Визуальные коммуникации в промышленном дизайне

УДК 74
Кошелева, А.А. (Россия, г. Тула, Тульский государственный университет)
ВИЗУАЛЬНЫЕ КОММУНИКАЦИИ В ПРОМЫШЛЕННОМ ДИЗАЙНЕ
Рассмотрены особенности преподавания дисциплины «Проектирование
средств визуальной коммуникации» на специализации «Промышленный
дизайн».
«Видеть – значит верить».
(Артур Бергер)
Преподавание дисциплины «Проектирование средств визуальной
коммуникации» на специализации «Промышленный дизайн» имеет свои
особенности, обусловленные отсутствием в учебном плане ряда дисциплин,
таких как «Шрифты», «Техника графики», «Семиотика», а также дисциплин, в
рамках которых студенты имели бы возможность познакомиться с основными
понятиями визуального коммуникативного языка и приобрести навыки
выполнения цветографических текстов. Поэтому программа данного курса
включает изучение практически всех форм взаимодействия людей в процессе
их жизнедеятельности.
Действительно, в настоящее время визуальная коммуникация является
важным фактором современной культуры, общественного сознания.
Бурно развиваются коммуникативные процессы, происходящие между
людьми, между человеком и средой. Одной из задач дизайнера стала задача
сделать коммуникативной предметную среду, ее элементы. Это позволит не
только взаимодействовать, общаться, но и повысит безопасность труда, его
эффективность, культуру производства в целом [1].
Коммуникационные
связи
осуществляются
визуальными,
кинестетическими и аудиальными средствами. Дизайнерам – промышленникам
чаще всего приходится иметь дело с первыми двумя группами.
К средствам визуальной коммуникации относятся все виды информации
на промышленных предприятиях, транспорте, в городском хозяйстве, торговых
помещениях, учреждениях медицины, спорта, а также в других сферах
общественной жизни и деятельности человека.
В структуру визуальной коммуникации входят: источник текста,
который задает невизуализированное содержание, визуальный коммуникатор,
визуальный текст, канал связи, приемник текста.
Объектами-носителями промышленной графики в зависимости от сферы
функционирования изделия являются [1, 2]:
- средства производства (станки и т.д.);
- средства массового обслуживания (общественный транспорт);
- изделия индивидуального потребления (нагревательные приборы,
осветительная аппаратура, посуда, индивидуальный транспорт и т.д.).
Специфический класс изделий: не самостоятельные вещи, а их
«спутники» - средства хранения и сопровождения изделий в сферах
производства, распределения и потребления (паспорта, инструкции, реклама,
упаковка, всевозможная сопроводительная документация и т.д.).
Носителями информации могут быть литературные источники, реклама,
техническая (чертежи, схемы), нормативная и сопроводительная (паспорта,
инструкции) документация, информационный текст, помещаемый на изделии.
Информационные тексты на изделиях имеют разнообразное содержание:
это название и тип изделия, сообщение о его изготовителе, способе обращения
с ним, технические характеристики (масса, мощность, рабочие режимы).
Иногда на изделии может размещаться информация, прямо к нему не
относящаяся, например всевозможная реклама на транспортных средствах.
Дизайнер также разрабатывает изделия, специально предназначенные для
выдачи сообщений.
Современные исследователи выделяют несколько условных уровней в
визуальной составляющей предметной среды [2].
Первый уровень - средства и системы визуальных коммуникаций в
городской, сельской среде и т.д. (таблички с названиями улиц, номера зданий,
рекламные щиты, витрины торговых зданий, указатели маршрутов
транспортных средств, знаки дорожного движения и другие средства
информации). Данный уровень предназначен для всех слоев населения. При
разработке дизайнерами данных средств визуальных коммуникаций на первый
план выходит образность, свобода творческого замысла.
Второй уровень образуют средства визуальных коммуникаций в
интерьерах, внутренних пространствах зданий (указатели, пиктограммы,
таблички, рекламные объявления, плакаты и пр.). Для данного уровня
характерна функциональность, информативность, легкость восприятия.
Третий уровень, по представлению современных дизайнеров, связан с
эксплуатацией промышленного, офисного, бытового и иного оборудования.
При проектировании элементов (индикаторов, мнемосхем и пр.) данного слоя
на первое место выходят требования удобочитаемости, эргономичности.
Цветографические сообщения делятся на четыре группы.
Первая группа – общая характеристика изделия (страна, предприятиеизготовитель, наименование, шифр, дата выпуска, государственный,
отраслевой или иной стандарт, цена, заводской номер, знаки качества, знаки
соответствия и пр.). Особую подгруппу сообщений составляют технические
характеристики, специфичные для объекта (например, мощность для
оборудования, масса, скорость, производительность, расход топлива для
автомобиля и т.д.). Дизайнер должен представить минимально необходимую,
но достаточную информацию, правильно распределив ее между изделием и
документацией на него.
Вторая группа сообщений - способ обращения с изделием. Информация
может носить характер пояснения, запрета, предупреждения, предписания. Для
ситуаций, в которых от действий пользователя зависит его безопасность и
безопасность других людей (например, дорожное движение, противопожарная
безопасность), такая классификация приобрела статус стандарта.
Третью группу составляют сообщения, которые выдаются самим
изделием, специально предназначенным для информационной функции (время
на циферблате или цифровом табло часов, величина измеряемого параметра на
шкале или табло прибора, сумма на счетчике).
Четвертая группа - сообщения, не связанные по смыслу с изделием,
например, реклама какой-либо продукции нa кузове автобуса, объявление об
открытии нового магазина или приеме на работу в салоне троллейбуса. Такие
сообщения являются самостоятельными произведениями графического
дизайна.
