ПИЛЮТЕ Юрате Эдуардовна НЕМЕЦКОЯЗЫЧНАЯ И РУССКОЯЗЫЧНАЯ РОК-ПОЭЗИЯ: ПРОБЛЕМЫ ТИПОЛОГИИ
advertisement
ПИЛЮТЕ Юрате Эдуардовна НЕМЕЦКОЯЗЫЧНАЯ И РУССКОЯЗЫЧНАЯ РОК-ПОЭЗИЯ: ПРОБЛЕМЫ ТИПОЛОГИИ 10.01.03 – литература народов стран зарубежья (западноевропейская и американская) 10.01.01 – русская литература АВТОРЕФЕРЕАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук Калининград 2010 1 Работа выполнена в Государственном образовательном учреждении высшего профессионального образования «Российский государственный университет имени Иммануила Канта» Научный руководитель: доктор филологических наук, профессор Грешных Владимир Иванович Официальные оппоненты: доктор филологических наук, доцент Воротникова Анна Эдуардовна (Воронежский государственный педагогический университет) кандидат филологических наук, доцент Свиридов Станислав Витальевич (Российский государственный университет им. И. Канта) Ведущая организация: ГОУ ВПО «Тверской государственный университет» Защита состоится 27 сентября 2010 года в 15 часов на заседании диссертационного совета К 212.084.04 при Российском государственном университете имени Иммануила Канта (236022, г. Калининград, ул. Чернышевского, 56, факультет филологии и журналистики, ауд. 231). С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Российского государственного университета имени Иммануила Канта. Автореферат разослан____августа 2010 г. Ученый секретарь диссертационного совета О. Л. Кочеткова 2 ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ Рок-лирика, появившись во второй половине XX века, и по сей день, остается плодотворно развивающимся поэтическим течением. Как в России, так и в Германии основной пласт трудов, осмысливающих этот феномен, достаточно широк. В монографиях, диссертациях и научных статьях рассматриваются такие художественные аспекты рок-лирики, как мифопоэтика, интертекстуальность, циклизация, соотнесение биографии поэта и его творчества. В своих трудах ученые обращаются к проблемам вариативности и специфики звучащей природы рок-песни. Исследование ведется в двух направлениях: прикладном и теоретическом. В настоящее время, несмотря на острую необходимость в работах, четко определяющих сам предмет исследования, предпочтение отдается рассмотрению частных вопросов. Таким образом, тема диссертации обусловлена существующей в данный момент потребностью в работах теоретического направления, в которых рок-лирика изучалась бы как целостное поэтическое течение, обладающее устойчивыми типологическими чертами на идейном, тематическом и художественном уровнях. В нашей работе рок-поэзия рассматривается как самостоятельное поэтическое течение, вместе с тем мы не отрицаем те связи, которые образуются между рок-поэзией и рок-музыкой. Анализируя структуру песни, музыкальный потенциал рок-слова, мы обращаемся к специфике звучащего роктекста. Рассматривая историю появления рок-поэзии, следует учитывать тот факт, что она находится в неразрывном единстве с периодизацией рок-музыки. Такой подход позволяет нам, с одной стороны, выйти на новое теоретическое осмысление аудиальной природы рок-поэзии, а с другой, – проследить предпосылки появления определяющих черт данного поэтического течения. Актуальность темы диссертационного исследования обусловлена обращением к наиболее значимым проблемам рок-поэзии как специфического явления в литературном процессе конца ХХ – начала XXI века: идейно-тематическому уровню, структурным особенностям, типологическим параллелям и их содержанию. Обращаясь к изучению данного поэтического течения, филологи Германии и России, как правило, избирают материалом исследования творчество отечественных авторов. Несмотря на содержательность и важность имманентного анализа национальной специфики рок-лирики, нельзя не указать на один значимый факт: данное поэтическое течение приходит в Россию и в Германию из США вместе с музыкальным стилем рок, породившим его. Поэтому, прежде чем переходить к изучению самобытности немецкой и русской рок-поэзии, необходимо уяснить себе глубинные, типологически значимые черты предмета исследования. Для этого мы в нашей работе обращаемся к немецкоязычному и русскоязычному року и выявляем особенности, объединяющие их на разных уровнях. Такая межнациональная перспектива позволяет нам воспринимать рокпоэзию как единое явление, обладающее общими чертами. В связи с этим новизна данного исследования состоит в том, что в нем впервые устраняется пробел в изучении рок-поэзии, представлена ее историколитературная специфика в контексте современной поэзии, осуществлен анализ 3 ее межнациональной перспективы и национальных особенностей (немецкоязычный и русскоязычный варианты). Объектом настоящего исследования является творчество немецких и русских рок-поэтов, а непосредственным предметом – типологические особенности рок-поэзии, сходства и различия в ее национальном проявлении. Таким образом, целью нашего исследования является систематизация типологических особенностей рок-поэзии. Поставленная цель реализуется с помощью выполнения следующих задач: - проанализировать и описать факторы, повлиявшие на формирование рокпоэзии; - выявить общие идейные установки и идеалы, характеризующие рокпоэзию; - выявить художественные особенности рок-поэзии на уровнях рок-песни и рок-альбома; - исследовать национальную специфику немецкоязычной и русскоязычной рок-поэзии; - определить, каким образом описанные типологические черты коррелируют с индивидуальным видением мира отдельных рок-поэтов. Цель и задачи диссертации определили применение комплексной методики анализа, включающей сравнительно-типологический, сравнительноисторический методы, структурный, мифопоэтический и сравнительносопоставительный приемы анализа поэтического текста. Методологическую и теоретическую базу исследования составили труды по истории и теории литературы ведущих представителей отечественного и зарубежного литературоведения: Ю. М. Лотмана, Д. С. Лихачева, М. Л. Гаспарова, Б. М. Гаспарова, М. К. Мамардашвили, А. К. Жолковского, И. В. Фоменко, М. Н Дарвина, В. И. Тюпы, Л. Я. Гинзбург, С. Г. Бочарова, Е. М. Мелетинского. В работе также учитывалось и использовалось мнение таких авторитетных исследователей рок-поэзии, как Ю. В. Доманский, С. В. Свиридов, P. Wicke, J. Androutsopoulos. Изучение музыкальной природы рок-текста базировалось на работах Б. М. Эйхенбаума и В. А. Васиной-Гроссман Теоретическая значимость работы заключается в комплексном исследовании типологических особенностей рок-поэзии, позволяющем говорить о ней как о сформировавшемся явлении, которое плодотворно развивается в настоящее время. Содержащиеся в данном исследовании наблюдения и выводы могут быть использованы в дальнейшем рассмотрении теоретических проблем рок-поэзии. Практическая ценность настоящего исследования обусловлена возможностью использования материалов и результатов исследования в разработке и преподавании курсов истории зарубежной и русской литературы XX - XXI веков, спецсеминаров по анализу художественного текста, а также спецкурсов, посвященных особенностям песенной поэзии. Апробация работы. Материалы диссертации обсуждались на заседаниях кафедры зарубежной филологии факультета филологии и журналистики Российского государственного университета имени Иммануила Канта. Основные положения исследования были изложены в виде докладов на областной научной 4 конференции «Человек в системе нравственности» (апрель 2006 г.), на международной конференции: «Феномен Русской духовности: Словесность, история, культура» (октябрь 2006 г.), а также опубликованы в 6 статьях автора. В соответствии с поставленной целью в качестве основных положений, определяющих научную новизну и теоретическую значимость работы, на защиту выносятся следующие: 1. Двоемирие авторского универсума (разделенность на священный и профанный мир) и протестность – главные черты рок-поэзии, определяющие ее с начала становления. Они были сформированы под влиянием различных факторов. С одной стороны, на рок-поэзию оказало воздействие традиционное африканское мышление (музыкальным фундаментом рок-н-ролла критики называют негритянский ритм-энд-блюз, рок, равно как джаз и блюз, явился примером синтеза двух ранее незнакомых культур: африканской и европейской). С другой стороны, рок с самого начала появления позиционировал себя как контркультура. Несмотря на то, что внешний пафос отрицания в данный момент в рок-тексте непопулярен, протестность остается внутренней глубинной сутью изучаемого нами поэтического течения. 