MuzeiKino

http://www.muzeikino.ru
ЭХО ПЛАНЕТЫ
16.09.2005
КРЫЛАТЫЙ ПРИЗ ВЕНЕЦИИ – ЕВРОПЕЙСКИЙ ЛЕВ ИЛИ АЗИАТСКИЙ ДРАКОН?
Алексей БУКАЛОВ. Венеция – Рим
В легендарной Венеции на Адриатической лагуне в 62-й раз прогремел Международный
кинофестиваль, или – официально – "Выставка кинематографического искусства". Этот смотр,
наряду с каннским, считается законодателем моды в мировом кино и одновременно лабораторией,
где выявляются и откуда "запускаются" на большой экран новые направления, школы и имена.
Фестиваль проходил с 31 августа по 11 сентября. Родившись в годы фашизма, Венецианская
киновыставка после Второй мировой войны стала трибуной для провозглашения гуманистических
и демократических идеалов кино, открытых итальянским неореализмом и завоевавших мир.
Сегодня фестиваль поддерживает традиции внимания к новым, молодым кинематографиям и в то
же время постоянно следит за творчеством известных мастеров, уделяет большое внимание
кинопродукции России, США и, конечно, самой Италии.
Как заявил журналистам художественный руководитель фестиваля Марко Мюллер, в этом году его
отличительными особенностями стали повышенные меры безопасности и "облегченная"
программа просмотров: в разных номинациях было показано всего лишь 54 полнометражные
ленты. Усилилось присутствие итальянского кинематографа – 4 работы в конкурсе. (Не обошлось,
правда, и без обманутых ожиданий: вопреки прогнозам, на фестиваль в Венецию не успели по
срокам такие широко разрекламированные здесь итальянские фильмы, как "Тигр и снег"
оскаровского лауреата Роберто Бениньи и "Криминальный роман" Микеле Плачидо.) Состоялось
"триумфальное возвращение" Голливуда в Венецию: США прислали 11 картин, из них 9 –
премьерных. Опять стало заметным участие российского кино: помимо конкурсной ленты Алексея
Германа-младшего "Гарпастум" фильмы россиян были заявлены и в других просмотрах.
Например, на вторую конкурсную программу, которая по традиции носит название "Горизонты",
была представлена лента Алексея Федорченко "Первые на Луне".
Замечу, к слову, что помимо собственно российских картин в Венецию прислали фильмы и наши
бывшие соотечественники, которые успешно продолжают работать в кино, но за рубежом. Так, на
конкурс короткометражных фильмов выставил свою игровую ленту "Темная ночь" уроженец
Ленинграда Леонид Прудовский, выпускник факультета кино и телевидения университета ТельАвива. Его фильм рассказывает драматическую историю двух израильских солдат, взявших в
заложники арабских жителей. В Венеции состоялся также информационный просмотр нового
полнометражного фильма "Сцена" известного режиссера-документалиста Петра Мостового,
снявшего в Иерусалиме трогательный рассказ о судьбах иммигрантов из бывшего Советского
Союза.
Еще один акцент 62-й выставки: обилие азиатских картин – в основном японских и китайских,
которые, в частности, открывали ("Семь мечей", КНР) и закрывали фестиваль. Показ
"невиданного" азиатского кино включал фильмы, не пропущенные в свое время коммунистической
цензурой, а также ленты Гонконга и Индии.
Большое жюри в этом году возглавлял итальянский сценограф Данте Ферретти, недавно
получивший американского "Оскара". "Специальным событием" фестиваля стала ретроспектива
творчества замечательного итальянского мастера Альберто Латтуанды, недавно ушедшего из
жизни.
Говоря о "беспрецедентных мерах безопасности", "худрук" кинопраздника не преувеличивал.
Впервые в Венеции все зрители и гости фестиваля проходили через контроль металлодетекторов.
