Музыкально-дидактические игры и пособия в решении задач музыкального воспитания и развития детей В педагогике начальной школы нет единой классификации игр. Наиболее общепринятая классификация — это деление их на творческие (созданные детьми) и игры с правилами, которые в свою очередь подразделяются на подвижные и дидактические. В некоторых классификациях выделяют и народные игры. Творческие игры, в зависимости от характера творчества детей, от игрового материала, разделяются на режиссерские, сюжетно-ролевые, театрализованные, игры со строительным материалом. Классификация С. J1. Новоселовой включает в себя три класса игр: игры, во з никающие по инициативе детей —играэкспериментирование и самосто ятельные сюжетные игр ы (сюжетно -отобразительные, сюжетно-ролевые, режиссерские, театрализованные); игры, возникающие по инициативе взрослого — обучающие (дидактические, сюжетно-дидактические и подвижные) и досуговые (игры-забавы, игры-развлечения, интеллектуальные, празднично- карнавальные, театральнопостановочные); игры, идущие от исторически сложившихся традиций этноса (народные), которые могут возникать по инициативе как взро сло го , так и бо лее стар ших детей. Отмечается, что эти игры исторически лежат в основе многих игр, относящихся к обучающим и досуговым. В той или иной мере все игры носят обучающий характер. Однако одни из них направлены на решение конкретной дидактической задачи, а другие способствуют общему развитию ребенка (интеллектуальному, эмоциональному, творческому, развитию личностных качеств). В музыкальном воспитании младших школьников игровая деятельность носит специфический характер. Она эмоциональна в силу особенностей содержания музыкального искусства, что усиливает возможности развития мышления, воображения детей, музыкальных и творческих способностей, а также, при условии применения высокохудожественного репертуара — развития эстетических эмоций, художественного вкуса, представлений о красоте в искусстве и в жизни, то есть основ музыкальной и общей культуры. 1 Музыкальные игры в школьной педагогике различны по задачам, видам. Одни направлены на узко дидактические цели (обогащают представления о тембре, динамике, звуковысотности), другие — на более общие (развитие музыкального восприятия, интереса к музыке). В практике музыкального воспитания детей существуют как игры, так и дидактические пособия. Игры отличаются от пособий тем, что они предполагают наличие определенных правил, игровых действий или сюжета. Дети могут использовать их не только на занятиях, но и в само сто ятельно й деятельнос ти. Музыкально-дидактические пособия применяются в основном на занятиях, чтобы наглядно проиллюстрировать отношения звуков по высоте, длительности, поупражнять детей в различении динамики, темпа и других выразительных средств. Музыкальнодидактические пособия, как правило, включают зрительную наглядность (карточки, картинки с передвижными деталями и т. д.). Зрительная наглядность в образной форме моделирует отношения звуков по высоте, длительности. Применение зрительной наглядности, включающей пространственные представления (выше—ниже, длиннее—короче), в сочетании со слуховой наглядностью (звучание попевок), словесными пояснениями и практическими действиями, помогает сформировать у детей представления о свойствах музыкальных звуков. В музыкальной педагогике нет одной, общепринятой классификации игр. Выделяются музыкально-дидактические игры и пособия на развитие музыкально-сенсорных способностей. Н. А. Ветлугина разделяет их на настольные, подвижные и хороводные. За основание этой классификации взято различие игровых действий детей. Структура дидактических игр зависит от характера игровых действий и их соотношений с сенсорными заданиями. Настольные игры требуют сосредоточения слухового внимания, они спокойны по характеру, способствуют различению свойств музыкальных звуков на основе различных видов моделирования. В подвижных играх (сюжетных и несюжетных) дети в музыкально- ритмических движениях выполняют задания на различение характера музыки, плавного или отрывистого звучания, особенностей музыкальной речи (темп, регистр, динамика, акцент, пауза, фраза, раздел, кульминация и др.). 