I.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Когда человек занят любимым делом, ему некогда скучать, нет желания и времени слоняться по улице, поддаваясь влиянию «трудных» подростков. Родители стремятся привлечь ребенка к занятиям хореографией с самого раннего возраста, т.к ребенок, который умеет танцевать, развивается быстрее и гармоничнее своих сверстников. Актуальность. Эстрадный танец привлекает своей многогранностью. Этот вид хореографического искусства позволяет научиться танцевать в различных стилях, овладеть техникой исполнения самых модных и популярных танцевальных направлений. Дополнительная общеразвивающая программа представляет собой синтез классической, эстрадной, народной и современной хореографии, то есть широкий спектр хореографического образования. Направленность программы – художественная. Дополнительная общеобразовательная программа «Эстрадный танец» модифицированная. За основу взяты программы: Г.П.Гусевой «Методика преподавания танца», Ж.Е.Фирилевой, Е.Р.Сайкиной «СА-ФИ-данс» танцевально-игровая гимнастика для детей, А.Я.Вагановой «Основы классического танца». Новизна и оригинальность программы состоит в том, что в ней реализуется комплексный подход в процессе формирования эстетического вкуса - интегрированы разнообразные направления деятельности, создаются благоприятные условия для проявления обучающимися активности, их творческого самовыражения. Педагогическая целесообразность программы заключается в том, что она обеспечивает общее гармоническое, психологическое, духовное и физическое развитие ребенка; формирование разнообразных умений, способностей и знаний в области танца; воспитание у ребенка потребности в здоровом образе жизни. Танец способствует правильному физическому развитию и укреплению детского организма. Развивается эстетический вкус, культура поведения и общения, художественно - творческая и танцевальная способность, фантазия, память, обогащается кругозор. Занятия направлены на воспитание организованной, гармонически развитой личности. Соединение движения, музыки и игры, одновременно влияя на ребенка, формируют его эмоциональную сферу, координацию, музыкальность и артистичность, делают его движения естественными и красивыми. На занятиях хореографией дети развивают слуховую, зрительную, мышечную память, учатся благородным манерам. В процессе занятий эстрадным танцем, обучающийся познает многообразие танца: классического, народного, бального, современного и др. Хореография воспитывает коммуникабельность, трудолюбие, умение добиваться цели, формирует эмоциональную культуру общения. Кроме того, она развивает ассоциативное мышление, побуждает к творчеству. Цель программы: Обучение теоретическим и практическим основам исполнения современных эстрадных танцев, воспитание гармоничной, физически и эстетически развитой личности. Задачи: обучающие • обучить основам классического, эстрадного и народного хореографического искусства; • обучить основам сценического мастерства; • познакомить с историей развития хореографического искусства; Развивающие: • развить гибкость, ловкость, ритмичность, работоспособность; • развить выразительность, понимание красоты танца; • развить художественно-образное мышление, • исполнительские качества – артистизм. • сформировать активную жизненную позицию ребенка путем развития его мотивационнопознавательной сферы, т. е. помочь адаптации к общению и развитию в социуме. Воспитательные: • воспитать в детях художественный и эстетический вкус, любовь к прекрасному, коммуникативную культуру, толерантность; • воспитать уважение к народным традициям и традициям других народов; • дисциплинированность, собранность, настойчивость, терпение; Возраст обучающихся. Программа рассчитана на детей 7- 13 лет. Срок реализации - 3 года. Режим занятий. 1-й год обучения- 144 часа. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа. 2-й год обучения- 144 часов. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа. 3-й год обучения- 144 часов. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа. Для достижения цели, задач и содержания программы необходимо опираться в процессе обучения на следующие хореографические принципы: • принцип формирования у детей художественного восприятия через пластику; • принцип развития чувства ритма, темпа, музыкальной формы; • принцип обучения владению культурой движения: гибкость, выворотность, пластичность. Принципы обучения: • принцип развивающего и воспитывающего характера обучения; • принцип систематичности и последовательности в практическом овладении основами хореографического мастерства; • принцип движения от простого к сложному как постепенное усложнение инструктивного материала, упражнений, элементов классического, народного, бального танца; • принцип наглядности, привлечение чувственного восприятия, наблюдения, показа; • принцип опоры