Старое здание Дворца кино на острове Лидо смотрелось непривычно из-за окружающих его арок
для контроля и личного досмотра. "Как живые, стояли львы сторожевые", – всякий раз, идя во
http://www.muzeikino.ru
Дворец, вспоминал я эту пушкинскую строку. В самом деле, выставленные вместе 34 бронзовые
скульптуры львов напоминали не крылатый символ святого Марка, а цепных псов, призванных,
вместе с металлодетекторами и карабинерами, охранять гостей и участников смотра от
посягательств террористов. Посетителям вечерних просмотров были необходимы не только
приглашение во Дворец кино, фрак или вечернее платье, но и удостоверение личности.
Антитеррористические службы были все время начеку.
Если за главный приз смотра – крылатую статуэтку "Золотой лев Святого Марка" – боролись 20
авторов из Италии, Франции, США, Португалии, России, Великобритании, Китая, Кореи, Польши,
Канады, то обладатели аналогичной золотой награды за выдающийся вклад в киноискусство были
объявлены заранее: ими стали прославленная итальянская киноактриса Стефания Сандрелли и
знаменитый японский мультипликатор Хаяо Миядзаки – в Венеции такого признания режиссер
анимационного кино добивается впервые. Миядзаки – один из самых известных в мире
режиссеров-мультипликаторов, чье творчество высоко оценено представителями "большого
кинематографа". Его полнометражный фильм "Унесенные духами" в 2002 году получил главный
приз Берлинского фестиваля, а в 2003 году та же картина получила премию Американской
киноакадемии "Оскар" как лучший анимационный фильм.
Поначалу 64-летний японский кинематографист отказался ехать в Италию для получения приза,
заявив, что приз за кинокарьеру "вручается только пожилым пенсионерам". Однако дирекция
фестиваля возразила, заметив, что аналогичный приз был вручен Клинту Иствуду незадолго до
того, как он получил премию "Оскар" за фильм "Девушка на миллион долларов". "Тогда мне нечего
возразить", – сказал Миядзаки и приехал в Венецию. Миядзаки не смущает, что его фильмы,
необыкновенно популярные на родине, имеют небольшую аудиторию на Западе: "У всех есть свои
предрассудки. Я, например, не играю в теннис или гольф, мне не нравятся эти виды спорта", –
сказал он, получая награду.
Конкурсную программу открыла лента известного американского актера и режиссера Джорджа
Клуни "Спокойной ночи, удачи". Она повествует об эпохе маккартизма в Америке и поднимает
проблемы честной и беспристрастной телевизионной журналистики. С учетом нынешних
американских реалий фильм смотрится очень остро и современно. Очень тепло встреченный
венецианской публикой, он до последнего дня был основным претендентом на главный приз.
Большое впечатление произвел международный документальный фильм "Невидимые дети",
созданный группой режиссеров из разных стран по заказу Детского фонда ООН (ЮНИСЕФ). Среди
его авторов был и прославленный сербский киномастер Эмир Кустурица. Просмотр этой ленты
организаторы фестиваля приурочили к годовщине трагических событий в Беслане.
Кстати, венецианский киносмотр–2005 назвали "детским фестивалем", и не только потому, что
здесь много внимания было уделено правам и защите юного поколения, но и в связи с заметным
участием в фестивале детей известных мастеров экрана, тоже ставших профессиональными
кинематографистами. Например, в программе короткометражных фильмов была представлена
лента Георгия Параджанова, сына Сергея Параджанова, "Многая лета" (на грузинском языке).
Тридцатипятиминутный цветной фильм рассказывает о фресках старинных храмов и склепов
забытого городского кладбища Тбилиси, города, где 42 года назад родился Георгий. Другой
режиссер, носящий знаменитое имя – Джил Росселлини, фактически выросший на съемочной
площадке своего великого отца, классика неореализма Роберто Росселлини, – показал
внеконкурсную ленту "Убить Джила". Автор работы "Зверь в сердце", представленной на главный
конкурс, – Кристина Коменчини, дочь известного итальянского режиссера Луиджи Коменчини,
соратника Федерико Феллини, Этторе Сколы и других мастеров, создателя трех десятков картин,
ставших эпохой в европейском кино. Кристина Коменчини – не дебютант, это ее восьмая
режиссерская работа. А одним из дебютантов фестиваля (и, забегая вперед, скажу: одним из
призеров!) стал молодой грузинский автор Гела Баблуани, живущий в Париже сын известного
тбилисского режиссера. Он привез остросюжетную психологическую драму "Тринадцать", – о
судьбе алжирских эмигрантов во Франции. И завершает сей славный список Алексей Германмладший, чья конкурсная лента "Гарпастум" (это название древнеримской игры, схожей с
http://www.muzeikino.ru
футболом) стала второй полнометражной картиной молодого мастера. История в ней начинается в
1914 году и посвящена первым шагам футбола в России.
