11. Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием
advertisement
Эл е кт р онн о е н а уч н о е и з д ан ие «Т р уд ы М ГТ А: э ле к тр он ны й ж ур н а л» Филеева Наталья Давлетовна, преподаватель кафедры дизайна и изобразительных искусств МГТА Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта Статья посвящена методике использования теоретических знаний и практических навыков в работе над созданием дизайн-проекта. Автор предлагает конкретную схему создания проекта. Данная статья может помочь преподавателям в формировании у студентов креативного мышления. Ключевые слова: креативное мышление, визуальная информация, компиляция, айдентика, предпроектный анализ, стилистические элементы. Создание оригинального, креативного дизайна – основная задача, которую необходимо решить каждому студенту-дизайнеру в разработке дизайн-проектов во время обучения в Вузе. Часто именно эта задача становится проблемой для них. Взаимодействие и последовательность изучения специальных дисциплин для овладения определёнными профессиональными навыками у студентов, обучающихся по направлению «Дизайн», порой, не дают положительных результатов в достижении поставленной цели. Без определения точной методической схемы эффективной работы над дизайн-проектом полученные знания не используются студентами и остаются просто набором знаний, не переходящих в умения и навыки. Поэтому обучение управлению креативным мышлением становится одной из основных задач в подготовке студентовдизайнеров к профессиональной деятельности в области дизайна. Развитие креативности – вопрос, волнующий всех дизайнеров, а студентов тем более. Знакомство с технологиями создания креативного дизайна, производства (или придумывания) новых идей и воплощения их в графическую форму – обязательно должно присутствовать в обучении студентов-дизайнеров. Как студент должен правильно мыслить, видеть и строить свою работу над созданием дизайн-проекта по заданной теме – вопросы, на которые может ответить изучение темы (курса) «Управление креативностью дизайнерского мышления». Правильное поэтапное распределение работы над проектом значительно сэкономит время и повысит эффективность творческой мысли. Всю работу над дизайн-проектом можно разделить на 3 основных этапа: Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта Эл е кт р онн о е н а уч н о е и з д ан ие «Т р уд ы М ГТ А: э ле к тр он ны й ж ур н а л» 1. ИДЕЯ. В основе каждого дизайнерского решения лежит идея, или «замысел». На этом этапе у студентов сразу возникает ряд вопросов: где и как находить идеи для воплощения в графическую форму, на чем сосредоточить внимание, какой стиль графического воплощения идеи выбрать? 2. КОМПОЗИЦИЯ. Этап, который позволяет использовать полученные знания и навыки в разработке визуальной графической формы идеи проекта. Как разместить графические элементы на плоскости, как соподчинить их друг другу, выявить главное и второстепенное, расставить акценты и многое другое - вопросы эстетики и эффективности рекламного (и любого другого) графического сообщения зрителю – вопросы, которые мучают дизайнера постоянно. Правильное и эффектное композиционное графическое решение дизайн-проекта – залог успешной коммуникации в дизайне. 3. Конкретный ПОРЯДОК работы над дизайн-проектом. Здесь необходим принципиальный, профессиональный, грамотный подход к решению задач дизайн-проекта. Создание (рождение) творческой идеи – одна из самых трудных задач для дизайнера. Допустим, студентом определена тема проекта, проведён нейминг (придумано название) – что дальше? На этом этапе у многих студентов наступает ступор. Обычно все попытки извлечь из собственного сознания некое подобие воплощения идеи в графическую форму наталкивается на отсутствие визуального опыта и его использования в собственном оригинальном проекте. Настоятельные пожелания, и даже требования, преподавателя – обратиться к отбору, исследованию, изучению и анализу разнообразных источников вдохновения по выбранной теме проекта, заканчиваются ответом студента: «Я не хочу быть плагиатором». Понимание того, что дизайнерский опыт – это огромное количество визуальной информации, хранящейся в сознании дизайнера и дающего огромные преимущества перед теми, кто не владеет этим богатством – есть залог успешной профессиональной деятельности будущего дизайнера. На вопрос «Как придумать оригинальную Идею дизайна?» есть лишь один ответ – необходимо наполнение сознания чужим визуальным опытом. Без него ничего невозможно придумать самостоятельно! Мозгу дизайнера необходим помощник – «картинки», иллюстрации, чужие реализованные дизайн-проекты. Этот этап