ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Во многих школах искусств открыты отделения хореографии. Они не ставят своей целью подготовку профессиональных артистов балета. Их основная цель – эстетическое воспитание учащихся средствами хореографического искусства. Эстетическое воспитание должно осуществляться в едином комплексе со всеми другими задачами развития и обучения детей и значительное место в этом комплексе отведено предмету «Музыкальная грамота и слушание музыки». Однако, для развития эстетического вкуса и художественного кругозора детей собственно танцевальных дисциплин явно недостаточно, формирование креативного начала в воспитанниках отделений школ искусств несомненно будут способствовать знания из области истории музыки и музыкальной грамоты. Данная программа разработана с целью формирования умения художественного восприятия музыки, развития их музыкальных способностей и воспитания художественного вкуса. Программа является адаптированной на основе примерной «Программы по музыкальной грамоте и слушанию музыки», составители С.Е.Бахто, Е.М.Ермакова, Москва, 1983 год и адресована учащимся хореографических отделений ДШИ в возрасте от 6,5 лет. Актуальность программы На основе некоторого педагогического опыта и наблюдений за учащимися, а также контроля успеваемости, было выявлено, что: 1. учащиеся Хореографических отделений нуждаются в конкретных элементарных ЗУН, которые могли бы применить в бытовом музицировании и слушании музыки; 2. дети, поступающие в сельские ДШИ на Хореографические отделения в возрасте 6,5 лет, имеют разные интеллектуальные и физические данные, а также в силу своего возраста не готовы к изучению данной дисциплины по предложенным типовым программам; 3. две основополагающие урока «музыкальная грамота» и «слушание музыки» преподаются как одна дисциплина в течение академического учебного часа (40-45 минут), что значительно сокращает по времени возможности детей и педагогов, в то время как на Музыкальных отделениях эти составляющие разделены на два разных предмета «сольфеджио» и «музыкальная литература» (или «слушание музыки»); 4. с введением в процесс дополнительного образования нового поколения учебных планов, где наряду с предметом «музыкальная грамота и слушание музыки», начиная со 2 года обучения вводится предмет учебной дисциплины «музыкальная литература», появилась возможность более широко и углубленно изучать темы из «слушания музыки», оставляя большее количество времени на «музыкальную грамоту». В результате всего вышесказанного появилась необходимость разработки данной программы, что и объясняет ее актуальность. Отличия программы от имеющихся Программа разработана на основе примерной типовой «Программы по музыкальной грамоте и слушанию музыки» составителей С.Е.Бахто и Е.М.Ермаковой, а также на основе обобщения собственного 17-летнего опыта педагогической работы и отличается от имеющейся: 1. большей практической направленностью в области метро-ритма и воспитания музыкального восприятия (анализа на слух); 2. увеличением доли практических занятий на уроке; 3. различными вариантами и формами проведения промежуточной и итоговой аттестации. В основе программы лежит педагогическая идея воспитания личности, умеющей успешно использовать свой творческий потенциал в любой сфере деятельности на бытовом уровне, будь то музыка или хореография; легко адаптироваться в любом исполняемом, прослушиваемом или изучаемом музыкальном материале. Предполагаемый результат В результате освоения данной программы ребенок станет более уверенным в своих силах и знаниях, успешным как среди своих одноклассников и ровесников, так и среди своих близких и родных; эмоционально-отзывчивым на прослушиваемый музыкальный материал. Приобретет теоретические знания в объеме данной программы: умение без особых затруднений, рассуждать и рассказывать о музыке; умение определять на слух и записывать ритмический рисунок мелодии; определять на слух основные выразительные средства музыки и их составляющие (интервалы, аккорды т.