Рабочая программа по искусству (МХК)

.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа по учебному предмету «Искусство (МХК)» для средней
общеобразовательной школы (Х-ХI классов) составлена на основе Государственного
стандарта среднего общего образования (базовый уровень) с учетом рекомендаций
примерной программы,
- приказа Министерства образования и науки РФ от 05.03.2004 г. №1089
«Об
утверждении федерального компонента государственных образовательных стандартов
начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования»;
- приказа Министерства образования и науки РФ от 09.03.2004 г. № 1312 «Об
утверждении федерального базисного учебного плана и примерных учебных планов для
образовательных учреждений Российской Федерации, реализующих программы общего
образования»;
- авторской программы Л.Г. Емохоновой «Мировая художественная культура» 10-11
класс // учреждений: Мировая художественная культура «Академический школьный
учебник». 10– 11 классы. – М.: «Просвещение», 2008.
Место учебного предмета в учебном плане.
Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской
Федерации отводит 69 часов на обязательное изучение учебного предмета «Искусство
(МХК)» на ступени среднего общего образования на базовом уровне. В том числе в 10
классе 35 часов и 11 классе 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю.
Программа содержит примерный объем знаний за два года (10,11 классы) обучения и
в соответствии с этим поделена на две части. В курс 10 класса включены следующие
темы: «Художественная культура первобытного мира», «Художественная культура
Древнего мира», «Художественная культура Средних веков», «Художественная культура
Дальнего и Ближнего Востока в Средние века». В курс 11 класса входят темы:
«Художественная культура эпохи Возрождения», «Художественная культура ХV// века»
и «Художественная культура ХVIII-ХХ веков».
Общая характеристика учебного предмета.
Искусство (МХК) является межпредметной дисциплиной, интегрирующей знания,
полученные в средней школе на уроках изобразительного искусства, музыки,
литературы, истории. Предмет не только выявляет связи внутри гуманитарного цикла, но
обуславливает востребованность знаний из математики, физики, химии и прочих
областей естествознания.
Курс по искусству (МХК) на ступени среднего общего образования нацелен на
ознакомление с выдающимися достижениями искусства в различные эпохи в различных
странах. Он не содержит полного перечисления всех явлений мировой художественной
культуры, но дает возможность через отдельные наиболее выдающиеся памятники
архитектуры, изобразительного искусства, литературы, музыки, театра, либо творчества
одного мастера показать социо-культурные доминанты эпохи, ее основные
художественные идеи.
Распределение материала осуществляется по территориальному принципу, что
позволяет показать, какой системой ценностей оперирует каждый народ, являясь
носителем определенной религиозной и культурной традиции, при помощи какой
системы он улавливает мир, а, следовательно, какой миропорядок выстраивается у него в
голове. Вместе с тем в программе курса выдерживается логика исторического линейного
развития от культуры первобытного мира до культуры 20 века с акцентом на
2
«межвременной диалог» различных культур и сохранение целостности культурных
ареалов.
Развивающий потенциал курса по искусству (МХК) на ступени среднего общего
образования состоит в более глубоком постижении нюансов современного
мировосприятия представителей иных культур, адекватной оценки их взглядов и
вкусовых пристрастий, мотивации их поступков и модели поведения, результатом чего
становится более эффективное взаимодействие с людьми и успешное функционирование
в обществе. При этом ключевая роль отводится развитию способности учащихся
понимать логику исторического развития мировоззренческих процессов и порожденных
ими различных художественных систем и стилей.
Курс позволяет осознать уникальность и неповторимость разных культур, социокультурный опыт человечества, роль России в культурном процессе; учит школьников
воспринимать окружающий мир как «мир миров», в котором любой культуре и любому
позитивному суждению есть место; способствует развитию духовной личности,
расширению кругозора, формированию позитивных жизненных ориентиров собственной
мировоззренческой позиции.
Особенностью курса по искусству (МХК), изучаемого на ступени общего
образования на базовом уровне, является его непосредственная связь с задачами
профилизации образования и организацией довузовской подготовки учащихся. В связи с
этим предполагается не только объемное наращивание содержания курса, но также
формирование более высоких требований к уровню подготовки учащихся, развитие у них
умений и навыков, личностных качеств и мотивации, необходимых для успешного
продолжения обучения в высшей школе.
Учитывая мировоззренческий характер дисциплины, используются как
традиционные, так и внеурочные виды деятельности, рассчитанные на расширение
кругозора и активное участие учащихся в современном культурном процессе. В этой
связи программа предусматривает виды деятельности, которые помогали бы учащимся
более тонко воспринимать и анализировать произведения искусства, интерпретировать и
давать эстетическую оценку явлениям и процессам художественной культуры,
приобретать опыт исследовательской и творческой деятельности.
Курс по искусству (МХК) на базовом уровне систематизирует знания о культуре и
искусстве, полученные на предыдущих ступенях обучения в общеобразовательных
учреждениях. Он дает целостное представление о мировой художественной культуре и
логике ее развития в исторической перспективе.
Древнейший пласт культуры характеризуется непосредственной связью искусства и
мифологии, поэтому для изучения культуры Древнего мира выбраны памятники, наиболее полно отразившие влияние на творческий процесс мифологического сознания,
рецидивы которого встречаются подчас в современной жизни.
В особый раздел выделен материал, позволяющий усвоить ключевые идеи развития
культур Китая, Японии, мусульманских стран. Для культуры Китая — это
мифологические представления о мире как вечной гармонии двух полярных и
взаимодополняющих начал — мужского небесного ян и женского земного инь-,
определяющие ее традиционность и устойчивость. Для Японии — уникальный синтез
синтоистских убеждений в том, что красота присутствует в природе повсюду — нужно
лишь разглядеть ее, и буддийского учения дзен, воспринимающего природу как живое и
одухотворенное «космическое тело Будды». Альфой и омегой культуры ислама является
идея райского сада, куда человек стремится возвратиться, и потому в программе акцент
3
сделан на ее отражении в дворцовых, культовых, общественных комплексах. При выборе
памятников предпочтение отдано дворцу Альгамбра в Гранаде, колонной мечети в
Кордове, купольной Голубой мечети в Стамбуле и площади Регистан в Самарканде —
самым знаковым сооружениям арабо-мусульманской архитектуры. Особое внимание
уделено их декоративному убранству, которое служит наиболее убедительным
воплощением метафоры рая.
Особенности западноевропейской культуры Средних веков, Ренессанса, Нового
времени, обусловленные спецификой европейского эгоцентризма, отразились в понятии
«стиль», под которым подразумевается некая общность средств и приемов
художественной выразительности, вызванная единством идейного содержания. Стиль
дает ощущение неповторимости каждой эпохи, а тщательный подбор памятников
архитектуры, изобразительного искусства, музыки, литературы, театра позволяет
погрузиться в атмосферу времени и прочувствовать ее своеобразие. Имея возможность
сравнить, например, проявления византийского стиля в Византии и Древней Руси,
учащиеся смогут осознать национальную культуру как неотъемлемую часть мировой
культуры и составить целостную картину мира в ярких, чувственных образах.
Содержание программы по искусству (МХК) базируется на принципе культурных
доминант с выделением наиболее ярких памятников каждой исторической эпохи в
различных странах. Это позволяет через знакомство с произведением даже одного
мастера уловить мировоззренческие особенности и художественные идеи времени,
поэтому для программы проведен отбор памятников культуры, наиболее знаковых для
каждой эпохи. Для характеристики социокультурных доминант дороманской культуры, в
частности, выбрана базилика Сен-Мишель де Кюкса - одна из немногих базилик,
сохранивших дороманское архитектурное ядро (нефы, трансепт, северный портал).
Монохромия как определяющая черта этого периода рассмотрена на примере фрескового
цикла каролингской церкви Санкт-Иоханн в Мюстере. Для более полной картины
раннего Возрождения в Италии в
программу включено творчество Донателло,
возродившего античные традиции в рельефе и круглой скульптуре. Это способствует
целостности восприятия процессов развития пластики от греческой классики,
скульптуры эллинизма, римского скульптурного портрета (не включенных в
обязательный минимум содержания, но присутствующих в авторской программе
Емохоновой Л.Г.) до новаторства в творчестве Микеланджело в эпоху Высокого
Возрождения.
Учитывая, что время для изучения учебного предмета «Искусство (МХК) на базовом
уровне ограничено, для получения предельно полной картины культурного развития
выбраны все наиболее значимые культурные ареалы. В Азии — это Индия, Китай,
Япония. В Африке — Египет. В Америке — Мексика. В Европе — Италия, Франция,
Германия, Испания, Англия, Россия.
