Федеральное агентство по образованию Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Федеральное агентство по образованию
Федеральное государственное образовательное учреждение высшего
профессионального образования
«Сибирский федеральный университет»
СОГЛАСОВАНО
УТВЕРЖДАЮ
Директор Института фундаментальной
биологии и биотехнологии
/______________/ В.А. Сапожников
«_____» _____________2008 г.
Директор Гуманитарного
института
/____________/ М.В. Румянцев
«_____» _____________2008 г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
Дисциплина
ИСТОРИЯ И ТЕОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
Специальность 020208.65 Биохимия
Кафедра искусствоведения
Красноярск
2008
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
«ИСТОРИЯ И ТЕОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА»
составлена в соответствии с Государственным образовательным стандартом
высшего профессионального образования для специальности 020208.65
Биохимия
Программу составила:
ст. преподаватель кафедры искусствоведения А.В. Кистова __________
Заведующий кафедрой Жуковский В.И. _______________________
«______» _________________ 2008 г.
Рабочая программа обсуждена на заседании кафедры искусствоведения
«______» _________________ 2008 г. протокол № _____________
Заведующий кафедрой Жуковский В.И.____________________
Учебная программа обсуждена на заседании НМСИ _______________
___________________________________________________________
«______» _________________ 20___ г. протокол № _______________
Председатель НМСИ _______________________________________________
2
1 Цели и задачи изучения дисциплины
1.1 Цель преподавания дисциплины
Учебная дисциплина «История и теория изобразительного искусства»
предназначена для учащихся для специальности 020208.65 «Биохимия»,
реализуемой в Сибирском федеральном университете, и нацелена на
получение выпускником СФУ универсальных знаний, умений и навыков в
области истории искусства.
Предмет изучения данной дисциплины – наиболее значимые явления
мирового изобразительного искусства и архитектуры как носители
культурных ценностей и репрезентанты национального мировоззрения в
многостороннем общекультурном контексте: основные исторические
события и явления, духовно-интеллектуальная атмосфера, философскомировоззренческие установки, социально-политическая ситуация и т.д.
Изучение основных явлений мирового искусства способствует
развитию мировоззрения и повышению общей научной культуры учащегося
и является основой для успешного формирования профессиональных
интересов и знаний.
Цель преподавания дисциплины – посредством освоения наиболее
значимых явлений мирового искусства в качестве носителей культурных
ценностей и репрезентантов национального мировоззрения сформировать
знания, умения и навыки, позволяющие студенту, приобщиться к
культурным и цивилизационным ценностям современного российского и
мирового общества и успешно формировать профессиональные интересы.
Учебный курс «История и теория изобразительного искусства» состоит
из трех разделов: 1) Основные понятия истории и теории искусства, 2)
Западноевропейское искусство, 3) Отечественное искусство.
1.2 Задачи изучения дисциплины
Задачи изучения дисциплины формулируются на основе требований
ФГОС ВПО.
В результате изучения учебной дисциплины «История и теория
изобразительного искусства» студент должен:
- знать о западноевропейском и русском искусстве как об уникальных
составляющих мировой художественной культуры и носителях
национального мировоззрения, истории развития и основных характерных
чертах различных периодов западноевропейского и русского искусства,
своеобразии художественных языков различных видов искусства и основных
художественных стилей мирового искусства; содержание основных понятий
истории и теории изобразительного искусства;
- уметь использовать знание истории и теории изобразительного
искусства
в
профессиональной
и
социальной
деятельности,
профессиональной и социальной коммуникации, межнациональном,
межкультурном, межличностном общении; давать основные характеристики
3
западноевропейского и русского искусства на примере произведений
различных видов и жанров и выявлять наиболее яркие достижения.
- владеть способностью к межкультурному и межконфессиональному
диалогу,
терпимостью,
свободомыслием,
современным
научным
мировоззрением на проблемы соотношения художественной культуры и
цивилизации на индивидуальном и социальном уровне; опытом
художественной коммуникации; способами формирования и моделирования
наглядного образа как средствами развития собственных интеллектуальных
способностей – визуального мышления.
1.3 Межпредметная связь
Дисциплина «История и теория изобразительного искусства» имеет
междисциплинарный характер и направлена на формирование
универсальных знаний, умений и навыков студента СФУ, поэтому она
тесным образом связана со следующим блоком дисциплин:
1.Язык и история музыки;
2.Культурология;
3. Философия.
2 Объем дисциплины и виды учебной работы
Семестр
Всего
часов
1
2
Общая трудоемкость дисциплины
130
34
96
Аудиторные занятия:
70
34
36
70
34
36
60
0
60
изучение теоретического курса (ТО)
24
0
24
Творческая письменная работа (ТПР)
36
0
36
Вид итогового контроля (зачет, экзамен)
зачет
зачет
зачет
Вид учебной работы
лекции
Самостоятельная работа:
4
3 Содержание дисциплины
3.1 Разделы дисциплины и виды занятий в часах
(тематический план занятий)
Лекции
(часы)
ПЗ или СЗ
(часы)
Самостоятель
ная работа
(часы)
1
Основные понятия
истории и теории
искусства
4
0
0
2
Западноевропейское
искусство
30
0
0
3
Отечественное
искусство
36
0
60
№
п/п
Раздел дисциплины
3.2 Содержание разделов и тем лекционного курса
Раздел 1. Основные понятия истории и теории искусства – 4 часа
лекций.
Тема 1. Основные понятия истории и теории искусства – 4 часа
лекций.
Содержание:
Содержание и специфика основных понятий: культура, художественная
культура,
искусство,
изобразительное
искусство,
произведения
изобразительного искусства. Особенности и основные проблемы
художественной коммуникации. Стороны художественной коммуникации:
зритель, произведение-вещь. Художественный образ как пространство
художественной коммуникации. Стержневые качества произведения
искусства в сфере художественной культуры, свойства произведения
искусства как идеала культуры.
Понятия «вид искусства» и «жанр искусства», основные возможности
классификации искусства, изобразительного искусства. Изобразительное
искусство как род. Архитектура, скульптура, живопись, графика и
декоративно-прикладное искусство как виды изобразительного искусства.
Основные свойства произведений-вещей архитектуры, скульптуры,
живописи, графики, декоративно-прикладного искусства. Основные жанры
архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного
искусства.
5
Раздел 2. Западноевропейское искусство – 30 часов лекций.
Тема 2. Искусство Древней Греции – 4 часа лекций.
Содержание:
Основные типы древнегреческого архитектурного ордера: дорическая
ордерная система, ионическая ордерная система, коринфская ордерная
система. Типы древнегреческих архитектурных сооружений: храмы,
палестры, театры. Типы храмов: храм в антах, простиль, амфипростиль,
периптер, диптер, псевдопериптер, моноптер, фолос. Храмовый комплекс
Афинского Акрополя. Специфика основных периодов древнегреческого
искусства в скульптуре: архаика (курос, кора), классика (Мирон, Поликлет,
Скопас), эллинизм (основные направления в скульптуре эллинизма).
Тема 3. Искусство Древнего Рима – 4 часа лекций.
Содержание:
Особенности Древнеримской архитектурной конструкции: использование
греческого ордера, арочная конструкция. Основные типы римских
сооружений: форум, триумфальная арка, амфитеатр, базилика, храм.
Пантеон как репрезентант храмовой римской архитектуры. Колизей –
пердставитель общественной архитектуры Рима. Особенности скульптурных
традиций Древнего Рима: староримская и эллинизирующая. Основные этапы
развития древнеримского скульптурного портрета.
Тема 4. Искусство Средних веков в Византии и Западной Европе –
4 часа лекций.
Содержание:
Своеобразие византийской храмовой архитектуры. Формирование
крестово-купольной
конструкции
храма:
базиликальные
храмы,
центрические храмы, купольная базилика (София Константинопольская).
Храм святой Софии в Константинополе как репрезентант византийской
культовой архитектуры. Византийская система росписей: мозаики, фрески.
Возникновение, развитие теории иконы. Основные черты иконописного
канона.
Основные периоды средневекового искусства в Западной Европе, их
специфика. Своеобразие романского стиля в архитектуре и скульптуре.
Специфика готического стиля в архитектуре, скульптуре и монументальнодекоративном искусстве. Собор Нотр Дам де Пари как репрезентант
западноевропейского средневекового искусства.
Тема 5. Искусство Возрождения – 4 часа лекций.
Содержание:
Специфика сложения искусства Возрождения в Италии: встреча
нескольких стилистических потоков. Особенности искусства периоду
6
Дученто: творчество Джотто. Своеобразие живописи Треченто: Творчество
С. Мартини. Особенности художественной культуры Раннего Возрождения.
Формирование школ итальянской живописи: флорентийская, венецианская,
феррарская, умбрийская, римская.
Своеобразие искусства чинквеченто в живописи, архитектуре и
скульптуре Италии. Творчество С. Боттичелли, Л. Да Винчи, Рафаэля Санти,
Микеланджело, Тициана.
Своеобразие искусства Возрождения в Нидерландах и Германии.
Специфика нидерландской живописи: этап Раннего Возрождения, Высокого
Возрождения, Позднего Возрождения. Творчество Я. Ван Эйка, И. Босха, П.
Брейгеля. Особенности немецкой живописи эпохи Возрождения. Творчество
А. Дюрера.
Тема 6. Искусство XVII века – 4 часа лекций.
Содержание:
Особенности изобразительного искусства и архитектуры 17 столетия.
Формирование стилей классицизм и барокко, их характерные черты.
Сложение национальных европейских школ в Италии, Франции, Испании,
Фландрии, Голландии. Творчество М. Караваджо, Л. Бернини, Н. Пуссена, Д.
Веласкеса, П.П. Рубенса, Рембрандта.
Тема 7. Искусство XVIII века – 2 часа лекций.
Содержание:
Общая характеристика архитектуры и скульптуры 18 века. Специфика
архитектуры и скульптуры стиля «неоклассицизм». Особенности барочной
архитектуры и скульптуры 18 века. Своеобразие архитектуры и скульптуры
стиля «рококо». Содержательные и стилевые характеристики шедевров 18
столетия: церковь св. Карла Борромея в Вене Ф. фон Эрлаха, скульптурная
композиция «Амур и Психея» А. Кановы.
