятельности для обеспечения
эффективного дизайнконструирования с учетом
технологии изготовления изделий
Ц.6
Формирование профессиональной
идентичности благодаря усвоению
исторического опыта развития
дизайна, расширение диапазона
творческой
деятельности,
в
процессе усвоения ценностей и
смыслов
различных эпох и
культур, нашедших свое отражение
в дизайне.
Подготовка выпускника к
самостоятельному обучению и
освоению новых профессиональных
знаний и умений, непрерывному
профессиональному
самосовершенствованию
Ц.2
Подготовка
выпускника
к
проектной и производственнотехнологической деятельности в
области создания художественных
изделий с использованием средств
проектной
графики,
компьютерного моделирования и
макетирования,
методов
выполнения дизайн-проектов
2. Место дисциплины в структуре ООП
Согласно ФГОС и ООП «Дизайн» дисциплина «История дизайна, науки и техники»
(Б2.В.2) относится к вариативной части дисциплин. Согласно учебному плану ей уделено
90 часов, 3 кредита. Место дисциплины в структуре учебного плана связано
с
формированием компетенций, направленных на понимание исторических, культурных,
национальных традиций в дизайне и их эволюции, и способности применять полученные
знания, навыки и умения в профессиональной деятельности.
Код дисциплины
ООП
Б2.В2.
Наименование дисциплины
Кредиты
Форма
контроля
М.1 Общенаучный цикл
Вариативная часть
История дизайна, науки и техники
3
экзамен
До освоения дисциплины «История дизайна, науки техники»» должны быть изучены
следующие дисциплины (пререквизиты).
Код дисциплины
ООП
Наименование дисциплины
Пререквизиты
М.1 Общенаучный цикл
История
История искусств
Кредиты
Форма
контроля
3
3
Экзамен
Экзамен
Кроме того, для успешного освоения дисциплины «История дизайна, науки и техники»
дизайн параллельно должны изучаться дисциплины (кореквизиты):
Код дисциплины
ООП
Наименование дисциплины
Кредиты
М.1 Общенаучный цикл
Вариативная часть
Дизайн-проектирование
Форма
контроля
Экзамен
3. Результаты освоения дисциплины
В соответствии с требованиями ООП освоение дисциплины «История дизайна, науки и
техники» направлено на формирование у студентов следующих компетенций (результатов
обучения), в том числе в соответствии с ФГОС:
Таблица 1
Составляющие результатов обучения, которые будут получены при изучении дисциплины
«История дизайна, науки и техники»
Результаты
обучения
Р1.
Применять
основные законы
социальных,
гуманитарных
наук
в
Составляющие результатов обучения
код
З.1.1.
знания
этапы
исторического
развития, место и
роль многообразия
культур
и
цивилизаций
в
код
У.1.1.
умения
использовать
законы
гуманитарных
наук
в дизайн проектировании
изделий, а также
код
В.1.1
Владение опытом
использования
основных законов
социальных,
гуманитарных и
экономических
дисциплин в
комплексной
дизайнерской
деятельности.
(ПК-5, ОК-9)
З.1.2.
Р2.
Анализировать и
определять
требования
к
дизайн-проекту,
составлять
спецификацию
требований
и
синтезировать
набор возможных
решений
и
подходов
к
выполнению
дизайн-проекта;
научно обосновать
свои предложения.
(ПК-1, ПК-4)
З.2.1.
Р9
Эффективно
работать
индивидуально и в
качестве
члена
команды,
демонстрировать
ответственность за
результаты
работы; готовность
следовать
профессиональной
этике
и
корпоративной
культуре
организации (ОК3, ОК-4)
З.9.1.
3.2.2.
.
истории общества;
историю культуры
и
искусств,
дизайна, науки и
техники.
Историю
становления
дизайна как
самостоятельной
сферы
деятельности;
различные виды и
направление
дизайна в истории
и современности;
основные стили и
направления в
дизайне;
основные
эстетические
подходы к
разаботке
дизайнерских
решений;
основные мировые
тенденции по
развитию
направлений
дизайна
иметь системные
представления
о
культуре,
понимать значение
науки и дизайна в
общекультурной
эволюции
человечества
У.1.2.
У.2.1.
при
создании
художественных
образов.
профессиональной
деятельности
В.1.2.
навыками отбора и
систематизации
культурно –
исторических
фактов и событий,
во взаимодействии
с исторической
эволюцией дизайна
применять
современные
методы и подходы
для
разработки
дизайн - проекта
В.2.1.
определять
стилеобразующие
принципы
в
дизайне
и
их
взаимосвязи
с
социальнокультурным
и
историческим
контекстом.