Алексей Герман рассказал мне, что в истории четырех молодых людей, собирающих футбольную
команду на фоне обрушившихся на их время и страну перемен, он увидел перекличку с судьбой
своего собственного поколения, тоже пережившего "грань эпох". По замыслу А. Германамладшего, "Гарпастум" – лента о молодости, о любви между зрелой и мудрой женщиной и
юношей, о молодежном эгоизме, о чувстве гордости и чести и, в более широком плане, о русской
интеллигенции, о крушении одного мира и рождении нового. Режиссер пояснил, что съемки
"отборных испытаний" для футбольной сборной велись почти без предварительного плана и
состава артистов: сначала кандидаты должны были доказать свое умение играть в футбол, и
только потом следовали кинопробы. Первоначально фильм должен был называться "Страсть", но
потом авторы решили дать ему менее банальное и более загадочное название. Сценарист и
продюсер картины Александр Вайнштейн со своей стороны отметил, что ввел в повествование
линию двух братьев-футболистов Андрея и Николая (их роли исполняют Евгений Пронин и Данила
Козловский) в память о замечательных русских спортсменах братьях Старостиных. Главную
женскую роль в фильме сыграла Чулпан Хаматова.
С большим интересом был встречен фильм "Вокальные параллели" (Казахстан) режиссера
Рустама Хамдамова, имя которого хорошо известно российской публике. Впервые он обратил на
себя внимание еще в стенах московского ВГИКа в 1967 году, когда в мастерской Григория Чухрая
сделал дипломную работу "В горах мое сердце". Талантливый живописец, Рустам придает
большое значение цветовой гамме, изысканности костюмов и скрупулезному выбору натуры: она у
Хамдамова – одно из главных действующих лиц. Не случайно Андрон Кончаловский поручал ему
сценографию и оформление костюмов для своей постановки чеховской "Чайки". "Вокальные
параллели" – это фильм-концерт и одновременно фильм-противопоставление, где перекликаются
между собой осенне-зимние пейзажи казахской степи и знаменитые арии мировой оперной
классики. Из профессиональных киноактеров в фильме занята только Рената Литвинова, она же –
соавтор сценария. Остальные – это певицы казахской оперы, играющие сами себя.
Событием стала премьера конкурсной ленты польского мастера Кшиштофа Занусси "Персона нон
грата", где одну из главных ролей сыграл Никита Михалков (он же – сопродюсер картины). Фильм о
дружбе и предательстве, о непростых отношениях между Россией и Польшей снят как
"международный детектив" с участием многих знаменитых актеров, в том числе Даниэля
Ольбрыхского и Ремо Джироне, известного россиянам по роли Тано Каридди из многосерийной
телеэпопеи "Спрут".
Интерес вызвала конкурсная картина "Братья Гримм и колдунья" режиссера Терри Гиллиама. Это
остроумный приключенческий фильм, в котором знаменитые немецкие сказочники Якоб и
Вильгельм Гримм попадают, как в западню, в услужение к своим собственным волшебным героям.
Терри Гиллиам, уже выступивший в подобном жанре в фильме "Барон Мюнхгаузен" (1988 год),
признался журналистам, что в детстве его "перекормили" сказками братьев Гримм и он решил им
отомстить! В роли колдуньи снялась очаровательная итальянская звезда Моника Беллуччи, в чьи
фантастические чары очень легко поверить.