Своеобразие изобразительного искусства 18 столетия. Возникновение и
развитие стиля «рококо», направлений «сентиментализм», «предромантизм»,
их характерные черты. Специфика национальных школ живописи: Франция,
Италия, Англия, Испания. Особенности творчества А.Ватто, Ф. Буше, Ж.Б.
Греза, Ж.Л. Давида, Ж.Б. Тьеполо, А. Каналлетто, Ф. Гварди, Т. Гейнсборо,
Дж. Рейнольдса, У. Блейка, Л. Мелендеса, Ф. Гойи.
Тема 8. Искусство XIX века – 4 часа лекций.
Содержание:
Общие характерные особенности западноевропейского искусства первой
половины
19
века.
Специфика
развития
западноевропейского
неоклассицизма в 19 веке. Появление стиля романтизм, его характерные
черты в скульптуре и живописи. Стиль «реализм» в европейской живописи,
его основные особенности.
7
Общая характеристика западноевропейского искусства второй половины
19 века. Своеобразие творчества Э. Мане и его значение для развития
импрессионизма. Специфика живописи импрессионизма в творчестве К.
Моне, О. Ренуара. Основные черты направления «неоимпрессионизм» в
творчестве Ж. Сёра и П. Синьяка. Характерные особенности живописи
постимпрессионизма. Творчество П. Сезанна, П. Гогена, В. Ван Гога.
Тема 9. Искусство XX века – 4 часа лекций.
Содержание:
Основные особенности художественной среды 20 века. Многообразие
художественных явлений. Специфика архитектуры 20 столетия:
функционализм и конструктивизм. Особенности основных направлений
изобразительного
искусства
20
века:
блок
«реализм»,
блок
«традиционализм», блок «эпатизм», блок «сюрреализм», блок «геометризм»,
блок «абстракционизм».
Основные направления и тенденции храмовой и светской архитектуры
20 века. Специфика архитектуры первой половины 20 века и своеобразие
архитектуры второй половины 20 века. Современные тенденции в
зарубежной
архитектуре.
Основные
особенности
архитектурного
конструктивизма и архитектурного функционализма.
Раздел 3. Отечественное искусство – 36 часов лекций.
Тема 10. Искусство Киевской Руси – 4 часа лекций.
Содержание:
Особенности крестово-купольной системы храмового строительства на
Руси. Киевская архитектура времени Владимира I: церковь Богородицы
Десятинной. Специфика храмовой архитектуры времени Ярослава Мудрого:
собор св. Софии в Киеве, собор св. Софии в Новгороде. Византийская
система внешнего и внутреннего убранства храмов на Руси. Мозаики и
фрески Софии Киевской. Фрески Софии Новгородской.
Тема 11. Искусство Новгорода – 2 часа лекций.
Содержание:
Особенности храмового зодчества Новгорода. Храмовое зодчество
республиканского периода. Специфика новгородского типа храма 12 века:
церковь Спаса Преображения на Нередице. Своеобразие новгородского типа
храма 14 века: церковь Федора Стратилата на ручью, церковь Спаса
Преображения на Ильине улице. Особенности фресковых росписей
новгородских храмов. Росписи Феофана Грека в церкви Спаса Преображения
на Ильине улице.
8
Тема 12. Искусство Владимиро-Суздальского княжества – 2 часа
лекций.
Содержание:
Особенности храмового строительства во Владимиро-Суздальском
княжестве. Культовая архитектура периода Андрея Боголюбского: сложение
собственного типа храма (церковь Покрова Богородицы на Нерли).
Специфика Владимиро-Суздальских храмов времени Всеволода III:
Дмитриевский собор во Владимире, Успенский собор во Владимире.
Владимиро-Суздальская
архитектура
периода
«Всеволодовичей»:
Георгиевский собор в Юрьево-Польском. Особенности монументальной
скульптуры Владимиро-Суздальских храмов.
Тема 13. Искусство Московского государства XV – XVII веков – 4
часа лекций.
Содержание:
Специфика храмового зодчества раннемосковского периода: Спасский
собор Андроникова монастыря, Троицкий собор Троице-Сергиевой лавры.
Своеобразие московской архитектуры конца 15 века, возникновение
ансамбля Соборной площади Московского Кремля: Успенский собор,
Благовещенский собор, Архангельский собор, церковь-колокольня Иоанна
Лествичника. Архитектурное своеобразие русского храмового зодчества 16
века. Появление столпообразных храмов с шатровым завершием: церковь
Вознесения в селе Коломенском, церковь Иоанна Предтечи в селе Дьяково.
Собор Покрова на Рву – репрезентант уникального московского типа храма.
Проблемы русского зодчества первой четверти 17 века. Особенности
храмовой архитектуры второй четверти 17 века: церковь Троицы и
Грузинской Божией Матери в Никитниках в Москве, церковь Рождества
Богородицы в Путинках. Реформа храмового строительства в третьей
четверти 17 века при патриархе Никоне: церковь Николы в Хамовниках.
Появление в русской архитектурной традиции направления «нарышкинский
стиль» или «московское барокко»: церковь Покрова в Филях. Специфика
древнерусской иконописи 17 века. Творчество Симона Ушакова:
«Насаждение древа государства Российского», «Троица», «Спас
Нерукотворный». Появления живописной мастерской. Специфика парсуны.
Взаимодействие иконных и парсунных традиций в русском изобразительном
искусстве 17 века.
Тема 14. Особенности древнерусской иконописи – 4 часа лекций.
Содержание:
Особенности иконописного канона и специфика бытования икон на
Руси. Своеобразие основных иконописных школ: киевская, новгородская,
владимирская, московская. Творчество Феофана Грека (росписи церкви
9
Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде), Андрея Рублева
(«Троица», звенигородский чин), Дионисия («Владимир, Борис и Глеб с
житием»). Развитие иконописного канона в древнерусском искусстве.
Появления высокого русского иконостаса, его структура.
Тема 15. Искусство XVIII века – 6 часов лекций.
Содержание:
Специфика русской художественной культуры 18 века. Влияние реформ
Петра I на развитие изобразительного искусства и архитектуры России.
Архитектура Санкт0Петербурга: «петровское барокко», барокко середины 18
века, ранний классицизм, строгий классицизм. Развитие русской живописи
18 века. Своеобразие русского портретного жанра: Творчество Ф.Рокотова,
Д.Левицкого, В.Боровиковского. Особенности российской скульптуры 18
века.
Тема 16. Искусство XIX века – 6 часов лекций.
Содержание:
Своеобразие художественной культуры в 19 веке. Развитие русской
живописи: специфика взаимодействия романтизма и классицизма, реализм,
сентиментализм, творчество передвижников. Особенности развития русской
архитектуры в 19 веке. Стиль ампир, эклектика. Появление модерна и
символизма в русском изобразительном искусстве. Специфика русского
изобразительного искусства рубежа 19 – 20 веков.
Тема 17. Русское искусство XX века – 8 часов лекций.
Содержание:
Своеобразие русской художественной культуры революционного
периода. Развитие видов массового агитационного искусства. Формирование
направления «соцреализм» в советском изобразительном искусстве, его
основные черты и этапы развития. Специфика постсоветского
изобразительного искусства.
3.3 Практические (семинарские) занятия
Учебным планом не предусмотрены.
3.4 Лабораторные занятия
Учебным планом не предусмотрены.
3.5 Самостоятельная работа
Учебным планом изучения дисциплины «История и
изобразительного
искусства»
предусмотрены
следующие
10
теория
виды
самостоятельной работы: 1) самостоятельное изучение теоретического
материала – 24 часа; 2) творческая письменная работа – 36 часов.
Самостоятельное изучение теоретического материала включает не
только освоение материала, предложенного преподавателем, читающим
лекцию, но и освоение дополнительного материала, позволяющего
самостоятельно наращивать объем знаний и навыков. Студенты осваивают
литературу из списка основной и дополнительной литературы,
представленного в соответствующем разделе данной программы.
Самостоятельное изучение теоретического материала проверяется в
форме тестирования по итогам лекционного курса (зачет).
Кроме того, в самостоятельную работу студента входит более глубокое
освоение обязательных для изучения произведений искусства, список
которых дается в настоящей учебной программе, и знание особенностей
которых проверяется при итоговом тестировании (зачет).
Самостоятельное изучение теоретического материала:
основные виды и формы контроля – 24 часа
№, Название
раздела
1. Основные
понятия истории и
теории искусства
2.
Западноевропейск
ое искусство
Объем
самостояте
льной
работы в
часах
4 часа
Виды самостоятельной
работы
14 часов
1. Проработка конспектов
лекций № 2-9.
2. Проработка учебной
литературы и Интернетресурсов по темам лекций 29.
3. Описание с выходом на
анализ основных
произведений, указанных в
качестве обязательных для
изучения по данному
разделу.
4. Подготовка к тесту по
темам раздела 2.
1. Проработка конспекта
лекций по теме 1.
2. Проработка учебной
литературы и Интернетресурсов по теме 1.
3. Подготовка к тесту по
разделу № 1.
11
Контроль за
самостоятельным
изучением
теоретического
материала
1. Выборочная
проверка конспектов.
2. Тест по теме радела
№ 1 – 20 вопросов.
1. Выборочная
проверка конспектов.
2. Тест по темам
раздела 2 – 20
вопросов.
3. Отечественное
искусство
24 часа
1. Проработка конспектов
лекций по темам 10-17.
2. Проработка учебной
литературы и Интернетресурсов по темам 10-17.
3. Описание с выходом на
анализ основных
произведений, указанных в
качестве обязательных для
изучения по данному
разделу.
4. Подготовка к тесту по
темам раздела 3.
1. Выборочная
проверка конспектов.
2. Тест по темам
раздела 3 – 20
вопросов.
Творческая письменная работа – 36 часов
Ход выполнения творческой письменной работы
Для выполнения творческой письменной работы преподаватель,
читающий лекции, в течение первых двух недель текущего семестра, в
котором изучается данная дисциплина, выдает каждому студенту
индивидуальную тему творческой письменной работы, которая оформляется
по установленной форме. Кроме того, преподаватель, читающий лекции,
разрабатывает индивидуальный график отчетов о творческой письменной
работе, которые проделываются на лекционных занятиях. Все студенты
знакомятся с индивидуальным графиком отчета о творческой письменной
работе до окончания 2 недели текущего семестра, в котором изучается
данная творческая письменная работа.