п.), а также навыки одноголосного пения (вокальное музицирование), подбора несложных мелодий и аккомпанемента к ним на инструменте. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ Урок «Музыкальная грамота и слушание музыки» в данной программе объединил в себе 5 блоков: музыкально-исторические сведения музыкально-теоретические сведения метроритм воспитание музыкального восприятия (анализ на слух) вокально-интонационные навыки и сольфеджирование. Элементарное умение ориентироваться в музыкальной культуре будет способствовать формированию определенного уровня художественной эрудиции учащихся. Изучение теоретических положений необходимо для осознанного восприятия учащимися формообразующих и содержательных компонентов музыкальных произведений. Работа над метроритмическими структурами особенно актуальна на хореографическом отделении, воспитанникам которого следует четко ориентироваться а специфике ритмоинтонаций разных национальных культур. 1 класс Главной задачей первого года обучения является ознакомление учащихся с выразительными средствами музыки: ладом, регистром, темпом, динамикой, тембром, мелодией, метром и ритмом, штрихами и др. Кроме того, дети должны познакомиться с понятиями «жанр» (песня, танец, марш), «музыкальный образ», «программная музыка», «симфонический оркестр» (его состав по группам инструментов и виды оркестров). Особое значение придается работе над умением слышать пульсацию и сильную долю, определению количества долей в такте, осознанно воспринимать ритмические группы в простых размерах 2/4 и 3/4. К основным методам усвоения материала относятся слушание музыки, определение на слух элементов музыкальной речи, письменное воспроизведение элементарных компонентов музыкальной грамоты. 2 класс В задачу второго года обучения входит изучение музыкальных форм (период, 2-х частная, 3-х частная, рондо, вариации), строения и исторических особенностей и видов больших театральных жанров – оперы и балета, тем самым, обогащая терминологический аппарат учащихся и расширяя их профессиональный кругозор. Также учащиеся знакомятся с разновидностями минорного лада, осваивают выразительные возможности интервалов. В работе над ритмом целесообразно сосредоточить внимание на ноте с точкой (половинная с точкой, четверть с точкой и восьмая – как долгий пунктир). 3 класс Особое внимание в содержании третьего года обучения уделено русской музыке и ее истоку – народной песне. Дети в разделе «музыкальноисторические сведения» более подробно знакомятся с русской народной песней и ее видами, а также – характерными признаками русской народной песни. Также предполагается дальнейшее усложнение материала в виде анализа музыкальных произведений русских композиторов-классиков (М.Глинка, А.Даргомыжский, А.Бородин, М.