на возрастные и индивидуальные особенности учащихся; • принцип доступности и посильности; • принцип прочности обучения как возможность применять полученные знания во внеурочной деятельности, в учебных целях. Организационные формы проведения занятий: индивидуальная форма занятий предоставляет возможность учитывать возрастные и индивидуальные способности обучающихся. Индивидуальная форма занятий используется при работе с обучающимися категории «одарённый». Коллективная форма работы – основополагающая, представляет собой творческий процесс, в котором избираются разнообразные варианты решения исполнительских задач, связанных с выявлением идейно-художественного содержания изучаемого хореографического произведения, его творческим воплощением, а также способствует достижению исполнительского мастерства ансамбля в целом. Методы и приемы – упражнения, импровизация, беседа, самостоятельная и практическая работа, защита творческого проекта. Формы занятий: экскурсии, концерты, тренинг, практикум, конкурс, зачет. Разнообразные формы работы, продуманная организация занятий способствуют развитию устойчивого интереса к танцевальному искусству. В основе реализации программы лежит использование современных педагогических технологий личностно - ориентированной направленности, целеполагающей основой которой является внимание к личности ребенка, обеспечение комфортных условий для ее развития. Использование современных технологий в педагогической практике даёт возможность более успешно взаимодействовать с детьми, способствует более полному раскрытию их творческого потенциала. Личностно-ориентированные и деятельностные технологии преследуют цель максимально выявить, инициировать, «окультурить» опыт ребёнка. Они дают педагогу возможность помочь каждому учащемуся познать себя, ощутить себя, как личность, самоопределиться и самореализоваться через основную деятельность. Индивидуальный подход к каждому ребёнку, задания, соответствующие возрастным особенностям и личностным качествам – необходимое условие в деле обучения, развития и воспитания детей. Технология сотрудничества даёт возможность педагогу помогать обучающимся осваивать опыт поколений в тесном взаимодействии. Воспитывающая функция этой технологии направлена на отношения людей без давления авторитета взрослых. Авторитетом становится дело, которым они занимаются. Это способствует формированию коммуникативных навыков учащихся, их способности жить в гармонии с окружающим миром, с обществом, с самим собой. Весь образовательный процесс построен на совместной развивающей деятельности взрослого и ребёнка, скрепленный взаимопониманием, проникновением в духовный мир друг друга, совместным анализом хода и результата деятельности. Игровые технологии эффективны в любом возрасте. Способность детей во всём находить волшебство, всё обыгрывать помогает развивать фантазию и воображение. Игровые технологии направлены на воссоздание и усвоение общественного опыта, где складываются и совершенствуются самоуправленческие способности обучающегося. Деятельностные технологии предполагают включение ребёнка в активную творческую деятельность и получение знаний, умений и навыков именно в процессе деятельности. Осуществляется принцип: от практики к теории. Для реализации программы в работе с обучающимися применяются следующие методы: 1. Метод активного слушания музыки, где происходит проживание интонаций в образных представлениях: импровизация, двигательные упражнения – образы. 2. Метод использования слова, с его помощью раскрывается содержание музыкальных произведений, объясняются элементарные основы музыкальной грамоты, описывается техника движений в связи с музыкой, терминология, историческая справка и др. 3. Метод наглядного восприятия, способствует быстрому, глубокому и прочному усвоению программы, повышает интерес к занятиям. 4. Метод практического обучения, где в учебно-тренировочной работе осуществляется освоение основных умений и навыков, связанных с постановочной, репетиционной работой, осуществляется поиск художественного и технического решения. Программа содержит разделы теоретического и практического характера. Теоретическая часть посвящена азбуке музыкального движения, истории развития хореографии. Практическая часть программы охватывает необходимый комплекс движений классического танца, народного танца и эстрадного с тем, чтобы в дальнейшем применять эти комбинации в поставленных танцах. Программа представлена по годам обучения, в течение которых ученики усваивают определенный минимум умений, знаний, навыков по хореографии. На каждом этапе обучения дается материал по основным разделам: 1. Организационная работа. 2. Учебно-тренировочная работа. 3. Учебно-творческая работа( постановочная, репетиционная работа). 