Творческая письменная работа имеет своей целью детальное знакомство
с выбранным по желанию студента произведением искусства с попыткой
самостоятельно выявить смысл этого произведения.
Творческая письменная работа представляет собой индивидуальное
авторское исследование и оценивается именно как таковое. Работы, в
которых исследовательская часть отсутствует либо носит плагиаторский
характер, оцениваются «неудовлетворительно».
Работа должна состоять из двух частей: реферативной и
исследовательской. Реферативная часть представляет собой обобщение
найденной в различных литературных источниках (не менее трёх)
информации о времени создания произведения, его авторе, сюжете, истории
бытования произведения и т.д. Исследовательская часть представляет
самостоятельное описание произведения (характеристика элементов
изображения, поиск их значений, определение характера их взаимодействия,
поиск главного и т.д.) и выводы о его идее, сделанные на основе этого
12
описания (что в целом означает всё изображение; смысл, объединяющий все
элементы).
Объем текстовой части работы не должен превышать 15 страниц
машинописного текста и быть не меньше 7 страниц. Требования к
оформлению текста: шрифт 14, стиль Times New Roman, межстрочный
интервал 1,5.
По своему содержанию творческая письменная работа должна состоять
из титульного листа, содержания, введения, основной части, заключения,
списка литературы и приложений.
В титульном листе обязательно указывается тема творческой
письменной работы, ФИО и группа исполнителя, ФИО и должность
преподавателя.
Содержание указывает номера страниц, с которых начинается тот или
иной раздел творческой письменной работы.
Во введении должны быть обозначены актуальность темы, цель работы,
задачи и предполагаемые результаты.
Основная часть (включает реферативную и исследовательскую) может
состоять из нескольких разделов, каждый из которых должен быть обозначен
в содержании.
Заключение фиксирует основные выводы, полученные студентом в
ходе исполнения творческой письменной работы.
Список литературы должен включать в себя не менее трёх источников
и быть оформлен в соответствии с государственными требованиями. В его
состав могут входить как отдельные монографии, учебные пособия, статьи из
журналов и газет, так и электронные ресурсы.
Все необходимые для творческой работы иллюстрации должны быть
помещены в конце и оформлены в качестве приложений с подписями,
обозначающими название, автора, год создания произведения или иные
необходимые сведения.
Преподавателем, читающим лекции, создаётся график отчета о
написании творческих письменных работ, отчеты делаются каждым
студентом на лекционных занятиях в соответствии с установленным
графиком.
На занятиях преподаватель приводит примеры интересных творческих
работ, разбирает типичные ошибки и просчеты.
Текущий и рубежный контроль знаний при изучении дисциплины
состоит из докладов студентов по самостоятельному изучению
13
теоретического материала. На занятиях студенты поэтапно докладывают о
выполнении творческой письменной работы.
На каждом занятии преподаватель отмечает отсутствующих студентов.
Студенты, пропустившие лекции занятия, обязаны самостоятельно изучить
тему и устно отчитаться на консультации у преподавателя. По темам
пропущенных лекций занятий на зачете могут быть включены
дополнительные вопросы в тестовое задание.
Темы творческих письменных работ по западноевропейскому
искусству:
1. Идея архитектурного произведения «Парфенон»
2. Идея архитектурного произведения «Пантеон»
3. Идея скульптурного произведения «Афродита Милосская»
4. Идея скульптурного произведения «Октавиан Август в образе
Юпитера»
5. Идея архитектурного произведения «София Константинопольская»
6. Идея архитектурного произведения «Нотр-Дам де Пари»
7. Идея живописного произведения Джотто «Поцелуй Иуды»
8. Идея живописного произведения С.Боттичелли «Рождение Венеры»
9. Идея живописного произведения С.Боттичелли «Весна»
10.Идея живописного произведения А.Мантеньи «Мертвый Христос»
11.Идея живописного произведения Леонардо да Винчи «Тайная вечеря»
12.Идея живописного произведения Леонардо да Винчи «Мадонна в
гроте»
13.Идея живописного произведения Рафаэля «Афинская школа»
14.Идея живописного произведения Рафаэля «Обручение Марии»
15.Идея живописного произведения Микеланджело «Страшный суд»
16.Идея скульптурного произведения Микеланджело «Давид»
17.Идея живописного произведения Тициана «Кающаяся Мария
Магдалина»
18.Идея живописного произведения Тициана «Любовь земная и небесная»
19.Идея живописного произведения Караваджо «Обращение Савла»
20.Идея живописного произведения Л.Бернини «Экстаз святой Терезы»
21.Идея живописного произведения Д.Веласкеса «Пряхи»
22.Идея живописного произведения Н.Пуссена «Танкред и Эрминия»
23.Идея живописного произведения П.-П. Рубенса «Персей и Андромеда»
24.Идея живописного произведения П.-П. Рубенса «Союз земли и воды»
25.Идея живописного произведения Рембранда «Возвращение блудного
сына»
14
26.Идея живописного произведения Рембрандта «Даная»
27.Идея архитектурного произведения Л.Бернини «Площадь собора
святого Петра в Риме»
28.Идея архитектурного произведения Ж.-Ж. Суфло «Церковь святой
Женевьевы в Париже/Пантеон великих людей»
29.Идея архитектурного произведения Д.Пёппельмана «Цвингер»
30.Идея скульптурного произведения А.Канова «Амур и Психея»
31.Идея живописного произведения А.Ватто «Капризница»
32.Идея живописного произведения Ф.Буше «Юпитер и Калисто»
33.Идея живописного произведения Ж.-Б. Шардена «Молитва перед
обедом»
34.Идея живописного произведения О.Фрагонара «Поцелуй украдкой»
35.Идея живописного произведения Ж.-Б. Грёза «Паралитик»
36.Идея живописного произведения У.Хогарта «Модный брак»
37.Идея живописного произведения Дж.Рейнольдса «Лорд Хитфилд»
38.Идея живописного произведения Т.Гейнсборо «Герцогиня де Бофор»
39.Идея живописного произведения У.Блейка «Смерч любовников»
40.Идея живописного произведения А.Каналетто «Площадь Сан Марко»
41.Идея живописного произведения Ф.Гварди «Площадь Сан Марко»
42.Идея графического произведения Ф.Гойи «Сон разума рождает
чудовищ»
43.Идея живописного произведения Ж.-Л. Давида «Брут»
44.Идея живописного произведения Ж.-Л. Давида «Смерть Марата»
45.Идея живописного произведения Ж.-О. Энгра «Апофеоз Гомера»
46.Идея живописного произведения Т.Жерико «Плот Медузы»
47.Идея живописного произведения Э. Делакруа «Свобода, ведущая
народ»
48.Идея живописного произведения Д.Г. Россетти «Благовещенье»
49.Идея живописного произведения Д.Э.Миллеса «Офелия»
50.Идея живописного произведения Ф.Милле «Анжелюс»
51.Идея живописного произведения Г.Курбе «Мастерская художника»
52.Идея живописного произведения Э.Мане «Завтрак на траве»
53.Идея живописного произведения К.Моне «Впечатление. Восход
солнца»
54.Идея живописного произведения Э.Дега «Голубые танцовщицы»
55.Идея живописного произведения П.Гогена «Кто мы? Откуда? Куда мы
идем?»
15
56.Идея живописного произведения В. Ван Гога «Звездная ночь»
57.Идея живописного произведения П.Пикассо «Герника»
58.Идея живописного произведения С.Дали «Метаморфозы Нарцисса»
59.Идея живописного произведения Х.Миро «Женщина и птица»
60.Идея живописного произведения М.Дюшана «Велосипедное колесо»
61.Идея живописного произведения Э.Мунка «Крик»
62.Идея живописного произведения А.Матисса «Танец»
Темы творческих письменных работ по русскому искусству:
1. Идея скульптурного произведения «Збручский идол»
2. Идея скульптурного произведения «Вщижская арка»
3. Идея архитектурного произведения «Собор святой Софии» в Киеве
4. Идея архитектурного произведения «Собор святой Софии» в
Новгороде
5. Идея архитектурного произведения «Церковь Спаса Преображения»
на Нередице в Новгороде
6. Идея архитектурного произведения «Церковь Спаса Преображения»
на Ильине улице в Новгороде
7. Идея архитектурного произведения «Церковь Покрова Богородицы»
на Нерли
8. Идея архитектурного произведения «Дмитриевский собор» во
Владимире
9. Идея архитектурного произведения «Успенский собор Московского
Кремля»
10.Идея архитектурного произведения «Церковь Вознесения» в селе
Коломенское
11.Идея архитектурного произведения «Собор Покрова на Рву/Василия
Блаженного» в Москве
12.Идея живописного произведения «Иконостас Благовещенского собора
Московского Кремля»
13.Идея архитектурного произведения «Собор святых Петра и Павла» в
Санкт-Петербурге
14.Идея архитектурного произведения «Кунсткамера» в Санкт-Петербурге
15.Идея архитектурного произведения «Зимний дворец» в СанктПетербурге
16.Идея архитектурного произведения «Большой Царскосельский
дворец/Екатерининский дворец» в Царском селе
16
17.Идея архитектурного произведения «Собор Смольного монастыря» в
Санкт-Петербурге
18.Идея скульптурного произведения Б.К. Растрелли «Конный монумент
Петру I»
19.Идея архитектурного произведения «Здание Академии художеств» в
Санкт-Петербурге
20.Идея архитектурного произведения «Таврический дворец» в СанктПетербурге
21.Идея живописного произведения Ф.Рокотова «А.П. Струйская»
22.Идея живописного произведения Д.Левицкого «Екатерина II
Законодательница»
23.Идея живописного произведения В.Боровиковского «М. Лопухина»
24.Идея скульптурного произведения Э.М. Фальконе «Конный монумент
Петру I»
25.Идея скульптурного произведения И.Мартоса «Минин и Пожарский»
26.Идея архитектурного произведения «Адмиралтейство» в СанктПетербурге
27.Идея архитектурного произведения «Казанский собор» в СанктПетербурге
28.Идея архитектурного произведения «Арка Главного штаба» в СанктПетербурге
29.Идея архитектурного произведения «Исаакиевский собор» в СанктПетербурге
30.Идея архитектурного произведения «Собор Христа Спасителя» в
Москве
31.Идея живописного произведения К.Брюллова «Последний день
Помпей»
32.Идея живописного произведения А.Иванова «Явление Христа народу»
33.Идея живописного произведения А.Венецианова «Весна на пашне»
34.Идея живописного произведения П.Федотова «Не в пору гость/Завтрак
аристократа»
35.Идея живописного произведения И.Айвазовского «Девятый вал»
36.Идея живописного произведения В.Перова «Сельский крестный ход на
пасху»
37.Идея живописного произведения И.Крамского «Христос в пустыне»
38.Идея живописного произведения Н.Ге «Петр I и царевич Алексей»
39.Идея живописного произведения А.Саврасова «Грачи прилетели»
17
40.Идея живописного произведения
41.Идея живописного произведения
42.Идея живописного произведения
43.Идея живописного произведения
44.Идея живописного произведения
45.Идея живописного произведения
46.Идея живописного произведения
47.Идея живописного произведения
48.Идея живописного произведения
49.Идея живописного произведения
50.Идея живописного произведения
красного коня»
51.Идея живописного произведения
52.Идея живописного произведения
53.Идея живописного произведения
54.Идея живописного произведения
18
И.Шишкина «Рожь»
И.Левитана «Над вечным покоем»
И.Репина «Бурлаки на Волге»
В.Сурикова «Боярыня Морозова»
В.Сурикова «Меншиков в Березове»
В.Васнецова «Богатыри»
В.Серова «Девочка с персиками»
М.Врубеля «Демон» (сидящий)
В.Верещагина «Апофеоз войны»
М.Нестерова «Святая Русь»
К.Петрова-Водкина «Купание
В.Кандинского «Композиция № 8»
М.Шагала «Прогулка над городом»
Ю.Пименова «Новая Москва»
А.Дейнеки «Оборона Петрограда»
ОБРАЗЕЦ ТИТУЛЬНОГО ЛИСТА
Федеральное государственное
образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«СИБИРСКИЙ ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»
Гуманитарный институт
Кафедра культурологии
ИДЕЯ АРХИТЕКТУРНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ «ПАРФЕНОН»
Творческая письменная работа
Выполнил: Иванов Сергей
Георгиевич, студент группы И-11
Проверила: Кистова А.В., старший
преподаватель кафедры
искусствоведения
Красноярск
2008
19
4 Учебно-методические материалы по дисциплине
4.1 Основная и дополнительная литература, информационные
ресурсы
4.1.1.Основная литература
1. Жуковский В.И., Копцева Н.П. Пропозиции теории изобразительного
искусства. - Красноярск, 2004.
2. Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство:
Учебник для ВУЗов. – М., 2005.
3. Ильина Т.В. История искусств. Отечественное искусство: Учебник для
ВУЗов. – М., 2005.
4. Карев А.А. Искусство XVIII века в России: учеб. Пособие.- М., 2004.
4.1.2. Дополнительная литература
10.Авсеев Ю.С. Архитектура древнего Киева/ Ю.С. Авсеев. Киев, 1982.
11.Агитационно-массовое искусство. Оформление празднеств/ под ред.
В.П. Толстого. – М., 1984.
12.Алексеева М.А. Гравюра петровского времени / М.А. Алексеева. - Л.,
1990.
13.Алексеева С.Б. Архитектура и декоративная пластика Зимнего дворца
// Русское искусство барокко. Материалы и исследования / под ред.
Т.В. Алексеевой. - М, 1977. - С.128-158.
14.Алексеева Т.В. Владимир Лукич Боровиковский и русская культура на
рубеже XVIII-XIX веков / Т.В. Алексеева. - М., 1975.
15.Алексеева Т.В. Художники школы Венецианова.- М., 1958.
16.Алпатов М.В. Александр Андреевич Иванов. Жизнь и творчество. В 2х т.М., 1956.
17.Алпатов М.В. Андрей Рублев/ М.В. Алпатов.- М., 1959.
18.Андреева Е. Постмодернизм. Искусство второй половины XX- начала
XXI века.- СПб., 2007.
19.Антонова
В.И.
Новооткрытие
произведения
Дионисия
в
Государственной Третьяковской галерее/ В.И. Антонова. - М., 1952.
20.Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие.- М., 1974.
21.Архипов Н.И. Петродворец / Н.И. Архипов. - М.; Л., 1961.
22.Ассоциация художников революционной России/ авт.-сост. И.М.
Гронский, В.Н. Перельман. – М., 1973.
23.Ацаркина Э.Н. Карл Павлович Брюллов.- М., 1969.
24.Ацаркина Э.Н. Сильвестр Щедрин.- М, 1979.
20
25.Барокко. Архитектура. Скульптура. Живопись.- Кёльн, Кёнеман, 1998.
26.Барокко: архитектура, скульптура, живопись / под ред. Р. Томана. -М.,
2000.
27.Барсаманов Н.С. Айвазовский.- М., 1972.
28.Бекенова Н.Г. Симон Ушаков (1626 – 1686)/ Н.Г. Бекенова. Л., 1984.
29.Борисова Е.А, Каждан Т.П. Русская архитектура конца 19 - начала 20
века.- М., 1971.
30.Бочаров И., Глушкова Ю. Кипренский.- М., 1990.
31.Брунов И.И. Храм Василия Блаженного в Москве/ И.И. Брунов.- М.,
1988.
32.Брюллов
в
письмах,
документах,
воспоминаниях/
Сост.
Н.Г.Машковцев.- М., 1961.
33.Бычков В.В. Смысл искусства в византийской культуре. – М., 1991.
34.Вагнер Г.К. Скульптура Владимиро-Суздальской Руси. ЮрьевПольской/ Г.К. Вагнер.- М., 1964.
35.Вагнер ПК. В поисках истины: Религиозно-философские искания
русских художников. Середина 19 - начало 20 века.- М., 1993.
36.Валицкая А.П. Дмитрий Левицкий / А.П. Валицкая. - Л., 1985.
37.Василий Перов [Текст] / [авт. текста: Е. Алленова]. – М. : Белый город,
2001.
38.Василий Суриков в Государственном Русском музее [Текст] / авт. ст.:
Вл. Леняшин, И. Шувалова. – Спб. : Palage Editions, 2000.
39.Васнецов В.А. Страницы прошлого. Воспоминания о художниках
братьях Васнецовых.- Л., 1976.
40.Вельфлин Г. Искусство Италии и Германии эпохи Ренессанса. - Л.,
1934.
41.Вельфлин Г. Истолкование искусства.- М., 1922.
42.Вельфлин Г. Классическое искусство.- СПб., 1912.
43.Вельфлин Г. Ренессанс и барокко.- М., 1913.
44.Вельфлин Г.Основные понятия истории искусств.- М. 1930.
45.Венецианов:
статьи,
письма,
современники
о
художнике
/Сост.А.В.Корнилова.- М., 1980.
46.Верещагина А.Г. Русская художественная критика конца XVIII начала XIX века / А.Г. Верещагина. - М., 1992.
47.Верещагина А.Г. Бруни.- М., 1976.
48.Верещагина А.Г. Художник. Время. История. Очерки русской
исторической живописи 18- начала 20 века.- М, 1973.
49.Вздорнов Г.И. Фрески Феофана Грека в церкви Спаса Преображения в
Новгороде/ Г.И. Вздорнов.- М., 1976.
50.Виппер Б.Р. Итальянский Ренессанс: В 2 т. -М, 1977.
51.Виппер Б.Р. Статьи об искусстве.- М., 1970
52.Власов В.Г. Большой энциклопедический словарь изобразительного
искусства в 8 т.
21
53.Власов В.Г., Лукина Н.Ю. Авангардизм. Модернизм. Постмодернизм:
Терминологический словарь. – СПб., 2005.
54.Власова Р.И. Русское театрально-декорационное искусство начала 20
века. Из наследия петербургских мастеров.- Л., 1984
55.Волков Н.Н. Композиция в живописи.- М., 1977
56.Волков Н.Н. Цвет в живописи.- М., 1965.
57.Воронин В.В. Зодчество Северо-Восточной Руси. XII – XV вв./ В.В.
Воронин.- М., 1961.
58.Воронихина Н.М. Дмитрий Григорьевич Левицкий / Н.М.
Воронихина.- М., 1968.
59.Всеобщая история архитектуры: В 12 т.
60.Всеобщая история искусства: В 6 т.
61.Гаврилова Е.И. Антон Лосенко / Е.И. Гаврилова. - Л., 1977.
62.Гордеева Н. Церковь Покрова в Филях/ Н. Гордеева.- М., 1965.
63.Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись.- Кёльн, Кёнеман,1998.
64.Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись/ Под ред. Рольфа Томана.
– М., 2000.
65.Гращенков В.Н. К 124-летию преподавания истории искусства в
Московском университете. - В кн. Советское искусствознание. 1983.
Вып. 1.- М., 1984.
66.Гращенков В.Н. Макс Фридлендер - знаток, историк искусства,
писатель. В кн.: Музей. Художественные собрания СССР, вып. 6.- М.
1986.
67.Гуковский М.А. Итальянское Возрождение: В 2 т. / М.А. Гуковский. Л., 1947-1961.
68.Давыдова
М.Б.
Очерки
истории
русского
театральнодекорационного искусства 18 - начала 20 века.- М., 1991.
69.Данилова И.Е. От средних веков к Возрождению.- М., 1998.
70.Даниэль С.М. Картина классической эпохи.- М., 1986.
71.Демина Н.А. “Троица” Андрея Рублева/ Н.А. Демина.- М., 1963.
72.Дмитриева М.А. Михаил Александрович Врубель.- Л., 1990.
73.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств.- М., 2008.
74.Древнерусское искусство. Художественная культура Новгорода. Сб.
ст./ Под ред. В.Н. Лазарева и др.- М., 1968.
75.Дюхтинг Х. Василий Кандинский, 1866-1944. Революция в живописи/
Х. Дюхтинг. – М.. 2002.
76.Евантулова О.С. Дворцово-парковые ансамбли Москвы первой
половины XVIII века / О.С. Евантулова. - М, 1969.
77.Евантулова О.С. Изобразительное искусство в России первой четверти
XVIII века / О.С. Евантулова. - М., 1987.
78.Ермонская В.В., Нетунахина Г.Д., Т.Ф.Попова Г.Д.