Значительное место в программе отведено современной художественной культуре,
знание и понимание которой способствует самоидентификации молодых людей в современном мире, их успешной адаптации, выбору индивидуального художественного
развития и организации личного досуга. При этом изучение мировой художественной
культуры развивает толерантное отношение к миру, а восприятие собственной
национальной культуры сквозь призму мировой дает возможность оценить ее потенциал,
уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной
культуры как обобщенного опыта всего человечества представляет учащимся материал
4
для выработки собственного вектора развития, для более четкого осознания своей
национальной и культурной принадлежности.
Цели и задачи обучения предмету.
Изучение мировой художественной культуры на базовом уровне среднего
(полного) общего образования направлено на достижение следующих целей и
задач:
- развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественнотворческих способностей;
- воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в освоении
ценностей мировой культуры;
- освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре,
их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в
отечественной и зарубежной культуре;
-овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их
художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;
-использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора,
осознанного формирования собственной культурной среды.
Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.
Программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и
навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом
отношении приоритетными для учебного предмета «Искусство (МХК)» среднего общего
образования являются:
-умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную
деятельность;
-устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
-оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;
-осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного
типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе-«языки» разных видов искусства;
-использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления
творческих работ;
-владеть основными формами публичных выступлений;
-понимать ценность художественного образования как средства развития культуры
личности;
-определять собственное отношение к произведениям классики и современного
искусства;
-осознавать свою культурную и национальную принадлежность.
Результаты обучения.
Результаты изучения курса «Искусство (МХК)» приведены в разделе «Требования к
уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту.
Требования направлены на реализацию личностно-ориентированного, деятельностного и
практико-ориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и
5
практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в
повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми
для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.
В результате освоения курса «Искусство (МХК)» формируются основы эстетических
потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность
воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры
мировой и в результате более качественно оценивать ее уникальность и неповторимость;
развиваются навыки и оценки критического освоения классического наследия и
современной культуры, что необходимо для успешной адаптации в современном мире,
выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного
досуга и самостоятельно художественного творчества.
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ КУРСА(69 часов)
Художественная культура первобытного мира. Роль мифа в культуре. Древние
образы и символы. Первобытная магия. Ритуал- единство слова, музыки, танца,
изображения, пантомимы, костюма (татуировки), архитектурного сооружения и
предметной среды. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Символика
геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность.
Художественная культура Древнего мира. Особенности художественной
культуры Месопотамии, аскетизм и красочность ансамблей Вавилона. Гигантизм и
неизменность канона- примета Вечной жизни в искусстве Древнего Египта: пирамиды
Гизы, храмы Карнака и Луксора. Ступа в Санчи, Кандарья Махадева в Кхаджурахомодель вселенной Древней Индии. Отражение мифологических представлений майя и
ацтеков в архитектуре и рельефе (Паленке, Теночтитлан)
Идеалы красоты Древней Греции в ансамбле афинского Акрополя. Театрализованное
действо. Слияние восточных и античных традиций в эллинизме (Пергамский алтарь).
Символы римского величия: Римский форум, Колизей, Пантеон.
Художественная культура Средних веков. София Константинопольскаявоплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве.
Древнерусский крестово-купольный храм (киевская, владимиро-суздальская,
новгородская, московская школа). Космическая топографическая, временная символика
храма. Икона и иконостас ( Феофан Грек, А. Рублев). Ансамбль московского Кремля.
Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи.
Готический собор- как образ мира. Региональные школы Западной Европы.
Мусульманский образ рая в комплексе Регистана (древний Самарканд). Воплощение
мифологических и религиозно-нравственных представлений Китая в Храме неба в
Пекине. Философия и мифология в садовом искусстве Японии.
Монодический склад средневековой музыкальной культуры. Художественные образы
Древнего мира, античности и средневековья в культуре последующих эпох.
Художественная культура Ренессанса. Возрождение в Италии. Воплощение идеалов
Ренессанса в архитектуре Флоренции. Титаны Возрождения (Леонардо да Винчи,
Рафаэль, Микеланджело, Тициан) Качественные изменения в живописи. Новая красота
Леонардо да Винчи. Алтарный образ «Мадонна с цветком», «Джоконда» (портрет Моны
Лизы). Синтез живописи и архитектуры. Рафаэль Санти. Росписи станцы делла
6
Сеньятура в Ватикане: «Парнас». Скульптура. Микеланджело Буонарроти. Капелла
Медичи в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции. Особенности венецианской школы
живописи. Эстетика позднего Возрождения. Тициан. «Любовь земная и небесная»,
«Пьета». Музыка эпохи Возрождения. Роль полифонии в развитии светских и культовых
музыкальных жанров. Переход от «строгого письма» к мадригалу. Джованни да
Палестрина. «Месса папы Марчелло». Карло Джезуальдо. Мадригал «Томлюсь без
конца».
Северное Возрождение. Гентский алтарь Я.Ван Эйка; мастерские гравюры А.Дюрера. .
Гравюры «Апокалипсиса»: «Четыре всадника», «Трубный глас». Картина «Четыре
апостола». Светский характер французского Ренессанса. Комплекс Фонтенбло в
архитектуре и изобразительном искусстве. Замок Франциска I в Фонтенбло. Галерея
Франциска I. Жан Гужон. Фонтан нимф в Париже. Роль полифонии в развитии светских
и культовых музыкальных жанров. Театр Уильяма Шекспира. Историческое значение
вневременная художественная ценность идей Возрождения.
Художественная культура Нового времени. Стили и направления в искусстве
Нового времени: проблема многообразия и взаимовлияния. Изменение мировосприятия
барокко: гигантизм, бесконечность пространственных перспектив, иллюзорность,
патетика и экстаз как проявление трагического и пессимистического мировосприятия.
Архитектурные ансамбли Рима (Л.Бернини), Петербурга и его окрестностей
(Ф.Б.Растрелли), живопись(П.П.Рубенс). Реализм ХV//века в живописи (Рембрандт Ван
Рейн). Расцвет гомофонно-гармонического стиля в опере Барокко. Высший расцвет
свободной полифонии (И.С.Бах).
Классицизм и ампир в архитектуре (ансамбли Парижа, Версаля, Петербурга). От
классицизма к академизму в живописи (Н. Пуссен, Ж.Л. Давид, К. Брюллов, А.А.
Иванов) Формирование классических жанров и принципов симфонизма в произведениях
мастеров Венской классической школы (В.А Моцарт, Л. ван Бетховен)
Романтический идеал и его отображение в музыке (Шуберт, Р. Вагнер). Романтизм в
живописи (прерафаэлиты, Ф. Гойя, Э. Делакруа, О. Кипренский) Зарождение русской
классической музыкальной школы (М.И. Глинка).
Социальная тематика в живописи. Гюстав Курбе. «Похороны в Орнане». Оноре
Домье. Серия «Судьи и адвокаты». Русская школа реализма. Художники-передвижникипередвижники. Илья Ефимович Репин. «Бурлаки на Волге». Василий Иванович Суриков.
«Боярыня Морозова». Развитие русской музыки во второй половине Х/Х века. Социальная тема в музыке. Модест Петрович Мусоргский. «Сиротка». Обращение к русскому
обряду как проявление народности в музыке. Николай Андреевич Римский-Корсаков.
«Проводы Масленицы» из оперы «Снегурочка». Историческая тема в музыке. Александр
Порфирьевич Бородин. «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь». Лирикопсихологическое начало в музыке. Петр Ильич Чайковский. Балет «Щелкунчик». Тема
«человек и рок» в музыке. Опера «Пиковая дама».
Художественная культура конца Х/Х-ХХ в.в. Основные направления в живописи
конца Х/Х века. Импрессионизм в живописи. Клод Оскар Моне. «Сорока». Пьер Огюст
Ренуар. «Завтрак гребцов». Импрессионизм в скульптуре. Огюст Роден. «Граждане
города Кале». Импрессионизм в музыке. Клод Дебюсси. «Сады под дождем», «Облака».
Символизм в живописи. Гюстав Моро. «Саломея» («Видение»). Постимпрессионизм.
Поль Сезанн. «Купальщицы». Винсент Ван Гог. «Сеятель». Поль Гоген. «Пейзаж с
павлином».