Мусоргский). В разделе «музыкально-теоретические сведения» продолжается работа над интервалами в ладу (секста, септима) и от звука: строение, определение в нотном тексте и по записи. Происходит дальнейшее знакомство с тональностями до 2-х знаков в ключе. Учащиеся знакомятся с тоническим трезвучием и его обращениями, а также с понятием «обращения трезвучия – секстаккорд и квартсекстаккорд». Раздел «метроритм» наполнен изучением таких ритмических групп как и пунктирный ритм ( ). Вводятся в курс изучения размеры и сложный размер . В разделе «Вокально-интонационные навыки и сольфеджирование» учащиеся продолжают работу над интонированием в ладу (гаммы, ступени, трезвучие тоническое с обращениями), учатся петь от звука интервалы, мажорные и минорные трезвучия. Продолжается работа над несложным одноголосным сольфеджированием примеров и чтением несложных номеров с листа. Раздел «Воспитание музыкального восприятия» насыщен различного рода практическим заданиями на определение элементов музыкального языка (мелодия, темп, ритм, размер, лад, регистр, тембр, фактура, штрихи, интервалы вне лада, аккорды (4 вида трезвучия и малый мажорный септаккорд). Эти обширные темы становятся базой для закрепления знаний, полученных в предыдущих класса и, одновременно, источником новых сведений и понятий. 4 класс Продолжается изучение наследия русских композиторов, а также – композиторов советского периода. Ритмическим новшество четвертого года обучения является синкопа и триоль. Дети закрепляют навык написания ритмических диктантов в размерах 2/4, 3/4, 4/4, 3/8 и 6/8. Исполняют различной трудности ритмические каноны и партитуры на детских ударных и шумовых инструментах, сочиняют ритмические аккомпанементы к мелодическим примерам и ритмические диктанты. В разделе «вокально-интонационные навыки и сольфеджирование» продолжается работа над исполнением гамм до 3-х знаков в ключе, ступеней, пройденных интервалов и аккордов в ладу и от звука. Дети учатся сольфеджировать нотные примеры с дирижированием в размерах 2/4, 3/4. «Музыкально-теоретические сведения» дополняются понятиями: «септаккорд», «тритон», «главные ступени и трезвучия лада», «итальянские обозначения темпа». 5 класс Завершающий год обучения в школе построен на обобщении и закреплении суммы знаний из курса музыкальной грамоты. Музыкальной базой становятся фрагменты из сочинений ведущих балетных композиторов России. Раздел «метро-ритм» дополнен темой «двухголосный ритмический диктант» и изучением ритмической группы и переменного размера. Учащиеся продолжают музицирование на детских ударных и шумовых инструментах. Педагог знакомит обучающихся с подбором по слуху несложных мелодий и аккомпанемента к ним, используя функции главных трезвучий лада. В примерных календарно-тематических планах для 1 и 2 классов отражены основные направления работы. ПРИНЦИП ОРГАНИЗАЦИИ ЗАНЯТИЙ Занятия проводятся в форме группового урока 1 раз в неделю продолжительностью 1 академический час, что соответствует 40 (45) минутам астрономического времени. Количество учащихся в группе от 2-х до 8-ми человек. Допускаются малокомплектные группы из-за сменности в школе. УЧЕТ И КОНТРОЛЬ УСПЕВАЕМОСТИ ЗУН оцениваются преподавателем по 5-ти бальной системе не реже 1 раза за 2 занятия. В конце каждой четверти проводится контрольный урок с письменными и устным заданиями, в который должны быть включены и разнообразные задания по слушанию музыки (музыкальная викторина, тест, кроссворд, загадки, ребусы, анализ музыкального произведения, схематические изображения и т.п.) В конце полного курса обучения, в 5 классе, проводится экзамен, который может предусматривать разнообразные формы: традиционная (письменная слуховая работа по музыкальной грамоте и устный опрос по билетам); нетрадиционная (тестирование как по музыкальной грамоте, так и по слушанию музыки вкупе с музыкальной викториной по изученному материалу; экзамен-урок с выступлением каждого учащегося в виде сообщения, реферата или доклада; большая олимпиада или турнир по изученному материалу и т.