Приложение № 20 ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ

Приложение № 20
ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ГИМНАЗИЯ № 343 НЕВСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
ПРИНЯТА
решением Педагогического совета
ГБОУ гимназии № 343
Невского района Санкт-Петербурга,
протокол от «29»августа 2014 № 1
УТВЕРЖДЕНА приказом
от «29»августа 2014
Директор ГБОУ гимназии № 343
Невского района Санкт-Петербурга
Д.И. Бусел
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПОДПРОГРАММА
«Театральная студия «Лик»
Возраст воспитанников: 11 – 17 лет
Срок реализации: 3 года
Автор составитель:
Гарибян Юлия Гургеновна
педагог дополнительного образования
Санкт-Петербург
2014 год
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Подпрограмма «Театральная студия «Лик» является дополнительной общеобразовательной подпрограммой общекультурного уровня освоения
художественной
направленности
образовательной программы «Дополнительное образование детей»
Государственного бюджетного общеобразовательного учреждения гимназии № 343 Невского
района Санкт-Петербурга.
Театр - одна из наиболее ярких и эмоционально-насыщенных форм эстетического
освоения действительности. По силе воздействия театр занимает совершенно особое место в
ряду других искусств. Театральное искусство как форма конструирования жизни, построения
жизнеподобия через игру актера, оформления визуальной и звуковой среды представляет
собой богатейший материал для вовлечения подрастающего поколения в процесс познания,
духовного и социального развития.
Актуальность подпрограммы. В наше время, крупных социальных перемен,
чрезвычайно остро стоит проблема интеллектуальной и духовной незанятости молодежи.
Вакуум заполняется антиобщественными предпочтениями и склонностями. Главным
барьером на пути криминализации молодежной среды является активная духовная работа,
отвечающая интересам этого возраста. И здесь, театральная студия, вооруженная приемами
театральной педагогики, становиться тем клубным пространством, где складывается
уникальная воспитательная ситуация. Через мощное театральное средство – сопереживание
учебный театр объединяет детей и взрослых на уровне общего совместного сопереживания,
что становится эффективным средством влияния на образовательный и воспитательный
процесс, одной из немногих "экологических" ниш, в которых человек получает возможность
стать соучастником коллективной художественно-творческой жизни.
Педагогическая целесообразность. С помощью тренинга юные театралы вырабатывают
условный рефлекс запуска механизма творчества, фантазии и публичной раскрепощенности,
что подготавливает их к дальнейшей взрослой жизни, так как искусственно
смоделированные проблемные ситуации, решаемые многовариантным сценическим
способом, заставляют детей самостоятельно оценивать окружающую действительность и
находить верное решение для преодоления социальных и бытовых трудностей. Изучение
драматургического материала расширяет кругозор обучающихся, обогащает их понятийный
аппарат и вырабатывает нормы поведения в обществе.
Концертная и постановочная деятельность студии расширяет сферу общения и создают
условия для конструктивных процессов социокультурного самоопределения, адекватных
коммуникаций, формирует навыки социальной адаптации и самореализации
Освоение материалов проводиться методом действенного анализа, то есть
образовательные задачи решаются с помощью этюдов и сценической игры. К. С.
Станиславский в своей системе работы актера над собой называл его «главным» методом
театрального обучения. Он видел в этом приеме основу для предельного органичного
существования в условиях публичности, с помощью которого преодолеваются тормозящие
факторы: смущение, застенчивость, скованность, напряженность и вырабатывается быстрота
реакции, внутренняя готовность к совершению действия, включение себя в общий процесс
деятельности.
Тенденции современной образовательной системы выявили личностно-деятельный
подход, как основу организации образовательного процесса, где обучение направлено на
формирование нового поколения, обладающего навыками социально-культурного
самоопределения и самореализации. Глубокие знания достижений мировой и национальной
культуры являются благодатной почвой для достижения этой цели.
На занятиях театральной студии одновременно с непосредственностью игры,
формируются представления о необходимости серьезного отношения к ней. В этом смысле
происходит слияние понятий жизни и игры. В процессе творческих заданий развивается
воображение, вырабатывается скорость реакции, тренируется память, расширяется
словарный запас, происходит социальный и эмоциональный настрой.
-2-
Темы занятий взаимопроникающие и их разделение и названия даже условны, как
ориентиры в направлении движения к решению задач, изложенных выше. Поэтому
распределение количества учебного времени на каждую тему также является условным.
Николай Демидов писал: «Рассудочное расчленение неделимого творческого процесса
убивает самое главное - непосредственность жизни на сцене, то есть сам творческий
процесс». К.С.Станиславский утверждал, «что не нужно специально учиться тому, что
человек делает всю жизнь - то есть жизни, а нужно высвободить в условиях пребывания на
зрителях естественные рефлексы восприятия, побороть реакции парализации и
заторможенности публичностью».
