МОУ ДОД «Дворец пионеров и школьников г. Курска» КАКОГО ЦВЕТА МУЗЫКА?» Методическая разработка Выполнила: педагог дополнительного образования МОУ ДОД «Дворец пионеров и школьников г. Курска» Меркулова Лариса Дмитриевна Курск, 2011 год Умение относиться к музыке, как к выразительному искусству, уметь понимать музыку со всеми красками и нюансами - «сверхзадача» любого педагога музыки, в том числе и педагога, занимающегося обучением эстрадно-джазовым вокалом. На занятиях перед обучающимися стоит задача - постоянно открывать для себя новые стороны в разучиваемом произведении. Открытие нового сопряжено с различными этапами работы в поисках нужного звучания, деталей и нюансов, технических сторон исполнения. Прежде чем приступать к работе над произведением, педагог должен заинтересовать ребенка, сделать так, чтобы над данным произведением он захотел работать. Рассказывая о музыке, помогая ее лучше понять, полезно использовать различные ассоциации, сравнения, сопоставления, абстракции, знакомые ребёнку по его жизненным впечатлениям, т.е. с позиций возрастной психологии. Здесь хочется поделиться некоторым своим опытом, который я использую в работе. У детей, да и у взрослых вызывает живейший интерес такое понятие, как «цветной слух». У некоторых людей восприятие неразделимо: каждый образ окружающего мира они воспринимают как единое целое. Такое слияние образов называется синтестезия. У композиторов Н.А.Римского-Корсакова, А.Н.Скрябина, Н.К.Чюрлениса зрение было неразрывно связано со слухом. Римский - Корсаков видел «ми мажор» синим, «ми минор» - сиреневым. Тембр флейты для него в низком регистре был матовым, а в высоком - блестящим. У Скрябина звук порождал переживания не только цвета, но и света, вкуса и даже прикосновения. Эта практическая работа, конечно небесспорна, ведь восприятие индивидуально. Но сделана она вместе с учениками, многие из которых являются и учениками изостудий, художественных школ, и не сразу, а в процессе изучения нотного материала и, конечно же прослушивания музыки «Какого цвета музыка или характеристика образно-эмоционального строя отдельных ладотональностей». До мажор (С) - тональность столь же «простая», как и обычнопростая, объективных настроений и картин, имеет ровную жемчужно-матовую окраску. Пример: р.н.п. «Вечерний звон», И.С.Бах «Первая прелюдия и фуга, ХТК, 1 том ». Соль мажор (G) - ласковая, спокойная, открытая тональность, в характере пастушечьего наигрыша; «цвет изумрудных газонов после весеннего дождя» (Асафьев). Пример: М.Минков «Эти летние дожди», Шостакович «Прелюдия и фуга». Ре мажор (D) - мужественная, настойчивая, упорная, жизнерадостная, немного горделивая, дневная, властная; тональность солнечных лучей и блеска. Пример: П.Чайковский «Масленица», «Вальс цветов», И.Гайдн «Соната Ре мажор», М.Глинка «Попутная песня». Ля мажор (А) - тональность сладких полнозвучных контилен с виолончельным тембром для шотенок с низким голосом; радостного, пьянящего настроения, «тональность весны, утренней зари» (Римский-Корсаков). Пример: В.А.Моцарт «Соната Ля мажор», Варламов «Красный сарафан», Шопен «Полонез». Ми мажор (Е) - тональность восходящих воздушных потоков, любви; цвет ночного, очень звездного неба с глубокой перспективой; тональность умеренных темпов. Пример: Григ «Утро», Н.А.Римский-Корсаков «Море» («Шахеризад»). Си мажор (Н) - особо-мягкая с глубоким содержанием, интонируется с восхищением; серовато-белого цвета. Пример: А.Макаревич «Снег». Фа мажор (F) - жизнерадостная, прозрачно-голубая, беззаботна по юношески, «пастерально-яснозеленый цвет весенних березок» (Скрябин). Пример: И.Дунаевский «Марш» (из кинофильма «Веселые ребята»), П.Чайковский «Растворил я окно», р.