руководствоваться
знаниями
о
ценностных
отношениях
в
области
культурного
наследия
человечества;
разбираться
в
тенденциях
развития
культуры
и
дизайна
современного
общества
В.3.1.
этическими
нормами, иметь
установки
культурной
идентичности и
патриотизма
У.2.2.
У.3.1.
У.3.2.
.
Планируемые результаты обучения
№№ п/п
Р1
Результат
Применять основные законы социальных, гуманитарных
дизайнерской деятельности.
Р2
Анализировать и определять требования к дизайн-проекту, составлять спецификацию
требований и синтезировать набор возможных решений и подходов к выполнению
дизайн-проекта; научно обосновать свои предложения.
Эффективно работать индивидуально и в качестве члена команды, демонстрировать
ответственность за результаты работы; готовность следовать профессиональной этике и
корпоративной культуре организации
Р9
наук в комплексной
4. Структура и содержание дисциплины
4.1. Содержание разделов дисциплины
1. Дизайн как вид проектно-художественной деятельности.
1.1.Цели и задачи преподавания истории дизайна. Подходы в понимании «дизайна» и
его истории. Факторы, оказавшие влияние на развитие дизайна. Основные понятия,
направления и задачи дизайна. Многообразие видов дизайна: индустриальный дизайн,
дизайн одежды и аксессуаров, графический дизайн, арт-дизайн, дизайн архитектурной
среды, ландшафтный дизайн. Понятие эргономики в дизайне. Проблемы периодизации в
истории дизайна.
1. 2. Историческое становление дизайна
Дизайн и достижения великих древних цивилизаций: шумеры. Средневековье: готический
стиль. Развитие дизайнерских достижений в цеховом производстве. Ренессанс – культура
гуманизма. Распространение книгопечатания. И.Гутенберг.
Дизайн одежды в эпоху
Возрождения. Деятельность Леонардо да Винчи. Этапы развития производства: кустарное,
ремесленное производство, индустриальное машинное производство. Техническое развитие
доиндустриальных цивилизаций. Предыстория дизайна. Мануфактура, появление первых
фабрик. Специфика художественного проектирования в условиях мануфактурного
производства. Изобретение станков, первые фабричные производства. Между искусством и
индустрией: прикладное искусство, художественная кустарная промышленность,
художественное
1.3.Промышленная революция и возникновение профессионального дизайна
Суть промышленной революци 18-19 веков.
Влияние промышленной революции на
развитие дизайна и архитектуры в ХIХ веке. Век пара, изобретение конвейера, разделение
труда, изменение социальной стратификации, социальная мобильность, урбанизация. Дизайн
и проблема поиска промышленной эстетики. Появление термина «дизайн» в Англии. Первые
промышленные дизайнеры (Д.Дрессер). Поиски стиля в промышленном дизайне. Первые
промышленные выставки и их роль в развитии профессионального дизайна. Промышленные
выставки. Хрустальный дворец Дж. Пакстона. Организация выставок. Взаимодействие
архитектора и приказчика. Влияние выставок на развитие дизайна.
Развитие
промышленных технологий. Архитектурный стиль в машиностроении. Необходимость
освоения новых технических форм и создания промышленным способом новых вещей.
Несовершенство первых образцов промышленных изделий. Снижение качества
индустриально выпускаемых форм, эстетическая инородность, непривычность форм.
Проблема новых технических решений, принципов формообразования. Освоение новых
пространств и развитие транспортного дизайна (летательные аппараты, подводные корабли).
Конфликт между машинным производством и эстетическими воззрениями общества.
Стандартизация. Создание специальных комитетов поощрения связи искусства,
повседневной жизни и техники. Упадок ремесел, разрыв между смыслом и формой в новых
предметах, нарушение фундаментальных принципов и кризис в области формообразования
предметного мира. Эклектика.
1. 4. Модерн (Арт Нуво) – первый стиль в дизайне
Критика промышленной революции.
Дж.Раскин и У.Моррис. Создание движения
«Искусство и ремесла в Англии». Возрождение готики. Роль эстетики в «Искусстве и
ремеслах». Творчество А.Ван де Вельде. Популярность японского прикладного искусства.
Влияние импрессионизма в живописи. Аритектура Гауди – образец раннего модерна. Ар
Нуво во Франции. Архитектура Г.Гимара. Плакаты Ж.Шере и Ю.Грассе. Рекламная графика
А.Мухи и Тулуз-Лотрека. Венский сецессион – модерн в Австрии. Х.Ольбрих и Г.Климт.
Поздний модерн в Шотландии – Школа Глазго. Ч.Магинтош и Г.Макнейр. Модерн в рекламе
– стратегия эстетизации. Художественые особенности модерна. П.Беренс – дизайн в
корпоративной культуре. Модерн в дизайне одежды.