Воспитание эстетически развитого человека предполагает и расширение его
художественного кругозора, формирование потребности получать впечатление от
доступного ему круга искусств. В
подпрограмму студии также включены часы,
рассчитанные на походы в театр, выставочный зал и музей, обсуждения спектаклей, беседы о
различных видах искусства и профессиональные конкурсы.
Цель: разностороннее развитие личности обучающегося посредством организации его
деятельности с учетом интересов и способностей к артистическому, художественному
творчеству.
Задачи
образовательные
 научить концентрировать внимание, управлять фантазией, обладать образным
видением, анализировать и владеть психофизическим состоянием;
 привлечь обучающихся к разновозрастному сотрудничеству на основе совместного
творчества;
 дать представление об основах сценической речи и сценического движения;
развивающие
 развивать чувство ответственности, коллективизма, коммуникабельность,
адекватность мышления, дисциплинированность, организаторские способности,
трудолюбие;
 через игровые и тренинговые упражнения помочь избавиться от излишних
психологических зажимов и комплексов;
воспитательные
 способствовать формированию общечеловеческих ценностей на основе изучения
достижений мировой культуры;
 пробудить интерес обучающихся к самостоятельной творческой деятельности;
 формировать творческую личность, способную к яркому самовыражению;
 активизировать познавательные, коммуникативные и рефлекторные способности;
 создать продуктивную творческую атмосферу.
Отличительные особенности подпрограммы
Разработанная подпрограмма отличается от уже существующих тем, что в процессе
образовательной деятельности подростки приобретают умения и навыки необходимые для
самостоятельного оформления спектаклей: осваивают профессии декоратора, костюмера,
бутафора, гримера, осветителя и т. д.
Для театрального искусства характерен ряд специфических средств: во-первых,
основным действующим лицом театра, создателем художественного образа является сам
актер. Следовательно, для юных исполнителей необходимы упражнения развивающие
наблюдательность, способность к переживанию, фантазию, совершенствующие пластику,
голос и дикцию. Во-вторых, процесс актерского творчества носит публичный характер,
поэтому в структуру занятий включены тренинги, помогающие обучающимся освободиться
от психологического и физического зажимов, возникающих в присутствии зрителя.
Особенностью театрального искусства является также его коллективный характер. Успех
спектакля зависит от слаженной творческой работы актеров и тех, кто находится за сценой.
-3-
Подпрограмма имеет два уровня организации содержания образования:
- репродуктивный – обучающиеся овладевают исполнительским мастерством,
получают опыт публичной деятельности;
- креативный – студийцы продолжают занятия, совершенствуя свое мастерство;
участвуют в подготовке спектаклей, как актеры, так и помощники режиссера; занимаются
исследовательской деятельностью и самопознанием.
Основные принципы подпрограммы направлены на воспитание социально-активной,
образованной, нравственно и физически здоровой личности в изменяющихся условиях
общественной жизни. Принцип гуманистической направленности. Педагог и обучающиеся
являются соратниками по творческой деятельности. Их отношения строятся на основе
взаимоуважения личностных качеств и особенностей друг друга не как педагога и
учащегося, а как мастера и ученика. Принцип культуросообразности. Знакомство с
шедеврами мировой культуры формирует у обучающихся эстетическое мировоззрение,
художественный вкус, расширяет кругозор, помогает осознать свою причастность к миру
искусства. Принцип эффективности социального взаимодействия. Театр, как синтетический
вид искусства, создает условия для конструктивных процессов социокультурного
самоопределения. Публичная деятельность студии расширяет сферы общения и позволяет
студийцам совершенствовать навыки социальной адаптации и коммуникации. Принцип
доступности и себядеятельности. Каждый человек в той или иной степени способен
воспринимать и моделировать театральную условность и систематическими занятиями
может развить в себе актерские способности до профессионального уровня. Театральная
педагогика руководствуется тезисом: «Ремеслу научить нельзя, научиться можно».
Условия реализации
Подпрограмма «Театральная студия «Лик» адресована обучающимся 11-17 лет. В студию
принимаются
обучающиеся 4-11 классов. Наполняемость в группах: первый год
образовательной деятельности — 15 человек; второй год — 12 человек, 3-й год – 10 человек.
Уменьшение числа обучающихся в группе на втором и третьем году образовательной
деятельности объясняется увеличением объема сложности программного материала.
Сроки реализации подпрограммы: Подпрограмма рассчитана на 3 года образовательной деятельности. 1 год образовательной деятельности – 144 часа, 2-й год – 144 часа, 3-й год
– 144 часа.
Форма и режим занятий.
Форма организация занятий: групповая (тренинги, беседы, сценическое движение),
по подгруппам (постановочная работа) при подготовке концертных номеров и
театрализованных программ.
Занятия групп образовательной деятельности проводятся:
1-го года - 2 раза по 2 часа, т.е. 4 часа в неделю (144 часа в год);
2-го года - 2 раза по 2 часа, т.е. 4 часа в неделю (144 часа в год);
3-го года - 2 раза по 2 часа, т.е. 4 часа в неделю (144 часа в год).