2. Обе черты органично проявляют себя на идейно-тематическом, художественном уровнях как немецкой, так и русской рок-лирики. Протестность рокпоэзии выражается в активном использовании системы конфликтов как основы большинства сюжетов. Авторский универсум оказывается разделен на две области: реальную и ирреальную, где бытуют противоположные системы ценностей (священная и бытовая), – так проявляет себя идея двоемирия. 3. В системе образов рок-лирики, помимо стандартного набора персонажей, встречается архаичная фигура культурного героя (воспеваемого образца для подражания). Она существует здесь в вариантах эталона человека, медиума и трикстера. 4. Художественные особенности рок-поэзии обусловлены спецификой песни, в частности ее куплетно-припевной организацией, что позволяет объединить в рок-тексте риторические и поэтические приемы. Любой рок-поэт ставит перед собой две задачи: убедить в своей точке зрения (область риторики), описать свой двуединый художественный мир (область поэтики). 5. Музыкальный потенциал рок-слова позволяет говорить о рок-поэзии как о самобытном явлении песенной лирики. 6. Установленные общие и типологически значимые черты рок-поэзии посвоему проявляют себя в творчестве немецкоязычных и русскоязычных авторов, формируя национальную и авторскую специфику. 7. Категория «художественный мир автора» позволяет увидеть, как общие типологические черты рок-поэзии, а также национальная специфика проявляют себя в отдельно взятом авторском универсуме. Это позволяет избежать схематичности исследования, сообщает ему большую убедительность, демонстрируя жизнеспособность созданной типологии. Структура работы. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии, содержащей список использованной научной литературы и 5 публицистики, словарей и энциклопедических изданий, а также списка сокращений. СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ Во введении аргументируется актуальность избранной темы, определяются цель и задачи исследования, структура работы, обосновывается степень новизны, сообщается об апробации работы и ее научно-практической значимости, а также рассматриваются основные направления изучения рок-лирики в зарубежной и отечественной филологии. Первая глава «Рок-поэзия: генезис и поэтика» включает в себя три параграфа. В первом параграфе рассматривается история появления основополагающих, типологически значимых для рок-поэзии черт. В нашем понимании роклирика изначально обладает общей историей становления. Исходя из этого, полагаем, что как в Германии, так и в России данное поэтическое течение было заимствованным, оно появилось в конце шестидесятых – середине семидесятых годов. Адаптировавшись на национальной почве, рок-лирика получила индивидуальную для каждой страны историю становления и периодизацию. Ее формирование произошло задолго до этого, в 1950-х годах в США вместе с появлением рок-н-ролла, основой которого исследователи называют негритянский ритм-эндблюз, который до середины XX века оставался наиболее изолированным от белой аудитории жанром негритянской музыки. Со временем среди американской молодежи актуальность и популярность данного музыкального течения возросла. Постепенно вместо носившего расовый оттенок термина «ритм-энд-блюз» в обиход, с легкой руки Алана Фрида, первого диск-жокея, создавшего радиопрограмму, транслирующую новую музыку, входит термин «рок-н-ролл». Таким образом, рок явился примером диалога двух цивилизаций. Общение с современной традиционной культурой Африки наложило свой отпечаток не только на музыкальную эстетику рока, но и на становление и развитие идейно-ценностной системы рок-поэзии. Африканская парадигма мышления ориентирована на настоящее время, личность вне перспектив будущего времени находится здесь в центре судьбоносных событий ежесекундно. Такая установка актуальна и для рок-поэзии, где главной задачей агенса видится осуществление себя «здесь и сейчас». Эта черта через использование художественных средств выразительности формирует особые связи с реципиентом: стараясь создать иллюзию сопричастности, рок-поэт обращается к аудитории напрямую, устанавливает с ней непосредственный контакт и вводит в свой мир. Рок-лирика испытала на себе влияние традиционного мышления, которому знаком живой религиозный опыт, что формирует иную систему ценностей – действительность здесь иллюзорна, значимостью обладает непредметная священная реальность – «иерофания». В своих трудах М. Элиаде отмечал, что для современной западной цивилизации она остается явлением утерянным и непонятным, в то время как данное поэтическое течение переняло личностное отношение к ирреальному. Здесь, по-мнению ученого, о священном мало знать, к нему необходимо приобщиться, пройти особый действенный путь по его обретению. Любой рок-поэт убежден, что в своем творчестве он воссоздает окружающий мир во всей его 6 полноте, потому ирреальное пространство не является иллюзорным. Бытовое сознание отказывается видеть в нашей действительности проявление священного, в то время как для данного поэтического течения отобразить область непредметного является одной из главных задач. С самого начала своего появления рок позиционировал себя не только как музыкальное течение, но и как социальную силу: он был контркультурой, выражающей мысли молодого поколения. Протестность рока в первую очередь нашла свое отражение в рок-поэзии и стала ее основой, повлияв на эстетику, поэтику, идейную проблематику. Таким образом, двоемирие авторского универсума и протестность рокпоэзии были обусловлены спецификой становления данного поэтического течения. Во втором параграфе «Идейные установки и идеалы рок-поэзии» представлен комплексный анализ немецкой и русской рок-лирики, позволяющий выявить единую для данного поэтического течения систему ценностей. Рок-лирика обнаруживает общий круг идей и устремлений, возникший из двоемирности авторского универсума и протестности. Равноправные области профанного и священного находятся в состоянии взаимовключенности: одно можно увидеть в другом. Важность реального мира здесь не больше, чем иллюзия, в то время как значимой становится непредметная ирреальность. Всевозможные блага цивилизации, материальный достаток, спокойная и комфортная жизнь глубоко презираемы данным поэтическим течением, поскольку не дают возможности состояться духовному опыту. Приобщение к высшим онтологическим ценностям и желанный прорыв к свободе возможен через понимание ирреальности – это край, или наивысшая точка, где человек получает знание несоизмеримо большее, чем способен воспринять и оценить, и для того, чтобы это стало возможным, нужно поместить свое «я» в пограничное состояние. Для рок-поэтов характерно совсем иное отношение к палитре негативных эмоций – для них она ключ в надмирное. Завесу мнимой реальности здесь приоткрывают страдания, боль, сон, забытье, смерть. В художественном мире рок-поэзии она существует под разными номинациями, но ключевым ее значением выступает сакральность. Zog mich zurück... in eine Welt, Я вернулся в тот мир, Wo ich der Herrscher war allein. Где я один был властелином. Schwarz wie die Nacht, Черный, как ночь, в никогда Im Niemalswirklich. не существовавшей реальности. ASP,«Du bist nie allein» Долго брел в темноте я без мира, и сна. В пустоте суета подгоняла кнутом. Но судьба подарила четыре окна, Привела меня даль в этот дом. ДДТ, «Четыре окна» Важно иметь в виду, что ирреальность каждым рок-поэтом понимается посвоему. Для одних ключом в надмирное является религия, мистические практики, другие видят возможности приобщения к священному в определенной исто7 рической эпохе, а кто-то считает, что для его обретения необходимо познать себя, полностью отстранившись от авторитетов и привязанностей. Отсюда проистекает тематическое разнообразие рок-поэзии, которая стремится возродить в себе и аудитории сам механизм обретения священного, оставаясь глубоко индивидуальной в поисках путей к нему. Из этого следует, что в рок-поэзии автор занимает особое по отношению к своей аудитории место. Специфика изучаемого нами явления такова, что художник здесь выступает в амплуа медиума или жреца. Его представления о реальности и месте в ней человека взяты из надмирной области, его жизненный