Академическая композиция - Учебно

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего
профессионального образования
«ТЮМЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»
Филиал в г. Тобольске
Факультет непрерывного профессионального образования
Кафедра Дизайна, изобразительного искусства и методик преподавания
УТВЕРЖДАЮ
директор филиала
Короткова Е.А.________
подпись
ФИО
«___» __________ 2015г.
Лар Л.А.
АКАДЕМИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ
Учебно-методический комплекс дисциплины. Рабочая программа
для студентов направления 050100_62-10-1-2362 Педагогическое
образование, профиля образование в области изобразительного и декоративноприкладного искусства заочной формы обучения
Тюменский государственный университет,2015
ЛИСТ СОГЛАСОВАНИЯ
от ____.____.2015
Содержание: УМК по дисциплине (Академическая композиция) для студентов
(050100_62-10-1-2362 «Педагогическое образование», профиль «Образование в области
изобразительного и декоративно-прикладного искусства», заочная , очная, форма,
обучения
Автор(-ы): Лар Леонид Алексеевич
Объем 42 стр.
Должность
ФИО
Дата
Результат
Примечание
согласования
согласования
Заведующий
кафедрой
(наименование
кафедры)
ФИО
__.__.2015
Рекомендовано
к электронному
изданию
Начальник УМО
филиала
ФИО
__.__.2015
Согласовано
Директор ИБЦ
ФИО
__.__.2015
Согласовано
Протокол заседания
кафедры от __.__.2015
№ __
Лар Л.А. « Академическая композиция» для студентов направления подготовки
050100 «Педагогическое образование» профиля «Образование в области
изобразительного и декоративно-прикладное искусство» (заочная ,очная форма обучения)
Рабочая программа составлена в соответствии с требованиями (ФГОС ВО,ФГОС
ВПО) с четом рекомендации и ПрОП ВО по направлению и подготовки и профилю.
Рабочая программа дисциплины (модуля) опубликована на сайте ТюмГУ:
Академическая композиция[ Электронный ресурс] /Режим доступа: http://www.utmn.ru ,
«Образовательная деятельность» свободный .
Рекомендовано к изданию кафедрой дизайна, изобразительного искусства и
методик преподавания.
Утверждено первым проректором Тюменского государственного университета.
Ответственный редактор: Балахнина Л.В., кандидат искусствоведения, заведующий
кафедрой дизайна, изобразительного искусств и методик преподавания
© Тюменский государственный университет,2015
© Лар Л.А., 2015.
1. Пояснительная записка
1.1.
Цели и задачи дисциплины
Цель дисциплины
Дать профессиональные знания и навыки будущему педагогу, развить его
творческие способности, творческое мышление, художественную интуицию в области
композиции, подготовить к самостоятельной творческой и учебно-воспитательной работе
в художественных и общеобразовательных учебных заведениях. Способствовать
освоению студентами профессионального мастерства и умение применять его в создании
художественного произведения.
Задачи дисциплины
Преподаватель изобразительного искусства должен хорошо знать теорию и методику
своего предмета, методы обучения и эстетического воспитания средствами композиции,
уметь показать приемы работы и исправить работу ученика.
Академическая композиция как предмет является одним из основных, который на
протяжении всего обучения обобщает все остальные специальные предметы в одно целое
и подводит студентов к решению творческих задач. Знания всех правил, приемов и
средств композиции дает возможность студентам объективировать свои чувства,
субъективное мышление, фантазии. Основой учебного процесса является не только работа
на пленэре, но и систематический труд в мастерской, где отрабатываются основные
композиционные приемы, обогащаясь новыми средствами композиции. Только на
занятиях по композиции, в общении с художниками на пленэрах, выставках рождается у
будущего художника-педагога уверенность в использовании своих знаний, умений в
дальнейшей профессиональной деятельности.
Предмет «Академическая композиция» охватывает такие основные виды
художественной деятельности как декоративно-прикладное искусство, все виды графики
и живописи.
Изначально для практического освоения основ композиции даются упражнения на
взаимодействие элементов композиции в заданном пространстве с определённой
постановкой задач. Предполагается анализ художественного произведения, для наиболее
полного понимания законов композиции, на примерах произведений художников,
вошедших в историю искусств.
На старших курсах студенты знакомятся с очень интересным и сложным в
искусстве жанром «Портрет», с закономерностями построения композиции, влиянием
личности портретируемого на композиционный строй, психологическими и
философскими аспектами на данном образовательном этапе.
Задания последних семестров подводят студента к завершающей фазе подготовки к
дипломной работе – это поиск темы, сюжета, замысла, последовательность работы над
ней, а также готовит студента к предстоящему летнему пленэру и решению творческих
задач на данном этапе обучения.
В этот период особенно важно студентам участвовать в различных творческих
выставках, конференциях, проведению ими мастер-классов, так как это не только готовит
их к предстоящей защите дипломной работы, но и профориентирует их в социуме.
Студенты определяются в своих приоритетах, композиция занимает здесь особое
место. Умение студентами объективировать в искусстве свои мысли, чувства в
конкретном направлении, дает возможность уже в начале учебного года защитить тему
своего будущего дипломного проекта.
1.2. Место дисциплины в структуре ООП .
Дисциплина «Академическая композиция» относится к вариативной части
профессионального цикла Б3.В.ОД.1.1
Изучение данной дисциплины является основой для последующего изучения дисциплин
«Академическая живопись» и «Выполнение живописных композиций».
Для освоения дисциплины «Академическая композиция» студенты используют знания,
умения, навыки, сформированные на предыдущем уровне образования.
Логическая и содержательно-методическая взаимосвязь с данными дисциплинами
прослеживается в следующем:
С дисциплиной «Академическая живопись» - умение закомпоновать предметы и
объекты визуального наблюдения художника, развить способности целостного
живописного видения как тонового, так и цветового изображения, умение создавать
колористические решения в работах по композиции.
С дисциплиной «Выполнение живописных композиций» - развивает способности
эмпирического наблюдения над объектом быстрого нахождения главного и
второстепенного, а также выделение сюжетного и формального центра в композиции.
Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими)
дисциплинами
Таблица 1.
24
23
22
21
20
19
18
17
16
15
14
13
12
11
10
9
8
7
6
5
4
3
2
Темы дисциплины необходимые для изучения обеспечиваемых (последующих)
дисциплин
1
№ Наимено
вание
п обеспечи
/
ваемых
п (последу
ющих)
дисципли
н
1 Живопис
ь
2 Рисунок
3 Основы
ДПИ
4 История
изобрази
тельного
искусств
а
5 Художес
твенное
оформле
ние в
школе
6 Выполне
. ние
живопис
ных
композиц
ий
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
+ + + + + +
+ + + + + +
+ + + + + + +
+ + + + + + + + + + + + + + + + +
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
1.3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения данной
образовательной программы.
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих
компетенций:
а) общекультурными (ОК):
- владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию
информации, постановке цели и выбору путей её достижения (ОК–1);
б) профессиональными (ОПК):
- способен использовать систематизированные теоретические и практические знания
гуманитарных, социальных и экономических наук при решении социальных и
профессиональных задач (ОПК- 2);
1.4. Перечень планируемых результатов обучения по дисциплине (модулю)
Знать: различные правила и законы композиции, ее технологии и материалы; принципы
композиционного построения; признаки композиционного построения формы.
Уметь: различными материалами и в различных техниках использовать все знания и
правила композиции; построение на картинной плоскости художественной фактуры и
формы; творчески применять любую информацию, отказаться от стереотипного
мышления, используя способы и методы композиционного построения, создавать
композиционно уравновешенные графические изображения.
Владеть: навыками работы с различными инструментами и материалами.
Иметь представление: о процессе творческого мышления; о единстве ремесла и
творчества; об основных законах материального мира; об эмоциональном
восприятии мира человеком; о стилях и направлениях в изобразительном
искусстве; о формах художественной выразительности.
2. Структура и трудоемкость дисциплины
Форма промежуточной аттестации – экзамены, зачеты. Общая трудоемкость дисциплины
составляет 12 зачетных единиц, 288 часов, из них 18 часов, выделенных на лабораторные
занятия, 249 часов, выделенных на самостоятельную работу студентов.
Вид работы
Общая трудоемкость
Аудиторная работа:
Лекции (Л)
Практические занятия (ПЗ)
Лабораторные работы (ЛР)
Самостоятельная работа:
Курсовой проект (КП), курсовая работа (КР)1
Расчетно-графическое задание (РГЗ)
Реферат (Р)
Эссе (Э)
Самостоятельное изучение разделов
Контрольная работа (К)2
Самоподготовка (проработка и повторение
лекционного материала и материала учебников и
учебных пособий, подготовка к лабораторным и
практическим занятиям, коллоквиумам, рубежному
контролю и т.д.),
Подготовка и сдача экзамена3
Вид итогового контроля (зачет, экзамен)
Таблица 1.
Трудоемкость, часов
1
Всего
288
288
26
26
8
8
18
249
18
249
13
13
зачет
Экзамен.
Таблица 2
1 курс 1 семестр
Вид учебной работы
Аудиторные занятия (всего)
В том числе:
Индивидуальные занятия
Лабораторные занятия
Самостоятельная работа (всего)
Вид промежуточной аттестации (зачет,
экзамен)
Общая трудоемкость
Семестры
Всего часов
час.
зач.ед.
6
-
1
6
-
2
132
2
132
Зачет
136
136
5
1 курс 2 семестр
Вид учебной работы
Аудиторные занятия (всего)
В том числе:
Индивидуальные занятия
Лабораторные занятия
Самостоятельная работа (всего)
Вид промежуточной аттестации (зачет,
экзамен)
Общая трудоемкость
Вид промежуточной аттестации (зачет,
экзамен)
Общая трудоемкость
Семестры
Всего часов
час.
зач.ед.
18
-
2
18
-
16
117
16
117
Экзамен
135
135
5
час.
зач.ед.
-
Зачет
35
108
4
Экзамен
73
Таблица 3
Тема
1
2
3
Виды учебной
работы и
самостоятельна
я работа, час.
Индивидуальные
занятия
Лабораторные
занятия
Самостоятельная
работа
№
Недели семестра
3. Тематический план
4
5
6
Итого
часов
по
теме
Итого
количеств
о баллов
9
10
1 курс
1 семестр
Модуль 1
АНАЛИЗ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ
ПРОИЗВЕДЕНИЙ
Всего:
2.1
2.2
2.3
2.4
Модуль 2
СРЕДСТВА КОМПОЗИЦИИ
Графика
Пластика
Линейная пластика в рисунке
Объёмно – пространственный рисунок
Всего:
Модуль 3
-
3
3
5
5
8
8
30
4
4
2
2
2
2
8
5
5
5
5
20
7
7
7
11
32
30
1
1
1
2
1
8
14
18
3
3
3
3
3
10
25
36
9
9
9
9
9
10
55
80
13
13
13
14
13
28
94
134
40
0-100
-
2
2
2
6
6
6
6
18
8
8
8
24
30
-
2
2
2
2
2
2
2
14
6
6
6
6
6
6
6
42
8
8
8
8
8
8
8
56
30
-
14
14
34
24
24
84
38
38
118
40
0-100
ПРИЗНАКИ КОМПОЗИЦИИ
3.1.
3.2
3.3
3.4
3.5
3.6
Ритм
Симметрия/асимметрия
Динамизм
Единство, цельность
Открытость/ замкнутость
Построение натюрмортов
Всего:
Итого (часов, баллов):
2 семестр
Модуль 4
ПРИНЦИПЫ ПОСТРОЕНИЯ
КОМПОЗИЦИИ
4.1
4.2
4.3
Гармония
Доминанта
Равновесие
Всего:
Модуль 5
ЗАКОНЫ КОМПОЗИЦИИ
5.1.
5.2
5.3
5.4
5.5
5.6
5.7
6.1
Перспектива
Пропорции
Простые формы
Модуль
Контраст
Форма и контрформа
Символичность
Всего:
Модуль 6
НАТЮРМОРТ
Всего:
Итого (часов, баллов):
1курс
2семестр
Модуль 7
СЕЛЬСКИЙ ПЕЙЗАЖ
7.1
7.2
7.3
Разработка сюжета и выполнение
первоначальных эскизов композиции
сельского пейзажа
Поиск тонового и цветового решения
эскиза композиции сельского пейзажа
Выполнение композиций сельского
пейзажа.