называется «Предпроектным анализом», или поиском визуальной информации, её исследованием, анализом полученной информации, отбором лучших и подходящих по всем параметрам вариантов для воплощения в собственном проекта. Замена собственного Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта Эл е кт р онн о е н а уч н о е и з д ан ие «Т р уд ы М ГТ А: э ле к тр он ны й ж ур н а л» профессионального опыта чужими картинками и идеями при недостаточности или отсутствии собственного опыта, использование уже найденных кем-то дизайнерских решений, трансформация чужих идей и концепций в собственном проекте – это не плагиат, а компиляция чужих идей, решений и концепций, применительно к тем задачам, которые поставлены в каждом конкретном случае. Любой дизайн современной эпохи постмодернизма в основе своей имеет использование чужих концепций (или их частей) и идей, умелое цитирование и объединение в создании собственных дизайн-проектов. Изобрести новую, оригинальную творческую идею возможно только на основе изучения, копирования и применения в собственной творческой идее опыта интересных творческих находок, проектов, созданных другими дизайнерами. Видоизменение, разложение на составные части, последующее объединение элементов в единое целое, использование всего этого в совершенно новой, оригинальной дизайнерской концепции – это и есть компиляция, на основе которой возможно рождение новой идеи собственного дизайн-проекта. Копирование работ других мастеров всегда присутствовало в обучении художников и дизайнеров, а идеи дизайна – всегда были и есть компиляцией чего-то уже изобретенного кем-то и трансформированного в новую идею, в новый дизайн-проект. На этапе «предпроектного анализа» необходима целенаправленность поиска по теме выбранного проекта. Поиск необходимой визуальной информации должен проводиться именно в той нише, в которой лежит решение обозначенной проблемы. Например, не стоит тратить время на поиски визуальной информации (картинок, иллюстраций, дизайн-проектов и пр.) в разделе «айдентика банков», если необходимо подобрать «картинки» для « айдентики Цирка». С другой стороны, ограничиваться поиском визуальной информации только лишь в нише айдентики «цирковой темы» тоже будет не правильно. Исследования в области визуализации этой темы обязательно выведут в область исследования оформления афиш и плакатов по теме Цирка, поставят проблему выбора стилистики графического оформления печатной рекламы цирка, и приведут к необходимости изучения визуальных образцов цирковых афиш, например – польской школы дизайна плакатов. Предпроектный анализ и отбор визуальных образцов по теме проекта обязательно будет расширенным и занимает достаточно длительное время, но крайне необходим в качестве первого этапа формирования творческой идеи в работе над дизайн-проектом. Определение термина «креативный» и «нестандартный» лежат в одной плоскости и между ними можно поставить знак равенства. Этот факт часто сбивает с толку неопытных дизайнеров и студентов. Поиски визуального материала часто заводят их в Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта Эл е кт р онн о е н а уч н о е и з д ан ие «Т р уд ы М ГТ А: э ле к тр он ны й ж ур н а л» области «креативного дизайна», находящегося далеко от решения поставленных задач. Здесь дизайнеру необходимо постоянно контролировать свои действия по поиску необходимой информации, четко обозначив границы поиска и сбор материала по конкретной заданной теме.. А нестандартный дизайн, творческие идеи из любого вида дизайна, не соответствующие заданию – будут пустой тратой времени и могут не способствовать эффективному продвижению работы по созданию дизайнпроекта. Подобранный на этапе предпроектного анализа визуальный материал, его анализ, осмысление и дальнейшее использование его элементов в собственном проекте, ставит перед дизайнером вопрос о выборе стилистики воплощения идеи в графическую форму. Выбор стилистического решения дизайна должен соответствовать заданной теме и задачам, поставленным заказчиком перед дизайнером. Часто именно исследование и анализ отобранного по заданной теме материала может подсказать стилистику графического исполнения проекта. Каждому стилю присущи те, или иные признаки, выраженные с помощью различных визуальных элементов, которые отличают стили один от другого. Очень важно осознанное использование стилистических элементов в собственном проекте, которые должны соответствовать выбранному стилю. Анализ выбранных визуальных материалов по заданной теме проекта даёт правильное применение этих элементов и приближает дизайн-проект к успешному графическому