7
Воплощение идеи абсолютной красоты в искусстве модерна. Модерн в архитектуре.
Виктор Орта. Антонио Гауди. Собор Св. Семейства в Барселоне. Федор Осипович
Шехтель. Здание Ярославского вокзала в Москве Мифотворчество — характерная черта
русского модерна в живописи. Валентин Александрович Серов. «Одиссей и Навзикая»,
«Похищение Европы». Символ и миф в живописи. Михаил Александрович Врубель.
«Демон». Символ и миф в музыке. Александр Николаевич Скрябин. «Поэма экстаза».
Художественные течения модернизма в живописи XX века: кубизм (П.Пикассо),
абстрактивизм (В.Кандинский), сюрреализм (С.Дали). Архитектура ХХ века.(В.Е. Татлин
Ш.Э. Ле Корбюзье, Ф.Л. Райт, О. Нимейер). Театральная культура ХХ века:
режиссерский театр (К.С. Станиславский и В.И. Немирович-Данченко), эпический театр
Б.Брехта. Стилистическая разнородность в музыке 20 века (С.С.Прокофьев, Д.Д.
Шостакович, А.Г.Шнитке). Синтез искусств - особенная черта культуры ХХ века.
Кинематограф (С.М. Эйзенштейн, Ф.Феллини). Виды и жанры телевидения. Дизайн,
компьютерная графика и анимация, мюзикл (Э.Л. Уэббер), рок-музыка (Биттлз, Пинк
Флойд), электронная музыка (Ж.М. Жарр). Массовое искусство.
Культурные традиции родного края.
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ КУРСА
«Искусство (МХК)» 10-11 класс (69 часов)
№
Тема
1. Художественная
культура
первобытного мира.
2. Художественная
культура Древнего
мира
3. Художественная
культура Средних
веков.
3. Художественная
культура Дальнего и
Ближнего Востока в
Средние века.
1 Художественная
культура эпохи
Возрождения
2
Художественная
культура XVII века
Количество
часов
1
Основные виды учебных действий
Формирование и развитие понятия о
зарождении искусства.
9
Знакомство с основными характерными
чертами культуры Древнего мира.
9
Формирование представлений о стиле и
художественных направлениях в Средние
века.
Формирование представлений о стиле и
художественных направлениях Востока в
Средние века.
16
9
5
Освоение основных этапов развития МХК,
узнавание шедевров МХК, понимание
особенностей языка различных видов
искусства Творческие задания(доклады)
Формирование и развитие понятий о
художественно-исторической эпохе, стиле
и направлении МХК. Тв. задания
8
3
Художественная
культура XVIII —
первой половины
XIX века
8
Формирование понятия о художественноисторической эпохе, стиле и направлении.
Пользоваться различными источниками
информации, устанавливать связи между
произведениями разных видов иск-ва.
4
Художественная
культура второй
половины XIX —
начала XX века
Художественная
культура XX века
7
Постижение системы знаний о единстве,
многообразии и национальной
самобытности культур различных народов
мира.
Формирование и развитие понятий о
художественно-исторической эпохе, стиле
и направлении. Выражение собственного
суждения о произведениях классики и
современного искусства.
5
ИТОГО
5
69
Требования к уровню подготовки:
В результате изучения курса «Искусство (МХК)» на базовом уровне
ученик должен
знать/понимать:
-основные виды и жанры искусства;
-изученные направления и стили мировой художественной культуры;
шедевры мировой художественной культуры;
-особенности языка различных видов искусства.
уметь:
-узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем,
направлением;
-устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями различных видов
искусства;
-пользоваться различными источниками информации о мировой художественной
культуре;
-выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения)
-использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и
повседневной жизни для:
-выбора путей своего культурного развития;
-организации личного и культурного досуга;
-выражения собственного суждения о произведениях классики и современного
искусства;
-самостоятельного художественного творчества;
-понимания взаимосвязи учебного предмета с особенностями профессий и
профессиональной деятельности, в основе которых лежат знания по данному предмету
.
Нормы оценивания.
9
Отметка «5» ставится, если ученик дает исчерпывающие, точные ответы, отлично
знает материал, умеет свободно аргументировать свою точку зрения, владеет
терминологией, подбирает уместные примеры и цитаты, излагает свои мысли
последовательно, с необходимыми обобщениями и выводами, умеет вести инициативный
диалог, говорить правильным литературным языком; при написании итоговых
творческих работ проявляет самостоятельность и умение проводить параллели между
изучаемыми явлениями культуры и собственными знаниями, жизненным опытом.
Отметка «4» ставится, если ученик обнаруживает хорошее знание материала,
умеет аргументировать свою точку зрения, подбирает примеры и цитаты, излагает свои
мысли последовательно и грамотно, умеет вести диалог. Однако при ответе ученик
испытывает некоторые затруднения, формулируя обобщения, не всегда проявляет
самостоятельность в оценке отдельных явлений культуры..
Отметка «3» ставится, если ученик в основном правильно, но схематично или с
отклонениями от последовательности изложения, раскрывает материал, формулирует
выводы и обобщения далеко не в полном объеме, допускает существенные ошибки в
речевом оформлении. Работы и высказывания не отличаются самостоятельностью и
осознанностью, нет опоры на личный опыт, учащийся не может проводить параллели
между различными явлениями культуры.
Отметка «2» ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное
знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать
выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет
самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи,
имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует
материалу, изученному на уроке.
Наиболее важными критериями оценки анализа являются:
1. Знание (хорошее или плохое) произведений искусства.
2. Полнота и глубина характеристики произведений.
3. Знание изобразительно-выразительных средств, используемых автором.
4. Умение логически связывать теоретический материал по искусству.
5. Наличие (отсутствие) эстетического вкуса (определенного эмоциональноэстетического предпочтения, выбора конкретных объектов изображения, содержащих
элементы понимания их эстетических достоинств).
6. Наличие (отсутствие) определенной системы эстетических суждений, понятий,
взглядов на действительность.
7. Развернутость и глубина, аргументированность и осознанность эстетических
суждений.
8. Умение (неумение) связывать явления, изображенные в картинах художников с
действительной жизнью.
При тестировании все верные ответы берутся за 100%, тогда отметка выставляется в
соответствии с таблицей:
Процент выполнения задания
86% и более
60-85%%
40-59%%
менее 35%
Отметка
отлично
хорошо
удовлетворительно
неудовлетворительно
При выполнении практической работы и текущего контроля знаний:
10
Содержание и объем материала, подлежащего проверке в контрольной работе,
определяется программой. При проверке усвоения материала выявляется полнота,
прочность усвоения учащимися теории и умение применять ее на практике в знакомых и
незнакомых ситуациях.
Отметка зависит также от наличия и характера погрешностей, допущенных учащимися.
 грубая ошибка – полностью искажено смысловое значение понятия, определения;
 погрешность отражает неточные формулировки, свидетельствующие о нечетком
представлении рассматриваемого объекта;
 недочет – неправильное представление об объекте, не влияющего кардинально на
знания определенные программой обучения;
 мелкие погрешности – неточности в устной и письменной речи, не искажающие
смысла ответа или решения, случайные описки и т.п.
Исходя из норм выставляется отметка:
 «5» ставится при выполнении всех заданий полностью или при наличии 1-2 мелких
погрешностей;
 «4» ставится при наличии 1-2 недочетов или одной ошибки:
 «3» ставится при выполнении 2/3 от объема предложенных заданий;
 «2» ставится, если допущены существенные ошибки, показавшие, что учащийся не
владеет обязательными умениями поданной теме в полной мере (незнание
основного программного материала):
Устный опрос осуществляется на каждом уроке (эвристическая беседа, опрос). Задачей
устного опроса является не столько оценивание знаний учащихся, сколько определение
проблемных мест в усвоении учебного материала и фиксирование внимания учеников на
сложных понятиях, явлениях, процессе.
Оценка устных ответов учащихся
Ответ оценивается отметкой «5», если ученик:
- полно раскрыл содержание материала в объеме, предусмотренном программой;
- изложил материал грамотным языком в определенной логической последовательности,
точно используя терминологию информатики как учебной дисциплины;
- правильно выполнил рисунки, схемы, сопутствующие ответу;
- показал умение иллюстрировать теоретические положения конкретными примерами;
- продемонстрировал усвоение ранее изученных сопутствующих вопросов,
сформированность и устойчивость используемых при ответе умений и навыков;
- отвечал самостоятельно без наводящих вопросов учителя.