Лишь на пятый день смотра появилась наконец 20-я конкурсная лента, претендовавшая на
"Золотого льва", – так называемый "фильм-сюрприз". В этом году руководитель фестиваля Марко
Мюллер по секрету от всех пригласил знаменитого японского режиссера и актера Такэси Китано с
его последней работой – во многом автобиографической картиной, где Китано играет сразу две
роли: самого себя и собственного двойника, мечтающего о карьере актера. Фильм ироничный,
пародийный и, как всегда у Китано, с многочисленными отличными, музыкальными "вставными"
номерами. Японский мастер позаимствовал у своего великого итальянского коллеги Федерико
Феллини не только карнавальный характер персонажей, но и беспощадность анализа
современного мира кино и телевидения. Фильм "Такэси", названный так по имени автора, вполне
вписался в общий "азиатский" уклон нынешнего фестиваля. К сожалению, по мнению критики,
http://www.muzeikino.ru
Китано, в 1997 году получивший на Венецианском фестивале главный приз, в этом году
разочаровал своих поклонников.
Одной из сквозных тем Венецианского фестиваля стали события на постсоветском пространстве.
Первая новелла австрийского документального фильма "Смерть рабочего человека" (режиссер
Микаэль Главоггер) посвящена нечеловеческому труду шахтеров Донбасса. Современные съемки
и интервью перемежаются в нем кадрами советской кинохроники и рассказами о подвигах
стахановцев. Музыкальный лейтмотив – знаменитая песня "Спят курганы темные". Зрители
попадают на Украину и в американском фильме "Все высвечено" (режиссер Лев Шрайбер,
программа "Горизонты"). Молодой американец ездит по украинским просторам в поисках
старушки, некогда спасшей его деда от гитлеровского концлагеря.
Специальной темой фестиваля стала история великого венецианца кавалера Джакомо Казановы,
дипломата, авантюриста и сердцееда XVIII века. Американский режиссер Лэсси Хольстрем
показал новый игровой фильм "Казакова", отличающийся острой интригой, великолепными
съемками Венеции. В программу вошли также ставшая классикой одноименная лента Феллини
(1976), реставрированная картина Луиджи Коменчини "Детство, призвание и первые опыты
венецианца Казановы" (1969), фильм итальянца Стено (Стефано Ванцины) "Приключения
Джакомо Казановы (1954) и еще одна старая картина "Таинственный кавалер" Риккардо Фреда
(1948).
Венецианская киновыставка – это еще и место встреч и дискуссий. В пресс-центре кинофестиваля
было распространено на трех языках обращение молодых кинематографистов России,
озабоченных судьбой московского Музея кино. В документе, в частности, говорится: "Московский
Музей кино – под угрозой закрытия. Полтора десятилетия со дня основания он был Меккой всех
людей кино Оставить музей без крыши – все равно что закрыть Эрмитаж или Третьяковскую
галерею. Мы понимаем, что наш музей – мировое культурное достояние и что ответственность за
бездействие ляжет на всех. В прошлом году здесь был награжден директор музея Наума
Клеймана специальным призом за заслуги перед мировой культурой. Мы – не властный орган и не
коммерческая структура. У нас нет никаких инструментов воздействия, кроме нашего голоса.
Поэтому мы призываем найти способ помочь музею Наума Клеймана и нашему общему дому, без
которого у российского кино нет будущего". Обращение подписали 27 деятелей российского
кинематографа.
"Уровень картин на венецианском смотре 2005 года очень высок, фестиваль не снижает свою
"планку", на нем нет или почти нет откровенно слабых и неинтересных фильмов". Такую оценку
фестивальной программе дал в интервью вашему корреспонденту президент Международной
федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), один из ведущих российских кинокритиков Андрей Плахов.
"Здесь собраны все "сливки" мирового кинопроизводства последних лет", – добавил он. Он также
отметил явно более заметное присутствие российского кинематографа не только на
отечественных экранах, но и на мировых смотрах. По мнению Андрея Плахова, кризис российского
кино преодолен бесповоротно, и в принципе в Венеции могло быть выставлено и больше русских
картин. Акцент, сделанный сейчас в Венеции на азиатском кино, президент ФИПРЕССИ объясняет
большими ожиданиями, устремленными на эту часть планеты, творческой активностью и
феерической плодовитостью кинематографистов Японии, Южной Кореи, КНР, Индии на фоне
общей заметной "усталости" европейских мастеров.