Русская
мемориальная скульптура.- М., 1978.
79.Живопись. Рисунок.- Кёльн, Кёнеман, 2001.
22
80.Жуковский В.И. Античное искусство: Рабоч. программа.- Красноярск,
1998.
81.Жуковский В.И. Искусство Возрождения: учебное пособие.Красноярск, 2006.
82.Жуковский В.И. Искусство восемнадцатого столетия: тексты лекций.Красноярск, 2005.
83.Жуковский В.И. Тайны античных шедевров.- Красноярск, 1997.
84.Жуковский В.И., Копцева Н.П., Пивоваров Д.В.. Визуальная сущность
религии. - Красноярск, 2006.
85.Зайцев. Наука о цвете в живописи.- М., 1986.
86.Звягинцев Л.И. Белый камень Подмосковья/ Л.И. Звягинцев, А.М.
Викторов.- М., 1989.
87.Земцов С.М. Аристотель Фьораванти/ С.М. Земцов. М., 1985.
88.Зограф Н.Г. Н.Н.Ге. М., 1968.
89.Зонова З.Т. Григорий Угрюмов / З.Т. Зонова. - М., 1966.
90.Иван Билибин /Авт.-сост. С.В.Голынец.- Л., 1987.
91.Иван Крамской / Авт. текста: Т. Карпова. – М., 2001.
92.Иван Николаевич Крамской. 1837-1887. Каталог выставки
произведений к 150-летию/ Под ред. Я.В.Брука.- М., 1988.
93.Иконников А.В. Архитектура XX века: утопии и реальность: в 2 т./
А.В. Иконников. – М., 2001-2002.
94.Иконников А.В. Архитектура XX века: утопии и реальность: в 2 т./
А.В. Иконников. – М., 2001-2002.
95.Иконников А.В. Тысяча лет русской архитектуры.- М., 1990.
96.Ильина Т.В. Андрей Матвеев / Т.В. Ильина, С.В. Римская-Корсакова. М., 1984.
97.Ильина Т.В. Иван Яковлевич Вишняков. Жизнь и творчество / Т.В.
Ильина.-М., 1979.
98.Илья Иванович Машков: Альбом /Сост. И.Болотиной.- М., 1977.
99.Илья Репин / Авт. текста: Е. Алленова. – М., 2001.
100.
Искусство итальянского Ренессанса: архитектура, скульптура,
живопись, рисунок / под ред. Рольфа Томана. - Кёльн, 2000.
101.
Искусство Московского государства XVII столетия. Церковь
Троицы и Грузинской Божьей Матери в Никитниках в Москве.- М.,
1967.
102.
Искусство. Большой энциклопедический словарь.- М., 2001.
103.
Искусство. Энциклопедический словарь школьника.- М., 2000.
104. История русской
архитектуры/ Ред.
Л.В.Виноград.
Авт.
коллектив: Н.И.Брунов, А.И.Власкж, А.И.Каплун и др.- М, 1956.
105. История мирового искусства.- М., 1998.
106. История русского и советского искусства. Учебное пособие для
вузов. 2-е изд. / под ред. Д.В. Сарабьянова. - М., 1989.
107. История русского искусства: В 12т./ под ред. И.Э. Грабаря. - М., 196023
1961.
108. История русского искусства: в 2 т. / под ред. М.М. Раковой и И.В.
Рязанцева. - М., 1978.
109. История русского искусства: В 2 т. / Сост. Н.И. Соколова, М.Б.
Милотворская.- М., 1978.
110. История советского искусства. Живопись, скульптура, графика: В 2 т.
– М., 1965-1968.
111. История советской архитектуры/ под ред. Рябушкина. – М., 1985.
112. Каганович А.П. Медный всадник / А.П. Каганович. - Л., 1957.
113. Каменский А.А. Анна Голубкина: Личность. Эпоха. Скульптура.- М.,
1990.
114. Кандинский В.В. О духовном в искусстве/ В.В. Кандинский. – Л.,
1990.
115. Кандинский В.В. Ступени. Текст художника/ В.В. Кандинский. – М.,
1918.
116. Кандинский В.В. Точка и линия на плоскости/ В.В. Кандинский. –
СПб., 2001.
117. Каргер М.К. Новгород/ М.К. Каргер.- Л.;М., 1970.
118. Карпова Т. Смысл лица. Русский портрет второй половины XIX века.
Опыт самопознания личности / Т. Карпова. – СПб. : Алетейя, 2000.
119. Качалова И.Я. Благовещенский собор Московского Кремля/ И.Я.
Качалова, Н.А. Маясова.- М., 1990.
120. Кеменов B.C. Василий Иванович Суриков.- Л., 1991.
121. Кеменов B.C. Историческая живопись Сурикова. 1870-1880 гг.- М.,
1981.
122. Кириллов
В.В.
Архитектура
русского
модерна:
Опыт
формологического анализа.- М., 1979.
123. Кириченко В.И. Русская архитектура 1830-1910х годов.- М., 1978.
124. Классицизм и романтизм: архитектура, скульптура, живопись,
рисунок / под ред. Р. Томана. - М., 2000.
125. Клодт Г.А. «Лепил и отливал Петр Клодт...» / Г.А. Клодт.- М., 1989.
126. Козьмян Г.К. Чарлз Камерон / Г.К. Козьмян. - Л., 1987.
127.
Колпакова Г. Искусство Древней Руси: Домонгольский период.СПб., 2007.
128. Колпакова Г.С. Поздний период. 1204-1453 гг. (Серия «Новая
история искусства»). – СПб., 2004.
129. Комеч А.И. Древнерусское зодчество конца X – начала XII вв./ А.И.
Комеч.- М., 1987.
130. Константин Андреевич Сомов: Письма. Дневники. Суждения
современников /Сост. Ю.Н. Подкопаева, А.Н.Свешникова.- М., 1979
131. Константин Коровин вспоминает...- М., 1990.
132. Коршукова М.Ф. Юрий Фельтен / М.Ф. Коршукова. - Л., 1988.
133. Коршунов
Т.Г.
Русские
шпалеры.
Петербургская
24
шпалерная мануфактура / Т.Г. Коршунов. - Л., 1995.
134. Костин В. Петров-Водкин.- М., 1966.
135. Кочик О.Я. Живописная система В.Э. Борисова-Мусатова.- М., 1980.
136. Критики 18-19 вв.: Франция, Англия, Германия.- М., 1987.
137. Критики 18-19 вв.: Франция, Англия, Германия.- М., 1987.
138. Крупнейшие музеи мира. Ватикан.- М., 2001.
139. Крупнейшие музеи мира. Прадо.- М., 2000.
140. Крупнейшие музеи мира. Флоренция.- М., 2001.
141. Кузнецов Э.Д. Павел Федотов.- Л., 1990.
142. Кузнецова Э.В. М.М.Антокольский.- М., 1989.
143. Кузнецова Э.В. Федор Петрович Толстой.- М., 1980.
144. Кузьма Петров-Водкин: Живопись,
графика,
театральнодекорационное искусство.- Л., 1982.
145. Кучумов А. Павловск / А. Кучумов. - Л., 1970.
146. Кючарианц Д.А. Иван Старов / Д.А. Кючарианц. - Л., 1982.
147. Лазарев В.Н. Мозаики Софии Киевской/ В.Н. Лазарев.- М., 1960.
148. Лазарев В.Н. О методологии современного искусствознания //
Советское искусствознание. 1977, вып. 2.- М., 1978.
149. Лазарев В.Н. Феофан Грек и его школа/ В.Н. Лазарев.- М., 1961.
150. Лазарева О.П. Русский скульптор Федот Шубин / О.П. Лазарева. —
М., 1965.
151. Лебедева В.Е. Б.М.Кустодиев / В.Е. Лебедева.- М, 1966.
152. Лебедева Т.А. Иван Никитин / Т.А. Лебедева. - М., 1975.
153. Лев Бакст: Живопись, графика, театрально-декорационное искусство
/Авт.-сост. С.В.Голынец. М Мальцева Ф.А. Васильев.- Л., 1986.
154. Леняшин В.А. Валентин Александрович Серов.- Л., 1989.
155. Леонов А. Симон Ушаков/ А. Леонов.- М.; Л., 1945.
156. Лившиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода/ Л.И. Лившиц.М., 1987.
157. Лисаевич И.И. Доменико Трезини / И.И. Лисаевич. - Л., 1986.
158. Лисовский В.Г. Академия художеств. Историко-искусствоведческие
очерки / В.Г. Лисовский. - Л., 1982.
159. Логвин Г.Н. София Киевская/ Г.Н. Логвин.- Киев, 1971.
160. Лосев Л.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство.- М. 1976.
161. Малевич К.С. О новых системах в искусстве/ К.С. Малевич. –
Витебск, 1919.
162. Малевич К.С. От кубизма и футуризма к супрематизму/ К.С.
Малевич. – М., 1916.
163. Мальцева Ф.А. Васильев / Ф.А. Мальцева.- Л., 1986.
164. Мальцева Ф.А. Саврасов / Ф.А. Мальцева.- М., 1986.
165. Манифесты и программы русских футуристов. – Мюнхен, 1967.
166. Марк Матвеевич Антокольский.- М., 1962.
167. Михайлов А.И. Василий Иванович Баженов / А.И. Михайлов. - М.,
25
1951.
168. Михайлова К.В. Владимир Лукич Боровиковский / К.В. Михайлова. Л., 1968.
169. Молева Н.М. Дмитрий Левицкий / Н.М. Молева. - М., 1980.
170. Молева Н.М. Иван Никитин / Н.М. Молева. - М., 1972.
171. Молева Н.М. Педагогическая система Академии художеств XVIII
века / Н.М. Молева. - М., 1956.
172. Москалюк М.В. Суриков и русское искусство начала XX века /
Москалюк М.В.; научный ред. С.В.Голынец; Отделение УСДВ РАХ;
НИИ русской культуры УрГУ. – Екатеринбург, 1996.
173. Мочалов Л.В. Пространство мира и пространство картины. Очерк о
живописи.- М., 1983.
174. Мясоедов В.К. Фрески Спаса-Нередицы/ В.К. Мясоедов.- Л., 1925.
175. Неизвестный русский авангард. – М., 1992.