Всего:
Модуль 8
-
2
4
6
-
4
4
8
6
6
6
12
4
12
16
30
-
2
4
6
-
4
4
8
6
6
6
12
4
12
16
30
30
6
6
18
12
12
36
15
15
39
33
33
93
40
0-100
-
2
1
3
-
2
1
3
-
3
1
4
-
3
10
2
5
5
15
-
2
2
4
-
4
2
6
30
ГОРОДСКОЙ ПЕЙЗАЖ
8.1
8.2
8.3
Разработка сюжета и выполнение
первоначальных эскизов композиции
городского пейзажа
Поиск тонового и цветового решения
эскиза
композиции
городского
пейзажа
Выполнение композиции городского
пейзажа
Всего:
Модуль 9
ОБОБЩЕНИЕ И ТИПИЗАЦИЯ
ПЕЙЗАЖА
9.1
Закрепление основных понятий и
выработка практических навыков по
обобщению, типизации и передаче
образности и целостности в пейзаже.
Всего:
Итого (часов, баллов):
2 семестр
Модуль 10
ОДНОФИГУРНАЯ-ФИГУРНАЯ
КОМПОЗИЦИЯ (фигура человека)
10.1
10.2
10.3
10.4
Выполнение эскиза однофигурной
композиции в интерьере
общественного здания
Разработка эскизов сюжетной
композиции
Тоновое и цветовое решение эскиза
композиции
Уточнение эскиза однофигурной
композиции с использованием
натурного материала (набросков,
зарисовок, этюдов)
Всего:
Модуль 11
ОДНОФИГУРНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
11.1
11.2
(фигура человека)
Выполнение эскиза одонофигурной
композиции
Выполнение композиционных
набросков с фигуры человека в четко
30
11.3
выраженном трудовом движении
(мужская фигура)
Выполнение композиционных
набросков с фигуры человека в четко
выраженном трудовом движении
(женская фигура)
Всего:
Модуль 12
-
4
10
2
6
6
16
-
4
3
7
-
10
14
34
3
6
17
13
20
51
40
0-100
-
-
2
2
2
2
30
2
-
6
8
2
4
-
6
12
8
16
4
-
8
12
4
-
6
10
30
ТЕМАТИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ С
ФИГУРОЙ ЧЕЛОВЕКА
12.1
12.2
Разработка эскизов сюжетной
однофигурной композиции по одной
из заданных или выбранных тем
Тоновое и цветовое решение эскиза
однофигурной композиции
Всего:
Итого (часов, баллов):
Модуль 13
КОМПОЗИЦИЯ ПОРТРЕТА
19.1
Основные закономерности построения
композиции портрета
Всего:
Модуль 14
ФОРМЫ И ЗАМЫСЕЛ СЮЖЕТА
КОМПОЗИЦИИ
22.1
22.2
Поиск и решение идейно-тематической
основы композиции
Работа над развитием сюжета и
углубления идейного замысла
Всего:
Модуль 15
30
РАЗРАБОТКА ТИПАЖА ПЕРСОНАЖЕЙ
23.2
Изучение и разработка типажа
персонажей в композиции
Разработка интерьера, экстерьера,
пейзажа, их соответствие идейному
замыслу композиции
Таблица 4
4. Виды и формы оценочных средств в период текущего контроля
№ темы
Всего:
Устный опрос
Итого
количество
баллов
23.1
Письменные работы
8
-
14
22
40
лабораторная
работа
ответ на
семинаре
1
2
3
4
0-10
0-20
0-30
0-10
0-20
0-30
0-2
0-2
0-2
0-3
0-3
0-8
0-5
0-5
0-10
0-2
0-8
0-10
0-8
0-22
0-30
0-2
0-2
0-3
0-3
0-5
0-5
0-2
0-2
0-3
0-3
0-5
0-5
0-2
0-3
0-5
0-2
0-13
0-15
0-12
0-30
0-28
0-70
1 курс 2 семестр
0-40
0-100
0-2
0-2
0-2
0-6
0-8
0-8
0-8
0-24
0-10
0-10
0-10
0-30
-
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
0-4
1 курс
1 семестр
Модуль 1
1. Анализ
художественных
произведений
Всего:
Модуль 2
Графика
Пластика
Линейная
пластика в
рисунке
Объёмно –
пространственны
й рисунок
Всего:
Модуль 3
Ритм
Симметрия/асимм
етрия
Динамизм
Единство,
цельность
Открытость/
замкнутость
Построение
натюрмортов
Всего:
Итого:
Модуль 4
Гармония
Доминанта
Равновесие
Всего:
Модуль 5
Перспектива
Пропорции
Простые формы
Модуль
Контраст
Форма и
контрформа
Символичность
Всего:
0-2
0-2
0-4
0-28
0-6
0-30
5. Содержание дисциплины
1.1 АНАЛИЗ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
Глубокое изучение всех композиционных построений в произведениях известных
художников.
Анализировать формы и содержания в произведении искусства по предлагаемой схеме:
1. Краткая характеристика эпохи.
2. Краткая биография художника.
3. Название картины, год создания, материал.
4. Цвет – колорит.
5. Кьяроскуро – светотень.
6. Форма – геометрическая, округлая, прямая и т.д.
7. Движение: динамика или статика.
8. Пространство - место, в котором развивается действие сюжета.
9. Композиция – схемы построения.
10. Выразительность – главная сущность, то, о чём хочет сказать художник.
11. Пропорции – золотое сечение.
12. Напряжение – взаимодействие двух противоположных сил.
13. Синтез – все элементы, указанные выше, собраны воедино.
Даётся краткая характеристика общих принципов, методов, законов композиции.
Под «композицией» подразумевается целенаправленное построение целого, где
расположение и взаимосвязь частей обуславливается смыслом и содержанием,
рассматриваются отношения между элементами формы, развитие и воплощение идейнохудожественного замысла. Рассматривается природа композиции, её физическая основа и
связь с особенностями восприятия человеком объективной реальности; излагаются
основные принципы композиции, способы гармонизации формы, с помощью которых
реализуются композиционные принципы.
2 СРЕДСТВА КОМПОЗИЦИИ
Изучение средств композиции, их использование в следующих модулях при построении
композиции.
2.1 Средства построения композиции – графика
Задачи: использовать графику, как средство передачи на плоскости изобразительной
информации, а также художественной, декоративной разработки формы. (Графические
средства включают в себя такие компоненты как точка, линия, пятно).
Материал: простой карандаш, тушь, кисть, бумага А-4.
Для практической работы предлагается выполнить четыре упражнения:
1. Использовать точку, как средство выразительности для передачи
изобразительной информации (точка должна быть различных размеров, фактур,
тональностей).
2. Использовать линию как средство построения композиции.
3. Средство построения – пятно различной фактуры, размера, насыщенности,
контрастности.
4. Используя точку, линию, пятно создать фантазийную непредметную
композицию.
2.2 Средства построения композиции – пластика
Задачи: пластическими и композиционными средствами выразить в трёх основных
координатных направлениях: по горизонтали, вертикали и глубине, различное проявление
формы – линейное, плоскостное, объёмно-пространственное.
Материал: карандаш, тушь, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
2.3 Средства построения композиции – линейно-плоскостной рисунок
2.4 Задачи: сохраняя плоскость и используя графические средства построения
композиции – линию различной формы и фактуры (учитывая свойство линии
«созидать» плоскость), построить динамическую поверхность плоскости.
Материал: карандаш, тушь, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
2.5 Средства построения композиции – объёмно-пространственный рисунок.
Задачи: создать объёмно-пространственный рисунок, где глубинный синтез организован
планами. Создать иллюзию реальности, глубины картины, используя план, как часть
изображаемого пространства над полосой горизонтальной плоскости. (Планы обычно
отделяются фронтальным построением кулис).
Материал: соус, сангина, уголь, кисть, бумага А-2.
Тема: «Часть интерьера», «Пейзаж», «Натюрморт»
3 ПРИЗНАКИ КОМПОЗИЦИИ
Знакомство с признаками композиции, их использование в следующих модулях при
построении композиции.
3.1 Признаки композиционного построения – ритм.
Задачи: используя ритм, как важнейшее средство организации художественного
произведения, создать ритмическое чередование форм для передачи впечатления
напряжения и расслабления, движения и покоя. Учитывать, что ритм – это форма
движения, органически связанная со свойствами материи. Уяснить, что длительное,
однообразное стояние или однородные впечатления угнетают психику, требуют смены
состояний, поэтому существует необходимость всё подчинить ритму, который связан с
биологической потребностью человека.
Материал: цветная бумага, ножницы, клей ПВА, кисть, бумага А-4.
3.2 Признаки композиционного построения – симметрия и асимметрия.
Задачи: ознакомиться с принципами построения и последовательности выполнения
асимметричного и симметричного рисунка, орнамента, композиции, в которых
необходимо связать отдельные, разрозненные предметы в единое целое. Использовать
композиционный центр с построением осей симметрии и асимметрии.
Материал: цветная бумага, ножницы, клей ПВА, кисть, бумага А-4.
3.3
Признаки композиционного построения – динамизм
Задачи: научиться создавать динамическое напряжение и динамическое равновесие,
используя графические средства выразительности – линию, пятно, точку.
Материал: простой карандаш, акварель, кисть, бумага А-4.
3.4 Признаки композиционного построения – формат, единство, цельность.
Задачи: познать основные законы формата, какое они оказывают влияние на композицию,
какую роль играют размеры и формат листа в решении темы композиции; выполнить ряд
упражнений на закрепление понятий «признаки композиционного построения».
Материал: карандаш, тушь, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
3.5 Признаки композиционного построения – открытая и замкнутая композиция,
структурность внутреннего строения композиции.
Задачи: ознакомиться с принципами композиционного построения открытой и замкнутой
формы, где предполагается мысленное продолжение в пространстве или тип композиции
определяется внутренними связями между её элементами, где композиционные узлы
держат её изнутри в пространственных границах. Освоить методы структурного
композиционного построения, его сложного внутреннего строения, где все части связаны
друг с другом единой системой отношений. Соподчинённость частей.
Тема упражнений – натюрморт.
Материал: простой карандаш, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
3.6 Работы над натюрмортом.
Задачи: образное решение натюрморта на заданную тему.
Тема: «Завтрак», «Обед», «Ужин».
Материал: по выбору.
4 ПРИНЦИПЫ ПОСТРОЕНИЯ КОМПОЗИЦИИ
Знакомство с основами построения композиции, их использование в следующих модулях
при построении композиции.
4.1 Принципы построения композиции – гармония.
Задачи: осознать, что любое художественное произведение представляет собой единство
и борьбу противоположных начал, что это проявляется в сюжете, в формальном решении,
в отношениях предметов и пространства, в цветовых отношениях, тональных. Все
противоречивые моменты в композиции уравновешиваются, приводятся к гармоничной
упорядоченности. Выполнить ряд эскизных вариантов композиции на тему «Натюрморт в
интерьере» с учётом принципов гармонии – единство цветового тона, единство
противоположностей, мера человеческого восприятия, сомасштабность человеку,
пропорции, уравновешенность, ясность замысла, различимость цветов, идеалы
прекрасного и возвышенного.
Материал: простой карандаш, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
4.2Принципы построения композиции – доминанта.
Задачи: уяснить один из основополагающих принципов композиционного построения –
принцип доминанты, как главенствующий приём, необходимый в создании
художественного целого. Выполнить ряд упражнений на заданную тему.
Материал: мягкие материалы, тушь, кисть, бумага А-4.
4.3 Принципы построения композиции – равновесие
Задачи: понять, что такое равновесие, передать в композиционных вариантах состояние
неподвижности, покоя, в котором находится какой-либо предмет под воздействием
равных, противоположно направленных и потому взаимно уничтожающих сил.
Выполнить три упражнения.
Материал: простой карандаш, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
5 ЗАКОНЫ КОМПОЗИЦИИ
Знакомство с основными законами композиции и умение использовать их в последующих
модулях при построении композиции.
5.1 Первый закон композиции – перспектива
Задачи: закрепить зрительные представления о том, что все изображаемые нами
предметы находятся в пространстве и должны восприниматься нами и изображаться по
законам перспективы, с учётом перспективного сокращения. Ознакомиться с различными
видами перспективы. Выполнить ряд упражнений, где линейная перспектива – есть
изображение контуров и линий предмета в том виде, в каком они представлялись бы
наблюдателю на прозрачной плоскости, называемой картинной плоскостью, помещённой
определённым образом между глазом наблюдателя и предметом. Воздушная перспектива
– изображение предмета с тою неясностью контуров и изменением света, тени, тонов,
красок отдалённых предметов, какие являются следствием поглощения света воздухом и
отражения его от окружающих предметов. Выполнить шесть упражнений.
Материал: карандаш, тушь, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
5.2 Первый закон композиции – пропорции.
Задачи: осознать, что целое всегда состоит из частей, части разной величины находятся в
определённом отношении друг к другу и к целому, что принцип золотого сечения –
высшее проявление структурного и функционального совершенства целого и его частей в
искусстве, науке и природе. Выполнить три упражнения по теме занятия.