Информация представляется на изделиях в форме буквенно-цифровых
текстов, знаков, символов, пиктограмм, индексов. Как правило, используется
цвет – или как вспомогательное средство для нанесения буквенно-цифровых и
знаковых изображений, или как самостоятельное средство кодирования
информации.
Существуют различные способы кодирования информации [2]: знаками,
буквами, цифрами, цветом, яркостью, типами и шириной линий, размером,
расположением, конфигурацией и т.д. Наиболее эффективно с точки зрения
времени считывания информации
кодирование цветом, наименее
эффективно кодирование размером и яркостью. Студентам предлагается
выполнить анализ лицевых панелей, пультов управления с целью
ознакомления с наиболее часто используемыми на практике способами
кодирования.
Особое внимание следует уделить изучению свойств знаков и знаковых
систем, рассмотреть архитипичность знаков.
Феноменом архетипа занимался Карл Густав Юнг. По его определению,
архетипом называются врожденные идеи или воспоминания, коллективные
формы и образы, встречающиеся по всей земле как составные элементы
творческого наследия народов, мифов и религий, которые являются
индивидуальными продуктами бессознательного происхождения, передаются
как наследственно, так и посредством традиций, миграции. Архетип в дизайне
является неким базовым графическим образом, определяющим характер знака,
производимое впечатление. Например, для изображения воды во многих, если
не во всех культурах, использовалась волнистая линия. Именно волнистая
линия легла в основу товарных знаков многих напитков («Coca-Cola»,
«Балтика»). Используя скрытые архетипические элементы, можно
воздействовать на потребителя [1].
С целью раскрытия механизмов восприятия знаков предлагается
познакомить студентов также с понятиями «гештальтов» и перцептивных
«стереотипов».
Основателями гештальтпсихологии (от нем. Gestalt - целостная форма,
образ) в начале ХХ века стали немецкие ученые М. Вертгеймер, В. Келер и К.
Коффка. Центральная категория гештальтпсихологии - целостный образ
(гештальт), а не набор отдельных ощущений, не сумма отдельных актов
поведения
(принцип
атомизма).
По
мнению
гештальтпсихологов,
«человеческое восприятие осуществляется таким образом, что значимое
явление (фигура) выделяется на первый план. Все остальные объекты в данный
момент сливаются, становятся нечеткими и уходят в так называемый фон» [2].
Помимо гештальтов, которые исследователи считают универсальным
принципом восприятия, общим практически для всех людей, существуют
принципы, названные исследователями П. Фоули и Н. Моури «перцептивными
стереотипами». Стереотипы применимы не ко всем людям безоговорочно, а к
большим группам людей, объединенных культурой, образованием,
профессией, а также действующих на основании принятых норм или
стандартов [2]. Перцептивные стереотипы могут оставаться неизменными в
течение долгого периода жизни человека. Они не являются универсальными,
как гештальты, так как могут различаться для отдельных слоев населения,
людей разных профессий, и даже меняться в течение жизни человека. В этой
связи стереотипы рассматриваются как базовые элементы восприятия, которые
могут упрощать и ускорять процесс восприятия знаков или иной информации,
но которые также могут стать источником ошибочных суждений и,
соответственно, ошибочных действий.
Изучение знаковых систем включает анализ символики знаков. Символ
(греч. sуmbolou - знак, опознавательная примета) является эстетической категорией, он неразрывно связан с идеей и образом. На ранних стадиях развития
человечества символы (мифологические символы) были неотделимы от
реальности. В жизни древних народов символы играли важную роль,
существовал символический культ. Символами становились природные
явления, герои мифов, животные и растения. Символику знаков можно
разделить на античную, основанную на греческой мифологии, и
средневековую, когда христианская религия и церковь стали основой нового
мифотворчества [2]. В наше время исторические символы распространяются на
все сферы личной и общественной жизни. Сегодня используют языческие и
религиозные символы, существует государственная, политическая и
профессиональная символика. Использование символических изображений в
современном дизайне оправдано, так как обогащает графическое и
содержательное решение дизайн-проектов.
Изучение символики знаков позволяет студентам на качественно ином
уровне выполнять предусмотренные планом задания по разработке
пиктограмм, товарных знаков и т.д.
При изучении данного курса следует познакомиться с разнообразными
технологическими приемами нанесения цветографических текстов на изделия,
в том числе приемами печати по поверхности материала (например, офсетная
печать), использованием самоклеющихся пленок, инкрустаций, аппликаций и
т.д. Необходимо учитывать требования обеспечения необходимой прочности и
сохранности информации (например, знаков безопасности) в производственных
условиях.
Без знания приемов нанесения изображений на различные поверхности и
материалы невозможно ни проектирование, ни воплощение замысла
проектировщика. Порой неправильная реализация сводит на нет интересное
графическое решение. Уже на первых стадиях разработки следует определиться
с технологией нанесения изображения, так как каждый технологический прием
обладает своей выразительностью, своими возможностями.
Знакомство студентов с указанными выше направлениями развития
современной коммуникативной среды позволит более осознано подойти к
выполнению практических работ, к непосредственно проектированию средств
визуальной коммуникации.
Библиографический список
1. Проектирование в графическом дизайне: Учеб. для вузов/ С.А. Васин,
А.Ю. Талащук, Ю.В. Назаров, Л.А. Морозова, В.В. Сумароков; Под. Ред. С.А.
Васина. – М.: Машиностроение-1, 2006. – 320 с.
2. Рунге В.Ф., Манусевич Ю.П. Эргономика в дизайне среды: Учеб
пособие/ В.Ф. Рунге, Ю.П. Манусевич. – М.: «Архитектура-С», 2005. – 328 с.