4. Диагностика 5. Концертная деятельность. Организация контроля. Освоение программы предусматривает проведение текущего контроля, промежуточной и итоговой аттестации обучающихся. 1. Вводный контроль проводится с обучающимися 1-го года обучения с целью установления исходного уровня знаний, умений, навыков перед началом образовательного процесса. 2. Текущий контроль освоения программного материала проводится с целью выявления педагогом качества освоения содержания программного материала в процессе обучения (по темам, разделам, блокам) дополнительной общеобразовательной программы. 3. Промежуточная аттестация осуществляется педагогом дополнительного образования в соответствии с учебно-тематическим планом дополнительной общеразвивающей программы учебного полугодия, учебного года в целях определения соответствия знаний и умений прогнозируемым результатам. Промежуточная аттестация обучающихся проводится 2 раза в год (декабрь, апрель-май). Результаты промежуточной аттестации заносятся в индивидуальную карту контроля уровня обученности обучающихся. 4. Итоговая аттестация проводится по завершении освоения дополнительной общеразвивающей программы. 5. Уровень воспитанности детей определяется в начале и конце учебного года при помощи тестирования, наблюдений по следующим показателям: отношение к познавательной деятельности, отношение к обществу, отношение к ЗОЖ, отношение к себе. Результаты уровня воспитанности фиксируются в Карте контроля уровня воспитанности. Методы контроля: наблюдение, зачеты, тестирования, выступления на отчётном концерте. Формы подведения итогов реализации общеобразовательной программы. Применяемые формы контроля: собеседование, игровые конкурсы, наблюдения, открытые занятия , выступления на отчётном концерте. Основными критериями оценки освоения программного материала остаются результаты участия в хореографических фестивалях и конкурсах городского, республиканского уровней В процессе обучения применяются следующие виды контроля обучающихся: 1. Вводный, организуемый в начале учебного года. 2. Текущий, проводится в ходе учебного года. 3. Итоговый, проводится по завершению всей учебной программы. Ожидаемые результаты: 1-й год обучения Обучающиеся должны знать: - понятия такт и затакт, каким бывает характер музыки; как строится музыкальная речь; что такое длительность; метроритм; правила и логику перестроения из одних рисунков в другие; - правила азбуки классического танца, правила выворотности ног, правила постановки рук (пор де бра); позиции и положения рук и ног; уровень подъёма ног; препарасьон, сюр ле ку де пье; особенности народных движений, характерные положения рук в сольном, групповом танцах, в хороводах; рисунки хороводов; - особенности эстрадных танцев, многообразие направлений современных танцев; - понятие «актёрское мастерство», и для чего оно танцору. Обучающиеся должны уметь: - выполнять в такт музыке фигурную маршировку, сохраняя осанку; вовремя начиная и заканчивая движения; перестраиваться из колонны в шеренгу и круг; - принимать 1, 2, 3, 4, 5, 6 позиции ног; подготовительную, 1, 2, 3 позицию рук; исполнять пор де бра, деми плие, батман тандю, батман тандю деми плие; - исполнять движения, ходы, элементы русского танца-хоровода и перепляса; исполнять фигуры хоровода на переменном шаге; исполнять припадания, боковой шаг, шаг с притопом, ковырялочку; - двигаться в темпе и ритме современной музыки; исполнять простейшие движения: приставные шаги, повороты, различные махи руками, выпады и т.д.; - изображать в танцевальном шаге повадки кошки, лисы, медведя; выражать образ в разном эмоциональном состоянии. 2-й год обучения Обучающиеся должны знать: - требования, предъявляемые к исполнителям; - координацию рук, ног и головы в движении – тан реливе пар тер; технику прыжка с двух ног на две; этапы прыжка; - виды народных танцев (хороводы, кадрили, парные танцы); - принципы составления танцевальных композиций в современном стиле. Должны уметь: - выполнять фигурную маршировку с перестроениями; танцевальные шаги с фигурной маршировкой; - закрывать руки в подготовительной позиции на 2 заключительных аккорда; выполнять батман реливе лян на 45°, 90°; батман тандю жете; батман фраппе, деми рон де жамб пар тэр; па куррю; - выполнять простой шаг, дроби, «гармошку», припадание, ковырялочку; - самостоятельно составлять и использовать композиции в современном стиле. 