Материал: карандаш, тушь, акварель, гуашь, кисть, бумага А-4.
5.3 Второй закон композиции – простые формы
Задачи: освоить метод сведения сложных форм к простым; осознать, что обобщённое
понимание формы характерно для художественной практики. Если свести живые
органические формы к геометрическим, то получим – шар, конус, цилиндр,
многогранники. Необходимо научиться видеть мир конструктивно и цельно, внося логику
и разум в восприятие окружающего нас мира. Выполнить 3 упражнения на заданную
тему.
Материал: простой карандаш, тушь, акварель, кисть, бумага А-4.
5.4 Второй закон композиции – модуль
Задачи: ознакомиться с понятием модуля, как единицы измерения. Человек – модуль
Вселенной, в архитектуре модулем является радиус поперечного среза колонны при её
основании. Выполнить структурные решётки, где модулем служит треугольник, круг или
иная более сложная форма. Проанализировать художественное произведение, где ярко
выражен второй закон композиции – модульная система построения. Выполнить четыре
упражнения.
Материал: простой карандаш, тушь, перо, бумага А-4.
5.5 Третий закон композиции – контраст
Задачи: ознакомиться с законами контраста – большое и малое, сложное и простое,
динамическое и статическое, легкое и тяжелое, далекое и близкое, черное и белое, теплое
и холодное. Контраст – одно из самых сильных выразительных художественных средств.
Выполнить три упражнения по теме занятия.
Материал: простой карандаш, тушь, перо, кисть, бумага А-4.
5.6 Третий закон композиции – форма и контрформа
Задачи: уяснить, что форма – это совокупность отношений, определяющих объект, это
действующая сила, образующая вещи, имеет свою полную противоположность –
контрформу – пространство, не заполненное формой. Оно присутствует всегда рядом с
формой, как тень и свет. Предлагается выполнить шрифтовой вариант композиции, где
наглядно читается и форма, и контрформа (два упражнения).
Материал: простой карандаш, тушь, перо, кисть, бумага А-4.
5.7 Четвертый закон композиции – символичность
Задачи: ознакомиться с понятием «символизм», суть которого в изображении
вымышленных существ, необычных предметов и положений, сюжетов, взятых из
литературы, сказок, мифов, а больше всего – из собственной фантазии, часто
используемых в художественных произведениях. Освоить понятие символика в
изобразительном искусстве. Основные понятия заложены в простых формах, часто
используются в декоративно-прикладном искусстве – квадрат, линия, треугольник, точка.
Выполнить графические композиции и использованием этих символов (три упражнения).
Материал: простой карандаш, бумага А-4.
6 НАТЮРМОРТ В ИНТЕРЬЕРЕ
6.1 Знакомство с организацией многоплановой композиции, нахождение целого,
второстепенного и работа с деталями. Образное решение натюрморта в интерьере.
Материал: по выбору.
7.СЕЛЬСКИЙ ПЕЙЗАЖ
Изучение характера построения пейзажа, его типажа, пространственных планов.
7.1 Разработка сюжета и выполнение первоначальных эскизов композиции сельского
пейзажа
Задачи: передача состояния дня и времени года; выбор точки зрения, линии горизонта; определение
формата; передача пространств и пространственных планов. Компоновка пейзажа с фигурами людей на
третьем-четвертом планах.
Материал: бумага, акварель, гуашь, темпера, мягкий материал.
Формат А-2, А-1.
7.2 Поиски тонового и цветового решения эскиза композиции сельского пейзажа.
Задачи: сочетание масс, соотношения земли и неба; закончить вариант композиции пейзажа в цвете и всего
подготовительного материала не менее пяти поисковых этюдов в цвете.
Материал: бумага, акварель, гуашь, темпера, мягкий материал.
Формат А-4, А-3.
7.3 Выполнение композиции сельского пейзажа
Задачи: уточнить композицию относительно «Золотого сечения», привязать к формату изображение,
выдержать относительно эскиза модуль мазка, линии, пятна. Закончить композицию и оформить ее.
Материал: бумага, акварель, гуашь, темпера, мягкий материал.
Формат А-1, А-2.
8 ГОРОДСКОЙ ПЕЙЗАЖ
Изучение характера построения пейзажа, его типажа, пространственных планов.
Деталями пейзажа могут быть различные виды транспорта, деревья, люди. Основным
модулем пропорций архитектуры в композиции пейзажа должна служить фигура
человека, обогащающая пейзаж, придающая ему масштабность и сообщающая реальность
обстановке.
8.1 Разработка сюжета и выполнение первоначальных эскизов композиции
городского пейзажа
Задачи: передача состояния дня и времени года; выбор точки зрения, линии горизонта; определение
формата; передача пространств и пространственных планов. Компоновка пейзажа с фигурами людей на
третьем-четвертом планах.
Материал: бумага, акварель, гуашь, мягкий материал.
Формат А-2, А-1.
8.2 Поиски тонового и цветового решения эскиза композиции городского пейзажа.
Задачи: сочетание масс, соотношения земли и неба; закончить вариант композиции пейзажа в цвете и всего
подготовительного материала не менее пяти поисковых этюдов в цвете.
Материал: бумага, акварель, гуашь, темпера, мягкий материал.
Формат А-4, А-3.
8.3 Выполнение композиции городского пейзажа
Задачи: уточнить композицию относительно «Золотого сечения», привязать к формату изображение,
выдержать относительно эскиза модуль мазка, линии, пятна. Закончить композицию и оформить ее.
Материал: бумага, акварель, гуашь, темпера, мягкий материал.
Формат А-1, А-2
9 ОБОБЩЕНИЕ И ТИПИЗАЦИЯ ПЕЙЗАЖА
Умение видеть с натуры основное в изображении и главное в сюжете.
9.1 Закрепление основных понятий и выработка практических навыков по обобщению,
типизации и передаче образности и целостности в пейзаже
Задачи: передать через жест, знак, фактуру художественный образ в увиденном с натуры
пейзаже, нахождение типичности в нем.
Материал: бумага, акварель, гуашь, мягкий материал.
Формат А-2, А-1.
10 ОДНОФИГУРНАЯ КОМПОЗИЦИЯ (фигура человека)
Создание единого целого, состоящего из одной фигуры человека, привязанного к формату
с четко выраженным формальным и сюжетным центром композиц
11.1 Выполнение эскиза одонофигурной композиции
Задачи: передать в эскизе через фигуру, позу, жестикуляцию рук, интерьер или экстерьер, пейзаж
профессиональную принадлежность изображаемого человека.
Материал: бумага, картон, холст, темпера, гуашь, тушь, масло, мягкий материал. Формат А-2, А-1
10.2 Выполнение композиционных набросков с фигуры человека в четко
выраженном трудовом движении (мужская фигура).
Материал: бумага, картон, холст, темпера, гуашь, тушь, масло, мягкий материал. Формат А-4, А-3, А-2
10.3 Выполнение композиционных набросков с фигуры человека в четко
выраженном трудовом движении (женская фигура).
Материал: бумага, картон, холст, темпера, гуашь, тушь, масло, мягкий материал. Формат А-4, А-3, А-
11 КОМПОЗИЦИЯ ПОРТРЕТА
Ознакомление с помощью существующих аналогов в искусстве композиционного
построения портрета.
11.1.Основные закономерности построения композиции портрета
Задачи:



построение композиции портрета с натуры, с целью знакомства со специфическими
особенностями при поясном, поколенном и в рост портрете;
подразделить портреты с приоритетом темного пятна, светлого и серого с графическими
темными линиями;
найти ритмические особенности в каждом портрете с определением жеста и характера
движения.
Материал: бумага, гуашь, акварель, графические материалы (на выбор).
Формат А-4, А-5, 9 композиций
12.2 ВЛИЯНИЕ ЛИЧНОСТИ ПОРТРЕТИРУЕМОГО НА КОМПОЗИЦИОННОЕ
ПОСТРОЕНИЕ ПОРТРЕТА
Знакомство с методами работы над портретами известных личностей с выявлением
характеров, мировоззрения и особенностей их профессиональной деятельности.
11.2.1.Выполнение эскизов к тематическому портрету
Задачи:



построение композиции портрета с выявлением особенностей личности портретируемого;
выявление внутреннего и внешнего сходства портретируемого;
найти ритмические особенности в каждом портрете с определением жеста и характера
движения.
Материал: бумага, гуашь, акварель, графические материалы.
Формат А-4, А-5, 6 композиций
Для выполнения упражнений требуется сопоставление трех различных по внешности,
анатомическому сложению, а также темпераменту модели.
12. ФОРМЫ И ЗАМЫСЕЛ СЮЖЕТА КОМПОЗИЦИИ
Знакомство с этапом работы над поиском темы будущей композиции.
12.1.Поиск и решение идейно-тематической основы композиции
Задачи:



определение темы, идеи, замысла, сюжета;
определиться в выборе материала, инструментов для решения формальной части
композиции;
нахождение фактуры и ритмического строя.
Материал: бумага, гуашь, акварель, графические материалы (на выбор).
Формат А-4, А-5, 10 штук
12.2.Работа над развитием сюжета и углубления идейного замысла
Задачи:




нахождение фактуры и ритмического строя;
выявление сюжетного центра композиции;
нахождение места и смыслового значения главных персонажей композиции;
определение первого, второго и третьего плана с выявлением идейного замысла и центра
композиции второго плана.
Материал: бумага, гуашь, акварель, графические материалы (на выбор).
Формат А-4, 2 наброска
13. РАЗРАБОТКА ТИПАЖА ПЕРСОНАЖЕЙ
Знакомство с этапом работы над выбранным персонажем в работе с натуры, по памяти и
представлению.
13.1. Изучение и разработка типажа персонажей в композиции
Задачи:


нахождение фактуры и ритмического строя;
зарисовка фигуры человека, связанного с сюжетно-идейным замыслом композиции;

создание художественного образа и передача характера персонажей.
Материал: бумага, гуашь, масло, графические материалы (на выбор).
Формат А-4, А-3, 5 штук.
13.2.Разработка интерьера, экстерьера, пейзажа, их соответствие идейному замыслу
композиции
Задачи:



нахождение фактуры и ритмического строя;
создание художественного образа в пейзаже;
объединять с помощью ритма и тона с использованием перспективы, третий план,
применяемый в композиции в качестве фона.
Материал: гуашь, масло, темпера, графические материалы (на выбор).
Формат А-2, 1 работа
6 Планы семинарских занятий.
Не предусмотрено (для данной дисциплины) учебным планом ОП.
7 Темы лабораторных работ (Лабораторный практикум).
8 Примерная тематика курсовых работ.
Не предусмотрено (для данной дисциплины) учебным планом ОП.
9. Планирование самостоятельной работы студентов
Таблица 5
Виды СРС
Неделя
Объем
№
Модули и темы
семестр
обязательны дополнительн
часов
а
е
ые
1
2
3
4
5
6
1 курс
1 семестр
Модуль 1
1.1. Упражнения по развитию
Выполнение Работа с
композиционного мышления.
эскизов
терминами
1, 2
1
1.2. Понятие стиля. Супрематизм,
Выполнение Работа с
кубизм, импрессионизм.
упражнений терминами
3,4
1
1.3.
Работа с
Эклектика.
терминами
5
1
1.4. Анализ художественного
Выполнение Работа с
произведения.
заданий
терминами
6
2
Всего по модулю 1:
6
5
Модуль 2
2.1. Построение композиции через
Выполнение Выполнение
7
5
точку, линию, пятно.
заданий
упражнений
2.2. Построение плоскостной
Выполнение Выполнение
8
5
композиции.
заданий
упражнений
2.3. Построение линейной
Выполнение Работа с
8
10
композиции
заданий
терминами
Всего по модулю 2:
2
20
Модуль 3
3.1. Упражнения по композиции на Выполнение Выполнение
9
7
ритм, симметрию, асимметрию. упражнений эскизов
3.2. Упражнения по композиции на Выполнение Выполнение
10
8
динамику и статику.
упражнений эскизов
3.3. Упражнения
цельность Выполнение Выполнение
11
8
восприятия композиции.
упражнений эскизов
3.4. Натюрморт
«Геометрические Выполнение Выполнение
12,13
8
формы».
задания
эскизов
3.5. Натюрморт
«Отраженное Выполнение Выполнение
14,15
8
пространство».
задания
эскизов
3.6. Натюрморт
«Мастерская Выполнение Выполнение
16,17
8
художника».