Ожидаемые результаты и способы определения их результативности
по образовательному компоненту подпрограммы обучающиеся:
 отработают умения: в выполнении определенных заданных действий; видеть в
особенностях бессловесных элементов действий проявление определенной
индивидуальности человека; активизировать свою фантазию; фиксировать и
осмыслять особенности поведения в наблюдениях, собственных работах,
произведениях искусства;
 получат навыки: коллективного творчества при осуществлении задуманного события
в специальном задании; сочинения, подготовки, выполнения этюдов; точного
-4-
соблюдения текста; импровизационного оправдания установленных мизансцен;
удерживать настойчивость в этюде; ответственности перед зрителем и искусством;
 овладеют умениями: пользования словесного воздействия, размещения тела в
сценическом пространстве, ориентации на выразительность своего поведения;
по развивающему компоненту подпрограммы обучающиеся:
 овладеют культурой восприятия замечаний и советов, как педагога, так и товарищей,
суждение о работе других;
 разовьют критерии логичности и целесообразности поведения в этюде; управление
своим вниманием (к предмету, распределение внимания, к партнеру);
 появится первоначальный опыт перевоплощения через изменение логики
взаимодействия с партнером; умение вносить корректировки в исполнение своей роли
от спектакля к спектаклю;
по воспитательному компоненту подпрограммы у обучающихся:
 появится ответственность как исполнителя перед партнерами и зрителями.
 появится стремление к постоянному духовному совершенствованию, расширению
своего культурного кругозора.
Третий год образовательной деятельности позволяет обобщить теоретические и
практические знания пройденного материала по сценической речи и актерскому мастерству,
выявить более ярких, творческих одаренных обучающихся театрального коллектива,
которые будут и дальше повышать свой уровень в области театрального искусства.
Творческий результат – выпуск студийцев–актеров, обладающих приобретенным в
стенах студии опытом перевоплощения, а также серьезного подхода к исполнению своей
роли в спектакле, освоивших основные навыки техники речи, сценического искусства и
актерского мастерства.
Способы определения результативности
 педагогическое наблюдение
 актерский и психологический тренинг
 самооценка и взаимооценка студийцев
 диагностика личностного роста и продвижения
 анкетирование
 постановка спектаклей и театрализованных представлений





Формы подведения итогов реализации подпрограммы
ситуационные игры и этюды
открытые занятия
репетиции и концертная деятельность
диагностика в рамках мониторинга ОДОД
участие в конкурсах, смотрах, праздниках
Учебно-тематический план
1-й год образовательной деятельности
№
п/п
1.
2.
3.
4.
Наименование тем
Всего
часов
Вводное занятие. Знакомство со студией. Задачи и
особенности занятий в театральной студии.
Многообразие выразительных средств в театре
Значение поведения в актерском искусстве
Сценическое внимание (малый круг, средний круг,
большой круг)
-5-
в том числе
теория
практика
1
1
-
8
8
5
2
2
2
6
6
3
Сценическая память
Предлагаемые обстоятельства (места, времени,
действия, сценический конфликт)
7. Связь предлагаемых обстоятельств
(истории,
предыстории) с поведением
8. Работа над инсценировкой. Застольный период
(чтение инсценировки, распределение ролей,
написание текстов, чтение по ролям)
9. Репетиция в выгородке методом действенного анализа
10. Изготовление декораций и костюмов
11. Генеральные репетиции
12. Итоговый показ. Обсуждение.
Итого
5.
6.
6
8
2
2
4
6
4
2
2
12
4
8
74
10
4
4
144
2
19
74
10
4
2
125
Содержание подпрограммы 1-го года образовательной деятельности
1. Вводное занятие. Знакомство со студией. Беседа о задачах и особенностях занятий в
театральной студии. Инструктаж по охране труда и технике безопасности.
Теория: Знакомство с педагогом, друг с другом, со студией. Задачи и особенности занятий
в театральной студии, режим и график занятий. Правила поведения, необходимый реквизит.
Понятие «Театр», устройство театра и его составляющие, природа актера, история театра,
театральные термины, понятия.
2. Многообразие выразительных средств в театре
Теория: Термины: «драматургия», «декорации», «костюмы», «грим», «музыкальное и
шумовое оформление», их объединяющая сила как выразительных средств в театре,
вспомогательная роль этих выразительных средств. Стержень театрального искусства –
исполнительское искусство актера.
Практика: Ситуационная игра: проявление обучающимися первых показательных минивыступлений перед состудийцами при помощи музыкальных и шумовых эффектов.
3. Значение поведения в актерском искусстве
Теория: Возможности актера “превращать”, преображать с помощью изменения своего
поведения место, время, ситуацию, партнеров. Компоненты поведения (интонация, мимика,
жест). Выразительность действий по наблюдениям в жизни, этюдах, художественной
литературе, кино и театральном искусстве, живописи.