176. Нестеров М.В. Давние дни. Воспоминания. Очерки. Письма.- Л.,
1977.
177. Николай Ге / Авт. текста Т. Карпова. –М., 2001.
178. Новгород. Памятники архитектуры XI – XVII вв./ Сост. М.К. Каргер.Л., 1975.
179. Овчинникова Е.С. Церковь Троицы в Никитниках/ Е.С.
Овчинникова.- М., 1963.
180. Очерки по истории русского портрета второй половины 19 века/ Под.
ред. Н.Г.Машковцева.- М., 1963.
181. Очерки по истории русского портрета конца 19 - начала 20 века/ Под
ред.Н.Г.Машковцева и Н.И.Соколовой.- М., 1964.
182. Очерки по истории русского портрета первой половины 19 века/ Под.
ред. И.М.Шмидта.- М., 1966.
183. Павел Варфоломеевич Кузнецов. Альбом/ Сост. Л.Будакова.
Д.Сарабьянов.- М., 1975.
184. Панофский Э. Готическая архитектура и схоластика // Перспектива
как символическая форма. – СПб., 2004.
185. Панофский Э. История искусства как гуманистическая дисциплина
1940. В кн.: Советское искусствознание, вып. 23.- М. 1988.
186. Петина Е.Ф. Растрелли / Е.Ф. Петина. - Л., 1979.
187. Петина Е.Ф. Федос Щедрин / Е.Ф. Петина. - Л., 1977.
188. Петров-Водкин
К.С.
Хлыновск.
Пространство
Евклида.
Самаркандия.- Л., 1982.
189. Пилявский В.И. История русской архитектуры / В.И. Пилявский, А.Л.
Тиц, Ю.С. Ушаков.- Л., 1984.
190. Победова О.И. Е.Е.Лансере / О.И. Победова.- М., 1960.
191. Пожарская М.Н. Русские сезоны в Париже: 1908 – 1929/ М.Н.
Пожарская. – М., 1988.
192. Портрет в русской живописи XVII - первой пол.XIX в: Альбом/
26
Автор-сост. А.В. Стерлигова.- М., 1986.
193. Пружан И.Н. Князева В.П. Русский потрет конца 19 - начала 20
века: Живопись, графика.- М., 1980.
194. Разгонов С.Н. Василий Иванович Баженов / С.Н. Разгонов. - М., 1985.
195. Райс Д.Т. Искусство Византии. – М., 2002.
196. Рескин Д. Лекции об искусстве.- М., 1900.
197. Роберт Фальк: Беседы об искусстве. Письма. Воспоминания о
художнике/Сост. А.В.Щекина-Крогова.- М., 1981.
198. Романское искусство (Архитектура. Скульптура. Живопись) /Под ред.
Рольфа Томана. – М., 2001.
199. Романское искусство. Архитектура. Скульптура. Живопись.- Кёльн,
Кёнеман, 1996.
200. Русская жанровая живопись первой половины 19- начала 20 века.
Очерки/Под.ред. Т.М.Гориной.- М., 1964.
201. Русские художники. Энциклопедия.- М., 2002.
202. Русский кубофутуризм. Сборник статей. – СПб., 2002.
203. Русский футуризм. Теория. Практика. Критика. Воспоминания. – М.,
1999.
204. Русское искусство XVIII - первой трети XIX века. Учебнометодический комплекс. / сост.: Аронова А.А., Макерова Н.Ф.; ФИИ,
кафедра всеобщей истории искусств. 2002.
205. Сарабьянов Д.В. Василий Кандинский/ Д.В. Сарабьянов, Н.Б.
Автономова. – М., 1994.
206. Сарабьянов Д.В. П.А.Федотов и русская художественная культура 40х годов 19 века / Д.В. Сарабьянов.- М., 1973.
207. Сарьян М. Из моей жизни.- М., 1970.
208. Семиотика
и
искусствометрия.
Современные
зарубежные
исследования.- М., 1999.
209. Сергей Малютин: Избранные произведения/Авт. вступ. ст.
и сост. Г.В.Голынец.- Л., 1987.
210. Серебрякова З. Избранные произведения /Авт.-сост. Т.А.Савицкая.М., 1988.
211. Синий всадник/ под ред. В. Кандинского и Ф. Марка. – М., 1996.
212. Словарь искусств.- М., 1996.
213. Смирнова Э.С. Живопись Великого Новгорода. Сер. XIII – нач. XV
вв./ Э.С. Смирнова.- М., 1982.
214. Снегирев В.Л. Памятник архитектуры – храм Василия Блаженного/
В.Л. Снегирев.- М., 1953.
215. Современный словарь-справочник по искусству.- М., 1999.
216. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. Архитектура. Скульптура.
Живопись. Прикладное искусство.- М., 1996.
217. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима.- М., 1971.
218. Соколов Г.И. Искусство Древней Греции.- М., 1980.
27
219. Стернин Г.Ю. Очерки русской сатирической графики / Г.Ю.
Стернин.- М., 1964.
220. Суздалев П.K. Врубель / П.K. Суздалев.- М., 1991.
221. Суздалев П.К. Рябушкин / П.K. Суздалев.- М., 1988.
222. Сысоев В.П. Александр Дейнека/ В.П. Сысоев. – М., 1973.
223. Толстая Т.В. Успенский собор Московского Кремля/ Т.В. Толстая.М., 1979.
224. Турков А.М. Борис Михайлович Кустодиев/ А.М. Турков. – М., 1998.
225. Тэн И. Философия искусства / И. Тэн.- М., 1933.
226. Федоров-Давыдов А.А. Илья Ефимович Репин / А.А. ФедоровДавыдов.- М., 1989.
227. Федоров-Давыдов А.А. Левитан. Жизнь и творчество / А.А. ФедоровДавыдов.- М., 1966.
228. Федоров-Давыдов А.А. Русский пейзаж 18- начала 20 века / А.А.
Федоров-Давыдов.- М., 1986.
229. Федоров-Давыдов А.А. Саврасов / А.А. Федоров-Давыдов.- М., 1989.
230. Фремптон К. Современная архитектура: Критический взгляд на
историю развития/ К. Фремптон. – М., 1990.
231. Хан-Магомедов С. Архитектура советского авангарда. Проблемы
формообразования. Мастера и течения / С. Хан-Магомедов. – М., 1996.
232. Хасанова В.Э. Советская архитектура первых лет Октября. 1917-1925
/ В.Э. Хасанова. – М., 1970.
233. Хоуман Потертон Лондон. Национальная галерея.- М., 2000.
234. Художественные памятники Московского Кремля/ Сост. В.
Менделеев.- М., 1967.
235. Шагал М.З. Моя жизнь/ М.З. Шагал. – М., 1994.
236. Шагал. Возвращение мастера: по материалам выставки в Москве к
100-летию со дня рождения художника/ сост. М.Н. Бессонова. – М.,
1988.
237. Шевцов И.М. Евгений Вучетич/ И.М. Шевцов. – Л., 1960.
238. Шедевры искусства XX века.- М., 1996.
239. Шмидт И.М. Русская скульптура второй половины 19-начала 20 века /
И.М. Шмидт.- М., 1989.
240. Энциклопедия живописи.- М., 1996.
241. Энциклопедия импрессионизма и постимпрессионизма. – М, 2000.
242. Энциклопедия искусства XX века / Авт.-сост. Краснова О. Б. – М.,
2002.
243. Эткинд М.Г. Александр Николаевич Бенуа / М.Г. Эткинд.- Л.- М.,
1965.
4.1.3.Информационные ресурсы:
1.
www.hermitagemuseum.org
2.
www.museum.ru
28
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
www.hermitage.ru
www.distance-learning.ru
www.rusmuseum.ru
www.rosculture.ru
www.arthistory.ru
www.tretyakov.ru
www.tretyakovgallery.ru
www.taralex.da.ru
smallbay.ru/rusart
www.staratel.com/pictures/ruspaint/main
www.kentavr-art.ru
www.wm-painting.ru
bibliotekar.ru
rusarh.ru
www.vitart.ru/history-russia-culture-pages
www.archi.ru
zhentos.narod.ru
4.2 Перечень наглядных и других пособий, методических указаний
и материалов к техническим средствам обучения
Для изучения учебной дисциплины «История и теория
изобразительного искусства» привлекается презентация лекционного курса с
использованием визуальных слайдов по соответствующей тематике. В
презентации используются также хронологические таблицы, схемы,
определения ключевых понятий.
4.3 Формы контроля знаний, умений и навыков
Знания, умения и навыки, полученные студентом в ходе изучения
данной дисциплины, измеряются контролем за самостоятельной работой
студента в виде выполнения тестового задания. Изучение каждого раздела
завершается проверкой полученных знаний, умений и навыков в форме теста.
Тест готовится преподавателем, читающим лекции, и полностью
соответствует содержанию того раздела, по которому проводится
контрольное измерение.
Тест включает в себя двадцать вопросов в разной форме: открытой и
закрытой. Виды тестовых заданий: выбрать правильный ответ на
предложенных вопросов, вписать термин, определение которого дано, узнать
на фотографии деятеля искусства, узнать репродукцию или фрагмент
произведения изобразительного искусства, соотнести два ряда понятий
(например, название эпохи и характеристики художественной культуры,
бытующие стили, мастеров и т.д.), соотнести предложенное название
произведения с именем автора и др. Тест утверждается заведующим
29
кафедрой и предлагается на контрольных занятиях в период проведения
промежуточной аттестации. Время ответов на тест – 1 минута на 1 вопрос.
Оценка в баллах делается путем деления числа правильных ответов на 2. 0,5
балла увеличивает оценку.
Зачет также проводится в форме итогового теста. Содержание итогового
теста не совпадает с содержанием тестовых заданий промежуточных
аттестаций, но включает в себя содержание изученных разделов, тем.
Каждому студенту выдается отдельный бланк с напечатанным тестом. Бланк
подписывается фамилией, именем, отчеством студента, ставится номер его
группы. Преподаватель отмечает время начала и окончания теста на доске.
На подготовку к ответу планируется 1 мин. на 1 вопрос. Виды тестовых
заданий те же самые, что и на промежуточной аттестации. В итоговом тесте
21 вопрос. Зачет ставится при 14 правильных (2/3) ответах.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
Список произведений, обязательных для изучения:
Акрополь в Афинах (V в. до н.э.).