задания
эскизов
3.7. Натюрморт «Форма и
Выполнение Выполнение
18
8
контрформа»
задания
эскизов
Всего по модулю 3:
10
55
Итого:
18
80
1 курс 2 семестр
Модуль 4
4.1. Упражнение с доминантой в
Выполнение Выполнение
композиции, композиционный
1
6
упражнений эскизов
центр
4.2. Упражнение на равновесие
Выполнение Выполнение
2
6
упражнений эскизов
4.3. Упражнения с Золотым
Выполнение Работа с
3
6
сечением (диагональ, ромб)
упражнений терминами
1
2
3
4
5
6
Всего по модулю 4:
3
18
Кол-во
баллов
7
0-10
0-5
0-5
0-10
30
0-10
0-10
0-10
30
0-4
0-4
0-4
0-7
0-7
0-7
0-7
40
100
0-10
0-10
0-10
7
30
Модуль 5
5.1. Построение композиции с
несколькими точками схода в
перспективе
5.2. Родство и повторение простых
форм – спираль, шар,
многогранник
5.3. Построение модуля – спираль,
шар, многогранник
5.4. Построение композиций с
символом, знаком, эмблемой
5.5. Использование в построении
объемной формы контраста
Всего по модулю 5:
Модуль 6
6.1. Выполнение натюрморта в
интерьере
Всего по модулю 6:
Итого:
Выполнение Варианты
задания
эскизов
4, 5
8
0-6
Выполнение Варианты
упражнения эскизов
6, 7
8
0-6
8
0-6
8, 9
8
0-6
10, 11
10
0-6
8
42
30
12 - 17
24
0-40
6
17
24
84
40
100
1, 2, 3
4
0-10
Выполнение Выполнение
эскизов
этюдов
4, 5, 6
4
Выполнение Выполнение
упражнения эскизов
7, 8, 9
4
9
12
0-10
30
6
0-15
6
0-15
12
30
15
0-40
15
39
40
100
1, 2, 3
5
0-30
3
5
30
4, 5
3
0-15
6, 7
3
0-15
Выполнение
задания
Выполнение
заданий
Выполнение
заданий
Работа с
терминами
Выполнение
эскизов
Выполнение Выполнение
задания
этюдов
1 курс
2 семестр
Модуль 7
7.1. Первоначальные поиски
композиции сельского пейзажа
7.2. Тоновое и цветовое решение
композиции, работа над
образом
7.3. Нахождение композиционного
знака, ритмов, движений
Всего по модулю 7:
Модуль 8
8.1. Первоначальные поиски
композиции городского пейзажа
8.2. Ритмическое и конструктивное
построение городского пейзажа
Всего по модулю 8:
Модуль 9
9.1. Передача в эскизах образности
и целостности в пейзаже
Всего по модулю 9:
Итого:
Модуль 10
10.1. Наброски двух-трехфигурной
композиции в интерьере
Всего по модулю 10:
Модуль 11
11.1. Тоновая и цветовая зарисовка
композиции с фигурой человека
11.2. Зарисовки фигуры человека в
движении
Выполнение Выполнение
эскизов
этюдов
Выполнение
эскизов
Выполнение
упражнения
0-10
Выполнение
10, 11, 12
этюдов
Выполнение
13, 14, 15
эскизов
6
Выполнение Выполнение
16, 17, 18
эскизов
этюдов
3
18
2семестр
Выполнение Выполнение
этюдов
эскизов
Выполнени
е зарисовок
Выполнени
е зарисовок
Работа с
терминами
Наброски из
пластическо
й анатомии
Всего по модулю 11:
Модуль 12
12.1.
Многофигурная композиция в
плоском и объемном решениях
Выполнение
Работа с
задания и
этюдами
эскизов
Всего по модулю 12:
Итого:
4
6
30
8-17
6
0-40
10
17
6
17
40
100
1
4
0-30
1
4
30
2, 3, 4
1
0-10
5, 6, 7
1
0-10
2
0-10
14
30
7
0-20
7
0-20
14
32
40
100
1, 2, 3
1
0-15
4, 5, 6
1
0-15
6
2
30
1
0-15
1
0-15
2
30
2
0-20
2
0-20
4
8
40
100
1курс
2 семестр
Модуль 13
13.1 Анализ произведений мастеровплакатистов
Всего по модулю 13:
Модуль 14
14.1 Выполнить композицию в
технике ксилографии
14.2. Выполнить композицию в
технике линогравюры
14.3. Выполнить композицию в
технике сухой иглы
Всего по модулю 14:
Модуль 15
15.1. Выполнить композицию в
мягком материале (уголь,
сангина, соус)
15.2. Выполнить композицию в
технике акварели
Всего по модулю 15:
Итого:
Модуль 16
16.1. Изготовление фронтисписа
16.2.
Изготовление форзаца
Всего по модулю 16:
Модуль 17
17.1. Изготовление буквицы
17.2.
Изготовление концовки книги
Всего по модулю 17:
Модуль 18
18.1. Изготовление макета книги
18.2.
Изготовление переплета книги
Всего по модулю 18:
Итого:
Выполнени Работа с
е копий
литературой
Выполнение
эскизов
Выполнение
эскизов
Выполнение
эскизов
Выполнение
этюдов
Выполнение
этюдов
Выполнение
этюдов
8, 9,
10,11
10
Выполнение Выполнение
12,13,14
эскизов
этюдов
Выполнение Выполнение 15,16,1
эскизов
этюдов
7
6
17
2семестр
Выполнение
эскиза
Выполнение
эскиза
Выполнение
эскиза
Выполнение
эскиза
Разработка
эскиза
Выполнение
задания
Работа с
литературой
Работа с
литературой
Работа с
7, 8, 9
литературой
Работа с
10,11,1
литературой
2
6
Работа с
13,14,1
литературой
5
Изучение
16,17
технологии
5
17
2 курс
2 семестр
Модуль 19
19.1. Найти аналоги построения
портрета и руководствуясь ими
выполнить зарисовки
Всего по модулю 19:
Модуль 20
1
2
20.1. Наброски людей с выделением
приоритетов личности
портретируемых
Всего по модулю 20:
Модуль 21
21.1. Нахождение графических
образов к тематическому
портрету
Выполнение Работа над
задания
аналогами
3
4
Выполнение Наброски
задания
людей
Выполнение Анализ
задания
художестве
нного
образа
Всего по модулю 21:
Итого:
1, 2, 3
2
0-30
3
2
30
5
6
7
4, 5, 6, 7
4
0-30
4
4
30
8 - 18
11
0-40
11
18
11
17
40
100
6
0-10
6
0-20
12
30
14
0-40
14
40
25
0-30
25
51
30
100
2семестр
Модуль 22
22.1. Нахождение источников для
Наброски
Работа с
решения тематической
с натуры
литературо
1, 2
композиции через графический
й,
рисунок
интернетом
22.2. Сюжетные линии в графических Выполнение Выполнени
композиционных решениях
сюжетных е этюдов
3, 4
зарисовок
Всего по модулю 22:
4
Модуль 23
23.1. Нахождение типажа
персонажей в композиционных
Выполнен Работа с
5, 6, 7
набросках
ие задания натурой
Всего по модулю 23:
3
Модуль 24
24.1. Характер пейзажа и его связь с
Выполнен Выполнен
персонажами композиции
ие этюдов ие пейзажа
8, 9, 10,11
со
стафажем
Всего по модулю 24:
4
Итого:
11
10.Фонд оценочных средств для проведения промежуточной аттестации по итогам освоения
дисциплины (модуля).
10.1 Перечень компетенций с указанием этапов их формирования в процессе
освоения образовательной программы (выдержка из матрицы компетенций):
ПК-1
Б1.Б.5
Б2.Б.3
Б3.Б.2.1
Б3.В.ОД.1.1
Б3.В.ОД.1.2
Б3.В.ОД.1.3
Б3.В.ОД.1.4
Б3.В.ОД.1.5
Б3.В.ОД.2.1
Б3.В.ОД.2.2
Б3.В.ОД.2.3
Б3.В.ОД.3.1
Б3.В.ОД.3.2
Б3.В.ОД.4
Б3.В.ОД.5
Б3.В.ОД.6
Б3.В.ДВ.2.1
Б3.В.ДВ.2.2
Б3.В.ДВ.3.1
Б3.В.ДВ.3.2
Б3.В.ДВ.4.1
Б3.В.ДВ.4.2
Б3.В.ДВ.5.1
Б3.В.ДВ.5.2
Б3.В.ДВ.6.2
Б3.В.ДВ.7.2
Б3.В.ДВ.8.1
Б3.В.ДВ.8.2
Б3.В.ДВ.10.1
Б3.В.ДВ.10.2
Б5.У.1
Б5.У.2
ИГА
ОПК-2
Б1.Б.2
Б1.Б.5
Б1.В.ОД.2
Б3.Б.1.4
Б3.Б.2.3
Б3.В.ОД.1.1
Б3.В.ОД.1.2
Б3.В.ОД.1.3
Б3.В.ОД.1.4
Б3.В.ОД.1.5
Б3.В.ОД.2.1
Б3.В.ОД.2.2
Б3.В.ОД.2.3
Б3.В.ОД.3.1
Б3.В.ОД.3.2
Б3.В.ОД.4
Б3.В.ОД.5
Б3.В.ОД.6
Б3.В.ДВ.2.1
Б3.В.ДВ.2.2
Б3.В.ДВ.3.1
Б3.В.ДВ.3.2
Б3.В.ДВ.4.1
Б3.В.ДВ.4.2
Б3.В.ДВ.5.1
Б3.В.ДВ.5.2
Б3.В.ДВ.6.1
Б3.В.ДВ.6.2
Б3.В.ДВ.7.1
владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию
информации, постановке цели и выбору путей ее достижения
Экономика образования
Современная научная картина мира
Общая психология
Академическая композиция
Академический рисунок
Академическая живопись
Скульптура и пластическая анатомия
История изобразительного искусства
Основы черчения
Компьютерная графика
Перспектива
История декоративно-прикладного искусства и народных промыслов
Технологии декоративно-прикладного искусства
Монументально-декоративная живопись
Анализ и интерпретация произведений изобразительного искусства
История и теория художественного образования
Текстильная кукла
Художественная роспись ткани
Художественная керамика
Художественная обработка дерева
Технологии художественной вышивки
Технологии ручного ткачества
Художественное стекло
Технология резьбы по кости
Технология графических материалов
Технология живописных материалов
Прикладное искусство Сибири
Художественная культура Западной Сибири
Мировая художественная культура
История художественной культуры
Учебная практика по изобразительному искусству
Учебная практика по декоративно-прикладному искусству
Итоговая государственная аттестация
способен использовать систематизированные теоретические и практические знания
гуманитарных, социальных и экономических наук при решении социальных и
профессиональных задач
Философия
Экономика образования
Основы права
Практикум по решению профессиональных задач
Педагогическая психология
Академическая композиция
Академический рисунок
Академическая живопись
Скульптура и пластическая анатомия
История изобразительного искусства
Основы черчения
Компьютерная графика
Перспектива
История декоративно-прикладного искусства и народных промыслов
Технологии декоративно-прикладного искусства
Монументально-декоративная живопись
Анализ и интерпретация произведений изобразительного искусства
История и теория художественного образования
Текстильная кукла
Художественная роспись ткани
Художественная керамика
Художественная обработка дерева
Технологии художественной вышивки
Технологии ручного ткачества
Художественное стекло
Технология резьбы по кости
Выполнение графических композиций
Технология графических материалов
Выполнение живописных композиций
Б3.В.ДВ.7.2
Б3.В.ДВ.8.1
Б3.В.ДВ.8.2
Б3.В.ДВ.10.1
Б3.В.ДВ.10.2
Б5.У.1
Технология живописных материалов
Прикладное искусство Сибири
Художественная культура Западной Сибири
Мировая художественная культура
История художественной культуры
Учебная практика по изобразительному искусству
Код компетенции
10.2 Описание показателей и критериев оценивания компетенций на различных этапах их
формирования, описание шкал оценивания:
Критерии в соответствии с уровнем
освоения ОП
пороговый
(удовл.)
61-75 баллов
базовый
(хор.)
76-90
баллов
повышенный
(отл.)
91-100 баллов
Виды занятий
(лекции, семинарские, практические,
лабораторные)
Оценочные
средства (тесты,
творческие
работы, проекты
и др.)
владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей её
достижения (ОК–1);
Знает:
композиционн
ые
основы
пейзажа:
мотив, образ,
точка зрения,
уровень
зрения,
пространствен
ные
планы,
формат,
перспектива,
ритм, колорит,
свет, рефлекс,
композиционн
ый центр;
Умеет:
составлять
разнообразные
композиции
пейзажа;
портрета,
композиции с
фигурой
человека
Знает:
виды
пейзажа:
городской,
индустриал
ьный,
историческ
ий,
романтичес
кий,
лирически
й,
эпический,
интимный,
морской,
панорамны
й и др.;
Умеет:
проводить
анализ
пейзажа с
точки
зрения
общей
организаци
и
плоскости,
выделяя
идейное
содержани
е
и
особенност
и
Владеет:
изобразите
методами
льного
академической
языка;
композиции
при создании Владеет:
пейзажа;
методами
академичес
кой
композици
и при
создании
портрета.;
Лабораторные
Знает:
изобразитель занятия
новыразительны
е средства и
приемы
в
композиции
пейзажа;
портрета,
фигуры
человека
Умеет:
выполнять
учебные и
творческие
задания,
используя
закономернос
ти
композиции
Владеет:
методами
академическо
й композиции
при создании
фигуры
человека
Учебные и
творческие
работы
ОПК -2 способен использовать систематизированные теоретические и практические знания гуманитарных, социальных и
экономических наук при решении социальных и профессиональных задач
Знает:
композиционн
ые
основы
пейзажа:
мотив, образ,
точка зрения,
уровень
зрения,
пространствен
ные
планы,
формат,
перспектива,
ритм, колорит,
свет, рефлекс,
композиционн
ый центр;
Умеет:
составлять
разнообразные
композиции
пейзажа;
портрета,
композиции с
фигурой
человека
Знает:
виды
пейзажа:
городской,
индустриал
ьный,
историческ
ий,
романтичес
кий,
лирически
й,
эпический,
интимный,
морской,
панорамны
й и др.;
Умеет:
проводить
анализ
пейзажа с
точки
зрения
общей
организаци
и
плоскости,
выделяя
идейное
содержани
е
и
особенност
и
Владеет:
изобразите
методами
льного
академической
языка;
композиции
при создании Владеет:
пейзажа;
методами
академичес
кой
композици
и при
создании
портрета.;
Лабораторные
Знает:
изобразитель занятия
новыразительны
е средства и
приемы
в
композиции
пейзажа;
портрета,
фигуры
человека
Умеет:
выполнять
учебные и
творческие
задания,
используя
закономернос
ти
композиции
Владеет:
методами
академическо
й композиции
при создании
фигуры
человека
Учебные и
творческие
работы
10.3 Типовые контрольные задания или иные материалы, необходимые для оценки знаний,
умений, навыков и (или) опыта деятельности, характеризующей этапы формирования
компетенций в процессе освоения образовательной программы.
Контрольные вопросы по дисциплине:
1 курс
1. Основные законы композиции.
2. Единство, как связь частного и целого. Целостность.
3. Понятие верха и низа. Гравитация.
4. Роль вертикали, горизонтали и диагонали в композиции.
5. Значение симметричных форма.
6. Равновесие.
7. Пропорции. Золотое сечение.
8. Перспектива.
9. Родство и повторение простых форм – спираль, шар, многогранник.
10. Модуль.
11. Роль зрительного восприятия в композиции.
12. Закон контраста.
13. Психофизиологическое восприятие окружающего мира.
14. Статика и динамика.
15. Условность – язык искусства.
16. Символ, знак, эмблема.
17. Создание орнаментов.
18. Открытая и закрытая композиции.
19. Доминанта, композиционный центр.
20. Симметрия, асимметрия.
21. Значение формата.
22. Законы формата.
23. Форма и контрформа.
24. Средство построения композиции – графика.
25. Точка, линия, пятно.
26. Средство построения композиции – пластика.
27. Векторная система изображения.
28. Ритм.
29. Объективность материального мира – база для композиционных принципов.
30. Психологическое воздействие цвета и света.
31. Понятие стиля.
32. Стилизация.
1 курс
1. Назвать основные законы композиции, используемые в пейзаже.
2. Назвать основные этапы построения пейзажа.
3. Какое место занимает тоновое решение в пейзаже.
4. Каким образом используются дополнительные цвета в пейзаже.
5. Способы и средства, используемые в работе над образом в пейзаже.
6. В чем проявляется формальность композиции в пейзаже.
7. Как находится большое и малое в композиции пейзажа.
8.
Начальная стадия выполнения наброска фигуры человека.
9.
В чем характерное отличие наброска и зарисовки фигуры человека.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
Линия и пятно в композиции.
Тоновое решения эскиза однофигурной композиции.
Использование натурного материала в составлении многофигурной композиции.
Обобщение фигуры человека с интерьером.
Использование пластической анатомии в создании образа в композиции.
Основные понятия композиции, типизация и передача образности и целостности
в пейзаже.
Степень рациональности в построении образа фигуры человека.
В чем заключается характерное отличие фигуры человека, выполненной на
пленэре и в аудитории.
1 курс
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34.
35.
36.
Назвать основные критерии оценки плакатного искусства.
Назвать виды плаката.
В чем состоит композиция плаката?
Назвать техники и манеры исполнения плаката.
Назвать виды графического искусства.
Что такое «станковая графика» и её назначение?
Что такое эстамп, его графические техники и манеры?
Рассказать об основной манере техники офорт.
Что означает понятие «высокая» и «глубокая» печать?
Назвать манеры офорта и их отличительные черты.
Что означает техника «монотипия» и ее характерные особенности?
Рассказать о технологии «линогравюра» и ее особенности.
Рассказать о технологии «ксилография» и ее особенности.
Рассказать о технологии «сухая игла» и ее особенности.
Рассказать о технологии «травленный штрих» и его особенности.
Рассказать о технологии «резерваж» и его особенности.
Рассказать о технологии «мягкий лак» и его особенности.
Рассказать о технологии «акватинта» и ее особенности.
Назвать основные законы композиции
Назвать сущность художественного образа.
В чем заключается работа над центром композиции и краями формата?
В чем заключается психология зрительного восприятия? Восприятие
пространства. Восприятия движения, света и цвета.
Что означает линия и пятно в композиции?
Последовательность тонального решения эскиза однофигурной композиции.
Что означает «обобщение фигуры человека с интерьером»?
Назвать основные понятия композиции и передача образности и целостности
пейзажа.
Назвать основные законы композиции, используемые в пейзаже.
Назвать степень рациональности в построении образа фигуры человека.
Назвать основные этапы построения пейзажа.
Рассказать о значении тона в пейзаже.
Как используются дополнительные цвета в пейзаже?
Назвать способы и средства, используемые в работе над образом пейзажа.
В чем проявляется формальность композиции в пейзаже?
В чем выражается большое и малое в композиции пейзажа?
Что означает «симметрия», «асимметрия», «равновесие» в картинной плоскости
композиции?
В чем заключается контраст в композиции пейзажа и портрета человека?
37.
38.
39.
40.
41.
42.
43.
44.
45.
46.
47.
48.
49.
50.
51.
52.
53.
54.
55.
56.
57.
58.
59.
60.
61.
62.
63.
64.
65.
66.
67.
68.
69.
70.
71.
72.
73.
74.
75.
76.
77.
78.
79.
80.
В чем заключается характерное отличие фигуры человека, выполненной на
пленэре и в аудитории?
В чем состоит сущность художественного образа?
Рассказать о зрительных иллюзиях в композиции, нахождение общих линий
между изображаемыми объектами.
Назвать степень использования экспрессивности в композиции и зависимость ее
от статики.
Провести анализ произведений графического искусства, предложенных
преподавателем.
В каких государственных и частных структурах используется плакатное
искусство и печатная графика.
Назвать материалы и инструменты, используемые в печатной графике.
Как организовать рабочее место в работе над композицией?
В чем состоит закон воздействия «рамы», «паспарту» на композицию
изображения на плоскости?
Назвать средства композиции.
В чем состоит иррациональность мышления в работе над композицией?
Назвать типы композиции.
Назвать виды композиции
В чем состоит сущность творчества и его процесс?
Из чего состоит внешнее оформление книги и ее содержание?
Рассказать, что означает «познавательная литература»?
Рассказать, что означает «художественная литература»?
Рассказать, что означает «научно-художественная и научно-популярная
литература»?
Назвать типы внешнего оформления книги.
Рассказать, что означает «шрифтовой тип оформления»?
Рассказать, что означает «орнаментальное и непредметно-декоративное
оформление»?
Рассказать, что означает «предметно-тематическое оформление»?
Рассказать, что означает «символическое и эмблематическое изображение»?
Рассказать, что означает «сюжетно-тематическое изображение»?
Назвать значение буквицы в оформлении книги.
Что означает общая композиция книги?
Последовательность размещения рисунков среди текста.
Как размещаются рисунки на полную страницу?
Значение полей у рисунков в книге.
Что такое «фронтиспис» и его значение?
Что такое «заставки и концовки книги» и их значение?
Что такое «титульный лист» и его значение?
Что такое «шмуцтитул» и его значение?
Что такое «обложка книги» и ее значение?
Что такое «корешок книги» и его значение?
Что такое «переплет книги» и его значение?
Что такое «формат книги» и его значение?
Что такое «макет книги» и его значение?
Что такое «форзац книги» и его значение?
Что такое «суперобложка» и ее значение?
Назвать графические техники, используемые в иллюстрациях.
Назвать особенности внутреннего оформления книги.
В чем заключается нахождение художественного образа в иллюстрациях книги?
Назвать степень рационального в оформлении книги.
81.
82.
83.
84.
85.
86.
87.
88.
89.
90.
Назвать последовательность выполнения эскизов оформления книги.
В чем состоит мера обобщения в иллюстрациях художественной литературы?
Какие типы оформления могут сочетаться в одной книге?
Какие типы оформления трудно увязываются в композиции книги?
Назвать назначение иллюстрации и ее композиционное построение.
Что такое композиционное движение в книге?
Что такое авторское оформление книги?
Что такое эксклюзивное оформление книги?
Рассказать о значение авторского дизайнерского решения при создании книги в
художественной литературе.
Рассказать о цветовом и тоновом решении оформления книги.
10.4 Перечень заданий для текущего контроля и промежуточной аттестации
практических знаний, умений и навыков:
1
Курс 1 семестр
Построение композиции через точку, линию, пятно.
Построение плоскостной композиции.
Построение линейной композиции.
Упражнения по композиции на ритм, симметрию, асимметрию.
Упражнения по композиции на динамику и статику.
Упражнения цельность восприятия композиции.
Натюрморт «Геометрические формы».
Натюрморт «Отраженное пространство».
Натюрморт «Мастерская художника».
Натюрморт «Форма и контрформа»
Упражнение с доминантой в композиции, композиционный центр
Упражнение на равновесие
Упражнения с Золотым сечением (диагональ, ромб)
Построение композиции с несколькими точками схода в перспективе
Родство и повторение простых форм – спираль, шар, многогранник
Модуль – спираль, шар, многогранник
Построение композиций с символом, знаком, эмблемой
Использование в построении объемной формы контраста
Натюрморт в интерьере
1 курс 2 семестр
1.
Первоначальные поиски композиции сельского пейзажа.
2.
Тоновое и цветовое решение композиции, работа над образом.
3.
Нахождение композиционного знака, ритмов, движений.
4.
Первоначальные поиски композиции городского пейзажа.
5.
Ритмическое и конструктивное построение городского пейзажа.
6.
Передача в эскизах образности и целостности в пейзаже.
7.
Наброски двух-трехфигурной композиции в интерьере.
8.
Тоновая и цветовая зарисовка композиции с фигурой человека.
9.
Зарисовки фигуры человека в движении.
10. Многофигурная композиция в плоском и объемном решениях.
11. Образовательные технологии.
Учебный процесс является интерактивным по характеру деятельности. Желательно
приглашение на проведение мастер-классов со студентами профиля преподавателей
российских вузов, а также передача опыта специалистов.
12. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины (модулей)
12.1. Основная литература:
1. Бадян, В. Е. Основы композиции [Электронный ресурс]: учебное пособие / В. Е. Бадян,
В. И. Денисенко. - М.: Академический проект, 2011. - 224 с. - 978-5-8291-1330-8. 2.
Глазова, М.В. Изобразительное искусство. Алгоритм композиции / М.В. Глазова,
В.С. Денисов. - М. : Когито-Центр, 2012. - 220 с.
3. Шиков, М.Г. Рисунок. Основы композиции и техническая акварель : учебное пособие /
М.Г. Шиков, Л.Ю. Дубовская. - Минск : Вышэйшая школа, 2011. - 168 с.
12.2. Дополнительная литература:
1. Кирцер Ю. М.. Рисунок и живопись: [учеб. пособие]/ Ю. М. Кирцер. - 7-е изд., стер. Москва: Высшая школа, 2007. - 272 с. (Дата обращения: 30.08.2013).
2. Кошаев, В. Б. Композиция в русском народном искусстве: на материале изделий из
дерева: учеб. пособие для студентов вузов, обуч. по спец. "Декоративно-прикладное
искусство и народные промыслы"/ В. Б. Кошаев. - Москва: ВЛАДОС, 2006. - 120 с.