Практика: Тренинг: преобразить ситуацию, время, место, партнеров, посредством
изменения своего поведения.
4. Сценическое внимание
Теория:
Понятие «сценическое внимание»,
его отличие от внимания «вообще».
Определение границ кругов внимания (малого, среднего, большого). Концентрация
внимания. Запоминание и воспроизведение.
Практика: Тренинг направленного сосредоточенного и рассредоточенного многопланового
внимания. Тренинг механизмов переключения внимания с одних объектов на другие,
внутренней и внешней речи, с одних событий на другие, отдаленные во времени. Переход от
бытового внимания к сценическому через упражнения и игры.
5. Сценическая память
Теория: Память. Воображение. Фантазия. Память как опыт и жизненный резерв. Память
комплексных, чувственных впечатлений и образов. Память эмоциональных состояний.
Тренировка памяти физических действий через упражнения (от простого к сложному).
Увеличение объема памяти с помощью заучивания на слух небольших текстов
(скороговорок, чистоговорок, четверостиший).
Практика: Перевод этюдным способом бытовых действий в сценические (работа с
воображаемым предметом).
-6-
6. Предлагаемые обстоятельства
Теория: Основа метода действенного анализа - вера в предлагаемые обстоятельства. Виды
«обстоятельств»: времени, места, действия. Правила разрешения сценического конфликта.
Практика: Этюды, ситуационные игры на тему предложенных педагогом обучающимся
обстоятельств. Дискуссии, сравнения, а также мнение состудийцев.
7. Связь предлагаемых обстоятельств (истории, предыстории) с поведением
Теория: Понятие помощи актеру в “превращениях” от декораций и костюма.
Практика: Игры, упражнения и этюды методом действенного анализа (упражнение на
коллективную согласованность действий, превращения и оправдание предмета, позы,
ситуации, мизансцены, этюды на оправдание заданных бессловесных действий разными
предлагаемыми обстоятельствами).
8. Работа над инсценировкой
Теория: Особенности работы над инсценировкой: застольный период, чтение инсценировки,
распределение ролей, написание текстов, чтение по ролям.
Практика: Творческий полукруг, посвященный работе над инсценировкой.
9. Репетиция в выгородке методом действенного анализа
Практика: Репетиции с обучающимися выбранной инсценировки при помощи метода
действенного анализа.
10. Изготовление костюмов и декораций
Практика: Изготовление подходящих декораций и костюмов совместно с педагогом.
11. Генеральные репетиции
Практика:
Подготовка к итоговому показу выбранной инсценировки. Последние
коррективы, настрой педагогом обучающихся перед выходом на сцену.
12. Итоговый показ. Обсуждение
Практика: Итоговый показ инсценировки.
Теория: Обсуждение показа среди студийцев, высказывание мнений
Учебно-тематический план
2-й год образовательной деятельности
№
п/п
Наименование тем
Всего
часов
1.
Вводное занятие. Задачи и планы коллектива на
творческий сезон. Каждый человек – творец своей судьбы
Свобода действия: активность, органичность,
композиция, темпоритм
Словесные действия
Логика действий и предлагаемые обстоятельства.
Кинолента видения
Драматургический материал как канва для выбора логики
поведения (действий)
Сценическая вера (работа с воображаемыми партнерами и
предметами, создание образа)
Работа над одноактным спектаклем. Застольный период:
чтение пьесы, распределение ролей, написание текстов,
чтение по ролям
Репетиция в выгородке методом действенного анализа
Изготовление декораций и костюмов
Монтировочные репетиции
Сценическое движение:
- пластика
- сценический бой
- танцы в спектакле
2
2
-
8
2
6
2
8
1
2
1
6
1
1
-
7
2
5
10
4
6
68
10
6
-
68
10
6
2
2
6
-
2
2
6
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
-7-
в том числе
теория практика
11.
12.
Генеральные репетиции
Показ
спектакля.
Обсуждение
конференциях.
Итого
на
зрительских
2
10
2
2
8
144
16
128
Содержание подпрограммы 2-го года образовательной деятельности
1. Вводное занятие
Теория: Обсуждение и определение педагогом совместно с детьми задач и планов
коллектива на новый творческий сезон. «Каждый человек – творец своей судьбы» дискуссия о влиянии человека на судьбу и судьбы на человека. Инструктаж по охране труда
и технике безопасности.
2. Свобода действия
Теория: Понятия свободы действия: активность, органичность, композиция, темпоритм.
Принципы системы К.С.Станиславского – активность и органичность, выстраивание
сценического действия по композиционному рисунку и освоение понятия темпоритма
(внешнего и внутреннего проявления движения)
Практика: Этюды, упражнения, ситуационные игры на тему свободы действия.
3. Словесные действия
Теория: Психофизическая выразительность речи; словесные воздействия как подтекст. Речь
и тело (формирование представления о соответствии работы тела и речи). Уникальность
органического воплощения каждого элемента логики действий. Микромизансцена
словесного воздействия как логика действий.