3-й год обучения Обучающиеся должны знать: - понятия «из-за такта», «форте», «меццо», «фортиссимо», «крещендо», «диминуэндо», «адажио», «виво», «ленто», «ларго», «анданте», «аллегро», синкопированные или несинкопированные ритмы; - основные правила движения у станка, повороты ан деор и ан дедан, эпольман; законы и эстетику равновесия в позах; па де бурре; рисунок положений уровней рук и ног, большие и маленький позиции рук; типы прыжков; - характеристику историко-бытовых танцев, их связи со своей эпохой; происхождение и особенности менуэта, гавота, полонеза, экосеза, польки, вальса; - виды и стили современных эстрадных танцев, их особенности. Обучающиеся должны уметь: - выполнять тактирование, движение «из-за такта», применять знания по темповым обозначениям; передать в движении характер музыки и её ритмический рисунок; - исполнять, сохраняя осанку, выворотность, батман тандю из-за такта, батман тандю симпль, батман тандю жете, батман фраппе, дубль фраппе, батман девелоппе, эпольман, круазе, эффасе, гранд плие, релеве лян, прыжки по 1 и 3 позициям, па ассамбле, па балансе; - исполнять основной шаг менуэта, поклон, реверанс, положение рук, позировки, па балансе, па де баск, па массе, па марше, па дегаже, па глиссе; простейшая композиция гавота (па де грас); па галопа; шаг полонеза, па польки, па вальса; - исполнять основные движения современных направлений танца, составлять композицию из изученных движений; - импровизировать в современном стиле, в стиле старинного танца. 4-й год обучения Обучающиеся должны знать: - выразительные средства музыки и танца; понятия легато, стаккато, акчелерандо; разнообразие жанров, аранжировка музыки: мера звучности, ритмическое разнообразие; - закономерность правильной и быстрой смены поворотов корпуса в различные ракурсы; законы общей координации, законы равновесия, законы выразительности; - особенности и характер русского танца, менуэта, гавота, полонеза, польки, вальса; - стили и направления современного танца. Обучающиеся должны уметь: - подбирать музыку для исполнения танцев, оценивать её с точки зрения критериев художественности; - исполнять сочетания батман тандю симпль, деми рон де жалеб, батман тандю пассе пар тер с деми плие, батман тандю жете, батман сутеню; деми рон де жамб в положении анфас; пор де бра-адажио; прыжки тан леве соте по 1 и 3 позициям; шажман де пье; адажио из пройденных элементов; - исполнять русский танец, менуэт, гавот, полонез, польку, вальс; - самостоятельно составлять композиции, подбирая соответствующую музыку, знать структуру занятия, вести инструкторскую работу в младших группах; - импровизировать на темы классической, народной и современной музыки; выражать в пластике содержание музыки, её образные ассоциации. Модель выпускника хореографического коллектива 1. Имеет глубокие знания, умения, навыки по хореографии, высокий уровень физической подготовки, познавательной деятельности. 2. Характеризуется развитыми общими и специальными способностями. 3. Ориентирован на нравственные, общечеловеческие ценности и гуманное взаимодействие с окружающей средой. 4. Стремится к творческой самореализации. 5. Имеет потребность в постоянном самосовершенствовании. 6. Имеет сформированный образ «Я». 7. Развиты коммуникативные способности. 8. Развит танцевальный, художественный вкус. Важным условием выполнения учебной программы является достаточный уровень материально – технического обеспечения: - наличие специального зала, оснащенного зеркалами, тренировочными станками; - качественное освещение в дневное и вечернее время; - музыкальная аппаратура, аудиозаписи, - специальная форма и обувь для занятий, - костюмы для концертных номеров (решение подобных вопросов осуществляется совместно с родителями). Дополнительная общеобразовательная программа «Эстрадный танец» ежегодно обновляется с учетом развития науки, техники, культуры, экономики, технологий и социальной сферы. V.СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ: Нормативно-правовые документы: 1. Федеральный закон от 29 декабря 2012 г. N 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации" 2. Национальная образовательная инициатива «Наша новая школа» 3. Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования (ФГОС НОО) 4. Целевая программа «Развитие образования Республики Башкортостан на 2012-2017 годы» 5. Концепция развития дополнительного образования детей от 4. 09. 2014 № 1726- р. 6. Конвенция ООН о правах ребёнка 7. СанПиН 2.4.4.3172-14. 8. Устав МАУ Дворец творчества Основной список: 1. Ваганова А.Я. «Основы классического танца», 2011 2. Гусев Г.П. Методика преподавания танца. Танцевальные движения и комбинации на середине зала: Учеб. пособие для студ. вузов культуры и искусствМ.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2011. — 208 с 3. ПуртоваТ.В.,БеликоваА.Н. Учите детей танцевать: Учеб. пособие для студ. учреждений сред. проф. образования, — М..: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2012. — 256 с. 4. Фирилева Ж.Е.,.Сайкина Е.Р «СА-ФИ-данс» танцевально-игровая гимнастика для детей, 2008 г. Дополнительный список: 1. Ритмика и танец :Программа спецкурса для учащихся 5-7 классов. Сост. Т. Е. Авинская, Ю.Д. Чурилов,- Ставрополь,2011г. 2. Ритмика и танец :Программа спецкурса для учащихся 1-3 классов. Сост. Т. Е. Авинская, Ю.Д. Чурилов,- Ставрополь,2008г. 3. Пасютинская В.Волшебный мир танца. М., 2009г.