Особенности промышленного развития России и проблемы художественно-промышленного
образования. Основные учебные заведения по подготовке кадров для художественной
промышленности в России. Роль кружков Абрамцево и Талашкино в формировании
отечественного дизайна. Содержание и направленность образования. Художественнопромышленные училища в России. Строгановские училища. Деятельность объединения
«Мир искусства». Россия в международных промышленных выставках. Всероссийские
мануфактурные и художественно-промышленные выставки и ярмарки, их значение.
Российские экспозиции на международных выставках.
2.
Становление и развитие дизайна в первой половине ХХ века.
2.1.Модернизм в дизайне. Функционализм Арт-деко и сюрреализм
Модернизм как культурная эпоха. Эстетика модернизма и ее роль в культуре 20 века.
Европейский художественный авангард начала 20 века. Кубизм (П.Пикассои Дж.Брак).
Абстракционизм
(В.Кандинский,
К.Малевич,
П.Мондриан,
П.Клее).
Футуризм
(Ф.Маринетти, Л.Русолло). Конструктивизм (В.Татлин, А.Родченко, Э.Лисицкий). Дадаизм
(К.Цара, М.Дюшан). Модернизм как художественная основа дизайна: эстетические
характеристики. Массовый и элитный дизайн. Арт-деко (1925) – стиль роскоши и
эксклюзивных вещей. Использование экзотических мотивов. Черты эстетики эксклюзива.
2.2. Баухауз и его вклад в развитие мирового дизайна. Социально-экономическое
положение Германии после Первой мировой войны. Баухауз (Bauhaus). Отличительные
особенности в организации работы. Изделия: лампа (Jucker|Wagenfeld), кресло (Marcel
Breuer). Деятельность В. Гропиуса. Деятельность В. Кандинского, Иттена и П. Клее как
преподавателей Баухауза. Bauhaus под руководством Мейера и Мис Ван дер. Роэ. Влияние
Bauhaus на развитие мирового дизайна. Направление в институализации дизайна.
2.3. Реформы художественного образования в Советской России; ВХУТЕМАС –
ВХУТЕИН, разработки принципов промышленного искусства.
Специфика экономической ситуации в Советской России. Сферы реализации дизайнерских
решений. Направления в искусстве: супрематизм, конструктивизм, теория
производственного искусства.
Создание ВХУТЕМАС. Реорганизация во ВХУТЕИН. Система образования и его
содержание. Ярко выраженный социально-художественный характер производственного
искусства. Работы Родченко и Степановой.
2.3. Возникновение промышленного дизайна в США; пионеры американского дизайна;
становление организационных форм; школы дизайна)
Социально-экономическое положение США в первой четверти XX в. Норман Бел Геддес.
«Футурама». Влияние «Великой депрессии». Уолтер Дорвин Тиг, Р. Лоуи. Общество
промышленных дизайнеров. «Прививка» Bauhaus’а. Отличительные особенности
становления американского дизайна. Понятие коммерческого дизайна.
Основатели
американского профессионального дизайна: Реймонд Лоу, Р.Дрейфус, Х.Эрл. Р.Лоу –
универсальный дизайнер. Его выводы о влиянии дизайна на интерес потребителя.
Классические образцы дизайна Р.Лоу (Coka-Cola, Shell).
3. Особенности развития дизайна после Второй мировой войны
3.1. Общая характеристика периода. Экономические и социальные изменения. Проблема
экономии ресурсов. Структура индустриального и постиндустриального общества. Политика
поддержки дизайна на государственном уровне. Организация Международного совета
Организаций индастриал-дизайна – ИКСИД (1957). Принятие определение дизайна на
конгрессе ИКСИДа (1969). Новые материалы в производстве.
3.2. Дизайн в странах Скандинавии после Второй мировой войны
Развитие скандинавской школы дизайна. Развитие органического дизайна в Скандинавии
Потребность вложить в серийное производство и стандартизацию более высокое
эмоциональное содержание. Работы Алвар Аалто, Тапио Вирккала. Шведский Модерн. Лена
Ларссон. IKEA.
3.3. Развитие итальянских школ дизайна в послевоенные годы
Стиль "Оливетти", Фиат. Студия «Алхимия». «Артемиде». Триеннале в Милане.
Организационная форма работы итальянских дизайнеров. Создание Ассоциации дизайна
(АДИ).\
3.4. Особенности развития дизайна в Германии (ФРГ) в послевоенные годы
Создание Совета технической эстетики и Фонд развития художественного конструирования.