Практика: Творческий полукруг: упражнения по выразительности речи, варианты
словесных воздействий.
4. Логика действий и предлагаемые обстоятельства. Кинолента видения
Теория: Воображение как внутреннее видение. Пространственное воображение.
Непрерывная "кинолента" внутреннего видения. Фантазия как рождение новых идей и
образов. Смелость и неожиданность идей и образов. Вера в необычайное, в реальность
вымысла.
Практика: Тренинг переключения внутренних образов. Тренинг ассоциативного мышления.
(запуск эмоциональной памяти и выстраивание событийного ряда, оправдание сценического
действия и мизансценирование). Действие в необычайных обстоятельствах. Прогнозирование возможного события. Моделирование сюжета.
5. Драматургический материал как канва для выбора логики поведения (действий).
Теория: Знакомство с драматургией. Пьеса, отрывок как канва для выбора логики поведения
(действий). Значения и способы превращения своей логики действий в логику действий
персонажа. Разные логики поведения одного и того же действующего лица в избранном
отрывке.
6. Сценическая вера
Теория: Теоретические основы по работе с воображаемыми партнерами и предметами, по
созданию образа.
Практика: Упражнения на коллективную согласованность действий; этюды и оправдания
заданных словесных действий (подтекстов) и их цепочки. Работа над спектаклем методом
действенного анализа. Первые уроки грима.
7. Работа над одноактным спектаклем
Теория: Особенности работы над спектаклем: застольный период, чтение пьесы,
распределение ролей, написание текстов, чтение по ролям.
Практика: Творческий полукруг, посвященный работе над спектаклем.
8. Репетиция в выгородке методом действенного анализа
Практика. Репетиции с обучающимися выбранных пьес при помощи метода действенного
анализа.
-8-
9. Изготовление костюмов и декораций. Монтировочные репетиции
Практика: Изготовление подходящих декораций и костюмы совместно с педагогом,
монтировочная репетиция - предварительная проверка всех элементов декорационного
оформления спектакля. Во время монтировочной репетиции производится сборка декораций
пьесы по актам в соответствии с авторским эскизом и техническим макетом.
10. Сценическое движение.
Практика: На занятиях по сценическому движению учащиеся обучаются сценической
пластике, знакомятся с искусством сценического боя, а также знакомятся с бытовыми
танцами разных исторических эпох.
11. Генеральные репетиции
Практика: Подготовка к итоговому показу выбранной инсценировки. Последние
коррективы, настрой педагогом обучающихся перед выходом на сцену.
12. Итоговый показ спектакля. Обсуждение
Практика: Итоговый показ спектакля.
Теория: Обсуждение показа среди студийцев, высказывание мнений.
Учебно-тематический план
3-й год образовательной деятельности
№
п/п
Наименование тем
Всего
часов
Вводное занятие. Задачи и планы коллектива на
творческий сезон. Искусство – панацея от всех
«болезней» общества. Эстетическое мироощущение и
социальное мировоззрение
2. Исполнительская техника и ее роль в работе артиста
3. Мизансцены в спектакле
4. Учение о «сверхзадаче»: «красная линия» роли,
«зерно» образа, сценический конфликт
5. Экспликация спектакля: тема, идея, сверхзадача,
событийный ряд пьесы
6. Постановочный план: музыкально-шумовое оформление, декорационное решение, световое оформление
7. Работа над одноактным спектаклем. Застольный период:
чтение пьесы, распределение ролей, написание текстов,
чтение по ролям
8. Репетиция в выгородке методом действенного анализа
9. Изготовление декораций и костюмов
Монтировочные репетиции
Сценическое движение
10. - трюки
- буффонада
- фехтование
- танцы в спектакле
11. Генеральные репетиции
Публичная деятельность (показ спектакля для различной
12.
аудитории). Обсуждение.
Итого:
1.
в том числе
теория
практика
3
3
-
6
2
8
1
1
2
5
1
6
2
2
-
8
2
6
10
2
8
67
10
4
-
67
10
4
2
2
2
6
2
10
2
2
2
2
6
2
8
144
15
129
Содержание подпрограммы 3-го года образовательной деятельности
1. Вводное занятие. Задачи и планы коллектива на творческий сезон. Искусство – панацея
от всех «болезней» общества. Эстетическое мироощущение и социальное мировоззрение.
-9-
Теория: Обсуждение и определение педагогом совместно с детьми задач и планов
коллектива на новый творческий сезон. Понятие искусство, его сила и значение в обществе.
Понятие мироощущения, социального мировоззрения, их понимание данных понятий.
Инструктаж по охране труда и технике безопасности.
2. Исполнительская техника и ее роль в работе артиста
Теория: Характер и характерность. Представление о взаимозависимости решений характеров
в спектакле. Роль импровизации, взаимосвязь импровизации с техническими навыками в
репетиционной работе;
Практика: Упражнения (этюды) на выполнение действий для создания характера, образа.