Помимо основных конкурсов (за главный приз и "Горизонты") в афишу Венецианского фестиваля
были включены программы, позволившие показать все многообразие не только современного
кинематографа, но и его историю и альтернативные школы. Именно такое разнообразие всегда
отличало Венецианскую киновыставку, и ее нынешний художественный руководитель Марко
Мюллер решил эту традицию продолжить. "Под колпаком у Мюллера", в частности,
демонстрировались уникальные ретроспективы, в том числе "Забытое итальянское кино",
посвященное отечественной реставрированной классике. В секции "Международная неделя
кинокритики" большой интерес вызвала программа "Авторское кино" с участием молодых мастеров
http://www.muzeikino.ru
разных стран, ищущих новый кинематографический язык. Новаторские работы в этой секции
представили кинематографисты Франции, Норвегии, Китая, Италии. Некоторые из авторских
фильмов претендовали на премию "Золотой лев будущего" – за кинематографический дебют. В
состав жюри этой премии, которая носит имя итальянского продюсера Луиджи Де Лаурентиса,
вошла популярная российская актриса Рената Литвинова.
Венецианский кинофестиваль по традиции располагает собственным книжным магазином и
множеством киосков и прилавков, где продают литературу о киноискусстве и его мастерах. Здесь
были представлены и, фундаментальные издания, например, 13-томная "История итальянского
кино", выпускаемая Национальным киноцентром (издательство "Марсилья"). Состоялась
презентация уникального путеводителя "Маршруты кино". Пока речь идет лишь о кино Италии: с
этим путеводителем можно, например, прогуляться по старым улочкам города Римини, на которых
Федерико Феллини снимал свой "Амаркорд", или побродить по площадям современного римского
района ЭУР, где, неподалеку от представительства ИТАР-ТАСС, Микеланджело Антониони
устроил съемочную площадку культового фильма 60-х годов "Затмение".
И в заключение несколько слов об итогах Венецианского смотра. Замечу только, что решения
жюри были приняты в этом году без обычных в таких случаях отрицательных комментариев. Итак,
главный приз Венецианской выставки кинематографического искусства – статуэтку "Золотой лев
Святого Марка" – получил фильм "Горы Брокбэк" канадского режиссера тайваньского
происхождения Энга Ли. Картина воспевает дружбу и интимную близость между двумя
современными "ковбоями", героями повествования. "Полудокументальный" российский фильм
"Первые на Луне" режиссера Алексея Федорченко (Свердловская студия) разделил с польской
лентой "На востоке рая" приз "Венеция" в конкурсной программе "Горизонты". Забавно, что жюри
"попалось" на мистификацию режиссера, сделавшего картину "под хронику" и наградило фильм по
разряду документального кино!
Специальный "Золотой лев" за выдающийся вклад в киноискусство присужден французской
актрисе Изабель Юппер, снявшейся в конкурсной картине "Габриэль". Эта награда не вручалась в
Венеции двадцать лет. "Лев Будущего" достался фильму "Тринадцать" (Франция) грузинского
режиссера Гелы Баблуани. Другие призы распределились так: "Серебряный лев" за лучшую
режиссуру – фильму "Обычные любовники" (Франция) Филиппа Гаррела; специальная премия
жюри – "Мэри" Абеля Феррары (США–Франция–Италия); кубок Волыш за лучшую мужскую роль –
Дэвиду Стрэтэйрну в фильме "Спокойной ночи, удачи" (США); кубок Вольпи за лучшую женскую
роль – Джованне Медзоджорно в фильме "Зверь в сердце" (Италия); премия имени Марчелло
Мастроянни молодому актеру – Менти Цезарю в фильме "На юг" (Франция, Канада); приз "Золотая
Оселла" (венецианская монета) за лучший сценарий – Джорджу Клуни и Гранту Хеслоу за фильм
"Спокойной ночи, удачи" (США).
В пресс-центре было объявлено, что с будущего года на Апеннинах будет проходить ежегодный
"Международный праздник Рима", первое "издание" которого состоится в итальянской столице в
октябре. Главными судьями этого фестиваля будут сами зрители, их мнение станет решающим
при определении фильма-победителя.