Стиль "Браун" и «скромный потребитель». Ульмская школа дизайна. Деятельность Макса
Билля и Мальдонадо. Влияние Ульмской школы на развитие всего последующего мирового
дизайн-образования, ее методические и дидактические достижения, педагогическая мысль и
содержание обучения. Разделение процесса проектирования.
Рационализм и функционализм.
3.5. Дизайн в Японии после Второй мировой войны
«Открытие» Японии. Реформа Мэдзи. Развитие дизайна на основе японской традиционной,
европейской и американской культур. Дизайнерские стили: «национальный»,
«интернациональный», «смешанный». Работы Танге и Курокава. Теория метаболизма.
Постметаболизм и поиск новых форм на системы и макросистемы будущего.
3.6. США во второй половине ХХ века
Лидерство США в экономике. Рост благосостояния рядовых американцев. Элитарный и
массовый дизайн. Автомобиль как отражение американского стиля. Дизайнеры второго
поколения. «Гуманитарный дизайн». Американское понимание дизайна как инструмента
торговли. Работы Дж. Нельсона, Э. Сааринена, Ч. Имза. Дизайнеры фирмы “Кнолл
Интернейшен”.
3.7. Особенности развития отечественного художественного конструирования
Влияние плановой экономики на развитие дизайна. Восстановление системы дизайнерского
образования - воссоздание МВХПУ, ЛВХПУ. Специализированные дизайнерские
организации (СХКБ). Создание специального Архитектурно-художественного бюро (АХБ).
Теория художественного конструирования, художественное проектирование. Создание
ВНИИТЭ, создание Центральной учебно-эксперементальной студии Союза художников
СССР («Сенежская студия»). Журнал «Декоративное искусство СССР». Ориентация на
региональные отрасли промышленности.
4. Современный дизайн: особенности и проблемы
Поп-арт. Художники поп-арта: Э.Уорхол, Р.Лихтеншейн, Т.Вессельман, К.Ольденбург.
Торговая реклама. Хай-тек. Творчество Нормана Фостера. Международный центр искусств
им. Д. Помпиду в Париже. Постмодерн. Изобразительный язык постмодернизма. Работы Р.
Вентури, Джонсона.
Концептуальный дизайн – подготовка потребителя, Non-design, расширение сферы
дизайна и появление новых направлений. НТР, экологические и социальные проблемы: от
Bauhaus к Ecohaus. Радикальный дизайн 1970-х.
«Трэш» как пародия на общество
потребления. Использование повседневных предметов и образов. Итальянская группа
«Мемфис» и ее влияние на развитие дизайна. Стиль Мемфис – современный дизайн.
Э.Соттсасс. Alessi и международный успех Мемфис. Нью-Йоркская школа: Милтон Глейзер
и его влияние на графический дизайн 1980-90-х. Образцы постмодернистской графики.
Постмодернизм и деконструктивизм. Стратегия провокации. Постмодернизм в дизайне
одежды (Ж.Готье, Д.Гальяно). Конец 20 века как эпоха эклектизма. Дизайн как часть попкультуры. Стиль высоких технологий (high-tech) – новый большой стиль рубежа 20-21
веков? Основные черты стиля высоких технологий. High-tech в архитектуре (Н.Фостер и К
Роджерс).
Темы семинарских занятий:
1. Начало и становление дизайнерской деятельности
2. Становление дизайна в России в конце ХIХ - начале ХХв : от модерна к авангарду.
3. Идеи «Баухауза» в дизайне Европы. Персоналии (В.Гропиус, Л.Мис анн дер Роэ, Ле
Корбюзье, Г.Мур, П.Клее, В.Кандинский)
4. Становление профессионального дизайна в СССР В 20-40гг.
5. Возникновение промышленного дизайна в США
6. Развитие европейского дизайна во второй половине ХХв. Формирование фирменного
стиля.
7. Дизайн в конце ХХ- начале XXI века.
8. Защита коллективных и индивидуальных авторских проектов.
4.2.Структура дисциплины по разделам и формам организации
обучения
Названия раздела
Аудит. занятия
лк
сем
4
4
срс
14
22
5
4
14
23
Особенности развития
дизайна после Второй
мировой войны
5
4
14
25
Современный дизайн:
особенности
и
проблемы
Итого за семестр по
разделам
2
4
16
16
16
58
Дизайн как вид
проектнохудожественной
деятельности.
Историческое развитие
дизайна
Становление и развитие
дизайна после в первой
половине ХХ века.
Контр.раб/
Кол.
презентация
Формируемые
компетенции
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
З.1.1.
З.1.2.
З.2.1.
З.2.2.
З.9.1.
У.1.1.
У.1.2.
У.1.2.
У.2.2.
У.3.1.
У.4..2.
В.1.1.