н.п. «Пойду ль я, выйду ль я да...». Си бемоль мажор (В) - величественно-сильная, радостная, со светлым звуком; цвет - стальной с металлическим блеском, если тихо - то мерцающие вдалеке звезды. Пример: «Интернационал», Туликов «Ленин всегда' с тобой», М.Глинка «Венецианская ночь», Ф.Шуберт «Ave Maria». Ми бемоль мажор (Es) - тональность «крепостей и градов», интонируется точным, крепким звуком, если медленно, то звучит как контилена. Пример: И.Дунаевский «Веселый ветер», П.Чайковский «Ариозо Гремина» (из оперы «Евгений Онегин»), «Испанский танец» (из балета «Щелкунчик»). Ля бемоль мажор (As) - воплощение нежного, мечтательного, поэтического характера и в тоже время радостная, прозрачно-торжественная атмосфера; цвет пурпурно-фиолетовый. Пример: И.Дунаевский «Летите голуби», П.Чайковский «Декабрь» (из цикла «Времена года»), Верди «Марш» (из оперы «Аида»). Ре бемоль мажор (Des) - умиротворенно-величавая тональность; если быстро, то звучит капризно и прихотливо. Пример: Туликов «Родина», Шуберт «Форель». Соль бемоль мажор (Ges) - интонируется бесстрастно, приближенно к звучанию холодно-прозрачной флейты. Пример: К.Дебюсси «Девушка с волосами цвета льна», Сен-Сане «Лебедь». Ля минор (а) - нежная, слегка задумчивая тональность, интонируется как бы издалека. Пример: Л.Бетховен «К Элизе», Тухманов «День победы». Ми минор (е) - звучит элегично, кротко, с нежностью; русская тональность. Пример: р.н.п. «Тонкая рябина», И.Дунаевский «Ой, цветёт калина», «С чего начинается Родина». До минор (с) - активно-драматическая, тяжелая. Пример: творчество Л.В.Бетховена, «Брянский лес», «Тёмная ночь», «Ромашки спрятались». Ре минор (d) - тональность мрачных предчувствий, строгая, удрученномстительная, уязвленная в сочетании с глубокой затаённой нежностью. Пример: Бизе «Кармен», П.Чайковский «Осенняя песня» (из цикла «Времена года»), Шуберт «Серенада», Р.Паулс «Старинные часы». Си минор (h) - одна из самых мрачных тональностей, «это сама смерть» (Скрябин), оплакивать которую будут в си бемоль миноре; звучит тяжело, мрачно, грузно, иногда - ностальгия, воспоминание о былом, безвременно ушедшем. Пример: Григ «Смерть Озе», М.Глинка «Вальс-фантазия», В.Мурадели «Бухенвальдский набат». Си бемоль минор (Ь) - интонируется томительно, тоскливо, подавленно, как бы на рыдании. Пример: р.н.п. «Замучен тяжелой неволей», «Орлёнок», А.Бабадженян «Ноктюрн». Фа минор (f) — интонируется горестно, глухо и устало, совсем иногда — активно-негодующе. Пример: Л.Бетховен «Аппосионата», П.Чайковский «Сентиментальный вальс», Блантер «Катюша». Соль минор (g) - тональность без определённой окраски, мягкого и одновременно чёткого рисунка, характер - элегико-иделический, иногда личных воспоминаний. Пример: р.н.п. «Среди долины ровная», «Клён, ты мой опавший». Листов «В землянке», Минков «Не отрекаются любя». Фа диез минор (fis) - пассивно-созерцательная тональность, интонируется уныло, без выражения, подходит для образов смутности, неопределенности. Пример: П.Чайковский «Осень», И.С.Бах «Прелюдия и фуга», ХТК 2 том . Ми бемоль минор (es) - интонируется нерешительно, с чувством глубокой печали, когда наворачиваются нескрываемые слёзы. Пример: И.С.Бах «Прелюдия и фуга», ХТК 1 том. По мысли В.В.Медушевского «союз музыки и психологии возможен, даже естественен... только научной психологии нужно бы освободиться от примитивности оснований, перестать быть наукой об отсутствии души, обратившись в согласии с собственным названием к самой душе, жаждущей... духовной пищи. Вернув себе духовные основоположения, она и себя избавит от серости, и музыке поможет, и культуре, педагогике, воспитанию, истории - всем гуманитарным наукам.