Возможны одна – две неточности при освещении второстепенных вопросов или в
выкладках, которые ученик легко исправил по замечанию учителя.
Ответ оценивается отметкой «4,. если ответ удовлетворяет в основном требованиям на
отметку «5», но при этом имеет один из недостатков:
- допущены один-два недочета при освещении основного содержания ответа,
исправленные по замечанию учителя:
- допущены ошибка или более двух недочетов при освещении второстепенных вопросов
или в выкладках, легко исправленные по замечанию учителя.
11
Отметка «3» ставится в следующих случаях:
- неполно или непоследовательно раскрыто содержание материала, но показано общее
понимание вопроса и продемонстрированы умения, достаточные для дальнейшего
усвоения программного материала определенные настоящей программой;
Отметка «2» ставится в следующих случаях:
- не раскрыто основное содержание учебного материала;
- обнаружено незнание или неполное понимание учеником большей или наиболее
важной части учебного материала;
- допущены ошибки в определении понятий, при использовании специальной
терминологии, в рисунках, схемах, в выкладках, которые не исправлены после
нескольких наводящих вопросов учителя.
Перечень контрольно-измерительных материалов.
КИМы представлены в отдельной папке.
Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение.
Перечень учебно-методических средств обучения.
1. «Мировая художественная культура». Учебник для 10 класса общеобразовательных
учреждений с CD и рабочей тетрадью/ Автор Емохонова Л.Г. М., Издательский центр
«Академия»
2.«Мировая художественная культура». Учебник для 11 класса общеобразовательных
учреждений с DVD и рабочей тетрадью.
Автор: Л.Г.Емохонова. М. ,Издательский центр «Академия»,
3. Программа Л.Г. Емохоновой «Мировая художественная культура» 10-11 класс //
учреждений: Мировая художественная культура «Академический школьный учебник».
10– 11 классы. – М.: «Просвещение»
Методические пособия для учителя:
1.Методическое пособие к урокам «МХК»/ составитель И.А. Лескова- Волгоград,
Издательство «Учитель»
2. Учебное пособие «Изучение истории и культуры религий». Авторы: Е.Ф.Теплова, Д.М.
Абрамов и др. - М. МИОО. ОАО «Московские учебники».
3. «Древняя Индия. От возникновения до XIII века»/ М. Альбанезе – М.
4. «Искусство древнего мира»/ Л.Д. Любимов.- М.
5. «Итальянский город XV века».\ И.Е. Данилова. -М.
6. «История русского искусства конца XIX – начала XX века» /Д.В. Сарабьянов.- М.
7. « От иконы до авангарда. Шедевры русской живописи» / С. Даниель.-СПб.
8. «Искусство: энциклопедический словарь школьника» / П. Кошель-М.
9. «История красоты» / под редакцией У. Эко. – М.
10. «Энциклопедия искусства XX века» / сост. О.Б. Краснова. – М.
Пособия для учащихся:
1.Мировая художественная культура. Понятия и определения. Словарь школьника.
Автор: О.Д. Ушакова.
2.Традиционный русский музыкальный календарь Среднего Урала. Калужникова
Т.И.Екатеринбург- Челябинск, Издательство Дома учителя.
12
3.Мировая художественная культура. Балакина Т.И. Хрестоматия .Россия IХ-начало ХХ
век . М., издательство «Айрис Пресс»
4.Великие скульпторы. Справочник школьника. Автор: О.Д. Ушакова. СПб.
Издательский дом «Литера»
Наглядные пособия:
1.Русский музей. Живопись. Альбом,СПб
2.А.Рублев. Из собрания Государственной Третьяковской галереи. Автор-составитель
Гусева Э.К. М., Изобразительное искусство
3.Искусство Древнего мира.
4.Карл Павлович Брюллов. Русские живописцы Х/Х века. Альбом.
5.Микеланджело. Рисунок в его творчестве. Дажина В.Д. М.,»Искусство»
6.Альбом по истории культуры зарубежных стран в новое время. Первый период. М.,
Просвещение
7.Альбом по истории культуры СССР. М., Просвещение.
8.Альбом по истории культуры Древнего мира. М., Просвещение
9.Альбом по истории культуры Средних веков. М., Просвещение
10.Раздаточный материал по истории Средних веков, М., Просвещение.
11.Третьяковская галерея. Альбом. М., Советский художник
12.Домашний музей (античная культура). М., Советский художник.
13.Эрмитаж. Живопись старых мастеров. Альбом. СПб, Альфа Колор.
14.Живопись Оноре Домье, М., Изобразительное искусство
15.Французская живопись конца ХIХ-начала ХХ века. М., Изобразительное искусство
16.Федот Шубин. Альбом. М., Изобразительное искусство.
17.Портреты русских художников.
Электронные образовательные ресурсы:
1.Великие зодчие. Познавательная энциклопедия.
2.Каслинское литье. Екатеринбургский музей изобразительных искусств.
3. Московский Кремль. Сердце России.
4. Псков. Духовные святыни России.
5. Художественная культура Урала с древнейших времен до конца ХХ века.
6. Народные промыслы на Урале.
7.Электронное средство учебного назначения. История искусства.10-11 классы
Библиотека электронных наглядных пособий.10-11 класс. Мировая художественная
культура.
ЭКРАННО-ЗВУКОВЫЕ ПОСОБИЯ
СЛАЙДЫ:
Выдающиеся скульпторы Древней Греции
1.
Древнего Рима
2.
Искусство первобытного мира
3.
Искусство Месопотамии
4.
Искусство Древнего Египта
5.
Искусство Древней Греции
6.
Культура Древней Руси
7.
7 чудес света
ВИДЕО ФИЛЬМЫ:
«Великие режиссеры театра» (10-11 кл.)
1.
Видеостудия «КВАРТ»: Москва – 65 мин.
2.
«Древнерусская икона» Видеостудия «КВАРТ»:
и
13
3.
4.
5.
6.
7.
Москва – 23 мин.
«Искусство XX века» Видеостудия «КВАРТ»:
Москва – 102 мин.
«Русское искусство» Видеостудия «КВАРТ»:
Москва – 160 мин.
«Сокровища народного творчества» Видеостудия
«КВАРТ»: Москва – 220 мин.
«Художники России - 1» Видеостудия «КВАРТ»:
Москва – 105 мин.
«Что такое искусство» Видеостудия «КВАРТ»:
Москва – 110 мин.
Интернет-ресурсы, которые могут быть использованы учителем и учащимися
при подготовке к урокам, докладам, сообщениям.
http://www.edu.ru — Федеральный образовательный портал.
http://www.artclassic.edu.ru — Федеральный образовательный портал. Коллекция образовательных
ресурсов по МХК (поиск произведений искусства по времени, стране, стилю и пр.).
http://www.fsu-expert.ru — Портал общественно-государственной экспертизы учебников.
http://www.ag-spb.edusite.ru — Ассоциация Гимназий Санкт-Петербурга.
http://intergu.ru — Интернет-государство учителей. Цель создания этого сайта — поддержка
профессиональной деятельности учителя, представление возможности самореализации
и самоутверждения через совместную сетевую практическую деятельность, создание и поддержка
новых образовательных инициатив.
http://www.maslovka.org — Масловка — городок художников. Сайт художников Верхней Масловки
и НП «Национальное художественное наследие «ИЗОФОНД».
http://www.artprojekt.ru/Menu.html — Всемирная энциклопедия искусства.
http://www.arts-museum.ru — Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.
http://www.tretyakovgallery.ru — Государственная Третьяковская галерея.
http://www.shm.ru — Государственный Исторический музей.
http://vmdpni.ru — Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства (ВМДПНИ).
http://www.gctm.ru — Государственный центральный театральный музей им. А.А.Бахрушина.
http://www.rublev-museum.ru — Центральный музей древнерусской
культуры и искусства им. Андрея Рублёва.
http://www.dionisi.ru —Виртуальная выставка-ярмарка мастеров православных искусств.
http://kuskovo.ru — Музей «Усадьба Кусково».
http://www.tsaritsyno.net — Государственный историко-архитектурный, художественный
и ландшафтный музей-заповедник «Царицыно».
http://www.museumot.com — Музей игрушки (Сергиев Посад).
http://www.hermitagemuseum.org — Государственный Эрмитаж.
http://rusmuseum.ru — Русский Музей (Санкт-Петербург).