3. Мизансцены в спектакле
Теория: Импровизация и точность выполнения установленных мизансцен. Связь мизансцены
с задачей каждой сцены и спектакля в целом.
Практика: Творческий полукруг - практическая импровизация обучающихся, выполнение
предложенных педагогом мизансцен.
4. Учение о «сверхзадаче».
Теория: «Красная линия» роли. «Зерно» образа. Сценический конфликт и событийное его
разрешение. Проявление основных характерологических особенностей человека в
особенностях логики построения взаимодействий с партнером (параметры общения);
оборонительность и наступательность (инициативность), деловитость и претенциозность,
сила и слабость, дружественность и враждебность и т. д. Проявление характера персонажа в
логике и особенностях речи. Параметры общения и характер персонажа. Наблюдение за
проявлениями основных параметров в жизни, в кино, на сцене, в художественной
литературе, в живописи.
Практика: Воспроизведение в этюде увиденных и заданных параметров межличностного
общения. Борьба в межличностном общении как условие сценической выразительности.
5. Экспликация спектакля
Теория: Понятия: темы, идеи и сверх-сверхзадачи (термин К.С.Станиславского). Органичное
существование в роли по событийному ряду пьесы. Представление о сверх-сверхзадаче.
Ответственность за точное выполнение установленного психологического рисунка роли.
6. Постановочный план.
Теория: Световое, декорационное и музыкально-шумовое оформление спектакля для
образного решения постановки.
Практика: Упражнения и показ этюдов на выразительность подачи одного из параметров
межличностного общения: соотношение сил, интересов, инициативность, претенциозность
или поглощенность делом, а также при постановке многоактного спектакля.
7. Работа над одноактным спектаклем
Теория: Особенности работы над спектаклем: застольный период, чтение пьесы,
распределение ролей, написание текстов, чтение по ролям.
Практика: Творческий полукруг, посвященный работе над спектаклем.
8. Репетиция в выгородке методом действенного анализа
Практика: Репетиции с обучающимися выбранной пьесы при помощи метода действенного
анализа.
9. Изготовление костюмов и декораций. Монтировочные репетиции
Практика: Изготовление подходящих декораций и костюмов совместно с педагогом.
Монтировочная репетиция - предварительная проверка всех элементов декорационного
оформления спектакля. Во время монтировочной репетиции: - производится сборка
декораций пьесы по актам в соответствии с авторским эскизом и техническим макетом
10. Сценическое движение
Практика: Студийцы обучаются сценической пластике, трюкам, буффонаде, фехтованию, а
также знакомятся с бытовыми танцами разных исторических эпох.
11. Генеральные репетиции
Практика: Подготовка к итоговому показу выбранной инсценировки. Последние
коррективы, настрой педагогом обучающихся перед выходом на сцену.
- 10 -
12. Публичная деятельность (показ спектакля для различной аудитории). Обсуждение
Практика: Итоговый показ спектакля, показы спектакля для различных аудиторий.
Теория: Обсуждение показа среди студийцев, высказывание мнений.
Методическое обеспечение подпрограммы
Технологии образовательной деятельности
Педагогические технологии реализации данной программы включают в себя
следующие формы и методы образовательной деятельности:
 актерский тренинг (постановка голоса, дыхания, дикции, упражнения на запуск
моторики, развитие пластики движений)
 психологический тренинг (организация конструктивного межличностного общения,
релаксация обучающихся для создания позитивного психологического климата в
группе, способствующего активному самовыражению)
 ситуационные игры и этюды
 постановка спектаклей и театрализованных представлений
 концертная деятельность
 традиционное занятие
 репетиции
 показательные занятия





Методы обучения
метод рассказа (объяснительно-иллюстративный) беседы, диалоги;
метод показа (репродуктивный);
метод подсказа (частично-поисковый) - моделирование ситуаций и действенное их
разрешение;
метод действенного анализа (этюдный);
поощрение и стимулирование, позволяющие осознать свой личный успех, что
настраивает студийцев на дальнейшее совершенствование своих способностей.
Материально-техническое обеспечение подпрограммы
Для проведения занятий необходимы:
 актовый зал (наличие сцены)
 костюмерная (костюмы, зеркала, декорации)
 видеомагнитофон, телевизор, DVD-проигрыватель
 мультимедийное оборудовании
 музыкальные инструменты
 микрофоны
 ноутбук
№
Раздел или тема
программы
Формы
занятий
1
Знакомство со студией.
Задачи и особенности
занятий в театральной
студии.