Алтарь Зевса в Пергаме (180 – 159 гг. до н.э.).
«Курос из Аттики» (ок. 600 г. до н.э.).
«Дельфийский возничий» (ок. 470 г. до н.э.).
«Трон Людовизи» (ок. 470 г. до н.э.).
Мирон: «Дискобол» (ок. 450 г. до н.э.), «Афина и Марсий» (сер.
V в. до н.э.).
Поликлет: «Дорифор» (ок. 440 г. до н.э.).
Скопас: «Менада» (сер. IV в. до н.э.).
Агесандр, Полидор, Афинодор: «Лаокоон» (ок. 25 г. до н.э.).
Пантеон (118 – 128 гг.).
Колизей (75 – 80 гг.).
Триумфальная арка Тита (81 г.).
Портрет императора Августа (I в. до н.э. – I в. н.э).
Конная статуя Марка Аврелия (II в.н.э.).
Храм св. Софии в Константинополе (532 – 537 гг.).
Икона «Владимирская Богоматерь» (XII в.).
Икона «Двенадцать апостолов».
Пизанский собор с баптистерием и колокольней (заложен в 1063,
окончен в 1118 г.).
Собор Парижской Богоматери (нач. 1163 г.).
Собор в Кельне (XIII – XIX в.).
Собора Шартре (1194 – 1260 гг.).
Собор в Реймсе (заложен в 1211 – окончен XII в.).
Джотто. Росписи капеллы дель Арена в Падуе (ок.1300 г.).
Мазаччо. «Чудо со статиром» (1425 г.), «Троица» (1426 – 1428
гг.).
30
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.
37.
38.
39.
40.
Пьеро делла Франческа. «Бичевание Христа» (1444 г.), «Св.
Иероним» (1450 г.), портрет Федериго да Монтефельтро (1445 г.).
Боттичелли. «Рождество» (1501 г.), «Весна» (1477 – 1478 гг.),
«Рождение Венеры» (1484 г.).
Микеланджело Буанаротти. Роспись свода Сикстинской капеллы
в Ватикане (1508 – 1512 гг.), статуи «Давид» (1501 – 1504 гг.),
«Моисей» (1515 – 1516 гг.).
Рафаэль. «Мадонна Конестабиле» (1500 – 1502 гг.), «Обручение
Марии» (1504 г.), «Сикстинская мадонна» (1515 – 1519 гг.), росписи
станц Ватикана (1509 – 1517 гг.).
Леонардо да Винчи. «Мадонна в гроте» (1506 г.), «Джоконда»
(1503 – 1505 гг.), «Тайная вечеря» (1497 гг.), «Св. Анна с Мадонной и
младенцем Христом» (1500 гг.).
Тициано Вечеллио.
«Мария Магдалина» (1560-е), «Св.
Себастьян» (1570 г.), «Любовь земная и небесная» (1515 г.),
«Оплакивание Христа» (1573 – 1576 гг.), «Пьета» (1570 – 1576 гг.),
«Коронование терновым венцом» (1570 – 1576 гг.).
Дюрер Альбрехт. Автопортрет (1500 г.), «Четыре апостола» (1526
гг.), гравюра «Меланхолия» (1513 – 1514 гг.).
Босх Иеронимус. Триптих «Воз сена», триптих «Сады земных
наслаждений».
Брейгель Питер. Серия «Времена года» (1565 г.), «Вавилонская
башня» (1564 г.), «Слепые» (1568 г.).
Церковь и монастырь Сан Карло у четырех фонтанов (арх.
Борромини, 1638 – 1640 гг., 1667 г.).
Площадь собора Святого Петра (Бернини, 1657 – 1663 гг.),
Лувр (Клод Перро, 1667 – 1678 гг.).
Караваджо Микеланджело Меризи да. «Вакх» (1595 г.),
«Призвание Апостола Матфея» (1602 – 1604 гг.), «Обращение Савла»
(1602 – 1604 гг.); «Положение во гроб» (1602 – 1604 гг.).
Пуссен Никола. «Смерть Германика» (1628 г.), «Аркадские
пастухи» (сравнение двух вариантов 1630 и 1650-х г.), «Танкред и
Эрминия» (1631 г.), «Ринальдо и Армида» (1631 г.), Автопортрет (1650
г.), «Времена года» (1660 – 1664 гг.).
Рембрандт Харменс ван Рейн. «Жертвоприношение Авраама»
(1635 г.), «Автопортрет с Саскией» (1636 г.), «Даная» (1636 г.).
«Ночной дозор» (1639-1642 гг.). «Святое семейство» (1645 г.),
«Портрет старика в красном» (1652-1654 гг.), «Возвращение блудного
сына» (1668 – 1669 гг.).
Рубенс Питер Пауль. «Водружение на крест» (1610 г.), «Снятие с
креста» (1614 г.), «Союз Земли и Воды» (1615-1618 гг.), «Возчики
камней» (1620 г.), «Охота на львов» (1621 г.), «Вирсавия» (1635 г.),
«Шубка» (1636 – 1639 гг.).
31
41.
42.
43.
44.
45.
46.
47.
48.
49.
50.
51.
52.
53.
54.
55.
56.
57.
58.
59.
Веласкес Диего. «Сдача Бреды» (1633-1634 г.), «Менины» (1656
г.), «Венера с зеркалом» (1657 г.), «Пряхи» (1657-1659 гг.).
Суфло Жак-Жермен. Пантеон (1756 – 1789 гг.).
Рен Кристофер. Собор св. Павла (1675 – 1717 гг.).
Нейманн Бальтазар. Дворец в Вюрцбурге (1719 – 1744 гг.),
паломническая церковь в Фирценхейлигене (1743 – 1771 гг.).
Пеппельман Маттеус Даниэль. Цвингер в Дрездене (1711 – 1722
гг.).
Антуан Ватто. «Паломничество на остров Цитеру» (1718 г.),
«Вывеска Жерсена» (1720 г.).
Буше Франсуа. «Юпитер и Калисто» (1744 г.), «Триумф Венеры»
(1740 г.).
Шарден Жан Батист Симеон. «Атрибуты музыки» (1765 г.),
«Молитва перед обедом» (1744 г.).
Фрагонар Оноре Жан. «Счастливые возможности качелей» (1766
г.), «Поцелуй украдкой» (1765 г.).
Грез Жан Батист. «Деревенская помолвка» (1761 г.), «Паралитик,
за которым ухаживают его дети, или Плоды хорошего воспитания»
(1763 г.).
Давид Жак Луи. «Портрет графа Потоцкого» (1780 г.), «Смерть
Марата» (1793 г.), «Клятва Горациев» (1785 г.), «Ликторы приносят
Бруту тела его сыновей» (1789 г.).
Энгр Жан Огюст Доминик. «Большая одалиска» (1814 г.),
«Одалиска с рабыней» (1839 г.), «Источник» (1856 г.), «Турецкая баня»
(1863 г.).
Жерико Теодор. «Плот «Медузы» (1818 – 1819 гг.), «Скачки в
Эпсоме» (1821 г.), «Бег свободных лошадей» (1816 – 1817 гг.).
Делакруа Эжен. «Свобода, ведущая на баррикады» (1830 г.),
«Резня на Хиосе» (1824 г.), «Алжирские женщины в своих покоях»
(1834 гг.).
Милле Франсуа. «Сборщицы колосьев» (1857 г.), «Анжелюс»
(1859 г.).
Мане Эдуар. «Завтрак на траве» (1863 г.), «Олимпия» (1863 г.),
«Бар в «Фоли-Бержер» (1881 – 1882 гг.), «В лодке» (1864 г.).
Дега Эдгар. «Абсент»(1876 г.), «Голубые танцовщицы»,
«Танцовщицы в фойе» (1879).
Ренуар Огюст: «Портрет Жанны Самари» (1877 г.), «Большая
купальщица» (1904 – 1906 гг.).
Ван Гог Винцент. «Едоки картофеля» (1885 г.), «Красный
виноградник в Арле (1888 г.), «Хижины» (1890 г.), «Пейзаж в Овере
после дождя» (1890 г.).
32
60.
61.
62.
63.
64.
65.
66.
67.
68.
69.
70.
71.
72.
73.
74.
75.
76.
77.
78.
79.
80.
81.
82.
83.
84.
Гоген Поль. «Женщина, держащая плод» (1893 г.), «Женщина,
лежащая под деревом манго» (1896 г.), «Желтый Христос» (1889 г.),
«Никогда» (1897 г.), «Откуда мы? Кто мы? Куда мы идем?» (1897).
Матисс Анри. «Танец» (1910 г.), «Музыка» (1910 г.).
Пикассо Пабло. «Любительница абсента» (1901 г.), «Девочка на
шаре»
(1905 г.), «Три музыканта» (1921 г.), «Три женщины у
источника» (1921 г.), «Портрет Воллара» (1915 г.), «Плачущая
женщина» (1937 г.), «Герника» (1939 г.).
Дюшан Марсель. «Сушилка для бутылок» (1914 г.), «Невеста,
которую раздевают холостяки (Большое стекло)» (1915 г.).
Эрнст Макс. «Европа после дождя» (1940 – 1942 гг.), «Голова
человека, следящего за полетом неэвклидовой мухи» (1947 г.),
«Женщина, старик и цветок» (1923 г.), «Естественная история (1926 г.),
«Памятник птицам» (1927 г.).
Миро Хоан. «Двор усадьбы» (1921 – 1922 гг.), «Каталонский
пейзаж. Охотник» (1923 – 1924 гг.), «Материнство» (1924 г.),
«Женщина с прекрасной грудью» (1969 г.)
Мунк Эдвард. «Крик» (1893 г.), «Танец жизни» (1899 – 1900 гг.),
«Зрелость» (1920 г.), «Девушка и смерть» (1894 г.).
Дали Сальвадор. «Женщина перед скалами» (1926 г.),
«Предчувствие гражданской войны» (1936 г.), «Христос св. Иоанна на
кресте» (1951 г.).
Мондриан Пит. «Композиция в красном, желтом и синем» (1925
г.), «Композиция с двумя линиями» (1931 г.), «Бродвей буги-вуги»
(1942 – 1943 гг.).
Собор св. Софии в Киеве (1037 – 1044 гг.).
Мозаики и фрески собора Софии в Киеве.