14
http://peterhofmuseum.ru — Государственный музей-заповедник «Петергоф».
http://www.tzar.ru — Государственный музей-заповедник Царское Cело.
http://www.gmgs.ru — Государственный музей городской скульптуры (Санкт-Петербург).
http://www.theatremuseum.ru — Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства.
http://www.louvre.fr — Лувр (Musee du Louvre).
http://www.arts-et-metiers.net — Парижский музей искусств и ремесел (Musée des arts et métiers).
http://www.mahj.org — Парижский музей искусства и истории иудаизма (Musée d’Art et d’Histoire
du Judaïsme).
http://www.musee-picasso.fr — Музей Пикассо (Париж, Франция).
http://www.daliparis.com — Музей Сальвадора Дали (Париж, Франция).
http://www.museodelprado.es — Мадридский музей Прадо (Museo Nacional del Prado).
http://www.mnac.cat — Национальный музей искусства Каталонии (Museu Nacional d'Art de Catalunya;
Museo Nacional de Arte de Cataluña).
http://www.smb.spk-berlin.de — Государственные музеи Берлина (Staatliche Museen zu Berlin).
http://www.skd.museum — Государственные художественные собрания Дрездена (Staatliche
Kunstsammlungen Dresden).
http://dresdenmuseum.com — Картинная галерея старых мастеров (Gemäldegalerie Alte Meister) в
Дрездене (Дрезденская галерея).
http://www.skd.museum/fileadmin/panoramav103 — Картинная галерея старых мастеров
(Gemäldegalerie Alte Meister) в Дрездене (Дрезденская галерея). Панорамная экскурсия по залам.
http://www.mdbk.de — Музей изобразительных искусств в Лейпциге (Museum der bildenden Künste
Leipzig).
http://www.fine-arts-museum.be — Королевские музеи изящных искусств в Брюсселе (Musées royaux
des Beaux-Arts de Belgique; Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België).
http://mv.vatican.va — Музеи Ватикана (Musei Vaticani).
http://artmuseum.by — Национальный художественный музей Республики Беларусь(Минск).
http://www.chagall.vitebsk.by — Музей Марка Шагала (Витебск, Беларусь).
http://namu.kiev.ua — Национальный художественный музей Украины (Киев).
http://www.kmrm.com.ua — Киевский национальный музей русского искусства.
http://www.khanenkomuseum.kiev.ua — Национальный музей искусств
имени Богдана и Варвары Ханенко искусства (Киевский музей западного и восточного искусства).
http://www.mundm.kiev.ua — Национальный музей украинского народного декоративного
искусства (Киев, Украина).
http://www.kievlavra.ru — Киево-Печерская Лавра. Национальный Киево-Печерский историкокультурный заповедник.
http://nzsk.org.ua — Национальный историко-культурный заповедник «София Киевская» (Киев,
Украина).
15
http://vlsobor.com — Владимирский собор (Киев, Украина).
http://pirogovo.com.ua — Музей национальной архитектуры и быта Пирогово.
http://museum.dp.ua — Днепропетровский национальный исторический музей им. Д.И.Яворницкого.
http://vereschagin.com.ua — Николаевский художественный музей им. В.В.Верещагина.
http://simfartmuseum.viperson.net — Симферопольский художественный музей.
http://kimmeria.com/kimmeria/feodosiya/museum_gallery_main.htm — Национальная картинная
галерея им. И.К.Айвазовского (Феодосия, Украина).
http://lvivstory.com/location/?ci_locationid=19 — Музей искусства старинной украинской
книги (Львов, Украина).
http://www.gmilika.ru — Государственный музей истории литературы, искусства и культуры
Алтая (Барнаул).
http://www.emii.ru — Екатеринбургский музей изобразительных искусств.
http://www.surikov-museum.ru — Красноярский государственный
художественный музей им. В.И.Сурикова.
http://www.gallery.permonline.ru — Пермская государственная художественная галерея.
http://www.sculpture.permonline.ru — Пермская деревянная скульптура.
http://www.dionisy.com — Музей фресок Дионисия (Вологодская область,
Кирилловский район, село Ферапонтово).
http://artmuseum.yar.ru — Ярославский художественный музей.
http://www.rybmuseum.ru — Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный
музей-заповедник.
http://www.vladmuseum.ru — Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный
и художественный музей-заповедник.
http://www.museum-murom.ru — Муромский историко-художественный музей.
16
Календарно – тематическое планирование 10 класс
№
п/
п
1
2
Тема урока
Основное содержание
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ПЕРВОБЫТНОГО МИРА (1 ЧАС)
Первые художники Земли
Роль мифа в культуре. Отражение представлений о
мире и жизни в мифах. Миф как факт
мироощущения. Космогонические мифы. Древние
образы в основе вертикальной и горизонтальной
модели мира: мировое древо, мировая гора, дорога.
Магический ритуал как способ иллюзорного
овладения миром. Обряд плодородия — воспроизведение
первичного
мифа.
Ритуал,
посвященный Осирису. «Великий выход» — обряд
воскрешения Осирис. Древние образы и символы.
Первобытная магия. Ритуал - единство слова,
музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма
(татуировки),
архитектурного
окружения
и
предметной среды. Художественные комплексы
Альтамиры
и
Стоунхенджа.
Символика
геометрического орнамента. Архаические основы
фольклора. Миф и современность
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА (9 ЧАСОВ)
«Пирамиды» - жилища
Мировое значение древнеегипетской цивилизации.
вечности фараонов
Пирамиды в Гизе как выдающиеся памятники
мирового зодчества и одно из чудес света.
3
Архитектура Среднего и
Нового царства Др. Египта
4
Изобразительное искусство
Египта
Скальные гробницы и храмы Среднего и Нового
царств. Архитектурные комплексы в Карнаке и
Луксоре, храм царицы Хатшепсут.
Гигантизм и неизменность канона - примета Вечной
жизни в искусстве Древнего Египта: пирамиды Гизы,
храмы Карнака и ЛУКСОРА. Особенности
художественной культуры Месопотамии: аскетизм и
Лабораторны
е,
практически
еи
контрольные
работы
Требования к
уровню
подготовки
учащихся
- Знать основные
виды и жанры
искусства;
изученные
направления и
стили мировой
художественной
культуры; шедевры
мировой
художественной
культуры.
- Понимать
особенности
языка различных
видов искусства.
- Уметь узнавать
изученные
произведения и
соотносить их с
определенной
эпохой, стилем,
направлением;
устанавливать
стилевые и
сюжетные связи
между произведениями разных
видов искусства;
пользоваться
различными
источниками
Дата по
плану
04.09
09.09
16.09
23.09
фактич
красочность ансамблей Вавилона
Особенности художественной культуры Междуречья.
Аскетизм и красочность архитектурных ансамблей
Вавилона.
5
Художественная культура
Древней Передней Азии
6
Искусство доколумбовской Отражение мифологических представлений майя и
Америки
ацтеков в архитектуре и рельефе (Паленке,
Теночтитлан) Жертвенный ритуал во имя жизни —
основа культовой архитектуры и рельефа. Пирамида
Солнца в Теотиуакане — прообраз храмовой
архитектуры индейцев Месамерики. Храм бога
Уицилопочтли в Теночтитлане. Комплекс майя в
Паленке.
Золотой век Афин
Мифология — основа мировосприятия древних
греков. Афинский Акрополь как выражение идеала
красоты Древней Греции. Парфенон — образец
высокой классики. Идеалы красоты Древней Греции в
ансамбле афинского Акрополя. Театрализованное
действо. Слияние восточных и античных традиций в
эллинизме (Пергамский алтарь)
Архитектура Древнего Рима Архитектура как зеркало величия государства.
Символы Римского величия. Римский форум,
Колизей, Пантеон
7
8
9
Архитектура Древнего
Рима
10 Театральное искусство
Античности
Планировка римского дома. Фрески и мозаика —
основные средства декора. Дом Веттиев, дом
Трагического поэта в Помпеях. Скульптурный
портрет. Юлий Брут, Октавиан Август, Константин
Великий
Рождение
греческого
театра.