решению. Начальный этап предпроектного анализа даёт возможность разработать сразу несколько свежих идей, из которых впоследствии необходимо будет выбрать лишь одну, которая и будет положена в основу разработки дизайнпроекта по заданной теме. Большая ошибка сразу останавливаться на одной единственной идее и разрабатывать её долгое время. Правильно будет использовать находки и зарисовки-скетчи сразу из нескольких просмотренных визуальных образцов, дизайнов, картинок, и работать с ними параллельно. Всё познаётся в сравнении, а возможность выбора лучшего возможна только при наличии нескольких объектов. Сосредоточение внимания только лишь на одном варианте разработки идеи может привести к ощущению «вымученности» графического решения, потери лёгкости в графическом изображении идеи. После успешного решения выбора наилучшей идеи, определения стилистической подачи графического решения проекта в работе дизайнера наступает следующий этап, появляется новая проблема – как композиционно объединить и согласовать между собой на плоскости листа Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта Эл е кт р онн о е н а уч н о е и з д ан ие «Т р уд ы М ГТ А: э ле к тр он ны й ж ур н а л» множество графических элементов: картинок, иллюстраций, фотографий, текстовой информации, заголовков, подзаголовков и пр.? Графический дизайн по сути своей – информационный дизайн, визуальная коммуникация, передача информации графическим способом, т.е. – коммуникативно-визуальный дизайн, или точнее – дизайн визуальных коммуникаций. Коммуникация должна быть предельно-ясной и понятной с первого взгляда: зрителю должно быть сразу ясно – что главное в сообщении, что второстепенное, а что можно прочесть (увидеть, осознать) в последнюю очередь. Таким образом, в композиционном размещении элементов, участвующих в композиции дизайн-проекта должна ясно прослеживаться иерархия этих элементов, т.е. их соподчинение друг другу и подчинение главному. Дизайнеру предстоит оценить степень значимости уже разработанных им графических элементов и объектов, участвующих в создании композиции по заданной теме проекта, выделить главное и сосредоточить внимание зрителя именно на нём. Здесь вступают в силу законы композиционного выделения, с помощью которых дизайнер может выделить главное в композиции: контраст размеров, цвета, насыщенности, «воздух» вокруг объекта, месторасположение на композиционной плоскости листа и т.п. В каждом конкретном случае – это могут быть различные способы выделения объекта среди других: контраст по размеру, форме, цвету, фактуре, наличие «воздуха» вокруг главного объекта в композиции и т.д. Второстепенное должно быть подчинено главному и не должно спорить с ним. При создании композиционного соподчинения второстепенных элементов главному следует помнить о необходимости объединения их в группы. Второстепенные элементы не должны быть размещены в графической композиции в произвольном порядке. Взгляд зрителя логически должен переходить на группу второстепенных элементов сразу же после исследования главного в композиции. Третьестепенными элементами в композиции могут быть фон, фактура и др. элементы, дополняющие композицию – они не должны спорить с главным и второстепенными элементами. Дизайн – это передача информации графическим способом в композиции, которую дизайнер выстраивает как режиссер, направляя внимание зрителя по нужному направлению – от главного к второстепенному. При этом важные элементы дизайна не должны спорить между собой и мешать восприятию информации в той очередности, которую предлагает дизайнер. Хорошей дизайнерской работой можно считать композицию, в которой сочетаются легкость и последовательность восприятия идеи в виде дизайн-сообщения. Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта Эл е кт р онн о е н а уч н о е и з д ан ие «Т р уд ы М ГТ А: э ле к тр он ны й ж ур н а л» Заключительным этапом в работе над проектом является работа над макетом дизайна, который находится во взаимосвязи с первыми двумя этапами: поиском креативной творческой идеи и воплощением её в правильное и эффектное композиционное графическое решение. Правильная организация работы над дизайном является залогом успешной реализации задуманных идей в дизайн-проекте. Система ориентиров в работе над дизайн-проектом, представленная в виде схемы предложенной выше, позволяет создать креативный и эффективный дизайн в кратчайшее время, и может быть рекомендована к использованию в период обучения студентов-дизайнеров по дисциплине «Проектирование в графическом дизайне». Филеева Н.Д. Методика эффективной работы над созданием креативного дизайн-проекта