опыт, переносимый в песню, в большинстве случаев, трансцендентный. Автор такого типа находится в позиции отдающего и делится знаниями, что были добыты путем тяжелого душевного становления. Как следствие, уровень духовных запросов рок-поэта велик, и это выбивает его из обычного ритма жизни, нарушает коммуникацию с социумом. Своеобразие идейной проблематики рок-поэзии обусловлено временем, на которое пришлось становление поэтического течения. К моменту его появления в искусстве уже не было места упорядоченности и обусловленности, отсутствовала вера в человеческую индивидуальность, разумность и гуманизм. Личность в рок-поэзии осознает свою ущербность. Ее характеризует алогизм, немотивированность поступков, непредсказуемость поведения, неумение поставить предел своим желаниям и прихотям, инстинкт саморазрушения. Чтобы продемонстрировать это, рок-поэт помещает своих героев в пограничные ситуации и состояния или наблюдает за ними в обычной жизни и на основе их поведения делает выводы, правдивые, откровенные и зачастую неутешительные. Du ahnst du sparst Ты догадываешься, ты чувствуешь dass du nichts bist Что ты – ничто im Paradies kein Platz für В раю нет места для тебя. dich ist Ты скулишь о пощаде. Du winselst um Gnade Когда твое время на исходе, Am Ende deiner Zeit Ты сожалеешь обо всем Tut dir alles leid Eisbrecher, «Kein Mitleid» Для рок-поэзии характерно представление о несправедливости мира и людей как о неизбежной данности, от которой невозможно отстраниться. Рок-лирика настаивает на новом постижении мира. Она требует от индивида отказа от поисков рационального обоснования реальности и принятия макрокосмоса во всем его стихийном и неупорядоченном многообразии. Несмотря на то, что протестность рока со временем теряет свою остроту, рок-поэзия тем не менее базируется на идее отрицания: пытаясь разрешить проблемные вопросы человечества, рок-поэт склонен обострять ситуацию конфликта. Так, ведущим в поэтике рока становится противопоставление человека и общества, его отображение можно так или иначе встретить в творчестве каждого автора. Человеческая среда описывается здесь как система, существующая за счет подавления отдельно взятых индивидуумов. Социум в творчестве рокпоэтов – это всегда «толпа» обезличенная и расчеловеченная. В ходе своих наблюдений за жизнью рок-авторы приходят к выводу, что человек в обществе не является сильным и жизнеспособным, напротив, он слаб и пассивен и вслед8 ствие малодушия способен на любую подлость. Для того чтобы сохранить себя, он должен остаться в одиночестве и пройти путь духовного становления. Созидание себя начинается с ключевого вопроса «кто я?». Также человеку необходимо самостоятельно изучить мир в его многообразии, найти путь к высшим духовным ценностям, приобщиться к ним. Такова идейная проблематика рокпоэзии, выводимая из конфликта общества и человека. Помимо него, в рокпоэзии можно выделить еще пять активно проявляющих себя типов. 1. священное – профанное. Данный вид конфликта встречается в рок-поэзии довольно часто. Присутствует в песнях, где автор намеренно сталкивает бытовое сознание и систему ценностей области священного. Это может быть как религиозная, так и антирелигиозная парадигмы, требующие от человека отречения от мирских ценностей или законов морали в зависимости от личной философии рок-поэта. 2. ирреальность – реальность. Конфронтация между реальностью и ирреальностью имеет место, когда рокпоэт сомневается в иллюзорности мира души и говорит о его приоритете. В понимании такого автора то, что обладает материальной завершенностью, подвержено тлену и потому несовершенно. 3. мой мир – социум. Данный тип конфликта предполагает создание автором своего альтернативного мира, и здесь важно понимать его природу: мир поэта не является средством бегства от действительности, а также страной грез – это «духовная родина», обрести которую – высшая миссия любого художника. 4. внутренне – внешнее Такой конфликт проявляет себя в тех песнях, где лирический субъект не способен выйти за границы собственного «я», найти общий язык с окружающей действительностью, поскольку она, по его мнению, способна уничтожить его индивидуальность. 5. я – он (она). Это конфликт между двумя антагонистами, а в некоторых случаях – между героем и любящим его человеком (герой стремится избавиться от любых уз, связывающих его, и потому не может реализовать себя в любовных отношениях). Рок-поэзия высоко ценит индивидуальную свободу каждого человека, потому одним из ее главных идеалов выступает независимая личность. Для того чтобы преодолеть диктат социума, нужно обладать большой духовной силой и смелостью, персонаж, способный на освобождение, становится здесь отдельным культурным героем. Его образ берет начало в архаичной литературе, где персоны такого типа занимали пограничное место между миром людей и миром богов [Мелетинский 1982: 25]. Несмотря на то, что в современной литературе эта категория персонажей постепенно сходит на нет, все его три варианта находят свое отражение в творчестве рок-поэтов, что еще раз подтверждает связь рока с традиционной системой мышления. Подобно сказителям древности, автор рокпесни, воспевая, гиперболизирует свой идеал, для него он не является просто человеком, он сверхличность. Непобедимость героя связана с его внутренней свободой, которой можно распорядиться по своему усмотрению, так формирует9 ся типология культурного героя, который в рок-поэзии существует в трех вариантах (эталон человека, медиум, антигерой). Первому – соответствует архаичный образ героя-первопредка. В творчестве рок-поэтов этот персонаж активно вступает в конфликт с обществом с тем, чтобы отстоять право на собственную независимость. В критике законов большинства такой герой бесстрашен, поскольку ощущает свою правоту и заявляет о том, что знает, как можно изменить этот мир. Второй вариант культурного героя является продолжением архаичного образа демиурга. В понимании рок-поэтов сохранить себя возможно также, неотступно следуя призванию, доверяя своему пути. Идеальный герой здесь самодостаточен. Он спокойно и с достоинством следует высокой цели, виденье которой ему дано изначально. Третий вариант культурного героя соотносим с трикстером. Отрицательная личность в рок-поэзии может вызывать если не восхищение, то стабильный интерес к своей персоне, но только в том случае, если его злые поступки и дела являются высшей мерой проявления негативной свободы. Третий параграф «Рок-песня и рок-альбом» посвящен выявлению типологии художественных особенностей рок-поэзии, которая в ряду других видов лирики напевного строя обладает своими характерными чертами. Первая часть параграфа содержит анализ специфических особенностей рокпесни: от стихотворения ее отличает иное композиционное построение (разделенность на куплет и припев). Как отмечает В. А. Васина-Гроссман, в песенной поэзии обязательным является деление на соизмеримые разделы. Роль припева заключается в том, чтобы подчеркнуть законченность строфы, яснее отделив ее от других строф. Припев объединяет куплеты в единый сюжет, заставляя слушателя сопоставлять строфы. Вслед за исследовательницей в рок-лирике мы выделяем припев завершающий и припев-кульминацию. Первый тип как бы договаривает строфу, не привнося в нее ничего нового, в то время как второй – наиболее подходящий раздел песни для того, чтобы провести через песню какой-либо значительный образ, слово. Яркой особенностью рок-лирики является то, что в ней гармонично сосуществуют риторические и художественные приемы, что на идейном уровне объясняется изначальной протестностью авторской мысли, двоемирностью художественного универсума. Здесь мы выделяем три типа песен. Стандартным для данного поэтического течения является текст, в котором куплет реализует поэтику, а припев – риторику. Таким образом, в куплетной части излагается определенная история. Действие происходит в пространственно-временных координатах и описывается при помощи различных художественных средств, а припев являет собой непосредственное общение с публикой и лишен динамики. В краткой форме он передает основную мысль и эмоцию произведения, подытоживает или дает оценку происходящему. Второй тип: риторическая рок-песня. Произведения такого рода являются выражением авторской идеи в чистом виде и обращены к адресату. Такие песни наиболее суггестивны, поскольку нацелены на общение с публикой. Третий тип: лирическая рок-песня, близка по своему строению и передаче мысли к стихотворению. 