п.) № четверти Музыкальноисторические сведения Музыкальнотеоретические сведения Метроритм Анализ на слух Вокальноинтонационные навыки и сольфеджирование 1 класс I II 1. Сольфеджио - как предмет. 2. «Художник-музыка» выразительные средства музыки: мелодия, лад, темп, регистр, динамика, штрихи, фактура, ритм, тембр и др. 3. Музыкальные инструменты: история и «родина» инструментов орган, клавишные инструменты. 1. Виды оркестров: симфонический, народных инструментов, духовой. 2. Музыкальный образ. 3. Музыкальная тема: характер темы, развитие темы. 1. Клавиатура, фортепиано, регистры. 2. Звуки муз. и немузыкальные. 3. Нотный стан, . 4. Нотное письмо. 5. Длительности: 6. Лады: мажор и минор. 7. Тон и полутон. 8. Тональность До мажор. 9. Строение мажорной гаммы. 10. Ступени. 11. Размер 2/4. 1.Ступени: устойчивые и неустойчивые, вводные. 2.Опевание. 3. Тоника. 4. Аккорд, трезвучие, Т53. 5. Тональности: Соль мажор и ля минор. 6. Параллельные тональности. 7. Длительность 1. Ритм. 2.Длительности: 3. Пульс, доли. 4. Размер 2/4. 5. Ритмический диктант: 4 такта, 2/4. 1. Сольмизация примеров. 2. Дирижирование в размере 2/4. 3. Ритмический диктант в размере 2/4 с длительностями - 1. Лады: мажор и минор. 2. Интервалы: м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 м6 б6. 3. «Музыкальные краски» (средства выразительности) в музыкальном произведении. 4. Тембры муз. инструментов. 5. П.И.Чайковский: «Детский альбом». 6. Фрике «Кукушка». 7. Пьесы по выбору педагога. 1. Гамма До мажор в разных ритмах: 1. Тоже, что и в 1 четверти. 2. Определение на слух «тритона». 3. Аккорды: Б53, М53, Ум53, Ув53, МБ7. 4. Определение на слух тембров муз.инструментов и видов оркестров. 1. Гаммы: До мажор и ля минор, Соль мажор. 2. Ступени – по «столбице», тон и полутон в ладу. 3. Опевание устойчивых ступеней. 4. Аккорды: Т53. 5. Несложные мелодии в размере 2/4; с поступенным движением вверх и вниз, по звукам устойчивых 2. Сольфеджирование простейших нотных примеров в До мажоре с поступенным движением вверх и вниз. 8. Знаки альтерации: диез, бемоль, бекар. III IV 1. Музыкальный образ. 2. Музыкальная тема: характер темы, ее развитие. 3. Музыкальные жанры: песня, танец, марш. 4. Программноизобразительная музыка. 1.Опера, балет – общие характеристики. 2. Повторение и закрепление изученного за год. 1. Затак 2. Пауза, паузы – 3. Размер 3/4. 4. Ритмические группы в размере ¾: 5. Тональности Соль мажор и ми минор. 1. Динамические оттенки в музыке: 2. Обозначение темпа по итальянски: 3. Повторение и закрепление изученного за год. 1. Сольмизация. 2. Дирижирование в размере 3/4. 3. Ритм.диктант в 2/4 и ¾, с затактом в 2/4. 1. Тоже, что и во 2 четверти. 2. Определение по окраске трезвучий Т S D. 3. Определение на слух в произведении: жанра, характера, способа развития темы (секвенция, повтор, контраст, вариация). 1. Ритмический диктант в размерах 2/4 и 3/4 с затактом и без него, с паузами . 2. Сольмизация. 1. Тоже, что и в 3 четверти. ступеней; в тональностях До, Соль мажор и ля минор. 1. Гаммы: Соль мажор и ми минор. 2. Ступени по «столбице» с опеванием устоев. 3. Сольфеджирование в размере 2/4 и 3/4; в размере 2/4 с затактом 1. Тоже, что и в 3 четверти. 2. Сольфеджирование в 2/4 и ¾, с затактом и паузами № Музыкально- Музыкально- Метро- Анализ Вокально-интонационные четверти исторические сведения теоретические сведения ритм на слух навыки и сольфеджирование 2 класс I II 1.Повторение изученного в 1 классе: - выразительные средства музыки; -музыкальные инструменты; -оркестры и их виды; -музыкальный образ; -музыкальная тема; -музыкальные жанры. 2. Программноизобразительная музыка. 