3. Лукина, И. К. Архитектурная графика и основы композиции [Электронный ресурс] /
И. К. Лукина. - Воронеж: Воронежская государственная лесотехническая академия, 2007. 93 с. Режим доступа:
4. Логвиненко, Г. М. Декоративная композиция [Электронный ресурс] / Г. М. Логвиненко.
- М.: ВЛАДОС, 2010. - 144 с.
5. Паранюшкин, Р. В. Композиция: теория и практика изобразительного искусства : учеб. пособие/
Р. В. Паранюшкин. - 2-е изд.- Ростов-на-Дону: Феникс, 2005. - 80 с
6. Соколова О. Ю. Секреты композиции для начинающих художников/ О. Ю. Соколова. Москва: АСТ: Астрель, 2002. - 128 с.: ил; 22 см. - (Студия художника). - Библиогр.: с.125.
(Дата обращения: 30.08.2013).
12.3 Интернет-ресурсы:
1. www.google.com/culturalinstitute/?hl=ru
2. http://all-paintings.livejournal.com
3. http://all-drawings.livejournal.com
13.Перечень
информационных
технологий,
используемых
при
осуществлении
образовательного процесса по дисциплине (модулю), включая перечень программного
обеспечения и информационных справочных систем (при необходимости).
Интернет, доступ в информационно-образовательную среду ТюмГУ, включающую в себя
доступ к планам и рабочим программам, к изданиям электронной библиотечной системы и
электронным образовательным ресурсам.
14. Технические средства и материально-техническое обеспечение дисциплины.
Мольберты, подиумы, методический и натюрмортный фонд, осветители,
программное обеспечение, наглядные пособия, классифицированные студенческие работы
по композиции, одетая и обнаженная модель.
15. Паспорт рабочей программы дисциплины
Разработчик(и): Лар Л.А. к.и.н. доцент кафедры дизайна, изобразительного искусства и
методик преподавания
Программа одобрена на заседании кафедры «Изобразительного, декоративно –
прикладного искусства и методик преподавания» от «__» 2015 г. ,протокол №____
Согласовано:
Заведующий кафедрой _____ «__»______2015г.
Согласовано:
Специалист по УМР________________«__» ______2015 г.
Аннотация рабочей программы дисциплины
(Академическая композиция)
Цель дисциплины: овладение композиционными основами натюрморта, пейзажа,
практическое освоение закономерностей, правил, изобразительно-выразительных средств
и приемов в композиции натюрморта, пейзажа, развитие творческого воображения и
образного мышления, зрительной памяти, воспитание эстетической культуры и
художественного вкуса, отработка будущими художниками-педагогами всех этапов
творческого процесса – создание композиционного натюрморта, пейзажа.
Место дисциплины в структуре ООП: Дисциплина относится к дисциплинам вариативной
части учебного цикла – Б3 Профессиональный цикл.
Дисциплина относится к вариативной части цикла Б.3.В.ОД.1.1
Требования к результатам освоения дисциплины: выпускник по направлению
подготовки «Педагогическое образование» с квалификацией (степенью) «бакалавр»
должен обладать следующими компетенциями:
а) общекультурными (ОК):
- владеет культурой мышления, способен к обобщению, анализу, восприятию
информации, постановке цели и выбору путей её достижения (ОК–1);
б) профессиональными (ОПК):
- способен использовать систематизированные теоретические и практические знания
гуманитарных, социальных и экономических наук при решении социальных и
профессиональных задач (ОПК- 2);
Процесс изучения дисциплины направлен на формирование и развитие компетенций:
(коды) ОК-1, ОПК-2
В результате изучения дисциплины студент должен:
знать: композиционные основы пейзажа: мотив, образ, точка зрения, уровень зрения,
пространственные планы, формат, перспектива,
ритм, колорит, свет, рефлекс,
композиционный центр
 уметь:
составлять разнообразные композиции пейзажа;
 проводить анализ пейзажа с точки зрения общей организации плоскости, выделяя
идейное содержание и особенности изобразительного языка;
владеть:
навыками композиции натюрморта, пейзажа
Общая трудоемкость дисциплины составляет зачетных единиц 8(288).
Семестры: 1
Основные разделы дисциплины: композиция натюрморта, композиция пейзажа.
Разработчик(и):
Лар Леонид Алексеевич, кандидат исторических наук, доцент
Рабочая программа предназначена для преподавания дисциплины базовой части цикла
дисциплин направления подготовки 050100_62-10-1-2362 «Педагогическое образование»,
профиля подготовки «Образование в области изобразительного и декоративноприкладного искусства». Рабочая программа составлена с учетом Федерального
государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования
по направлению подготовки» 050100_62-10-1-2362 «Педагогическое образование»,
утвержденного приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 22
декабря 2009 года № 788
Библиография
[1] Приказ Рособрнадзора № 1938 от 30.09.2005 г. «Об утверждении показателей
деятельности и критериев государственной аккредитации высших учебных заведений»
[2] Письмо Рособрнадзора № 02-55-77ин/ак от 17.04.2006 г. «О новых критериях
показателя государственной аккредитации высших учебных заведений»
[3] Приказ Минобрнауки России от 06.05.2005 № 137 «Об использовании
дистанционных образовательных технологий»
[4] Инструктивное письмо Федеральной службы по надзору в сфере образования и
науки от 17.04.2006 № 02-55-77 ин/ак.
Приложение 1. Лекционные материалы
Раздел 1:Композиция натюрморта
Модуль1: Задачи изучения композиции. Определение предмета композиции.
В программу курса композиции включено ознакомление с теорией композиции,
изучение ее закономерностей, общих для всех видов и жанров изобразительного
искусства, а также особенностей, свойственных определенным темам.
Композиционные задачи органично включены в учебный процесс по рисунку,
живописи, декоративно – прикладному искусству, скульптуре.
Лекционный курс читается по общим теоретическим вопросам композиции, где
рассматриваются основные закономерности создания художественного произведения,
общие для любого вида и жанра изобразительного искусства.
На первом курсе лекционные курсы предусматривают освоение общих
композиционных закономерностей, а также в жанре натюрморта. Это позволяет легче
усвоить формальные стороны построения композиции и в то же время апробировать
полученные знания на академических занятиях по рисунку и живописи, где в это время
идет работа над натюрмортом.
Композиционные начала лежат в основе архитектурных построек, музыкальных и
литературных произведений, скульптур и живописных произведений, театральных
постановок и кинофильмов.
Определение понятия «композиция» в изобразительном искусстве – это
взаимосвязь важнейших элементов художественного произведения, от которых зависит
весь её замысел и строй. Целенаправленным единством композиции художник выражает
содержание своего замысла, делает этот замысел доходчивым и впечатляющим.
Понятие «композиция» употребляется еще им для обозначения собственно
художественного произведения – в изобразительном искусстве композицией называют
картину, скульптуру и произведения ДПИ и народных промыслов.
Тема 2: Законы композиции. Метод и система творческой работы над
произведением изобразительного искусства.
Закон единства, содержания и формы: Творческая работа над созданием
художественного произведения есть воплощение эстетического, эмоционального, идейнопознавательного содержания в соответствующую материальную форму, поиски
изобразительных и композиционных средств, наиболее глубоко раскрывающих замысел
произведения.
Закон цельности: Этот закон вытекает из основного положения о цельности мира и
его материальности. Он требует подчинения всех элементов и частей произведения к
единому идейному замыслу. Закон цельности проявляется также в логическом и
эмоциональном построении сюжета, в определенности и согласованности поз и движении
фигур, в изображении психологических состояний персонажей.
Закон типизации. Типизация ещё один из наиболее важных законов создания
художественного образа, тесно связанный с законом жизненной правдивости. В процессе
создания произведения искусства художник находит в жизни прообразы будущих
типических персонажей. Зная закон композиции, он развивает, обобщает и типизирует
сюжет и действующие лица произведения.
Закон контрастов. Контрасты в изобразительном искусстве выступают в форме
композиционного закона, т.к. она являются основой выразительности изображения и
всегда имеют отношения к построению произведения, и его конструкции, композиции.
Закон подчиненности всех закономерностей и средств композиции идейному
замыслу. Этот закон обязывает художника создавать цельное восприятию,
выразительное, идейно содержательное и высокохудожественное произведение.
Законы композиции объективны, т.к. они действуют независимо от особенностей
различных художественных школ, направлений, течений и творческих особенностей
отдельных художников, они неотъемлемы от природы искусства.
Модуль2
Тема1. Натюрморт как жанр изобразительного искусства.
Принципиальное отличие натюрморта заключается в том, что он сочиняется
художником для осуществления учебных т творческих целей. Как во всяком
композиционном произведении, в самой постановке натюрморта должно быть выявлено
главное, раскрывающее его замысел.
Одной из существенных задач творческого натюрморта является правдивое
воспроизведение воздуха, пространства, степень удаления изображаемых предметов. С
этой целью предметы на переднем плане могут (как бы случайно) загораживать часть
предметов второго плана. Натюрморт ставят обычно немного ниже уровня глаз
рисующего, чтобы его горизонтальная плоскость была видна в перспективном
сокращении.
При передаче пространственных планов в постановке натюрморта учитываются
законы линейной и воздушной перспективы. Главным средством выявления пространства
в натюрморте являются свет, тон, и цвет.
Композиционный центр в натюрморте может быть выявлен большей
масштабностью, контрастностью и тематическим характером составляющих его
предметов, их тональностью и цветовым контрастом.
Творческие задачи композиции решены уже в самой постановке, все части которой
соподчинены между собой и с композиционным центром, находятся в единстве и
представляет целостную групповую форму.
Тема 2: Замысел композиции – основа композиционного художественного
образа. Художественный образ в композиции.
Художественный образ – это один из основополагающих элементов творчества.
Образ является универсальным средством художественного воплощения жизни,
пластическим способом выражения идейного замысла произведения и социальной и
мировоззренческой позиции художника.
Существуют картины, где нет явного присутствия человека и поэтому образный
ряд выстраивается как бы в подтексте, таковы в большинстве своем жанровые картины –
пейзажи и натюрморты. Система образов в них апеллируется к метафорам, символам,
аллегориям
В основе метафоры лежит скрытое сравнение одного предмета или явления с
другим по принципу их сходства или родства.
Аллегория – это образное иносказание. Аллегорические образы условны, так как
под ними всегда подразумевается нечто иное. Аллегорические образы однозначны,
просты, сводимы к одному понятию, они как правило, тесно связаны с символами.
Символические образы отличаются сложностью и многозначностью, их иносказательный
смысл выявляется с помощью свободно возникающих ассоциаций.
Понятие образа неразрывно связано с понятием формы. Форма художественного
произведения – это способ отражения в изобразительном искусстве жизненного материала
во всем его многообразии. Форма – это воплощение идейно – тематического замысла в
конкретном творении. Форма художественного произведения неразрывно связана с
методом и стилем. Многообразие художественных решений обусловливаются
существенным творческим методом. Слово «метод» означает систему принципов
изображения, способ исследования явлений природы и общественной жизни
(реалистический метод, мистический метод, символический и т.д.). Понятие «метод»
находится в сложных взаимоотношениях с понятием «стиль» Следует отметить, что
нужно различать стиль в искусстве и стиль художника.
Стиль в искусстве представляет собой исторически сложившуюся общность идейно
– художественных принципов и приемов, которые объединяют произведения мастеров
определенной эпохи, работающих в различных жанрах и видах искусства ( стиль
классицизм, готический стиль, стиль модерна и т.д.). В пределах одного или при общих
внешних стилевых признаках возможно формирование различных направлений.
Например, ранний романтизм можно рассматривать как частный случай проявления
стиля классицизма – при этом, что классицизм и романтизм по –разному подходят к
решению основных проблем и задач искусства. Обладая общими с классицизмом
признаками (логическое развертывание сюжета, четкая передача объемов с помощью
светотени, подчиненная роль цвета, использование локальных цветов), ранний романтизм
изменил его направленность в сторону идей «гармонического устройства общества»,
непосредственно связанных с революцией. Это течение отразило главный конфликт эпохи
– конфликт личности и общества, идеала и реальности, чувства и разума.
Стиль художника выражается в подборе свойственных только ему творческих
приемов.
Особенности восприятия картины выражается в том, что художник, создавая
картину, движется от идеи к форме, а зритель, воспринимая его творение, движется в
обратном направлении – видит сначала форму и лишь в последнюю очередь, по мере
своих способностей и знаний, постигает идею.
Таким образом, приступая к созданию произведения, художник выбирает то,, что
более всего его волнует, выражает ее смысл в конкретном образе и воплощает его в
материале, создавая свою, неповторимую композицию.
Модуль 3.
Тема 1: Интерьер как жанр изобразительного искусства. Компоненты
художественного мировоззрения, эстетический вкус.