10 Рок-поэзия, будучи явлением субъективного искусства, всегда настаивает на активной позиции слушателя, призывая его к сотворчеству. Как мы уже говорили, идеалом рок-лирики является свободная личность. Рок-поэты, выходя на диалог со своей аудиторией, стараются пробудить в каждом слушателе способность мыслить самостоятельно. Для этого они используют целый арсенал художественных средств и приемов. В первую очередь они стремятся избежать однозначности и завершенности, используя ситуации лабиринта смыслов. На уровне аксиологии в рок-тексте можно встретить разрушение бинарных ценностных оппозиций. Изображаемый мир здесь свободен от правил и закономерностей, навязанных постигающим сознанием, чтобы подчеркнуть это, автор использует прием произвольного монтажа, отказывается от извечных принципов соразмерности и гармоничности. Парадокс – ведущий в рок-поэзии прием – сообщает изображаемому неоднозначность. К построению своего мира художник здесь относится со всей серьезностью. Создавая свои произведения, рок-поэт работает в первую очередь не с художественным образом, но со словом в его сакральном значении. Каждый художественный образ, использованный рок-поэтом, тяготеет к своей номинативной функции: он должен точно обозначить ту или иную реалию воссоздаваемого мира. Мифопоэтические образы занимают в рок-поэзии главенствующее место, поскольку способны конструировать жизнеспособный художественный мир, альтернативный реальности. Архетипы несут в себе опыт нуминозного, поделиться которым – главная задача любого рок-поэта. Рок-поэт относится к слову по-особому, для него оно всегда обладает силой, эмоциональным зарядом. Его интерес вызывает фонетическая оболочка, особенности морфологии и словообразования. Автор играет со словом, стремясь возродить его в его первозданном значении. Звучащая природа рок-текста требует от поэта ритмизации, музыкальности, потому предпочтение отдается простым рифмам и облегченному синтаксису предложений. Они должны нести в себе законченную идею, быть универсальным, бытовать вне контекста. Отдельные предложения в рок-поэзии тяготеют к тому, чтобы стать самостоятельным лозунгом, резюмирующим главные идеи автора. Риторика рок-поэзии обеспечивает тесное общение с публикой. В рок-тексте можно встретить большое количество риторических восклицаний, побудительных конструкций. Они обращены к эмпирическому уровню адресата. Вследствие чего аудитория чувствует себя вовлеченной в общее действо, более глубоко проникает в художественный мир автора и постигает его как альтернативную реальность. Рок-поэзия экспрессивна по своей природе, потому в ней часто используются риторические приемы и тропы, которые способны раскрыть глубину и масштабность переживаний. Рок-поэты строят свои тексты на принципах антитезы, так проще и доступнее выразить протест, объяснить свою точку зрения. В адрес неугодного мнения здесь может звучать бранная речь. Прием инвективы высвобождает в публике агрессию, морально раскрепощая ее. 11 Рок-песня должна также выполнять функцию «удержания внимания». Напряжение действа, описанного в тексте, как правило, строится по законам сюжета: завязка, кульминация, развязка. Слушатель здесь находится вовлеченным в реальное развитие текста, где происходит переход одного чувства в другое, постепенное нарастание эмоционального напряжения, так в тексте реализуется прем градации, обеспечивающий лирике суггестивность. Ампфликация в рок-тексте также способствует большей экспрессивности в репрезентации того или иного образа. Сосредоточиваясь на объекте повествования, автор дает ему характеристику, совмещая несколько близких по смыслу слов. В текстах описывающих динамичное действие используется асидетон, чтобы подчеркнуть стремительное развитие сюжета. Напряжение и экспрессия происходящего могут быть переданы при помощи гипербол, слов в превосходной степени, которые пробуждают в аудитории сильные чувства. Эпифора, анафора, симплока дополнительно ритмизирует текст. Вторая часть третьего параграфа посвящена поэтике рок-альбома – мы считаем его аналогом лирического цикла. Вслед за Ю. В. Доманским, нами выделены следующие средства циклизации: заглавие, композиция, причинноследственные связи, субъекто-объектные отношения, изотопию, хронотоп, а также интертекстуальность. Заглавие. В рок-поэзии имя альбома является обязательным условием. Отметим, что оно не только связывает песни в единое целое, но и располагает символической глубиной и принципиальной многозначностью. Через него автор общается со своим слушателем и побуждает его к активному сотворчеству. Название альбома коррелирует с внутренним содержанием отдельных песен альбома, а также с его «обложкой, названием группы и псевдонимами (реальными именами) его участников» [Доманский 2010: 87]. Такие дополнительные элементы, рождающие новые смыслы, названы Ю. В. Доманским «заголовочным комплексом», который, является средством первичной коммуникации автора и его аудитории. Имя альбома может состоять из слова (Мумий Тролль «Икра»; Oomph! «Monster»), словосочетания (Lümen «Три пути»; Letzte Instanz «Dass weisse Lied» (Белая песня)) или короткого предложения (ДДТ «Я получил эту роль»; In Extremo «Weckt die Toten!» (Разбуди мертвецов)). Название альбома должно обладать многозначностью, открытостью для игры со словом и работы со смыслом. Кроме того, оно играет объединяющую роль для песен, находящихся под его началом, и в этом смысле оказывается встроенным в структуру, организуя собой композицию альбома. Композиция, субъектно-объектные отношения в альбоме. Последовательность расположения материала в цикле важна, поскольку с его помощью реализуется смысл. Исследователи указывают на то, что среди рок-поэтов существует традиция особого расположения песен в альбоме. Последовательность композиций в концептуальном произведении обусловлена кругом задач, которые ставит перед собой автор. В связи с этим в русской рокологии принято выделять четыре сильные позиции песен в альбоме: заглавная, первая, центральная, последняя. Ключевые позиции обусловлены, по-мнению филологов, рядом эксманентных факторов. Заглавная песня обращает на себя внимание слушате12 ля, поскольку является главной в произведении. Именно через нее аудитория постигает смысл всего альбома. Первая композиция должна захватывать внимание, побуждать к дальнейшему прослушиванию. Центральная песня важна потому, что ранее, в эпоху магнитных записей, здесь пролегала граница между первой и второй стороной альбома (сторона А/сторона Б). Как отмечают исследователи, со временем значимость срединной композиции может нивелироваться, так как в моду вошел формат МР3: вместо кассет выходят диски, где все композиции расположены на одной стороне. Однако мы полагаем, что значимость центральной композиции не изменится, поскольку авторы стремятся располагать материал с учетом развития мысли реципиента (от завязки через кульминацию к развязке). В связи с этим нам представляется возможным выделить следующие сильные позиции альбома: заглавная, первая, вторая, центральная, предпоследняя и последняя композиции. Первая песня альбома – вступление, своеобразный пролог. Вторая – представляет собой завязку основного мотива альбома. Центральная – отвечает за кульминацию авторской мысли. Предпоследняя – резюмирует развязку, а последняя – является итогом. Субъектно-объектные отношения в альбоме наравне с остальными средствами циклизации выполняют информативную функцию и схожи с системой точек зрения. Изотопия. В монографии Ю. В. Доманского еще одним весомым средством циклизации названа система образов и мотивов, многократно повторяющихся на уровне альбома и скрепляющих песни в единое циклическое целое. Пространственно-временная организация альбома. По справедливому замечанию Ю. В. Доманского, «пространство-время в альбомах русского рока позволяет воплотить авторскую концепцию бытия». Изучив хронотоп интересующего нас альбома-цикла, мы можем с уверенностью сказать о том, какая картина мира была заложена автором. Здесь важно понимать различие между художественным миром автора и художественным миром данного альбома. Особенностью циклизации рок-альбома является и то, что в нем интертекстуальность играет важную роль. Авторы, используя «чужое» слово в своих альбомах, помогают