Занятиебеседа
2
Волшебный мир кулис
Занятиеэкскурсия
Приёмы и методы
организации
образовательной
деятельности
Словесный, метод
рассказа
(объяснительноиллюстративный),
фронтальная форма
Наглядный,
(объяснительноиллюстративный),
фронтальная
- 11 -
Дидактический
материал, техническое
оснащение занятий
Плакаты, картины,
диафильмы,
мультимедийные
материалы, телевизор,
видеомагнитофон
Плакаты, картины,
диафильмы,
мультимедийные
материалы, телевизор,
видеомагнитофон
Формы
подведения
итогов
Отзыв
Отзыв
3
Многообразие
Ситуационвыразительных средств ная игра
в театре
Метод подсказа,
практический,
(частично-поисковый),
групповая
4
Значение поведения в
актерском искусстве
Тренинг
5
Сценическое внимание
Этюд
6
Сценическая память
Этюды,
ситуационные игры
7
Предлагаемые
обстоятельства
Этюды,
ситуационные игры
8
Работа над
инсценировкой.
Творческий
полукруг
Практический,
репродуктивный,
коллективная
Метод действенного
анализа, (частичнопоисковый),
коллективная.
Метод действенного
анализа, (частичнопоисковый),
практический,
коллективногрупповая
Наглядный
(объяснительноиллюстративный ),
практический
(репродуктивный),
групповая
Практический,
частично-поисковый,
коллективная форма
9
Репетиция в выгородке
методом действенного
анализа
Этюды,
репетиции
Метод подсказа,
практический,
(частично-поисковый),
групповая
10
Генеральные
репетиции
Этюды,
репетиции
Метод подсказа,
практический,
(частично-поисковый),
групповая
11
Итоговый показ
спектакля,
инсценировки, пьесы.
Спектакль,
зрительские
конференции
Практический,
исследовательский,
коллективная форма
12
Задачи и планы
коллектива на
творческий сезон
Занятиебеседа
Словесный, метод
рассказа
(объяснительноиллюстративный)
13
Свобода действия
Этюды,
упражнения,
ситуационные игры.
Практический,
частично-поисковый,
коллективная форма
14
Словесные действия
Творческий
полукруг
Наглядный
(объяснительноиллюстративный ),
практический
(репродуктивный)
- 12 -
Специальная
литература ,
аудиозаписи,
телевизор,
аудиомагнитофон
Фотографии, картины,
диафильмы. телевизор,
видеомагнитофон
Фотографии,
видеозаписи, зеркала,
телевизор,
видеомагнитофон
Фотографии,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Играиспытание
Самоанализ
Самостоятельная
работа
Играиспытание
Фотографии, картины, Иградиафильмы, телевизор, испытание
мультимедийное
оборудование
Музыкальные
инструменты,
телевизор,
аудиомагнитофон
Музыкальные
инструменты,
телевизор,
аудиомагнитофон,
декорации, костюмы
Самоанализ
Музыкальные
инструменты,
телевизор,
аудиомагнитофон,
декорации, костюмы
Музыкальные
инструменты,
декорации, костюмы,
микрофоны
Плакаты, картины,
диафильмы,
мультимедийные
материалы, телевизор,
видеомагнитофон
Фотографии, картины,
диафильмы, телевизор,
видеомагнитофон,
мультимедийное
оборудование
Памятки, специальная
литература, телевизор,
аудиомагнитофон
Самоанализ
Самоанализ
Отзывы
зрителей
Отзыв
Играиспытание
Тестирование
15
Сценическая вера
16
Мизансцены в
спектакле
Этюды,
упражнения,
ситуационные игры.
Творческий
полукруг
17
Сценическое движение
Тренинг
18
Постановочный план
Мастерская,
творческий
полукруг
19
Изготовление декораций и костюмов,
монтировочные
репетиции
Связь предлагаемых
обстоятельств
(истории,
предыстории) с
поведением
Каждый человек –
творец своей судьбы.
Традиционное,
репетиция
20
21
Наглядный
(объяснительноиллюстративный ),
практический
(репродуктивный)
Практический,
частично-поисковый,
коллективная форма
Фотографии, картины,
диафильмы,
мультимедийное
оборудование
Фотографии, картины,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Играиспытание
Фотографии, картины,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Фотографии, картины,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Самостоятельная
работа
Самоанализ
Взаимозачет,
самоанализ
Швейные машины,
костюмы,
Этюды,
ситуационные игры
Метод подсказа,
практический,
(частично-поисковый),
групповая
Фотографии, картины,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Играиспытание
Занятиебеседа
Словесный, метод
рассказа
(объяснительноиллюстративный)
Плакаты, картины,
диафильмы,
мультимедийные
материалы,
мультимейдиное
оборудование
Таблицы, плакаты,
видеозаписи,
специальная лит-ра,
фотографии,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Специальная
литература,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Плакаты, картины,
диафильмы,
мультимедийные
материалы,
мультимедийное
оборудование
Отзыв
Фотографии, картины,
диафильмы,
мультимедийное
оборудование
Взаимозачет
22
Логика действий
предлагаемые
обстоятельства.
Кинолента видения.
23
Драматургический
Творческий
материал как канва для полукруг
выбора
логики
поведения (действий)
24
Искусство – панацея от
всех
«болезней»
общества.