2 Хороводные игры и игры с пением также служат этой цели. Эта, известная с давних времен, разновидность игр происходит из фольклора. Народные игры с пением развивают у детей представления об обычаях, традициях, особенностях музыкального языка фольклора. Существуют игры на развитие основных музыкальных способностей. Основанием этой классификации являются возможности игр в развитии каждой из трех музыкальных способностей — ладового чувства, музыкально-слуховых представлений и чувства ритма, а также эмоциональной отзывчивости на музыку (центр музыкальности). Игры и пособия для развития ладового чувства способствуют узнаванию знакомых мелодий, определению характера музыки, смены настроений в отдельных частях произведения, различению жанра, оценке правильности звучания мелодии. Это могут быть настольные, подвижные, хороводные игры. Игры и пособия на развитие музыкально-слуховых представлений предполагают опору на зрительную наглядность, вокальную моторику, движения рук, моделирующих звуковысотное движение мелодии (взаимосвязь слуховых, зрительных и двигательных представлений). Поскольку развитие этой способности предполагает воспроизведение мелодии голосом или на музыкальном инструменте, использование подвижных игр исключается. Игры и пособия на развитие чувства ритма - способности активно (двигательно) переживать музыку, ощущать эмоциональную выразительность музыкального ритма и передавать его в движениях (воспроизведение ритмического рисунка мелодии в хлопках, на музыкальных инструментах, в ходьбе, разнообразных, в том числе, творческих, музыкально-ритмических движениях), — в основном, подвижные (сюжетные и несюжетные). Движение является одной из ведущих потребностей дошкольников. Эмоционально окрашенные музыкально-ритмические движения, применяемые в игровой форме, привлекательны для детей вдвойне. Поэтому именно музыкально-ритмическая деятельность является ведущим средством развития эмоциональной отзывчивости на музыку (центра музыкальности). Существует классификация игр на основе жанрово-видовых признаков музыки: 3 под инструментальную музыку (сюжетные и несюжетные); игры с пением (народные игры с пением, хороводы, инсценировки песен). Эту классификацию часто используют при характеристике музыкально-игровой деятельности в ритмике. Игры разделяют и по видам музыкальной деятельности (для развития музыкального восприятия, исполнительских и творческих умений, музыкально-образовательной деятельности). Так, Л. Н. Комиссарова выделяет игры для развития музыкального восприятия — на определение характера музыки, элементов изобразительности и средств музыкальной выразительности. Д. Б. Эльконин подчеркивал значение ролевой игры в развитии потребностной сферы ребенка, возникновения новых потребностей, которые формируются в игре. В настоящее время разработаны игры, направленные на формирование музыкально-ценностных ориентации ребенка, основ музыкальной и общей культуры (О. П. Радынова), интереса к музыкальной классике (Е. В. Боякова), формирования положительного эмоционально-оценочного отношения к музыке разных эпох и стилей (С. А. Фадеева). Важным и наиболее привлекательным для детей видом ритмических движений являются музыкальные игры. Музыкальная игра является исторически сложившимся и педагогически оправдавшим себя видом деятельности детей. Огромная роль в изучении проблемы детской музыкальной игры принадлежит научным исследованиям, проведенным А. В. Кенеман и Н. А. Ветлугиной. В своих работах они убедительно доказали, что музыкальная игра является важной составляющей жизни ребенка. Она способствует развитию многих положительных качеств личности ребенка, формирует его музыкально-эстетические интересы и потребности, способствует развитию музыкальных способностей, приобщает к истокам народной культуры. В исследовании А. В. Кенеман было убедительно доказано, что музыкальная игра представляет собой деятельность детей, связанную с активным слушанием музыки в процессе движения и является средством, наиболее способствующим развитию музыкального восприятия и музыкальных способностей — ладового чувства и музыкально- ритмического чувства. Она заключает в себе благоприятные условия для взаимодействия 4 процесса обучения с процессом развития творческой активности ребенка. По мнению Н. А. Ветлугиной, музыкальная игра является «одним из средств, которым можно пользоваться при обучении программным умениям, одной из форм игровой деятельности, которая радует, интересует детей, ...одним из условий, способствующих развитию художественно-творческих и музыкальных способностей». В игре имеется определенное содержание, правила и учебные задания, установленные педагогом. По поставленным задачам музыкальную игру можно отнести к типу музыкальнодидактических, так как в данном случае движение рассматривается как одно из средств музыкального воспитания, а по характеру — к подвижным играм. Игра является одним из средств обучения детей определенным умениям, развития у них музыкальности, выразительности, ритмичности движений. Деятельность детей в процессе музыкальных игр предполагает восприятие музыки, прочувствование и постепенное осознание ее особенностей и ответной двигательной реакции. В одних случаях участие детей в играх требует от них умения произвольно пользоваться движениями, подчиняя их характеру, темпу, динамике, ритму музыки. В других случаях, когда в игре есть определенный сюжет, детям нужно передавать образы персонажей, связанные с тематикой игры. В этом