В.1.2
В.2.1.
В.3.1.
Разделы дисциплины
1
х
х
х
х
2
х
х
х
3
х
х
х
х
х
х
х
4
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
х
5. Образовательные технологии
20
90
4.3 Распределение компетенций по разделам дисциплины
№
итого
Методы/ФОО
лекции
IT-методы
Использование
компьютерных
презентаций при чтении
лекций. Использование
обучающих программ по
истории.
Проведение
компьютерного
тестирования и
самотестирования.
Проведение
компьютерных
презентаций
студенческих докладов,
проектов и т.п.
работа с Размещенными
в сети WEB , на
персональном сайте
преподавателя учебными
ресурсами, обучающими
материалами;
использование Интернет
ресурсов.
Работа в команде
Представление
коллективных проектов
в структуре лекций;
Метод «малых групп»;
игровые технологии,
презентация проектов;
Распределение и
отработка «ролей» при
подготовке проектов;
Подготовка учебных
материалов для
проведения учебных игр.
Игровые технологии
Учебно-игровые
моменты на лекциях
Проведение семинаров в
формате учебной игры,
проведение викторин,
использование
перфомансных
технологий
Сбор и отработка
учебного материала для
проведения игры
Методы
обучения
проблемного
Проблемная организация
учебного материала
Проведение семинара в
формате дискуссии.
Выполнение творческих
задач.
Решение задач,
выполнение тестов;
Подготовка
информационноаналитических
материалов
Обучение
опыта
на
Тесная связь
исторического материала
с современной
практикой.
Актуализация
практического
материала.
Актуализация
практической
проблематики.
Анализ современных
материалов в контексте
исторической традиции.
Подготовка
информационноаналитических
сообщений, докладов.
Презентация результатов
выполненных проектов
на поточных
конференциях
Подготовка
информационных
материалов по теме
лекций. Подготовка
сегментов лекций по
заданию преподавателя
Выполнение
индивидуальных и
групповых проектов
Консультирование по
вопросам выбора темы,
организации работы над
проектом
Сбор информационного
материала по
проблематике курса
(составление опросных
листов,
исследовательских карт,
заданий для
исследования, анкет,
интервью).
Знакомство и передача
навыков
исследовательской
работы
Выступление с
докладами,
сообщениями по
результатам
проведенного
основе
Проблемный метод
Поисковый метод
Исследовательский
метод
Пр.зан/сем
Выступление с
презентацией
результатов
индивидуальной и
групповой работы на
семинаре или на
поточных конференциях
СРС
Выполнение
индивидуальных
творческих заданий по
исторической тематике.
Подготовка рефератов.
исследования
Включение студентов в
научные исследования
по тематике кафедры.
Выступление на научных
конференциях
6. Организация и учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы
студентов
6.1.1.Текущая самостоятельная работа:
 Работа с лекционным материалом, поиск и обзор литературы и электронных
источников
 Выполнение домашних заданий
 Подготовка к тестированию и к контрольным работам
 Подготовка к семинарским занятиям
 Опережающая самостоятельная работа
 Изучение тем, вынесенных на самостоятельную проработку
 Поиск информации по индивидуально заданной проблеме курса
 Подготовка к экзамену
6.1.2.Творческая проблемно-ориентированная самостоятельная работа:
 Выполнение презентаций, и других творческих заданий
 Поиск, анализ, структурирование, презентация информации
 Выполнение авторских проектов
6.2. Содержание самостоятельной работы:
1.Самостоятельная работа включает в себя подготовку к семинарским занятиям,
включающим элементы ролевых игр, подготовку докладов, сообщений и презентаций,
участие в дискуссиях и круглых столах и другие формы деятельности;
2. Выполнение творческого задания (рецензия, эссе, презентация) по прочитанному
литературному произведению – по выбору студента, анализ литературных источников,
рецензии, эссе и презентации по материалам посещаемых культурных мероприятий
(выставки, фестивали, фильмы).
3. Изучение тем, выносимых на самостоятельную проработку:
6.3. Контроль самостоятельной работы студентов
Оценка результатов самостоятельной работы студентов организуется как единство двух
форм: самоконтроль и контроль со стороны преподавателей.
Оценки преподавателей - это
● оценка работы студента на практических занятиях, т.е. степени освоения им заданной
общей проблемы дисциплины (выступления с докладами по темам семинаров,
дополнениями, участие в обсуждении, тестирование);
● оценка презентаций индивидуальных домашних заданий, рефератов;
● оценка контрольных работ, как домашних, так и выполняемых в часы аудиторных
занятий;
● оценка отчётов по темам, вынесенным на самостоятельное изучение;
● оценка, полученная на зачете
Оценки выставляются в баллах в соответствии с разработанным преподавателем
рейтингом.