Эстетическое
мироощущение и
социальное
мировоззрение
Исполнительская
техника и ее роль в
работе артиста
25
Метод подсказа,
практический,
(частично-поисковый),
групповая
Наглядный
(объяснительноиллюстративный ),
практический
(репродуктивный)
Практический,
репродуктивный,
коллективная
и Ситуационные игры
Занятиебеседа
Этюды,
упражнения
Практический,
частично-поисковый,
коллективная форма
Наглядный
(объяснительноиллюстративный ),
практический
(репродуктивный)
Словесный, метод
рассказа
(объяснительноиллюстративный)
Метод подсказа,
практический,
(частично-поисковый),
групповая
- 13 -
Играиспытание
Самоанализв
заимоанализ
Отзыв
26
Учение о
«сверхзадаче»
- «красная линия» роли
- «зерно» образа
- сценический
конфликт
Этюды,
упражнения,
ситуационные игры.
Практический,
частично-поисковый,
коллективная форма
27
Экспликация
спектакля
- тема
- идея
- сверхзадача
- событийный ряд
пьесы
Сценическое движение
- трюки
- буффонада
- фехтование
- танцы в спектакле
Творческий
полукруг
Наглядный
(объяснительноиллюстративный ),
практический
(репродуктивный)
Тренинги
мастер-класс
Практический,
репродуктивный,
коллективная,
коллективногрупповая
28
Специальная
литература,
видеозаписи, плакаты,
картины, фотографии,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Фотографии, картины,
видеофильм,
специальная
литература,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Фотографии, картины,
диафильмы,
видеозаписи,
телевизор,
видеомагнитофон
Самоанализ
Дискуссия,
взаимоанализ
Контрольное занятие
Список используемой литературы
для педагога:
1. Выготский Л. «Психология искусства». Ростов-на-Дону. 1998 г.
2. Власова Т.М., Фафенродт А.Н. Фонетическая ритмика.- М.: Владос, 1996.
3. Генералова И.А. Интегрированный предмет "Театр" или воспитание искусством. 1-3
класс: Методическое пособие для учителей начальной школы /Под ред. Л.В. Тарасова.М.: Авангард, 1997.
4. Дети. Театр. Образование: Тезисы докладов международной научно- практической
конференции.- Екатеринбург, 1996.
5. Ершов П.М. Режиссура как практическая психология.- М., 1972.
6. Ершов П. «Технология актерского искусства». М. 1992 г.
7. Ершова А.П., Букатов В.М. Режиссура урока, общения и поведения учителя: Педагогика
как практическая режиссура.- М.: Воронеж,1995.
8. Захава Б. «Мастерство актера и режиссера». М. 1980 г.
9. Кристи Г. «Воспитание актера системы Станиславского». М 1978 г.
10. Колесов В. «Культура речи – культура поведения». М. 2000 г.
11. Корогодский З. «Первый год. Начало». М. 1973 г.
12. Леви В. Искусство быть собой. Индивидуальная психотехника. - М.: Знание, 1991.
13. Межведомственная программа развития системы дополнительного образования детей на
2002 – 2003 гг. Доп. Образование.4/2002 г.
14. Немов Р. «Практическая психология». М. 1998 г.
15. Новицкая Л.П. Изучение элементов психотехники актерского мастерства: Тренинг и
муштра.- М., 1969.
16. Рогов Е. «Психология человека». М. 2001 г.
17. Савкова З. Техника звучащего слова: Метод. пособие.- Свердловск, 1990.
18. Станиславский К.С. Собрание сочинений т. 1-4. М. 1955 г.
19. Товстоногов Г. «Зеркало сцены». М. 1986 г.
20. Чехов М. Об искусстве актера. Литературное наследие. Т. 2.- М.: Искусство, 1986.
для обучающихся:
1. Гиппиус С. «Гимнастика чувств. Тренинг актерской психотехники». М. 1967 г.
2. Граудина Л. «Русская риторика». М. 1998 г.
3. Захава Б. «Мастерство актера и режиссера». М. 1980 г.
4. 4.Кристи Г. «Воспитание актера системы Станиславского». М 1978 г.
- 14 -
Колесов В. «Культура речи – культура поведения». М. 2000 г.
Корогодский З. «Первый год. Начало». М. 1973 г.
Леви В. Искусство быть собой. Индивидуальная психотехника. - М.: Знание, 1991.
Новицкая Л.П. Изучение элементов психотехники актерского мастерства: Тренинг и
муштра.- М., 1969.
9. Рогов Е. «Психология человека». М. 2001 г.
10. Савкова З. Техника звучащего слова: Метод. пособие.- Свердловск, 1990.
11. Станиславский К.С. Собрание сочинений т. 1-4. М. 1955 г.
12. Уроки театра на уроках в школе (Театральное обучение школьников 1-11 классов):
Программы, методические рекомендации, сборник упражнений /Сост. А.П. Ершова.-М.,
1990.
5.
6.
7.
8.
- 15 -