Особенности
театрализованного действа
информации о
мировой
художественной
культуре;
выполнять
учебные и
творческие задания
(доклады,
сообщения);
- Использовать
приобретенные
знания в
практической
деятельности и
повседневной
жизни для: выбора
путей своего
культурного
развития;
организации
личного и
коллективного
досуга; выражения
собственного
суждения о
произведениях
классики и
современного
искусства;
самостоятель-ного
художественного
творчества
30.09
07.10
14.10
21.10
28.10
11.11
18
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ (9 ЧАСОВ)
11 Мир
византийской София Константинопольская - воплощение идеала
культуры
божественного мироздания в восточном
христианстве. Византийский центрально-купольный
храм как обиталище Бога на земле. Собор Св. Софии
в Константинополе. Архитектурная символика
крестово-купольного храма. Порядок размещения
декора. Космическая символика крестово-купольного
храма. Древнерусский крестово-купольный храм
(киевская, владимиро-суздальская, новгородская,
московская школа)
12 Архитектурный облик
Топографическая и временная символика крестово13 Древней Руси
купольного храма и его стилистическое мноОсобенности новгородской гообразие
и владимиро-суздальской
Византийский стиль: собор Св. Софии в Киеве.
архитектуры
Владимиро-суздальская строительная школа: церковь
Покрова на Нерли.Новгородская строительная
школа: церковь Спаса Преображения на Ильине.
Византийский стиль в мозаичном декоре. Собор Св.
Софии в Константи-нополе. Церковь Сан-Витале в
Равенне. Собор Св. Софии в Киеве
14 Архитектура Московского Московская школа иконописи. Икона и иконостас (Ф.
княжества
ГРЕК, А. Рублев). Спас Звенигородского чина. Икона
Рублева «Троица» — символ национального
единения русских земель
15 Изобразительное искусство Икона и иконостас. Особенности новгородской
Древней Руси ХI – ХIII вв.
школы живописи. Шедевры Новгородской и
Владимиро-Суздальской школ живописи
16 Изобразительное искусство Творчество Феофана Грека. Шедевры Андрея
Древней Руси ХIV - ХV вв. Рублёва и основные вехи его творчества. Творчество
Дионисия
17 Архитектура западноГотический собор как образ мира. Церковь Сен-Дени
- Знать основные
виды и жанры
искусства;
изученные
направления и
стили мировой
художественной
культуры; шедевры
мировой
художественной
культуры.
- Понимать
особенности
языка различных
видов искусства.
- Уметь узнавать
изученные
произведения и
соотносить их с
определенной
эпохой, стилем,
направлением;
устанавливать
стилевые и
сюжетные связи
между произведениями разных
видов искусства;
пользоваться
различными
источниками
информации о
18.11
25.11
02.12
09.12
16.12
23.12
30.12
19
18
европейского
Средневековья. Готический
стиль.
Архитектура западноевропейского
Средневековья. Романский
стиль
Изобразительное искусство
Средних веков
под Парижем. Внутренний декор готического храма:
витражи, скульптура, шпалеры. Собор Нотр-Дам в
Париже. Григорианский хорал
Монастырская базилика как средоточие культурной
жизни романской эпохи
Основные этапы развития готического стиля.
Региональные особенности готики. Франция: собор
Нотр-Дам в Шартре, аббатство Сен-Дени под
Парижем, собор Нотр-Дам в Руане. Германия: собор
Санкт-Петер в Кёльне, церковь Фрауенкирхе в
Нюрнберге. Англия: собор Вестминстерского
аббатства в Лондоне. Испания: собор в Толедо.
Италия: церковь Санта-Мария Новелла во
Флоренции. Региональные школы Западной Европы.
(Мусульманский образ рая в комплексе Регистана).
(Древний Самарканд)
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДАЛЬНЕГО И БЛИЖНЕГО ВОСТОКА В СРЕДНИЕ ВЕКА
(16 часов)
20 Индия – «страна чудес»
Самобытность и неповторимость художественной
культуры Индии. Шедевры индийского зодчества.
21 Музыкальное и театральное Классическая музыка Индии. «Веды», «Ригведы».
искусство Индии
Театральное
искусство
«Натьяшастры».
Монодический склад средневековой музыкальной
культуры
22 Индуизм
как
сплав Индуистский храм — мистический аналог телаверований, традиций и жертвы и священной горы. Ступа в санчи, храм
норм поведения
Кандарья Махадева в Кхаджурахо – модель
вселенной древней индии.Роль скульптурного декора
23 Буддийские
культовые Культовые сооружения буддизма как символ космоса
24 сооружения
и божественного присутствия. Большая ступа в
Санчи. Особенности буддийской пластики: рельеф
ворот Большой ступы в Санчи. Фресковая роспись
пещерных храмов Аджанты
25 Художественная культура Значение и уникальный характер китайской
Китая. Архитектура
художественной культуры. Шедевры архитектуры
19
мировой
художественной
культуре;
выполнять
учебные и
творческие задания
(доклады,
сообщения);
- Использовать
приобретенные
знания в практической деятельности и повседневной жизни для:
выбора путей
своего культурного
развития;
организации
личного и
коллективного
досуга; выражения
собственного
суждения о
произведениях
классики и
современного
искусства;
самостоятель-ного
художественного
творчества.
13.01
20.01
27.01
03.02
10.02
17.02
24.02
03.03
20
26
27
28
Взаимодействие инь и ян — Вечная гармония инь и ян — основа китайской
основа китайской культуры культуры.
Воплощение
мифологических
и
религиозно-нравственных представлений китая в
храме неба в Пекине.
Архитектура как воплощение мифологических и
религи-озно-нравственных представ-лений Древнего
Китая
Художественная культура Жанры китайской живописи. Монохромность
Китая. Живопись
живописи
10.03
Искусство
восходящего
(Япония).
07.03
Страны Своеобразие и неповторимость искусства Японии.
солнца Шедевря японской архитектуры
29 Японские
сады
как
30 квинтэссенция мифологии
синтоизма и философскорелигиозных
воззрений
буддизма
17.03
Философия и мифология в садовом искусстве
Японии. Культ природы — кредо японской
архитектуры. Японские сады как сплав мифологии
синтоизма и философско-религиозных воззрений
буддизма. Райский сад монастыря Бёдоин в Удзи.
Философский сад камней Рёандзи в Киото. Чайный
сад «Сосны и лютни» виллы Кацура близ Киото
культура Исторические корни и значение искусства ислама.
Шедевры
архитектуры.
Межкультурные
коммуникации русских и татар в Вятскополянском
районе Кировской области.
14.04
Образ рая в архитектуре Образ рая в архитектуре мечетей и общественных
мечетей
сооружений. Колонная мечеть в Кордове. Купольная
Голубая мечеть в Стамбуле. Площадь Регистан в
Самарканде
34 Образ мусульманского рая Образ мусульманского рая в архитектуре дворцов.
в архитектуре дворцов
Альгамбра в Гранаде
35 Итоговый урок
Художественные образы Древнего мира, Античности
и Средневековья в культуре последующих эпох
12.05
31
32
33
Художественная
ислама.
21.04
28.04
05.05
19.05
26.05
21
Календарно-тематическое планирование 11 класс
№
п/п
Тема урока
Содержание урока.
Требования к уровню
подготовки
Лабора Дата
торн,
по
практи план
ческ,
у
контро
льные
работы
Факт
ическ
ая
дата
Кор
рект
иро
вка
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА РЕНЕССАНСА (9 ЧАСОВ)
Возрождение в Италии (5 часов)
1
Гуманизм — основа
мировоззрения эпохи
Возрождения. Раннее
Возрождение
Гуманистическое видение мира как основа культуры Возрождения.
Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции. Образ
«идеального» города в трактатах, архитектуре, живописи. Леон
Баттиста Альберти. «Десять книг о зодчестве». Филиппо Брунеллески.
Купол собора Санта-Мария дель Фьоре. Приют невинных. Площадь
Аннунциаты. Церковь Сан-Спирито.
Образ площади и улицы в живописи. Мазаччо. «Воскрешение Товифы
и исцеление расслабленного», «Раздача милостыни», «Исцеление
тенью». Ренессансный реализм в скульптуре. Донателло.
«Сплющенный» рельеф «Пир Ирода». Статуя Давида.
2
Образ площади и
улицы в живописи.
Ренессансный реализм
в скульптуре.
3
Высокое Возрождение.
Титаны Возрождения. Качественные изменения в живописи. Новая
красота Леонардо да Винчи. Алтарный образ «Мадонна с цветком»,
«Джоконда» (портрет Моны Лизы). Синтез живописи и архитектуры.
Рафаэль Санти. Росписи станцы делла Сеньятура в Ватикане:
«Парнас».
4
Эстетика Высокого
Возрождения в
скульптуре.
Скульптура. Микеланджело Буонарроти. Капелла Медичи в церкви
Сан-Лоренцо во Флоренции.