Для самоконтроля студент может использовать
● методические указания к практическим занятиям, по ИДЗ и т.п.;
● тесты текущего контроля.
Темы рефератов :
Темы рефератов (индивидуальные):
1.Искусство Древнего мира в современном дизайне.
2. Леонардо да Винчи и его проекты .
3. Искусство и дизайн в русском конструктивизме.
4. Художественные традиции древних славян и их отражение в современном дизайне
5.Василий Кандинский и его влияние на модернистский дизайн.
6.Стиль барокко в истории дизайна.
7. Стиль Рококо и его художественные особенности
8. Кристиан Диор и его фирменный стиль
9. Габриэль Шанель – арт деко в дизайне одежды.
10.Возникновение Баухауза. Предпосылки создания школы, творческие устремления. Метод
Баухауза как модель дизайна.
11.Функция, конструкция, форма в Баухаузе и ВХУТЕМАСе.
12.Вхутемасовская модель дизайна.
13.А. Родченко и его роль в истории отечественного дизайна
14.Л. Лисицкий. Основные направления творчества.
15.В. Татлин. Проекты и реализация.
16.Особенности американского дизайна. Г. Дрейфус. Р. Лоуи. Д. Нельсон. Дизайн как
инструмент экономики. Социально-культурные функции дизайна. Дизайн и художественное
оформление (стайлинг).
17.Особенности итальянского дизайна.
18. Этика и эстетика в деятельности фирмы Оливетти.
19.Периоды и направления в итальянском дизайне.
20.Браунстиль. Взаимосвязь внешней и внутренней форм в дизайне. Проблема
долговечности и морального старения в дизайне.
21.Советский индустриальный дизайн в послевоенные годы. Дизайн и традиционные
искусства в СССР в 1950-х - 1970-х годах.
22.Сенежский семинар. Работы групп Е. А. Розенблюма. Творческие принципы. 23.Работы
Сенежской студии под руководством М. А. Коника. Театрализация, сценирование.
Культурные факторы в дизайне.
24.Отечественный печатно-графический дизайн. Мастера. Работы. Книжная иллюстрация и
книжный дизайн.
25.Алвар Аалто и идеология финского дизайна. Отношение к человеку, природе, материалу,
современным факторам жизни общества.
26. Японская модель дизайна. Кендзи Экуан. Традиции и инновации в японском дизайне.
27. Основные тенденции в развитии дизайна в начале XXI века. Экодизайн, хай-тек, нондизайн.
6.4. Текущий и итоговый контроль результатов изучения дисциплины
Текущий контроль результатов изучения дисциплины производится посредством
проверки знаний студентов путем устных опросов на семинарских занятиях, проведения
текущих и контрольных тестов.
Итоговый контроль осуществляется в форме зачете, который проводится в устной
форме на основе ответов на вопросы. При определении итоговой оценки учитывается также
работа студента на лекциях и практических занятиях в течение семестра.
6.5. Учебно-методическое обеспечение дисциплины
1)Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория: учебное пособие. - М.: Омега-Л, 2012.
2) Лаврентьев А.Н. История дизайна. - М.: Гардарики, 2007.
3) Михайлов С. История дизайна. В 2 т. – М.: Союз Дизайнеров России, 2003.
4) Рунге В.Ф. История дизайна, науки и техники. В 2 т. - М., 2006.
7. средства (фос) текущей и итоговой оценки качества освоения дисциплины
7.1. Оценка качества освоения дисциплины производится по результатам следующих
контролирующих мероприятий
Контролирующие мероприятия
1. Подготовка реферата и презентации
2. контрольная работа
Выступления на семинарских занятиях
Результаты обучения
По дисциплине
РД1, РД2.
РД1, РД2.
РД1,РД2, РД9.
4. коллективный проект
РД1, РД2, Р9
7.2. Вопросы к итоговой аттестации:
1.Какие определения дизайна вы знаете? Какие виды дизайна вам известны? Укажите
этапы возникновения дизайна и существующие подходы к его периодизации.
2. Раскройте особенности исторического становления дизайна. Какое влияние оказала
промышленная революция на возникновение профессионального дизайна?
3.Модерн в дизайне: понятие, хронология, основные направления, характерные черты. Ар
Нуво. Сецессион, Югендштиль, другие национальные стили.
4. Дайте характеристику российского модерна и его влияния на становление дизайна в
России. Серебряный век» и его художественные особенности. Деятельность объединения
«Мир искусства». «Русские сезоны» в Париже. Участие России во всемирных выставках.
Художественные мастерские в Абрамцево и Талашкино и их достижения.