Интерьерная живопись существует и как самостоятельный жанр искусства и как
своего рода фон тех произведений, где изображаются исторические, бытовые или иные
события.
Характер интерьера отражает эпоху. Уровень развития материальной культуры
господствующего стиля в архитектуре, поэтому художников всегда интересует
внутренний вид помещений. Ведь нередко интерьер без слов рассказывает о вкусах
хозяина комнаты, обстановка, оснащение заводского цеха говорят об уровне технического
процесса; расположение окон и дверей, их размер и форма, роспись стен и потолков,
рисунок паркетного пола, узор и цвет занавесей, отделка мебели. Как и многое другое
представляют для художника исключительный интерес для отображения.
В жанре интерьера работали художники разных времен и народов. Благодаря
произведениям именитых художников мы знаем, как выглядели деревенские и церковные,
дворцовые и учебные, жилые и казенные интерьеры. Во многих произведениях русской
реалистической школы запечатлены комнаты писателей, ученых, общественных деятелей.
Здесь уместно назвать работы А.Г. Венецианова и его учеников, интерьер в портретах Н.А
Крамского, в картине И.Е. Репина « Не ждали», мы видим интерьер передовой
интеллигенции 80-х годов прошлого века.
Рассматривая композиционные особенности интерьера, следует, прежде всего,
сказать о том, что произведения данного жанра в его чистом виде строятся на основе
всеобщих законов композиционного творчества. Создавая художественное произведение,
художник интуитивно или сознательно творит в соответствии с законами композиции,
иначе он не достигнет настоящего успеха. Основными правилами композиции являются
передача ритма, выделение сюжетно – композиционного, симметрии и ассиметрии,
расположение главного на втором плане.
Модуль 4: Композиция пейзажа
Тема 1: Пейзаж как составная часть картины и как самостоятельный жанр
изобразительного искусства.
Жанр пейзажа некоторые художники ошибочно
считают
простым,
общедоступным, требующим высокой квалификации. Создание глубокого образа в
пейзажной живописи – дело нелегкое, но дарующее художнику чувство наслаждения
картинами природы, мотивам сельского и городского пейзажа.
Пейзажная живопись обладает огромной силой эмоционального воздействия на
человека и поэтому способна развивать у зрителя чувство красоты окружающей
действительности.
Пейзаж – жанр искусства, имеющий своим предметом изображение окружающей
среды, ландшафтов города, исторических памятников и растений. В качестве
самостоятельного жанра пейзаж существует в Европейском искусстве с 17 века, благодаря
творчеству великих художников Питера Брейгеля, Рубенса и др., а в XIX столетии пейзаж
стал одним из ведущих жанров в живописи(Саврасов, Шишкин, Поленов, Левитан,
Васильев, Серов, Коровин и др.).
Тема 2: Виды пейзажа. Выявление характерных тоно – цветовых особенностей
пейзажа.
В зависимости от главного предмета изображения и характера природы, в жанре
пейзажа принято выделять разные его виды:
- сельский пейзаж – привлекающей поэзией сельского быта, его естественной
связью с окружающей средой;
- городской пейзаж – отличающийся рациональной организованной
пространственной средой (здания ,улицы ,проспекты, площади и т.д.).
- парковый пейзаж - со строгой или свободной планировкой и гармоничным
сочетанием природных форм с декоративной скульптурой и архитектурой;
- морской пейзаж (марина) – рассказ художника о своеобразной красоте то
спокойного, то бурного моря;
- архитектурный пейзаж – главное внимание уделяется памятникам архитектуры в
синтезе с окружающей средой;
- индустриальный пейзаж – роль и значение человека –созидателя, строителя;
- декоративный пейзаж;
- исторический пейзаж – находят свое отражение косвенное воплощение
исторических событий;
- эпический пейзаж – величественные картины природы;
- романтический пейзаж – бунтарское или романтическое состояние природы;
- фантастический (космический) пейзаж – развитие технического процесса.
Тема 3: Композиционные основы пейзажа. Ритм. Цвет. Восприятие и передача
пространства.
Основная, формальная проблема пейзажа – изображение обширного пространства
на 2-х мерной плоскости. При изображении объемных фигур, художник может
ограничиться передачей сравнительно неглубокого пространства, пейзажист всегда стоит
перед задачей масштабного соотнесения более близких и дальних зон.
Все предметы внешнего мира по мере удаления от глаз человека под действием
линейной перспективы кажутся меньше; постепенно сокращаются все их линии и
плоскости. В соответствии с этим в каждом произведении изобразительного искусства
должна получить отражение линейная перспектива. Без знания ее законов нельзя
грамотно написать ни одной картины.
Прежде чем начать рисовать, необходимо внимательно изучить основные правила
линейной перспективы. В пейзаже всегда следует думать о перспективном схождении
параллельных линий на горизонте, которое дает движение в глубину.
По мимо линейной перспективы, художник имеет дело с природными явлениями
воздушной перспективы, в соответствии с которой он при восприятии внешнего мира
получает зрительное впечатление пространства, а все предметы представляются
находящимися от него на разных расстояниях, как это и есть в действительности.
Воздушная перспектива в живописном произведении имеет большое значение.
Если в этюде она не чувствуется, то его нельзя назвать полноценным, даже когда
соблюдены все требования линейной перспективы, когда правдиво и реалистично
переданы материал, форма, цвет и свет.
Основные явления воздушной перспективы состоят в том, что по мере увеличения
расстояния от предмета до глаза художника происходят следующие изменения:
- окраска предметов постепенно затуманивается, как бы, обволакивается воздухом,
становиться менее выразительной;
- яркость освещенности предметов при одном и том же источнике света
уменьшается;
- видимые очертания предметов становятся все менее четким.
Модуль5: Композиция интерьера с введением менее трех фигур.
Тема 1: Композиция тематической картины. Основные закономерности,
правила, приемы. Идея. Замысел. Форма. Композиционный центр.
Создавая композицию, необходимо позаботиться о том, что будет главным в
картине и как выделить это главное, то есть сюжетно – композиционный центр, который
часто называют «смысловым центром» или « зрительным центром» картины. Центр
композиции включает сюжетную завязку, основное действие и главных действующих лиц.
Композиционный центр должен, в первую очередь привлекать внимание. Центр
выявляется освещенностью, цветом, укрупнением изображения, контрастами и другими
средствами.
Не только в произведениях живописи, но и графике, скульптуре, декоративном
искусстве, архитектуре выделяют композиционный центр. Например, мастера
Возрождения предпочитали, чтобы композиционный центр совпадал с центром холста.
Размещая героев таким образом, художники хотели подчеркнуть их важную роль,
значимость
для
сюжета.
Художники
придумывали
множество
вариантов
композиционного построения картины, когда центр композиции смещается в любую
сторону от геометрического центра холста, если этого требует сюжет произведения.
Тема 2: Изобразительные и выразительные возможности сюжетно –
композиционного центра: линия, тон, свет, контраст, ритм, пластика.
Главные действующие лица или предметы являются сюжетно – композиционным
центром. Остальные элементы и части произведения подчиняются композиционному
центру и служат более выразительному выявлению идейного содержания произведения.
Это диктуется законом цельности композиции, соответствующий окружающей нас
действительности.
Композиционный принцип выражения главного обусловлен особенностью
человеческого зрения задерживать внимание в первую очередь на том, что сильнее
действует на глаз и эмоции: движение, резкие световые и тональные контрасты,
неконтрастные величины, различия характеров персонажей или предметов, драматические
события.
Есть особенность человеческого зрения – избирательность. Остановив свой взгляд
на ярком тональном пятне или движущем предмете, который находится на среднем плане,
человек мгновенно сосредотачивает здесь фокус зрения. При этом он смутно и нечетко
воспринимает передний, задний и боковой планы. Человек хорошо видит только
предметы, находящиеся в фокусе зрения. Зритель ищет в картине ощущение
пространства, глубины содержания и останавливает свой взгляд в первую очередь на том,
что особенно сильно действует на его зрение масштабные формы, силой света, цвето –
тоновыми контрастами. Учитывая это, художник стремится создать красками на картине
ощущение пространства и сюжетного действия, выбрать хорошо обозреваемое место для
размещения композиционного центра, выделить его, чтобы сориентировать зрителя в
содержании картины и руководить последовательностью восприятия. Картина должна
быть доходчивой и впечатляющей, вызывать у зрителя
эстетические чувства,
переживания и определенное отношение к отображаемому явлению.
Лучше всего зрителем воспринимается центральная часть плоскости изображения.
Исходя из этого, сюжетно – композиционный центр как главную сюжетную часть
произведения располагают на более видимой части, т.е. недалеко от геометрического
центра.
Расположение сюжетно – композиционного центра на плоскости изображения
зависит в значительной степени от характера действия, направления движения фигур, а
также от общего идейного замысла. Например на картине В.Г. Перова «Тройка» фигуры
детей, являющиеся сюжетно – композиционным центром, даны на переднем плане. Идея
автора – протест против жестокой эксплуатации детей – передано выражением лица и
напряжением, с которым они тянут свой груз.
Когда сюжетно – композиционный центр картины сильно сдвинут и половина
плоскости остается ничем не заполненной, то создается нарушение равновесия.
Сюжетный центр в большинстве случаев не совпадает с геометрическим центром
композиции, но он не должен смещаться далеко к краю. Расположение композиционного
центра точно по середине плоскости, не вызванное необходимостью наиболее полного
выражения содержания, подчеркивает нарочитость, неестественность картины.
Небольшое смещение композиционного центра от геометрического легко
уравновешивается предметной деталью, тематически связанной с общей постановкой.
Равновесие, статичность, ощущение устойчивости создается совмещением сюжетного
центра с геометрическим. Это хорошо видно на фреске Леонардо да Винчи «Тайная
вечеря», или на картине В.С. Васнецова «Аленушка».
Средством организации картинной плоскости является ритм. Он соединяет или
разделяет фигуры или предметы.
Средством выделения главной фигуры или предмета также служит свет или
светлотный контраст цветовой контраст.
Приложение 2. Практические занятия (не предусмотрены)
Приложение 3.Лабораторные занятия
1курс 1 семестр
Лабораторные занятия
Модуль 1. Особенности композиционного и цветового решения натюрморта
Тема №1: Разработка эскиза (9 вариантов) композиции натюрморта (3-4 предмета
различных по форме квадратный, вертикальный, горизонтальный формат.)
Материал: бумага (150х210), карандаш, ручка, акварель.
Задачи: освоить формальные приемы организации формата.
Тема №2: Выполнить наброски, зарисовки этюды предметов, входящих в композицию
заданного натюрморта.
Материал: бумага (150х210), карандаш, ручка, акварель.
Задачи: осмыслить форму, окраску, тональность предметов натюрморта.
Тема №3: Тональное решение эскиза натюрморта (не менее трех вариантов).
Материал: бумага (150х210),черная акварель.
Задачи: выявить тоном и масштабом композиционный центр, используя правила,
приемы и средства композиции.
Тема №4: Поиски цветового решения эскиза композиции (не менее трех вариантов).
Материал: бумага (150х210), карандаш, ручка, акварель.
Задачи: выявить сюжетно-композиционный центр цвето-тоновым пятном, определив
соответствующий колорит, применив прием цветового контраста или нюанса.
Задание №5: Исполнить натюрморт в окончательном варианте в заданном формате.
Материал: бумага (А-3), акварель.
Задачи: окончательно определить колористическое решение композиции. Передать
пространство средствами тонально-цветовой насыщенности и загораживаемости
предметов.
Тема №6: Разработка эскизов композиции (не менее 8 вариантов) на тему «Стол
студента художественно-графического факультета» (4-5 предметов).
Материал: бумага (210х297), гуашь.
Задачи: использовать 2-3 приема или средства.
1курс 2 семестр
Лабораторные занятия
Модуль 2. Особенности композиционного и цветового решения пейзажа
Тема №1: Разработка сюжета и выполнение первоначальных эскизов (на основе
пленэрных этюдов) композиции сельского пейзажа.
Материал: бумага (210х297), гуашь, акварель.
Задачи: Сформировать замысел композиции. Определить общее тоновое и цветовое
состояние освещенности. Написать композиционные этюды в максимально малом
тонально-цветовом масштабе по светлоте, цветовому тону и насыщенности (не менее 5
вариантов).
Тема №2: Выполнить окончательный вариант композиции сельского пейзажа.
Материал: бумага (420х630), акварель, гуашь.
Задачи: Определить колористическое решение композиции. Передать образное
цветовое и пластическое единства неба, воды, земли. Выявить разноплановость и
ритмичность больших композиционных масс.
Приложение 4. Самостоятельная работа
Самостоятельная работа
Тема №1: Композиционные наброски в цвете, тональные, линейные (не менее 50
штук).
Материал: бумага (150х210), карандаш, ручка, акварель.