5
. Эстетика позднего
Возрождения. Роль
полифонии в развитии
Особенности венецианской школы живописи. Эстетика позднего
Возрождения. Тициан. «Любовь земная и небесная», «Пьета». Музыка
эпохи Возрождения. Роль полифонии в развитии светских и культовых
Уяснить, каким образом новое
восприятие пр-ва и времени
отразилось в архитектуре. Знать
архит. приемы Брунелесски.
Почему его наз родоначальником
ренессансной архитектуры
Знать изобр приемы живописи
Мазаччо, почему эти приемы
позволяют расценивать площадь
как метафору нового мира, что
роднит фрески Мазаччо и рельефы
Донателло
Характеризовать твор-во да
Винчи, Рафаэля, Микеланджело,
живописные приемы в твор-ве да
Винчи. Знать, что он новатор
высокого Возрождения. Принципы
худ синтеза, архитектуры и
живописи Рафаэля.
Выяснить на каком основании
можно утверждать, что в работах
Микеланджело скульптура
прибрела равные права с
архитектурой.
Знать отличительные особенности
венец живописи, как они
отражены в творчестве Тициана.
02.
09
09.
09
16.
09
23.
09
30.
09
22
музыкальных жанров..
музыкальных жанров. Переход от «строгого письма» к мадригалу.
Джованни да Палестрина. «Месса папы Марчелло». Карло Джезуальдо.
Мадригал «Томлюсь без конца».
Северное Возрождение (4часа)
Специфика Северного Возрождения. .Гентский алтарь Я.Ван Эйка.
Гротескно-карнавальный характер Возрождения в Нидерландах. Питер
Брейгель Старший (Мужицкий). «Битва Масленицы и Поста».
Живописный цикл «Месяцы»: «Охотники на снегу».
6
Особенности
Северного
Возрождения.
7
Мистический характер
Возрождения в
Германии.
Мистический характер Возрождения в Германии. Мастерские гравюры
Альбрехта Дюрера. Гравюры «Апокалипсиса»: «Четыре всадника»,
«Трубный глас». Картина «Четыре апостола».
8
Светский характер
Возрождения во
Франции.
Светский характер французского Ренессанса. Комплекс Фонтенбло.
Замок Франциска I в Фонтенбло. Россо Фьорентино. Галерея
Франциска I. Жан Гужон. Фонтан нимф в Париже.
9
Ренессанс в Англии.
Драматургия.
Ренессанс в Англии. Театр Уильяма Шекспира: трагедия «Ромео и
Джульетта», комедия «Укрощение строптивой».Историческое
значение и вневременная художественная ценность идей Возрождения.
Знать определение мадригала.
Понять, какие черты отличают
итальянскую ренессансную
живопись от живописи Северного
Возрождения. Знать специфику
нидерландского Возрождения
Уметь определять осн черты
Возрождения в Германии, знать
творчество Дюрера. Специфическ.
восприятие немцев.
Знать ренессансные черты школы
Фонтенбло, различать
декоративное оформление
интерьеров во французском и
итальянском Ренессансе
Особенности Ренессанса в Англии,
почему драматургия Шекспира
считается вершиной в иск-ве
эпохи Возрождения.
07.
10
14.
10
21.
10
28.
10
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XVII ВЕКА. (5 ЧАСОВ)
10
11
12
13
Барокко (4 часа)
Новое мировосприятие в Стили и направления в искусстве Нового времени. Изменение
эпоху барокко и его
мировосприятия в эпоху Барокко и его отражение в искусстве.
отражение в искусстве.. Архитектурные ансамбли Рима. Лоренцо Бернини. Площадь Св. Петра.
Площадь Навона. Мост Св. Ангела. Новое оформление интерьера.
Шатер-киворий в соборе Св. Петра в Риме.
Специфика русского
Специфика русского барокко .Архитектурные ансамбли Петербурга и
барокко.
его окрестностей. Франческо Бартоломео Растрелли. Зимний дворец и
Смольный монастырь, Екатерининский дворец Культурные традиции
родного края-Барокко в архитектуре Урала.
Живопись барокко..
Плафонная живопись барокко. Джованни Баттиста Гаули (Бачичча).
«Поклонение имени Иисуса» в церкви Иль Джезу в Риме.
Взаимодействие тенденций барокко и реализма в живописи. Питер
Пауэл Рубенс. Алтарные триптихи «Водружение креста» и «Снятие с
креста» в соборе Нотр-Дам в Антверпене. «Воспитание Марии
Медичи». Реализм 17 века в живописи. Рембрандт Харменс ван Рейн.
«Отречение апостола Петра».
Музыка барокко.
Расцвет гомофонно-гармонического стиля в опере барокко. Клаудио
Монтеверди. Опера «Орфей». Арканджело Корелли. Concerto grosso
«На рождественскую ночь».Высший расцвет свободной полифонии.
Определение понятия «барокко»,
уяснить особенности
мировоззрения, свойственного
барокко. Знать архитектурные
ансамбли эпохи барокко.
Понимать специфику русского
барокко, знать стилевые
особенности «растреллиевского
барокко».
Уметь определять главное
свойство стиля барокко в
оформлении интерьеров ,знать как
проявляется гуманизм в образах,
созданных Рубенсом.
11.
11
Уяснить. какие музыкальные
жанры привели к театрализации
жизни в эпоху барокко
02.
12
18.
11
25.
11
23
14
Искусство классицизма
Иоганн Себастьян Бах. Пассион «Страсти по Матфею».
Классицизм – 1 ч.
. «Большой королевский стиль» Людовика XIV в архитектуре. Версаль.
Классицизм в изобразительном искусстве Франции. Никола Пуссен.
«Царство Флоры», «Орфей и Эвридика».
Уяснить явление «садового быта»
во французск классицизме, уметь
находить черты эстетики барокко в
окружающей действительности
09.
12
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XVIII — ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА (8 ЧАСОВ)
15
Истоки рококо в
живописи. Интерьер
рококо. Музыка
рококо.
16
Музыка Просвещения.
17
Классицистические
ансамбли Парижа и
Петербурга.
18
Имперский стиль
(ампир) в архитектуре.
Специфика русского
ампира.
19
Неоклассицизм в
живописи
.
20
Зарождение
классической
музыкальной школы в
России.
Рококо (1 час)
«Галантные празднества» Антуана Ватто. «Остров Цитеры». Интерьер
рококо. Живописные пасторали Франсуа Буше. Музыкальные
«багатели» Франсуа Куперена.
Неоклассицизм, ампир (5 часов)
Музыка Просвещения. Йозеф Гайдн Формирование классических
жанров и принципов симфонизма в произведениях мастеров Венской
классической школы. Сонатно-симфонический цикл. Симфония № 85
«Королева». Вольфганг Амадей Моцарт. Опера «Дон Жуан». Реквием:
«День гнева», «Лакримоза». Людвиг ван Бетховен. Пятая симфония,
«Лунная соната».
Образ «идеального» города в классицистических ансамблях Парижа и
Петербурга. Жак Анж Габриэль. Площадь Людовика XV в Париже.
Джакомо Кваренги. Академия наук в Петербурге. Андрей Дмитриевич
Захаров. Адмиралтейство в Петербурге. Скульптурный декор. Иван
Иванович Теребнев.«Выход России к морю». Культурные традиции
родного края-классицизм в архитектуре Урала.
Ампир в архитектуре Парижа и Петербурга. Специфика русского
ампира. Карл Росси. Дворцовая площадь, Михайловский дворец в
Петербурге. Ампирный интерьер. Белый зал Михайловского дворца в
Петербурге.
От классицизма к академизму в живописи. Неоклассицизм. Н.Пуссен.
Жак Луи Давид. «Клятва Горациев». Классицистические каноны в
русской академической живописи. Карл Павлович Брюллов.
«Последний день Помпеи» . Александр Андреевич Иванов. «Явление
Христа народу».
Зарождение русской классической музыкальной школы.. Михаил
Иванович Глинка. Художественные обобщения в оперном искусстве.
Опера «Жизнь за царя». Необычные выразительные средства: марш
Черномора, Персидский хор из оперы «Руслан и Людмила».
Зарождение русского симфонизма: увертюра «Ночь в Мадриде».
Новые черты в камерной вокальной музыке: лирический романс «Я
Определение термина
«рококо».уяснить, как эстетика
эпохи сказалась в оформлении
интерьеров рококо.
16.
12
Знать что такое эпоха
Просвещения, что такое
музыкальный романтизм, уметь
сравнивать с музыкой барокко.
Уяснить. чем обусловлено
различие в эстет идеалах Моцарта
и Бетховена.