утвердить свою точку зрения с большей убедительностью. На наш взгляд, эта особенность еще раз подчеркивает риторическую природу рок-поэзии. Рок-лирика обладает общей типологией на глубинном имманентном уровне. Это обеспечивает ей как поэтическому течению, с одной стороны, самостоятельность и устойчивость, а с другой, – способствует максимально-полному самовыражению художника, открывает простор для воплощения оригинальных авторских идей. Вторая глава «Горизонты художественного мира», состоящая из двух параграфов, посвящена синтезу типологических особенностей рок-лирики на различных уровнях. В круг ее задач входит изучение способов взаимодействия национальной и авторской специфики немецкого и русского рока с универсальными типологическими чертами данного поэтического течения. Проблемы типологии здесь связаны с тем, что выявление значимых и универсальных черт рок-лирики требует от ученого углубленного изучения творчества отдельных 13 авторов. Беря за основу авторский универсум, мы на примере творчества немецкого и русского рок-поэта демонстрируем, каким образом в их художественных мирах проявляют себя общие особенности и национальная специфика, какие перспективы при этом открываются для авторской индивидуальности. Таким образом, выстроенная в первой главе типология, демонстрирует свою жизнеспособность и убедительность. В вводных замечаниях ко второй главе нами приводится теоретическое обоснование литературоведческой категории художественный мир, рассматриваются основные взгляды на проблему авторского универсума, анализируется содержание этого понятия. В параграфе «Немецкоязычная рок-поэзия», основываясь на общих типологически значимых чертах рок-лирики, мы выявляем национальную специфику рок-поэзии Германии. В немецкой истории популярной музыки принято разделять рок на немецкоязычный и англоязычный. В нашем понимании, немецкоязычная рок-поэзия обладает рядом специфических черт, что позволяет типологизировать ее как отдельную рок-школу со своими традициями. Периодизация рок-музыки распадается на три крупных этапа, с учетом того, что для групп ФРГ и ГДР история рока была различной. Так, в первую очередь о рок-музыке узнали в капиталистической Германии, открытой влиянию Запада, и произошло это в середине 1960-х годов. Рок-музыка в ГДР появилась несколько позже и имела непростую историю становления, так как с самого начала была объявлена вне закона. Становление рок-музыки в ГДР и ФРГ происходит в 19701990 годы. Падение Берлинской стены ознаменовало воссоединение Германии и положило начало третьему этапу – единой современной истории немецкой рокмузыки. Развитие рок-групп в Германии имеет свою особенность, повлиявшую на подбор материала исследования. Как правило, история отдельных коллективов недолговечна: создавая успешный проект, музыканты играют в нем несколько лет, затем, с потерей популярности, группа прекращает свое существование, и участники расходятся по новым командам. Вследствие этого приоритет в исследовании отдается современным рок-группам, создающим свои произведения в новейшее время. Немецкая рок-поэзия антропоцентрична и сосредоточена на постижении внутреннего мира своих героев. Она испытывает влияние традиций немецкой лирической песни. Данный музыкально-словесного жанр предназначен для выражения одномоментного личностного переживания. Целевое назначение жанровой формы – выразить эмоциональное состояние лирического героя; определить односубъектную модальность ее речевой структуры, ее одноплановую художественную экспрессивность. В универсумах немецкоязычных рок-поэтов практически повсеместно отсутствует прямое описание действительности. В основном оно репрезентируется совместно с теми переживаниями и ощущениями, что испытывают при соприкосновении с внешним миром субъект повествования. Как мы помним, идеал рок-поэзии – свобода. В творчестве немецких авторов главным объектом исканий выступает личная абсолютная свобода. Стремясь ее достигнуть, герой в первую очередь отрекается от любых уз и детерминат. Оставаясь один на один со своим внутренним миром, лирический субъект 14 немецкоязычной рок-поэзии обнаруживает, что его личность полностью находится под властью разрушительной и стихийной области чувств. Таким образом, конфликт между внутренним и внешним получает индивидуальное прочтение: с одной стороны, герой стремится сбежать от социума и предпочитает эскапизм, а с другой – понимает, что не свободен в условиях тесного мира души, отданного во власть инстинктов. В условиях личности здесь сталкиваются природный хищник внутреннего мира и социум, стремящийся уничтожить любую индивидуальность. Таким образом, желанная свобода принципиально недостижима, что придает трагичность всей немецкой рок-поэзии. Выход из сложившейся ситуации видится герою в обретении священного в мире, так проявляет себя идея двоемирия. Проводником в мир ирреального выступает женщина-культурный герой. Её образ довлеет в творчестве немецких рок-поэтов над всеми остальными настолько, что можно смело говорить о матриархальности рок-поэзии Германии. Fremde Venus, zeig mir mehr! Чуждая Венера, покажись мне больше! Lieber sterben als dich in vollem Лучше умереть, чем увидеть Glanz zu sehen! тебя во всем блеске! Bereite mich! Я готовлюсь! <…> Unter deinen Augen mich dir Под твоим взором тебе подчиbeugen, ниться, Unter deinen Schwingen mich Под крыла твои совершенно поdir ganz ergeben... кориться... Weiße Göttin oder Mensch? Белая Богиня иль человек? Lacrimosa, «Versuchung» Роль медиума здесь играет женщина-богиня. Эталон человека представлен в образе сильной и независимой девушки, тогда как трикстер может быть любой половой принадлежности. Приобщение к священному лирического героя происходит через осознание и принятие любви (в ее физическом и духовном аспектах), идею которой привносит в мир немецкого рок-поэта героиня. Творчество немецкоязычных рок-поэтов экспрессивно и направлено на активное взаимодействие с публикой, потому здесь преобладают риторические песни. Концептуальность альбомов ярко выражена и является одной из определяющих черт рок-поэзии Германии. Следующим этапом рассмотрения в диссертации является художественный мир автора. По-нашему мнению, двоемирность как главная типологическая особенность рок-поэзии, присущая ей исконно, должным образом проявляется при рассмотрении этой категории. Творчество Михаэля Боденски (рок-поэта группы «Subway to Salli») явилось здесь ярким и оригинальным примером роклирики Германии. Мы описали модель художественного мира автора в статике и развитии. Авторский универсум организует конфликт между своим и чужим. В поисках абсолютной личной свободы все, что находится вне личности субъекта повествования, оказывается враждебным. Универсум, в котором обитают лирический герой и героиня, состоит из трех областей. Он представляет собой сушу, 15 окруженную областью стихий, над которыми расположен небесный мир. Область священного и иномирного в универсуме Михаэля Боденски лежит в сфере стихий, и проводником в него служит героиня. Культурный герой представлен здесь в трех вариантах: женщина-богиня (герой-медиум), женщина (эталон человека), трикстер. Развитие художественного мира происходит в рамках отдельно взятого альбома, пример тому альбом «Bastard» («Незаконнорожденный»), рассмотренный нами как аналог лирического цикла. Здесь автор обращается к теме фатума, он воспринимает предопределение жизни человека негативно, что в первую очередь подтверждается визуальным оформлением диска. На обложке изображена ладонь, на которой выжжено слово «Bastard». Незаконнорожденный – так определяет себя лирический герой в этом альбоме, и это имя-клеймо в свою очередь формирует и предопределяет его дальнейшее существование. Лирический герой альбома занят исследованием собственной личности. Он ощущает себя в мире людей чужаком и находит себе пристанище в пространстве ирреальном, которое в поэзии Михаэля Боденски представлено как темная и неуправляемая стихия. Ich komme aus dem Schatten, Я вышел из тени wo meine Wiege stand, Где стояла моя колыбель bot eine dunkle Wolke Темное облако протянуло dem Zwielicht ihre Hand. Руку сумраку Auf allen Wänden tanzten Призраки по стенам die Schemen um mich her, Танцевали вокруг меня ich las in ihren Rätseln В их загадках я прочитал mein Schicksal und Begehr Свою судьбу и свое желание «Umbra» Альбом организует проблема