5.Русский авангард 1910-х годов как одна из ступеней становления дизайна в России.
Место и роль русского авангарда в формировании отечественного дизайна. Творчество В.
Кандинского, К. Малевича в контексте авангардного дизайна.
6. Концепции производственного искусства и их влияние на развитие дизайна в 20-е годы.
ВХУТЕМАС и ВХУТЕИН. Их образовательные концепции в сфере подготовки дизайнеров.
7. Охарактеризуйте роль ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа в становлении отечественного
дизайна в России. Расскажите о деятельности А.Родченко, В.Татлина, Эль Лисицкого.
8. Выделите отличительные особенности становления американского дизайна и его
организационных форм. Модерн (стиль Тиффани), Ар Деко, Чикагская школа, деятельность
Л.Салливана и Ф.Райта
9 Роль Реймонда Лоуи и Уолтера Тига в зарождении и становлении коммерческого дизайна
в США в 1920-1930-х гг. Стайлинг как характерное явление коммерческого дизайна.
10. Дайте общую характеристику и укажите основные тенденции развития американского
дизайна в 1950-1980-х года. (Х. Эрл, Д.Уолкер, У.Тиг, Г.Дрейфус, Ч.и Р.Имзы, Р.Фуллер,
В.Папанек).
11.Создание БАУХАУЗа его теория и практика. Разработка эстетики функционализма и
принципов формообразования в архитектуре и дизайне, формирование материальнобытовой среды средствами пластических искусств.
12. Дайте характеристику системе образования БАУХАУЗА. Расскажите о
теоретических концепциях и дизайнерских проекты В. Гропиуса, И.Иттена.
13. Дизайн в Германии: Ульмская школа. Компания Браун и формирование
традиции
«хорошего дизайна» на основе функционализма.
14.Дизайн в Италии: Компания Оливетти и опора на художественную традицию
итальянской культуры. «Бель дизайн» - альтернатива функционализму
15. Национальные особенности японского дизайна. Становление современного дизайна.
Дизайн фирмы «Сони»
16. Советский дизайн в 30-40 годы. Московский метрополитен как пример
комплексного объекта архитектурно-дизайнерского проектирования. Характеристика
инженерного дизайна 1930-1940-х годов (железнодорожный транспорт, авиация и пр.).
17. Конец 1950-х – нач. 1960-х годов как время становления практики и теории
отечественного дизайна. ВНИИТЭ. Роль ВНИИТЭ в создании разработки новой
концептуальной базы дизайн-деятельности.
18. Расскажите о деятельности и проектах Сенежской студии дизайна. Какие особенности
характеризуют развитие советского дизайна в 70-80-е гг.?
19.Конец 20 века как эпоха эклектизма. Дизайн как часть поп-культуры. Творчество
Э.Уорхола, Милтона Глейзера, К.Ольденбурга. Итальянская группа «Мемфис» и ее влияние
на развитие дизайна.
20. Стиль высоких технологий (high-tech) – новый большой стиль рубежа 20-21 веков?
Основные черты стиля высоких технологий. Новые направления в дизайне: нон-дизайн,
экодизайн
Второй вопрос – анализ визуального фрагмента
8. Рейтинг качества усвоения дисциплины
Оценка качества освоения дисциплины в ходе текущей и промежуточной аттестации
студентов осуществляется в соответствии с «Руководящими материалами по текущему
контролю успеваемости, промежуточной и итоговой аттестации студентов Томского
политехнического университета».
В соответствии с «Календарным планом изучения дисциплины» к моменту завершения
семестра студент должен набрать не менее 33 баллов (максимально 60 баллов).
Промежуточная аттестация – зачет – проводится в конце семестра. Максимальный
аттестационный балл – 40, минимальный – 22.
Итоговый рейтинг по дисциплине определяется суммированием баллов, полученных в ходе
текущей и промежуточной аттестаций. Максимальный итоговый рейтинг соответствует 100
баллам.
Суммарный рейтинг семестра рассчитывается по следующим основным видам работы:
Посещение лекций: 1б. (всего 8)
Семинары: полный ответ - 4б (всего 32)
Контрольная работа: 5б
Реферат: 6б
Коллективный проект: до 9б
СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
УЧЕБНЫЕ ПОСОБИЯ:
1) Ковешникова Н. А. Дизайн: история и теория: : учебное пособие / Н. А. Ковешникова.
изд., стер. - М. : Омега-Л, 2012.
2) Лаврентьев А.Н. История дизайна. - М.: Гардарики, 2007.
3) Михайлов С. История дизайна. В 2 т. – М.: Союз Дизайнеров России, 2003.