Уметь сопоставлять образ
«идеального города» эпохи
Ренессанса и классические
ансамбли Парижа и Петербурга.
23.
12
Знать отличительные особенности
русского ампира, уметь
определять, какие
градостроительные примы
применялись при создании
архитектурных ансамблей.
Знать что такое неоклассицизм,
понимать особенности
классической и академической
живописи, знать различие между
ними.
Понимать проявление принципа
народности в русской музыке(.на
примере оперы «Жизнь за царя» и
русских романсов).
13.
01
30.
12.
20.
01
27.
01
24
помню чудное мгновенье».
21
Романтический идеал и
его отображение в
музыке.
22
Романтизм в
живописи..
23
Социальная тематика в
живописи
24
Направления в
развитии русской
музыки. Социальная
тема в музыке.
Обращение к русскому
обряду как проявление
народности в музыке.
25
Развитие русской
музыки во второй
половине 19 века.
26
. Импрессионизм..
Романтизм (2 часа)
Романтический идеал и его отображение в музыке. Франц Шуберт.
Вокальный цикл «Зимний путь». Рихард Вагнер. Опера «Тангейзер».
Гектор Берлиоз. «Фантастическая симфония». Иоганнес Брамс.
«Венгерский танец № 1».
Знать что такое романтизм в
музыке, какое основное кредо
романтизма реализовалось в
музыке, почему образ пеликана
был востребован в эпоху
романтизма.
Романтизм в живописи. .Прерафаэлиты. Религиозные сюжеты и
Знать отличие русского
литературная тематика в живописи прерафаэлитов. Джон Эверетт
романтизма то европейского,
Миллес. «Христос в доме своих родителей». Данте Габриэль Россетти. какие темы нашли отражение в
«Beata Beatrix». Экзотика и мистика. Эжен Делакруа. «Смерть
творчестве композиторов и
Сарданапала». Франциско Гойя. «Колосс». Образ романтического
художников романтиков, в чем
героя в живописи. Орест Адамович Кипренский. «Портрет Евгр. В.
состоит специфика романтизма в
Давыдова».
этих ареалах.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX — НАЧАЛА XX ВЕКА (7 ЧАСОВ)
Реализм (3 часа)
Социальная тематика в живописи. Гюстав Курбе. «Похороны в
Уяснить, что объединяет
Орнане». Оноре Домье. Серия «Судьи и адвокаты». Русская школа
французских художниковреализма. Художники-передвижники. Илья Ефимович Репин. «Бурлаки реалистов с русскими
на Волге». Василий Иванович Суриков. «Боярыня Морозова».
передвижниками, каким образом в
исторических полотнах
изображается антагонизм между
обществом и личностью.
Направления в развитии русской музыки. Социальная тема в музыке.
Знать творчество композиторов
Модест Петрович Мусоргский. «Сиротка». Обращение к русскому
«Могучей кучки», знать, какими
обряду как проявление народности в музыке. Николай Андреевич
творческими приемами
Римский-Корсаков. «Проводы Масленицы» из оперы «Снегурочка».
композиторы отражали
Историческая тема в музыке. Александр Порфирьевич Бородин.
социальные идеи, уметь
«Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь».
определять какие черты оперного
искусства были позаимствованы
друг у друга.
Лирико-психологическое начало в музыке. Петр Ильич Чайковский.
Знать музыкальные средства,
Балет «Щелкунчик». Тема «человек и рок» в музыке. Опера «Пиковая
которыми пользовался
дама».
Чайковский, чтобы отображать в
музыке лирико-психологическое
начало.
Импрессионизм, символизм, постимпрессионизм (2 часа)
Основные направления в живописи конца 19 века. Импрессионизм..
Знать определение терминов
Клод Оскар Моне. «Сорока». Пьер Огюст Ренуар. «Завтрак гребцов».
«импрессионизм, символизм,
Импрессионизм в скульптуре. Огюст Роден. «Граждане города Кале».
постимпрессионизм», уяснить как
Импрессионизм в музыке. Клод Дебюсси. «Сады под дождем»,
эстетика импрессионизма
«Облака».
отражена в изобразительном
искусстве, знать какие
поэтические образы повлияли на
03.
02
10.
02
17.
02
24.
02
03.
03
10.
03
25
27
Символизм в
живописи.
Постимпрессионизм
Символизм в живописи. Гюстав Моро. «Саломея» («Видение»).
Постимпрессионизм. Поль Сезанн. «Купальщицы». Винсент Ван Гог.
«Сеятель». Поль Гоген. «Пейзаж с павлином».
28
Воплощение идеи
абсолютной красоты в
искусстве модерна.
Модерн в архитектуре.
Модерн (2 часа)
Модерн в архитектуре. Виктор Орта. Особняк Тасселя в Брюсселе.
Федор Осипович Шехтель. Здание ярославского вокзала. Антонио
Гауди. Культурные традиции родного края- стиль модерн в
архитектуре Урала.
29
Характерные черты
русского модерна в
живописи и музыке.
30
Модернизм в живописи.
31
Архитектура ХХ века.
32
Синтез в искусстве ХХ
века….
33
Кинематограф.
музыкальный импрессионизм.
Понимать, каким образом в
картинах художниковсимволистов отражено их
восприятие мира как окно в
неведомое.
Уяснить, что служит главным
критерием красоты для стиля
модерн, знать великих
архитекторов-модернистов и их
знаменитые архитектурные
сооружения.
Символизм и миф в живописи и музыке.. Валентин Серов. Михаил
Врубель. Александр Скрябин.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА XX ВЕКА (5 ЧАСОВ)
Модернизм (4 часа)
Художественные течения модернизма в живописи. Новое видение
Уяснить отличие в картинах
красоты. Агрессия цвета в фовизме. Анри Матисс. «Танец». Вибрация
художников постимпрессионизма
живописной поверхности в экспрессионизме. Арнольд Шёнберг.
и модернизма, знать определение
«Красный взгляд». Деформация форм в кубизме. Пабло Пикассо.
термина «Сюрреализм»
«Авиньонские девицы». Отказ от изобразительности в абстрактивизме.
Василий Васильевич Кандинский. «Композиция № 8». Иррационализм
подсознательного в сюрреализме. Сальвадор Дали. «Тристан и Изольда».
Модернизм в архитектуре. Конструктивизм Шарля Эдуара Ле
. Уметь определять в каких формах
Корбюзье. Вилла Савой в Пуасси. «Советский конструктивизм»
проявился модернизм в
Владимира Евграфовича Татлина. Башня III Интернационала.
архитектуре. Уяснить, почему
Органическая архитектура Фрэнка Ллойда Райта. «Дом над
архитекторы-модернисты
водопадом» в Бер-Ране. Функционализм Оскара Нимейера. Ансамбль
считаются открывателями новых
города Бразилия.
путей в архитектуре.
Синтез в искусстве XX века. Театральная культура хх века.
Знать творчество Чехова и Брехта.
Режиссерский театр Константина Сергеевича Станиславского и
Уметь определять в чем состоит
Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Московский
принципиальное различие в
Художественный театр. Спектакль по пьесе Антона Павловича Чехова
драматургии
«Три сестры. Эпический театр Б.Ьрехта.
Знать в чем заключается
Модернизм в музыке. Стилистическая разнородность музыки XX века. новаторство музыки «нововенской
Додекафония «нововенской школы». Антон фон Веберн. «Свет глаз».
школы»..
«Новая простота» Сергея Сергеевича Прокофьева. Балет « Ромео и
Джульетта». Философская музыка Дмитрия Дмитриевича
Шостаковича. Седьмая симфония (Ленинградская). Полистилистика
Альфреда Гарриевича Шнитке. Реквием.. Синтез искусств- особенная
черта культуры ХХ века.
Кинематограф. Сергей Михайлович Эйзенштейн. «Броненосец
Знать новаторские примы
«Потемкин»». Федерико Феллини. «Репетиция оркестра».
Эйзенштейна и Феллини.
17.
03
24.
03
07.
04
14.
04
21.
04
28.
04
05.
26
05
34
Постмодернизм
Постмодернизм (1 час)
Новые виды искусства и формы синтеза Виды и жанры телевидения.
Дизайн. Компьютерная графика и анимация, мюзикл ( Э.Л.Уэббер).
Рок-музыка (Битлз, Пинк Флойд). Электронная музыка (Ж.М.Жарр).
Массовое искусство.
Понимать художественные образы
модернизма и постмодернизма и
уметь находить в них различие.
12.
05
27