1. Опера: история оперы, строение оперы, реформаторы оперы, жанры оперы, современная опера. 1. Повторение изученного в 1 классе: -лады М и Б; - тон и полутон; -знаки альтерации; -ступени (устои и неустои, вводные); -опевание; -тональности : До мажор и ля минор, Соль мажор и ми минор; - размеры 2/4 и 3/4; - затакт 2. Тональности Ре мажор и си минор. 3. Затакт 2/4 и 3/4. 1. 3 вида минора. 2. Ритмическая группа в размерах 2/4 и 3/4. 3. Интервал: мелодический и гармонический, консонанс и диссонанс, названия, состав. 1. Затакт в размерах 2/4 И 3/4. 2. Простукивание и прохлопывание ритм.рисунка с в 2\4 и 3/4. 3. Ритмический диктант в 2/4 и ¾, с затактом и без него. 4. Деление мелодии на такты. 1. Лады: мажор и минор. 2. Интервалы: м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 м6 б6 «тритон». 3. Аккорды: Б53, М53, Ум53, Ув53, МБ7. 4. П.И.Чайковский: «Детский альбом». 6. Фрике «Кукушка». 7. Пьесы по выбору педагога. 1. Гамма До мажор в разных ритмах: 1. Проработка ритмической группы в 2/4 и 3/4. 2. Ритмический диктант с в 2/4. 3. Ритмическое остинато. 4. Ритмический аккомпанемент к мелодиям. 1. Лады: мажор и минор 3-х видов. 2. Интервалы: м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 м6 б6. 3. «Музыкальные краски» (средства выразительности) в произведении. 4. Тембры муз.инструментов. 5. Определение на слух ритм. группы в произведениях. 6. И.С.Бах: «Французская сюита», 1. Гаммы: Ре мажор и си минор (3-х видов). 2. Интервалы: м2 б2 ч8 ч1 по записи учителя. 3. Опевание устойчивых ступеней. 4. Аккорды: Т53, Т6, Т64. 5. Несложные мелодии в размерах 2/4 и 3/4, без затакта, с поступенным движением вверх и вниз, по звукам Т53. 2. Сольфеджирование простейших нотных примеров в До мажоре с поступенным движением вверх и вниз. III IV 1. Балет: история балета, составляющие балета, строение балета, сольные и ансамблевые номера, кордебалет, создатели балета. 1. 3 вида минора. 2. Ритмическая группа в 2/4, 3/4. 3. Размер 4/4. 4. Тональности Фа мажор и ре минор. 5. Интервалы в ладу: м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 ч1 – пение в ладу, строение. 1. Муз.форма: мотив, фраза, предложение. 2. Период, 2-х частная и 3-х частная форма, рондо, вариации. 1. Размер 4/4. 2. Длительность 3. Интервалы: м2 б2 м3 б3 ч8 ч4 ч5 м6 б6 , «тритон». инвенция си минор (2-х гол.). 7. Дж.Перголези: опера «Служанка-госпожа». 1.Ритмическая группа 1. Тоже, что и во 2 в 2/4 и 3/4. четверти. 2. Проработка 2. Аккорды: Б53, М53, ритм.группы в 1 и 2-х Ум53, Ув53, МБ7. голосных упражнениях. 3. Определение на слух 3. Ритм.диктант в 2/4 и ¾ с ритм. группы в затактом произведениях. 4. Ритм.аккомпанемент: 4. П.И.Чайковский: сочинение и запись. балет «Щелкунчик». 1. Двухголосные ритмические упражнения в 2/4, 3/4. 2. Проработка размера 4/4. 3. Ритмический диктант в размере ¾, с затактом и без него. 1. Тоже, что и в 3 четверти. 2. Характер муз.произведений и средств выразительности. 3. Р.Шуман: «Альбом для юношества». 1. Гаммы: Фа мажор и ре минор (3 вида). 2. Ступени: по «столбице», комбинации с устойчивыми ступенями и их опеванием. 3. Простейшие секвенции из 2-3-х звуков. 4. Интервалы: м2 б2 ч8 ч1 ч4 ч5 в ладу. 5. Сольфеджирование мелодий в размере 2/4 и ¾ с сопровождением и без него, с ритм. группой . 1. Гаммы: Ре мажор и си минор, Фа мажор и ре минор. 2. Ступени: по «столбице» комбинации с устойчивыми ступенями и их опеванием; скачки с V на I ступень. 3. Простейшие секвенции из 2-3х звуков. 4. Интервалы: м2 б2 ч8 ч1 ч4 ч5 в ладу, от звука. 5. Сольфеджирование мелодий в размере 2/4, ¾ и 4/4 с сопровождением и без него, с ритм. группами и ;с затактом и без него.