соотнесенности судьбы и личной свободы. Вопрос о возможности/невозможности самостоятельного выбора в условиях фатума является здесь ключевым. В данном альбоме художественный мир представлен в его многообразии – герой находится в центре, и все уровни универсума оказываются просматриваемыми. Вследствие сосредоточенности лирического субъекта на своей личности типология культурного героя включает только трикстера. Второй параграф посвящен отечественной рок-поэзии. В отличие от роклирики Германии российские рок-песни в большинстве случаев исполняются на родном языке. Однако так было не всегда – первые этапы становления рока в России характеризовались тем, что группы старались подражать коллективам из Англии и США. Периодизацию рока в России принято делить на шесть этапов. Первый этап: 1957-1964годы. В 1957 году проходит Всемирный фестиваль молодежи в Москве, после чего рок в различных танцевальных интерпретациях получает свое распространение в СССР. Второй этап: 1964 - 1969 годы. Период адаптации рока на советской почве. Появляются отечественные коллективы, исполняющие рок-н-ролл в его классическом варианте, а затем и традиционную рок-музыку. Третий этап: 1969 – 1975 годы. Он характеризуется тем, что именно в это время целый ряд отечественных коллективов пытался создавать 16 оригинальную музыку, хотя удавалось это далеко не многим. Четвертый этап: 1975 – 1980 годы. Становление русской рок-поэзии. Именно в этот период рок преодолел англоязычную традицию исполнения, почти полностью выйдя из-под ее влияния. В это время появляется Московская рок-школа. Пятый этап: 1980 1987г.г. Период становления и легитимизации русского рока и вместе с тем русской рок-поэзии. К этому времени все четыре региональные рок-школы (Уральская, Сибирская, Московская, Ленинградская) окончательно сформировались. Шестой этап: 1987 - 2010 годы. Современный этап развития русского рока. Освободившись от гнета цензуры советского времени, данное поэтическое течение получило возможность существовать свободно и легитимно. Большое количество молодых команд активно творит, создавая новые альбомы. Данный этап характеризуется плодотворным развитием региональных рок-школ, существование которых не прервалось и по сей день. Говоря о главных особенностях рок-лирики России, исследователи отмечают ее принципиальную интертекстуальность. В самом деле, в отличие от немецкоязычной рок-поэзии русская с самого начала своего существования стремилась установить прочные связи с традициями отечественной литературы и словесности. Специфической чертой отечественной рок-лирики является бытование четырех региональных рок-школ, обладающих своими особенностями и устойчивыми чертами. Московская рок-школа появляется в СССР одной из первых. Безусловная заслуга ее поэтов состоит в том, что они порывают с англоязычными традициями рока и начинают творить самостоятельно с опорой на культуру и фольклор своей страны. К ней относят «Машину времени», рок-поэт А. Макаревич; «Воскресенье», рок-поэт К. Никольский; «Високосный год», рок-поэт И. Калинников; «Бригада С», рок-поэт Г. Сукачев; «Ва-банк», рок-поэт А. Скляр; «Монгол Шуудан», рок-поэт В. Скородед; «Моральный Кодекс», рок-поэт С. Мазаев. Большое влияние на Московскую рок-школу оказала авторская песня. Объединившись с этим течением, российский рок смог выйти на новый уровень развития. Влияние бардовской традиции просматривается на всех уровнях художественной системы. В первую очередь это сказывается на особенностях литературного словаря. В описании действительности рок-поэты, как и барды, придерживаются в основном книжной лексики и ориентируются на образцы классической песни и поэзии. Также у авторской песни были заимствованы традиции изображения действительности. Самобытность рассматриваемой рок-школы заключается в идейной проблематике рок-текстов, которая навсегда породнила ее с образцами мировой рок-поэзии. Здесь получает индивидуальное прочтение конфликт между человеком и обществом. Он становится антиномией. Для поэтов Московской рок-школы характерно смелое обличение самого устройства социума, а также выявление бессмысленности идеалов мира людей. Оценка ведется с самых высоких нравственных позиций. Автору дано знание о том, что существуют высшие онтологические ценности, пренебрежение которыми делает жизнь бессмысленной. Однако московский рок-поэт, равно как и его лирический герой, живет в социуме и не видит никаких весомых альтернатив этому. Осуж17 дая его, автор песен одновременно принимает его закономерности за аксиомы – ему очень важны людское признание, возраст и социальный статус своих персонажей. Песни Московской рок-школы преисполнены особого пафоса неагентивности. Там воспет не-герой – личность, не совершающая никакого волевого усилия. Так персонаж песни К. Никольского «Я сам из тех», описывает себя, характеризуя собственные возможности через личные способности, и одновременно отрицает любое завершенное действие, адекватное его потенциям: /Я добрый, но добра не сделала никому/. Инертность рок-поэтов и его персонажей приводит к смещению бинарных аксеологических оппозиций. Добро и зло воспринимаются как условные категории. Если мы обратимся к тому, как автор Московской рок-школы понимает действительность, окружающую его, нам станет понятно, почему его персонажи не способны на прорыв в запредельное, по какой причине они предпочитают жить, руководствуясь законами большинства, хоть и осознают их ложность. В описании социума рок-поэт, как правило, безжалостен. Дар художника не дает ему заблуждаться. Мир людей часто представлен в образе огромного маскарада театра, кино, варьете или просто ресторана. Такие образы передают всю суть человеческого общества, живущего по заданным ролям и затверженным схемам, общества, где за показным блеском жизни скрывается нищета духа, мелочность идей. Обличая социум, рок-поэты не улавливает разницы между областью духовного поиска в ирреальном и миром иллюзий, в которые склонен погружаться человек, бегущий от ответственности. Именно поэтому ценности мира людей оказываются более важными для художника, ведь они существует на самом деле, тогда как область священного лишена материальной основы. Таким образом, можно сделать вывод, что в Московской школе программная для рок-поэзии тема двоемирия оказалась невыделенной в полной мере. Отважиться на уход от социума, на прорыв в запредельное способен только внутренне цельный и независимый человек. В понимании общества он безумец, но с точки зрения высших онтологических ценностей оказывается правым и способным на духовное становление. Такому герою есть место в творчестве московских рок-поэтов, и воплощается он здесь в образе культурного героя: эталона человека и медиума. Специфика Московской школы обнаруживает себя в том, что оценка и описание этих персонажей осуществлены с точки зрения ценностей мира людей. В период с 1970-х – по 1980-е годы происходило формирование Ленинградской рок-школы. Ее в нашей работе представляют «Аквариум», рок-поэт, Б. Гребенщиков; «Кино», рок-поэт В. Цой; Майк Науменко; «Ноль», рок-поэт Ф. Чистяков; «Сплин», рок-поэт А. Васильев; «Пикник», рок-поэт Э. Шклярский; «Ночные Снайперы», рок-поэты Д. Арбенина; С. Сурганова; «Кукрыниксы», рок-поэт А. Горшенев. Именно с появлением Ленинградской рок-школы можно говорить об «особом самобытном мире рок-поэзии» [Кормильцев, Сурова 1998]. Художественные и идейные особенности рок-лирики этой школы заключаются в стремлении авторов при помощи слов передать в своих текстах дух эпохи и одновременно с этим отразить область надмирного, вневременного. Пространство, изображаемое в текстах этих рок-поэтов, ризомно, в нем смешаны фантастиче18 ские и бытовые образы. Их герои – это почти всегда наши современники, знакомые с реалиями XX века. Вместе с тем такие персонажи существуют и в области нематериального. Такая особенность ленинградской рок-поэзии повлияла на то, что в текстах этих авторов наравне с книжной и нейтральной лексикой встречается разговорная речь, молодежный сленг. Конфликт между человеческой личностью и обществом получает иное прочтение. Здесь рок-поэты исходят из мысли, что индивидуальность – единственное, чем стоит дорожить в жизни. Ее высокая роль особо видна в описании образа культурного героя, все три варианта которого представлены в тестах одинаково полно. Программные песни данной рок-школы посвящены попыткам