4) Рунге В.Ф. История дизайна, науки и техники. В 2 т. - М., 2006.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА:
1) 100 дизайнеров Запада / В. Аронов и др. – М.: ВНИИТЭ, 1994
2) Аронов В. Р. Лоуи - пионер коммерческого дизайна // Декоративное искусство СССР 1973. № 3. - С. 35-38.
3) Борисова Е.А., Стернин Г.Ю. Русский модерн. – М.: Сов. Художник, 1990.
4) Бэнэм Ф. Взгляд на современную архитектуру. Эпоха мастеров. – М.: Стройиздат, 1980.
5) Власов В.Г. Стили в искусстве. – СПб.: Кольна, 1995.
6) Глазычев В. О дизайне. Очерки по теории и практике дизайна на Западе. - М.: Искусство,
1970. - 191 с.
7) Дижур А. Л. Дизайн в капиталистических странах. - М.: Знание, 1968. - 63 с.
8) Дижур А., Глазычев В. Дизайн фирмы «Браун» // Художественное конструирование за
рубежом. - 1966. № 5.
9) Дижур А. Л. У истоков промышленного дизайна. Петер Беренс. К 75-летию начала
дизайнерской деятельности // Техническая эстетика. - 1982. № 12. - С. 22-26.
10) Дижур А. Ульмская школа художественного конструирования // Техническая эстетика. 1964. - № 4.
11) Дизайн США / Ред. Б. Хорриган - Манила, 1989. - 64 с.
12) Жадова Л. ВХУТЕМАС — ВХУТЕИН. Страницы истории // Декоративное искусство
СССР. 1970
13) Жадова Л. Заметки об итальянском дизайне // Техническая эстетика. - 1966. № 2, № 4.
14) Жадова Л. О японском дизайне и его создателях // Техническая эстетика - 1968. № 4, № 6.
15) Жадова Л. Художественно-конструкторская фирма Р. Лоуи в Париже // Техническая
эстетика. - 1965. № 9.
16) Зайцев В. П. Первые Всемирные промышленные выставки в Лондоне // Новая и
новейшая история. - 2001. № 4.
17) Иконников В.А. Зарубежная архитектура: от “новой” архитектуры до постмодернизма. –
М.: Стройиздат, 1980.
18) Кантор К. М. Правда о дизайне. - М.: АНИР, 1996. - 286 с.
19) Николаева Н. С. Япония - Европа. Диалог в искусстве. Середина XVI - начало XX века. М.: Изобразительное искусство, 1996. - 400 с.
20) Подготовка дизайнеров за рубежом // Труды ВНИИТЭ. Сер. Техническая эстетика; Вып.
50. - М.: ВНИИТЭ, 1986. - 109 с.
21) Привалова И. Немецкий Веркбунд. К вопросу истории одного художественнопромышленного объединения XX века в Германии // Художник, вещь, мода: Сб. ст. / Сост.
М. Л. Бодрова, А. Н. Лаврентьев. - М.: Советский художник, 1988. - 368 с. - С. 322-336.
22) Рябушин А.В. Новые горизонты архитектурного творчества 1970 – 1980 годы. – М.:
Стройиздат, 1990.
23) Фремптон К. Современная архитектура. Критический взгляд на историю развития. – М.:
Стройиздат, 1990.
24) Хан-Магомедов С. О. ВХУТЕМАС. М.: Ладья, 2000.
25) Хан-Магомедов С. О. Пионеры советского дизайна. М.: Галарт, 1995. -424 с.
26) Шатин Ю. В. Рэймонд Лоуи // Техническая эстетика. - 1987. № 3. -С. 26-30.
27) Шукурова А.Н. Архитектура Запада и мир искусства ХХ в. – М.: Стройиздат, 1990.
28) Bürdek, B.E. History, Theory and Practice of Product Design Basel, Boston,Berlin Publishers
for Architecture, 2005
29) Design History Ed. By H. Conway. London, New York: Routledge1991
30) Design Discourse: history, theory, criticism. Ed. Victor Margolin. The University of Chicago
Press. London, 1989.
31) Selle G. Geschichte des Design in Deutschland. Frankfurt-New York: Campus Verlag, 2007
9. Материально-техническое обеспечение дисциплины.


Лекционная аудитория, оборудованная видео, аудиоаппаратурой, ПК, проектором
Аудитория для практических занятий, оборудованная ПК, интерактивной доской,
проектором
Программа составлена на основе Стандарта ООП НИ ТПУ в соответствии с требованиями
ФГОС по направлению и профилю подготовки 072500 «Дизайн»
Программа одобрена на заседании кафедры ИГПД
(протокол № ____ от «___» _______ 2013 г.).
Автор: Гурьева И.Ю.
Рецензент(ы) __________________________