Собор св. Софии Новгородской (1045 – 1050 гг.).
Георгиевский собор Юрьева монастыря (1119 г.).
Церковь Спаса Преображения на Нередицком холме близ
Новгорода
(1198 г.).
Церковь Спаса Преображения на Ильине улице (1374 г.).
Икона “Спас Нерукотворный” (XII в.).
Икона “Золотоволосый Архангел” (конец XII в.).
Икона “Устюжское Благовещение” (начало XIII в.).
Успенский собор во Владимире (1158 – 1161 гг.).
Церковь Покрова Богородицы на Нерли (1165 г.).
Дмитриевский собор (1194 – 1197 гг.).
Георгиевский собор в Юрьеве-Польском (1230 – 1234 гг.).
Спасский собор Андронникова монастыря (1410 – 1427 гг.).
Троицкий собор Троице-Сергиевой лавры (1422 – 1423 гг.).
Успенский собор Московского Кремля (1472 – 1479 гг., арх.
Аристотель Фьораванти).
33
85.
86.
87.
88.
89.
90.
91.
92.
93.
94.
95.
96.
97.
98.
99.
100.
101.
102.
103.
104.
105.
Благовещенский собор Кремля (1484 – 1489 гг.).
Архангельский собор Кремля (1505 – 1508 гг., арх. Алевиз
Новый).
Церковь-колокольня Иоанна Лествичника (1505 – 1508 гг., арх.
Бон Фрязин).
Церковь Вознесения в селе Коломенском под Москвой (1532 г.,
арх. Петрок Малый Фрязин).
Церковь Иоанна Предтечи в селе Дьяково под Москвой (1547 г.).
Собор Покрова на Рву (1555 – 1560 гг., храм Василия
Блаженного, арх. Барма и Посник).
Иконостас Благовещенского собора Московского Кремля (конец
XIV в.).
Андрей Рублев. Икона “Спас” из Успенского собора на Городке в
Звенигороде, Икона “Троица”.
Церковь Троицы и Грузинской Божьей Матери в Никитниках в
Москве (1631 – 1634 гг.).
Церковь Рождества Богородицы в Путинках в Москве (1649 –
1652 гг.).
Церковь Николы в Хамовниках в Москве (1679 г.).
Церковь Покрова в Филях (1693 – 1694 гг.).
Симон Ушаков (1626 – 1686 гг.): Иконы “Владимирская
Богоматерь” (1652 г.), “Спас Нерукотворный” (1677 г.), Насаждение
древа государства Российского” (1668 г.), “Троица” (1671 г.).
Тренизи Доменико: Петропавловский собор (1712 – 1733 гг.),
Летний дворец Петра I (1710 – 1714 гг.).
Растрелли Франческо-Барталомео (1700 – 1771 гг.): Большой
дворец в Петергофе (1745 – 1755 гг.), Екатерининский дворец в
Пушкине (1752 – 1757 гг.), Зимний дворец (1754 – 1762 гг.), Комплекс
Смольного монастыря (1748 – 1764 гг.).
Кокоринов А.Ф., Валлен-Деламот Ж.Б. Академия художеств
(1764 – 1788 гг.).
Казаков М.Ф. Здание Сената в Москве (1776 – 1787 гг.),
Колонный зал Благородного собрания (1780-е), Голицинская больница
в Москве
(1796 – 1801 гг.), Петровский дворец (1775 – 1782 гг.).
Старов И.Е. Таврический дворец (1783 – 1788 гг.), Троицкий
собор Александро-Невской лавры (1776 – 1790 гг.).
Камерон Ч. Камеонова галерея в Царском селе (1783 – 1786 гг.),
Дворец в Павловске (1782 – 1786 гг.).
Шубин Ф.И. Портрет М.В. Ломоносова (1792 г.), И.Г. Орлова
(1778 г.), Павел I (1800 г.), Ф.Н. Голицын (1771 г.).
Рокотов Ф.С. Портрет В.И. Майкова (1775 г.), портрет Екатерины
II, портрет Струйской (1772 г.), портрет В.Е. Новосельцевой (1780 г.).
34
106.
107.
108.
109.
110.
111.
112.
113.
114.
115.
116.
117.
118.
119.
120.
121.
122.
123.
124.
125.
126.
Левицкий Д.Г. Портрет Е.Н. Хованской и С.А. Хрущевой (1773
г.), портрет А.Ф. Кокоринова (1769 г.), Екатерина II –
законодательница
(начало 1780-х гг.), портрет П.А. Демидова
(1773 г.).
Боровиковский В.Л. Портрет сестер А.Г. и В.Г. Гагариных (1802
г.), портрет А.Б. Куракина (1801 – 1802 гг.), портрет М.И. Лопухиной
(1797 г.).
Воронихин А.Н. Казанский собор (1801 – 1811 гг.).
Захаров А.Д. Адмиралтейство (1806 – 1823 гг.).
Росси К.И. Арка Здания Главного штаба на Дворцовой площади
(1819 – 1829 гг.).
Монферран А.А. Исаакиевский собор (1818 – 1858 гг.).
Кипренский О.А. Портрет Е.В. Давыдова (1809 г.), портрет Е.С.
Авдулиной (1822 – 1823 гг.), портрет А.С. Пушкина (1827 г.).
Иванов А.А. "Явление Христа народу" (1837 – 1857 гг.).
Федотов П.А. "Свежий кавалер" (1846 г.), "Сватовство майора"
(1848 г.), "Анкор, еще анкор" (ок. 1851 г.).
Айвазовский И.К. "Девятый вал" (1850 г.), «Наваринский бой»
(1848 г.).
Саврасов А.К. "Грачи прилетели" (1871 г.), "Лосиный остров в
Сокольниках" (1869 г.).
Ге Н.Н. "Тайная вечеря" (1863 г.), портрет А.И. Герцена (1867 г.),
«Петр I допрашивает царевича Алексея» (1871 г.).
Шишкин И.И. "Утро в сосновом бору" (1898 г.), «Корабельная
роща» (1898 г.).
Куинджи А.И. "После дождя" (1879 г.), "Ночь на Днепре" (1882
г.), «Березовая роща» (1879 г.).
Верещагин В.В. "Апофеоз войны" (1871 г.).
Репин И.Е. "Крестный ход в Курской губернии" (1880 – 1883 гг.),
"Бурлаки на Волге" (1870 – 1873 гг.), портрет М.П. Мусоргского (1881
г.).
Суриков В.И. "Утро стрелецкой казни" (1881 г.), "Меньшиков в
Березове" (1883 г.), "Боярыня Морозова" (1887 г.).
Левитан И.И. "Вечерний звон" (1892 г.), «Над вечным покоем»
(1893 – 1894 гг.).
Шехтель Ф.О. Ярославский вокзал (1903 – 1904 гг.), особняк
С.П. Рябушинского на М. Никитской ул. в Москве (1900 – 1902 гг.),
типография «Утро России» в Москве (конец 1900-х гг.).
Васнецов В.М. «Богатыри» (1898 г.), «Сирин и Алконост. Песни
радости и печали» (1896 г.), «Аленушка» (1881 г.).
Нестеров М.В. «Видение отроку Варфоломею» (1890 г.),
«Пустынник» (1889 г.).
35
127.
128.
129.
130.
131.
132.
133.
134.
135.
136.
137.
138.
139.
140.
141.
Серов В.А. «Похищение Европы» (1910 г.), портрет Иды
Рубинштейн
(1910 г.), портрет М.Н. Ермоловой, портрет О.К.
Орловой (1911 г.), портрет Е.В. Лосевой (1903 г.), портрет М.А.
Морозова (1902 г.), «Девочка с персиками» (1887 г.), «Девушка,
освещенная солнцем» (1888 г.).
Коровин К.А. Портрет Шаляпина, «Париж ночью. Итальянский
бульвар» (1900 г.), «Париж. Бульвар Капуцинок» (1906 г.), «Женский
портрет» (1912 г.).
Врубель М.А. «Демон сидящий» (1890 г.), «Царевна-Лебедь»
(1900 г.), «Жемчужина» (1901 г.), «Сирень» (1900 г.), портрет С.И.
Мамонтова (1897 г.).
Бенуа А.Н. "Прогулка короля" (1906 г.) Из иллюстраций к поэме
Пушкина "Медный всадник", эскиз декорации к балету И.Ф.
Стравинского.
Борисов-Мусатов В.Э. "Водоем" (1902 г.), «Реквием» (1905 г.),
«Весенняя сказка» (1905 – 1905 гг.), «Изумрудное ожерелье» (1903 –
1904 гг.).
Шагал М.З. «Над городом» (1914 – 1918 гг.), "Я и деревня",
"Прогулка", "Париж из моего окна".
Петров-Водкин К.С. "Купание красного коня", "Мать" (1915 г.),
портрет А.А. Ахматовой (1922 г.), «1919 год. Тревога» (1934 г.),
«Петроградская мадонна или 1918 год в Петрограде» (1920 г.), «После
боя» (1923 г.), «Смерть комиссара» (1928 г.).
Малевич К.С. «Супрематизм (Suprtvus № 56. Черное и желтое)»
(1916 г.), «Жница» (1912 г.), «Черный квадрат» ( 1913 г.), Автопортрет
(1933 г.), «Красный дом» (1932 г.).
Кандинский В.В. «Композиция VI» (1913 г.), "Композиция VII"
(1913 г.), «Композиция. Красное с черным» (1920 г.).
Филонов П.Н. "Формула Космоса" (1918 – 1919 гг.), «Формула
Весны» (1928 – 1029 гг.), «Головы» (1910 г.).
Мухина В.И. «Рабочий и колхозница» (1930 г.).
Дейнека А.А. «Оборона Петрограда» (1928 г.), «Оборона
Севастополя» (1942 г.), «Раздолье» (1944 г.), «Будущие летчики» (1937
г.), «Мать» (1932 г.).
Пименов Ю.И. «Новая Москва» (1937 г.).
Пластов А.А. «Фашист пролетел» (1942 гг.), «Весна» (1954 г.).
Коржев Г.М. Серия «Опаленные огнем войны» (1963 – 1967 гг.),
триптих «Коммунисты» (1959 – 1960 гг.).
142. В.Е. Попков. «Шинель отца» (1972 г.), цикл «Мезенские
вдовы» (1966 – 1968 гг.).
36