сохранить свое «я» в условиях окружающей действительности. По-мнению ленинградского рокпоэта, долг каждого человека – обрести себя в ирреальности, а также найти способ существования в мире людей. Проблемным вопросом рок-школы может считаться следующий: как выйти за границы своего внутреннего мира и остаться собой? Несмотря на разные пути решения этой проблемы, ленинградские рокпоэты, тем не менее, едины в осознании двоемирности нашего бытия. Они не стремятся к конфликту. Здесь для личности оказывается чрезвычайно важным быть одинаково адекватным как в том, так и в этом мире, поскольку такова действительная природа человека, всегда стремящегося достичь равновесия между бренным телом и бессмертной душой. Параллельно Ленинградской рок-школе в СССР происходило формирование Уральской рок-школы. Ее в нашей работе представляют «Наутилус Помпилиус», рок-поэты И. Кормильцев, В. Бутусов; «Настя», рок-поэты И. Кормильцев, Н. Полева; «Агата Кристи», рок-поэты Г. Самойлов, В. Самойлов; «Смысловые галлюцинации», рок-поэт С. Бобунец; «Чайф», рок-поэт Вл. Шахрин. Для обозначения художественных особенностей Уральской рок-школы филологи, искусствоведы и музыковеды избрали термин «нео-академизм» [Лазаренко 2007: 5]. В самом деле, музыкальные аранжировки, использующие элементы классической музыки, высокий профессионализм исполнения, выверенные тексты – вот, что обращает на себя внимание, при рассмотрении творчества рок-поэтов этой рок-школы. Уральская рок-лирика практически лишена описания быта. Лексика по преимуществу книжная, высокая, минимум разговорных слов. Данная рок-школа требует от слушателя знания мифологии и сюжетов мировой литературы. Основным отличием от трех других рок-школ следует считать повышенный интерес к проявлениям божественного (как варианта ирреального) в мире, а также преобладание мифопоэтического осмысления действительности в текстах. Авторы этого течения живут в ощущении разделенности нашего бытия на области священного и мирского, конфликт между этими полюсами является ведущим. Для персонажа путь в область священного начинается с осознания непригодности для себя устройства социума, после чего он отправляется на поиски мира, который он мог бы назвать своим. Ирреальность для Уральской рок-школы – это мир, где возможно проявление Бога, поэтому приобщиться к нему можно только через самосовершенствование и духовный рост. 19 Конфликт «человек - общество» рассмотрен здесь с того ракурса, что общество обладает всеми характеристиками мира профанного. Лишенный божественного смысла, он крайне безразличен и безжалостен. Уральскую рок-школу интересует сам механизм обезличивания и ожесточения человека, попавшего в «мир людей». Общество поражает своей косностью и безразличием, и проявления божественного начала для него не обладают никакой ценностью. Так, в песне группы «Наутилус Помпилиус» «Труби, Гавриил!» не может осуществиться главный библейский миф о втором пришествии – город спит, труба архангела оказывается бессильной, её заглушает людской храп. Помимо равнодушия к ирреальному миру, субъекты в обществе безразличны друг к другу. Отсутствие милосердия – главное, в чем обвиняют русские рокпоэты окружение. Для поэта Уральской рок-школы человек важен сам по себе – вне статуса, возраста, пола, внешних данных. Такой герой воплощен в образе эталона человека. Сибирь с давних пор была автономным культурным конгломератом. Сибирская рок-школа появилась во второй половине 1980-х годов и представляла собой самостоятельное, самобытное явление по-сравнению с Уральской, Ленинградской, Московской школами, описанными выше. Ее основные представители «Гражанская Оборона», рок-поэт Е. Летов; «Калинов Мост», рок-поэт Дмитрий Ревякин; «Янка», рок-поэт Янка Дягилева; рок-поэты Константин Рябинов, Вадим Кузьмин, Николай Кунцевич. Эта школа обогатила рок-поэзию, открыв совершенно иные перспективы и затронув новые темы. Сибирский рок – это отечественный рок во всей полноте значения этого слова. В центре их песен всегда стоит русский человек, русская история, русское слово, русский фольклор. Каждый из поэтов школы обращался к традициям устного народного творчества. В их песнях действует славянский бестиарий, персонажи российских сказок и мифов. Кроме того, поэты выходят на смелый эксперимент со словом и звуком. Показательным примером служит творчество Дмитрия Ревякина: «Он ищет первослово, выплёскивая на бумагу строчки стихов-заклинаний. Так появляются “Выворотень”, “Дарза”, “Узарень”, “Ливень”, “Пояс Ульчи”» [Борисова 2005: 5]. Основное отличие Сибирской рок-школы от других, состоит в том, что она позиционирует себя как контркультура. Общий революционный настрой выражается тут в острой социальной критике, ярком и натуралистичном описании реалий неприглядной действительности. Здесь нет доверия к высшим ценностям, красивым идеям. Мир жесток и страшен – герои песен лишены всяких иллюзий на этот счет. Отсюда весь нигилистический пафос песен поэтов. Поэты этой рок-школы в большинстве своем не шли ни на какие компромиссы с существующим строем. История вынудила их сделать трудный выбор между мирной жизнью и творчеством. Им пришлось пережить преследования, допросы – и все это без исключения нашло свое отражение в песнях, повлияло на художественное сознание. Так, сибирскую рок-поэзию объединяет общая идея тотального недоверия человеческому обществу. Если Уральская, Ленинградская, Московская рок-школы представляют героя стремящегося уйти от социума, то герой Сибирской рок-школы изначально не в состоянии сблизиться с 20 людьми. Персонажей песен вышерассмотренных рок-школ система пытается приручить, тем самым обесценив их индивидуальность, в то время как героя Сибирской рок-школы можно только уничтожить. Мотив физической расправы встречается в текстах довольно часто и представлен с ужасающей натуралистичностью. Как видим, право на свободу уравнивается здесь с правом на жизнь. Идея двоемирия, к которой, как мы помним, обращается каждый рок-поэт, здесь также просматриваема. Ведь с самого начала своего существования поэты этого направления искали автономного существования, отделения от мира людей в целом. Тотально не доверяя любому проявлению человеческого и общественного, рок-поэты развенчивают миф о гуманистичности нашей цивилизации. На место человека разумного встает бездушный «человек-винтик», встроенный в систему подавления живой души и индивидуальности. Ему противостоит «человекзверь», обладающий здоровыми инстинктами, жаждой жизни и свободы, способный выжить и отстоять себя. Разрывая любую связь с обществом, Сибирская рок-школа автоматически отменяет принятую нами типологию культурного героя. Герой-зверь замещает все три варианта этого персонажа. Его фигура насыщена нечеловеческими чертами и способностями. Во второй части параграфа рассматривается творчество Эдмунда Шклярского, рок-поэта группы «Пикник». Оно глубоко индивидуально и представляет интерес для исследователей. Вместе с тем, являясь ярким примером творчества Ленинградской рок-школы, оно включает в себя общие черты рок-поэзии. Мы охарактеризовали модель мира Э. Шклярского как мультивселенную, состоящую из множества миров. Весь его универсум объединен общим устремлением автора в запредельное и бесконечное, отрицающее любую завершенность и предметность. Мир не тот, что вчера, что минуту спустя. Ускользая от нас, рушит стены шутя. Он не тот, что вчера, что минуту спустя. «Искры около рта». Условно разделенный на иномирную и авторскую области, художественный мир рок-поэта организуют пространственные неподвижные образы. Реальный мир автора – город, населенный людьми (наша действительность), – противопоставлен миру ирреальному как профанный священному. А нищие правят бал Они хотят, да не могут дать И то, что зовут они кровью Только вода «Я пущенная стрела» Адреналиновые песни, цветы, роса, Еще мы вместе и можем творить чудеса, 21 И солнце радугу плавит, льется свет через край, Адреналиновые песни. Давай, давай, давай! «Адреналиновые песни» К образам подвижным мы отнесли иномирных существ, лирического героя и героиню. Иномирные существа путешествуют сквозь мир автора и выходят за его пределы. Пути героя и героини пролегают в реальном и ирреальном мире автора. В универсуме Э. Шклярского бытует мифологическое время. Священное пространство в поэтике – это мир света и гармонии. Для анализа развития модели мира в творчестве