процессе важно качество восприятия детьми музыки, которое должно отличаться эмоциональностью, быть направлено на содержание музыки и средства музыкальной выразительности. Многие педагоги-исследователи (Н. А. Ветлугина, А. В. Кенеман, Н. А. Метлов, М. J1. Палавандишвили и др.) отмечают, что музыка в музыкальных играх усиливает эмоциональную окрашенность переживаний детей, и они с большим воодушевлением передают музыкально-игровые образы, привыкают слушать музыку, следить за ее выразительными особенностями. Прототипами многих музыкальных игр явились подвижные игры с правилами, в основе которых лежат музыкальные произведения. Музыка в данном случае определяет и игровые образы, и развитие игры, и характер и смену движений. В методике музыкального воспитания принята следующая классификация музыкальных игр: игры под инструментальную музыку и игры под пение. 5 Игры под инструментальную музыку включают сюжетные и несюжетные игры. Всюжетных игр ах присутствуют определенные персонажи, развертывается несложный сюжет. Дети в таких играх передают образы тех или иных персонажей, согласуя свои движения с музыкой. Большое место в практике занимают сюжетные игры под программную музыку, например: «Поездка за город» (музыка В. Герчик). В этих играх детей привлекает сам сюжет, наличие понятных образов. Контрастность образов в музыкальном произведении или их повторность определяет построение игры: наличие частей, периодов, предложений, фраз. Передача характерных имитационных движений персонажей требует от детей наблюдательности и воображения. Несюжетные игр ы — это подвижные игры с правилами. Дети, участвуя в них, двигаются в соответствии с характером и формой музыкального произведения. Занимательность таким играм придает присутствующий в них элемент соревнования. У детей развиваются точность, ритмичность движений. В несюжетных играх от детей требуются ловкость, изящество, пластика. Примерами несюжетных игр являются: «Будь ловким» (музыка Н. Ладухина); «Игра с бубном» (музыка М. Красева); «Ищи!», «Кто скорее?» (музыка Т. Ломовой) и другие. Игры под пение делятся на х о рово ды и игр ы инсценировки песен. В играх с пением композиция движений определяется не только характером музыки, ее формой, но и текстом песни, ее содержанием, наличием определенных персонажей. В таких играх дети с помощью мимических, пластических, пантомимических движений, а также танцевальных элементов передают несложный сюжет песен, действия персонажей. Русские хор ово ды — это плясовые игры-песни, в которых мелодия, текст песен и игровые действия очень тесно переплетаются. В детских хороводах используются простые плясовые и имитационные движения, которыми передаются игровые образы. В играх-хороводах используется фольклорный материал, например, русские народные песни, сопровождаемые игровыми действиями: «Репка», «Кто у нас хороший», «Заинька», «Сидит дрема», «Земелюшка-чернозем» и др. Игр ы-инсцениро вки построены на основе сюжетов песен. Обычно выбираются песни с развернутым сюжетом, наличием ярких контрастных образов. Движения детей определяются 6 непосредственно текстом песни, действиями персонажей, а также фантазией самих детей, которые стараются подыскать наиболее подходящие выразительно-изобразительные игровые движения для передачи образов, а при исполнении песни — найти соответствующие интонации голоса, подчеркивающие те или иные особенности персонажей. Так, например, в игре-инсценировке на сюжет русской народной песни «Теремок», дети исполняют песню, а солисты (заранее выбранные) исполняют роли персонажей сказки — мышки, лягушки, зайца и др., передавая характер своего героя голосом в пении и соответствующими имитационными движениями. Игры-инсценировки могут разыгрываться как на сюжеты народных («Гуси», «Теремок», «Где был, Иванушка?»), так и современных детских песен («Наш огород» (музыка В. Витлина, слова А. Пассовой), «На мосточке» (музыка А. Филиппенко, слова Г. Бойко, перевод с украинского М. Ивенсен) и др.). Музыкальные игры являются неиссякаемым источником детского творчества. То, что ребенок переживает в процессе восприятия музыки, он впоследствии передает в своей музыкальноигровой деятельности, проявляя собственное творчество, фантазию. Каблучок Дети и взрослые встают в хоровод. Если игра проводится с одним ребенком — возьмите в свой хоровод игрушки. 1-й куплет: «За руки друзей берем...» - идем по кругу хороводным шагом. Припев: «А веселый каблучок...» - останавливаемся, поворачиваемся лицом в круг и, не отпуская рук, выставляем ножки на каблук. 2-й куплет: «Прыгай, прыгай...» - не отпуская рук, подпрыгиваем на месте. 3-й куплет: «Гляньте, пальчики у нас...» — выполняем движение «фонарики» или сжимаем-разжимаем кулачки. 4-й куплет: «И опять идет, идет...» — идем по кругу хороводным шагом. 7 1 Ветлугина Н. А. Музыкальное развитие ребенка. С. 236. 8