поэта мы рассматриваем альбом «Говорит и показывает». Он посвящен идее творчества, которое осмысливается не только как приобщение к божественным созидательным силам, но и как лицедейство. С одной стороны, способность к созиданию заложена в нас изначально как высшее предназначение. В поэзии Э. Шклярского человек, воссоздающий посредством искусства свой универсум, делает возможным для себя выход за границы материального мира. С другой – позиция актера обеспечивает такому персонажу власть над публикой, он волен повелевать чувствами аудитории, менять свой облик, умирать и воскресать. На пространственном уровне идея игры находит свое отражение в образе сцены. Священный созидательный аспект творчества воплощает лирический герой и медиум, тогда как лицедейство свойственно героине альбома. В заключении излагаются основные результаты работы. Рок-поэзия является цельным самостоятельным поэтическим течением, обнаруживающим типологически значимые черты на межнациональном уровне. Рок зародился в США в пятидесятые годы из музыкального течения «ритм-энд-блюз». Взаимодействие африканской и европейской культур находят свое отражение не только в рокмузыке, но и в рок-поэзии. В творчестве первых поэтов этого течения можно встретить особое отношение ко времени (примат настоящего над прошлым и будущим), иерофанию (разделенность авторского универсума на реальную и ирреальную области), характерные для африканского мышления. Рок явился также выразителем революционных идей. Таким образом, протестность рок-лирики была исконно присуща ей и проявляется до сих пор. В основе идейного своеобразия рок-поэзии лежит представление о двойственности нашего мира, которая неизбежно рождает ситуацию конфликта. Мир высших онтологических ценностей и свободы находится в конфронтации с социумом, живущим по закону большинства; одинокая личность противостоит безликой толпе, независимый индивидуум не может обрести любовь в другом человеке, поскольку каждый из этой пары стремится к самодостаточности – так проявляет себя протестность рока на имманентном уровне. Идеалом рок-поэзии является свобода как таковая, она помогает созидаться индивидуальности отдельно взятого человека, а также способствует самопознанию и духовному становлению. Рок-поэзия, как поэзия напевного строя, обладает рядом особенностей. Она является аудиальной по своей природе. В связи с этим в рок-лирике, наравне с поэтическими приемами, используются приемы риторические. Куплетно22 припевная организация текста здесь разграничивает эти две области. Рок-альбом является аналогом лирического цикла, поскольку песни в нем связаны при помощи стандартных средств циклизации: заглавие, композиция, пространственновременная организация, субъектно-объектные отношения, изотопия. Особенность рок-лирики состоит в том, что интертекстуальность также может быть циклообразующей. Данное поэтическое течение отличается тем, что, попадая в ту или иную страну, оно вступает в активное взаимодействие с принимающей ее культурой. Рок-поэзия Германии и России яркое тому подтверждение. Вместе с индивидуальным взглядом на мир и общими для данного течения чертами здесь находит отражение национальная культура, носителями которой являются сами поэты. Таким образом, рок-поэзия обладает общей типологией на глубинном имманентном уровне, что обеспечивает ей, с одной стороны, самостоятельность и устойчивость, а с другой, – способствует максимально полному самовыражению отдельного художника. Категория «художественный мир автора» позволила нам увидеть как «работает» установленная типология рок-поэзии в творчестве отдельно взятых авторов (Михаэля Боденски и Эдмунда Шклярского). Нам также удалось продемонстрировать, каким образом проявляет себя национальная специфика рассматриваемого течения современной поэзии, в художественных универсумах выбранных рок-поэтов. Творчество Михаэля Боденски является ярким примером немецкоязычной рок-поэзии, здесь находит свое отражение матриархальность рок-лирики Германии. Типология культурного героя вмещает в себя женские образы. Самостоятельной и независимой личностью является девушка, способная приобщить лирического субъекта к ирреальному (женщина-богиня) и являющаяся для него образом для подражания (эталон человека). Рок-лирика Эдмунда Шклярского отражает основные особенности Ленинградской рок-школы, которой принадлежит творчество его рок-группы. Неоспоримой ценностью в авторском мире выступает независимость человеческой личности. Лирический герой произведений стремится одинаково полно проявить себя, как в реальном мире, так и в ирреальном, что совпадает с главной задачей, что ставят перед собой ленинградские рок-поэты. Программная идея двоемирия одинаково полно и оригинально проявляет себя в универсумах Михаэля Боденски и Эдмунда Шклярского. При сопоставлении их художественных миров становится ясно: у каждого автора есть своя философия, исходя из которой сакральным и профанным могут быть различные области бытия. В понимании немецкого рок-поэта ирреальным и священным оказывается экстатическое темное пространство стихий. Оно противопоставлено обыденному миру. Отрекаясь от законов социума, этот рок-поэт не считает божественное начало проводником в область священного. Для него небесный мир навсегда соединен с христианской религией, одним из институтов подавления общества. В творчестве Эдмунда Шклярского, напротив, ирреальным признается божественный светлый мир, преисполненный принципов гармонии. Ему противопоставлен мир обыденный, ограниченный конечным существованием и зако23 ном большинства. Принципиально различны модели художественного мира этих авторов, система образов, пространственно-временные координаты. Вместе с тем они едины в общих типологически значимых чертах. Михаэль Боденски нацелен на обострение ситуации конфликта в своих песнях. Его рок-лирика в большей мере риторична и экспрессивна. Творчество рок-поэта группы «Пикник», напротив, устремлено на воссоздание художественного универсума и репрезентации своего мировидения и потому в большей мере располагает поэтическими приемами. Произведенный анализ рок-альбомов позволил, с одной стороны, показать, как проявляет себя художественный универсум в рамках отдельного циклического образования, а с другой, – подтвердил мысль о том, что альбом в рок-поэзии является цельным концептуальным образованием. Основные положения диссертации и научные результаты отражены в следующих публикациях автора общим объемом 2,9 п.л.: 1. Пилюте Ю. Э. Осмысление концепта свободы в русской рок-поэзии // Феномен русской духовности: словесность, история, культура: Матер. междунар. науч. конф. – Калининград: Изд-во РГУ им. И. Канта, 2007. С . 240-245 (0,4 п.л.). 2. Пилюте Ю. Э. Двойной путь автора и героя в творчестве Г. Самойлова // Восемь с половиной. Статьи о русской рок-песенности: сб. науч. ст. Вып. 1 / Под ред. С. В. Свиридова. – Калининград: Изд-во РГУ им. И. Канта, 2007. С. 21-31 (0,7 п.л.). 3. Пилюте Ю. Э. Рок-произведение в фокусе социально-гуманитарных наук // Восемь с половиной. Статьи о русской рок-песенности: сб. науч. ст. Вып. 1 / Под ред. С. В. Свиридова. – Калининград: Изд-во РГУ им. И. Канта, 2007. С. 8692 (0,45 п.л.). 4. Пилюте Ю. Э. Постмодернизм в творчестве А. Васильева (гр. «Сплин») // Русская рок-поэзия: текст и контекст: сб. науч. тр. Вып. 9 / Под ред. Ю. В. Доманского. – Тверь: Изд-во ТГУ, 2007. С. 194 – 201 (0,5 п.л.). 5. Пилюте Ю. Э. Типология культурного героя в русской рок-поэзии // Русская рок-поэзия. Текст и контекст: сб. науч. тр. Вып. 11 / Под ред. Ю. В. Доманского. – Тверь: Изд-во ТГУ, 2010. С. 27-34 (0,5 п.л). Публикации в ведущих рецензируемых научных журналах, включенные в перечень ВАК РФ: 6. Пилюте Ю. Э. Специфика женского образа в рок-поэзии Германии // Вестник Российского государственного университета имени Иммануила Канта. № 8. Серия филологические науки. – Калининград: Изд-во РГУ им. И. Канта, 2009. С. 98-102 (0,35 п.л.). 24 ПИЛЮТЕ Юрате Эдуардовна НЕМЕЦКОЯЗЫЧНАЯ И РУССКОЯЗЫЧНАЯ РОК-ПОЭЗИЯ: ПРОБЛЕМЫ ТИПОЛОГИИ Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук Подписано в печать 16.08.2010 г. Бумага для множительных аппаратов. Формат 60×90 1/16. Гарнитура «Таймс» Ризограф. Усл. печ. л. 1,5. Уч.-изд. л. 1,3. Тираж 90 экз. Заказ . Издательство Российского государственного университета им. Иммануила Канта 236041, г. Калининград, ул. А. Невского, 14 25