Задачи: всестороннее изучение предметного мира, накопление эмоциональных
ощущений и познание многообразия окружающего мира. Развитие навыков и умений.
Тема №2: Разработка композиций формального и реалистического изображения
натюрморта с применением различных приемов, средств, правил и принципов ее создания
(4-6 заданий).
Материал: бумага (150х210), карандаш, ручка, акварель.
Задачи: применить на практике различные правила, приемы и средства
композиции при создании художественного произведения, определения его сюжетнокомпозиционного центра.
Тема №3: Выполнение композиционных набросков, зарисовок, этюдов (не менее
25 штук).
Материал: бумага, карандаш, акварель, гуашь.
Тема №4: Разработка композиции тематического натюрморта в интерьере.
Предметы, входящие в натюрморт принадлежат одной из профессий.
Материал: бумага (420х630), гуашь.
Задачи: сформировать образный замысел композиции. Составить натюрморт с
использованием принципов построения и ритма. Определить точку зрения, освещения,
композиционный центр, плановость восприятия. Передать пространство (глубину),
степень разносторонности основных цветовых отношений.
Тема№5: Разработать сюжет и выполнить первоначальные эскизы композиции
городского или индустриального пейзажа (не менее трех вариантов).
Материал: бумага (210х297), гуашь, акварель.
Задачи: Усвоение знаний закономерности линейной и воздушной перспективы и
цвето-тоновых отношений. Определить наиболее выразительные сочетания объема,
больших пятен света и тени в пейзаже.
Тема №6: Поиски тонального решения эскиза композиции городского или
индустриального пейзажа (не менее трех вариантов).
Материал: бумага (210х297), гуашь, акварель.
Задачи: Выявить особенности тональных отношений планов, посредством
линейной и воздушной перспективы.
Тема №7: Поиски цветового колористического решения городского или
индустриального пейзажа (минимум в трех вариантах).
Материал: бумага (210х297), гуашь, акварель.
Задачи: Выявить особенности цвета в пейзаже, в зависимости от яркости общего
освещения.
Тема №8: Разработать эскизы (не менее четырех вариантов) композиции:
натюрморт, интерьер, пейзаж, портрет, жанровая тема на выбор студента.
Материал: бумага, холст, картон (297х420), акварель, гуашь или смешанная
техника, масло.
Задачи: создать художественный образ живописными средствами. Сформировать
образный замысел композиции.
Задачи: Определить колористическое, тональное, ритмическое решение
композиции, сюжет, исходя из определенного замысла.
Перечень примерных контрольных вопросов и заданий для самостоятельной работы
студентов.
1. Живописная композиция и её практические задачи.
2. Процесс создания живописной композиции.
3. Определение понятия «станковая композиция».
4. Роль восприятия в создании пластической формы.
5. Роль и значение творческого воображения в процессе создания композиции.
6. Концепция формы и содержания в станковой композиции.
7. Учебные и творческие задачи при выполнении живописной композиции.
8. Живописные материалы и их выразительные свойства.
9.Средства композиции.
10. Изобразительные живописные с средства и их
практическое применение.
11.Работа над художественным образом.
12. Живописная композиция и жанр пейзажа.
13. Живописная композиция и жанр натюрморта.
14. Живописная композиция и жанр портрета.
15. Применение цвета в живописной композиции.
16.Свет, пространство и время в живописная композиции.
17. Приемы композиции. Движение, Статика и монументальность в живописной
композиции.
18. Понятие и творческие задачи стилизации формы.
19. Художники-живописцы отечественной школы изобразительного искусства и их
творческая работа.
20. Художники-живописцы западноевропейской школы изобразительного искусства и их
творческая работа.
Приложение 5. Контролирующие и оценочно-диагностические материалы по
дисциплине
5.1. Технологическая карта
федеральное государственное бюджетное образовательное
учреждение высшего профессионального образования
«Тюменский государственный университет»
Филиал в г.Тобольске
Факультет непрерывного профессионального образования
ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА
Ф.И.О.
_________________________________________________________________________________________
Наименование образовательной программы, профиля: образование в области изобразительного,
декоративно-прикладного искусства
Год обучения:
Семестр:
Наименование дисциплины: Академическая композиция
Количество аудиторных часов на дисциплину:
Форма отчётности: зачет
Ф.И.О. преподавателя: Лар Л.А. к.и.н., доцент
Утверждено на заседании кафедры ________________ 20__г. протокол № 2014 .
№
1
2
3
4
Тема
лекционного
занятия
Задачи изучения
композиции.
Определение
предмета
композиции
Аудиторные занятия
Лекции
Максимальное
Формы работы
количество
баллов
Лекции
0.5
Понятие
предмета. Цели
и
задачи
изучения
дисциплины.
Композиция
натюрморта.
Сюжетнокомпозиционны
й центр
композиции.
0.5
Композиция
тематического
натюрморта
в
интерьере.
Замысел
композиции
–
основа
композиционног
о
0.5
0.5
Модуль
(аттестация)
Отметка о
выполнении
5
6
7
№
1
2
художественног
о
образа.
Художественны
й
образ
в
композиции
Интерьер как
жанр
изобразительног
о образа.
Компоненты
художественног
о
мировоззрения,
эстетический
вкус.
0.5
Композиция
пейзажа. Пейзаж
как составная
часть картины и
как
самостоятельны
й жанр
изобразительног
о искусства.
05
Композиция
тематической
картины.
Содержание:
основные
закономерности,
правила, приемы
и
средства.
Идея. Замысел.
Форма. Сюжет.
Композиционны
й центр.
0.5
Тема
практического
занятия
Натюрморт из
предметов быта
Композиция
натюрморта
из 3-4 предметов
Композиция
тематического
Лабораторные занятия
Максимальное
Формы работы
количество
баллов
Рисование по
1.0
памяти и
представлению
Рисование по
памяти и
1.0
Модуль
(аттестация)
Отметка о
выполнении
3
4
5
6
7
натюрморта
в
интерьере.
Композиция
интерьера
с
введением
не
менее 3-х фигур
Композиция
сельского
пейзажа
представлению
Композиция
городского или
индустриального
пейзажа
Композиция
морского
пейзажа
Композиция
архитектурного
пейзажа
Рисование по
памяти и
представлению
1.0
Рисование по
памяти и
представлению
Рисование по
памяти и
представлению
1.0
Рисование по
памяти и
представлению
Рисование по
памяти и
представлению
№
Тема
1
2
3
4
5
6
7
Натюрморт из предметов
быта
Композиция натюрморта
из 3-4 предметов
Композиция
тематического
натюрморта в интерьере.
Композиция интерьера с
введением не менее 3-х
фигур
Композиция сельского
пейзажа
1.0
1.0
1.0
Самостоятельная работа
Максимальное
Форма
Модуль
Отметка о
количество
работы
(аттестация) выполнении
баллов
Рисование по
5.0
памяти и
представлению
Рисование по
памяти и
представлению
Рисование по
памяти и
представлению
Рисование по
памяти и
представлению
Композиция городского Рисование по
или
индустриального памяти и
пейзажа
представлению
Композиция
морского Рисование по
пейзажа
памяти и
представлению
Композиция
Рисование по
архитектурного пейзажа
памяти и
представлению
5.0
5.0
5.0
5.0
5.0
5.0
Рубежные баллы рейтинговой системы оценки успеваемости студентов
Вид аттестации
Соответствие рейтинговых баллов и академических оценок
Экзамен
Удовл.
61-72 баллов
Хорошо
73-86 баллов
Отлично
87-100 баллов
Перечень вопросов к зачету (экзамену).
Вопросы к зачету.
1. Задачи изучения дисциплины «Композиция» на художественно-графическом
факультете.
2. Дать определение предмета композиции.
3. Перечислить законы композиции и дать их определение.
4. Дать определение жанра натюрморт.
5. Дать определение жанра интерьер.
2 семестр.
1. Замысел композиции – основа создания художественного образа.
2. Художественный образ, характеристика процесса его формирования.
3. Взаимодействие содержания и формы в создании художественного образа.
4. Компоненты художественного творческого мировоззрения (эстетический вкус,
эмоциональность, мастерство).
5. Метод и система творческой работы над реалистическим произведением
изобразительного искусства.
6. Пейзаж как составная часть картины и как самостоятельный жанр
изобразительного искусства.
7. виды пейзажа.
8. Композиционные основы пейзажа.
9. Изобразительно-выразительные средства и приемы в композиции пейзажа.
10. Значение натурных зарисовок, этюдов при выполнении композиции «Пейзаж».
11. Методы и средства передачи пространства.
12.
Вопросы к экзамену
1. Основные закономерности, правила, приемы и средства пластического построения
тематической картины.
2. Идея, замысел, форма, сюжет, композиционный центр.
3. Формат и размер картины.
4. Масштабность и ритм.
5. Изобразительные
и
выразительные
возможности
выражения
сюжетнокомпозиционного центра: линия, тон, свет, цвет, контраст, ритм, пластика,
обобщенность, детализация, изоляция и др.
6. Применение цвета в живописной композиции.
7. Свет, пространство и время в живописная композиции.
8. Приемы композиции. Движение, Статика и
монументальность в живописной
композиции.
9. Понятие и творческие задачи стилизации формы.
10. Художники-живописцы отечественной школы изобразительного искусства и их
творческая работа.
11. Работа над художественным образом.
12. Живописная композиция и жанр пейзажа.
13. Живописная композиция и жанр натюрморта.
14. Живописная композиция и жанр портрета.
15. Учебные и творческие задачи при выполнении живописной композиции.
16. . Живописные материалы и их выразительные свойства.
17. .Средства композиции.
18. Изобразительные живописные с средства и их
практическое применен
Приложение 6. Глоссарий
Рекомендации к прослушиванию темы студентами работе с терминологией
Учебные планы заочной формы обучения предполагают ограниченный объем аудиторных
занятий. В связи с этим лекционный материал, предлагаемый слушателям в качестве
базовой информации по дисциплине, является минимальной основой, которую им
предстоит расширить и углубить в ходе самостоятельной работы. Более основательное
представление об историческом исследовательском поле, об истории региона студент
получит,
изучая
рекомендованную
по
курсу
литературу.
В рамках курса особое внимание уделяется работе студента со специальной и
общенаучной терминологией.
Данные методические материалы содержат список основных понятий по курсу, словарная
работа с которыми должна осуществляться в течение рабочего семестра.
1. АКЦЕНТ — главная, основная часть композиции,- которая придает снимку
определенное смысловое или символическое значение. Различают акцент
изобразительный, смысловой.
2. АКЦЕНТНЫЕ ФОРМЫ — КОМПОЗИЦИИ — композиционные формы, которые
имеют в своей структуре выделяющие в восприятии элементы.
АМОРФНЫЙ ФОРМАТ — формат фотоизображения, не укладывающийся ни в одну из
известных геометрических фигур.
АКТИВНЫЕ ТОЧКИ КАДРА — точки картинной плоскости, которые наиболее хорошо
просматриваются зрителем и на которых он более всего обращает внимание.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ ПРОСТРАНСТВА КАДРА — композиционный прием,
заключающийся в выделении главных, основных, наиболее значительных элементов
композиции в кадре.
АКЦЕНТ СМЕЩЕННЫЙ — перемещение расположения акцента относительно
геометрического центра, связанное с их помещением в точки «золотого» сечения.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ ЦЕНТРОВОЕ — расположение главного элемента композиции в
геометрическом центре кадра.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ МАСШТАБНОЕ — вынесение главного на передний план.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ СВЕТОВОЕ — выделение главного композиционного элемента с
помощью светового пятна.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ ОПТИЧЕСКОЕ — выделение главного с помощью его наиболее
резкого изображения по сравнению с остальными частями кадра.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ ЛИНЕЙНО-ВВОДЯЩЕЕ — композиционный прием, связанный с
тем, что линии переднего плана приводят взгляд зрителя к главному элементу кадра.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ ТОНАЛЬНОЕ — выделение главного с помощью соотношения
темного и светлого.
АКЦЕНТИРОВАНИЕ ЦВЕТОВОЕ — выделение главного с помощью основного
(дополнительного) цвета.
АСИММЕТРИЯ — замена тождества частей зрительным равновесием.
БАЛАНСИРОВКА КОМПОЗИЦИИ — зрительное комбинирование композиционных
элементов, направленное на установление равновесия в кадре.
БОКОВЫЕ ТОЧКИ СХОДА — взаимосвязь композиционных линий на периферии
кадрового пространства.
ВВОДЯЩИЕ ЛИНИИ КАДРА — очертания предметов, фигур, расположенные на
переднем плане и являющиеся ключевыми элементами композиции, тесно связанные с
композиционным акцентом и СВКЦ.
ГАРМОНИЗАЦИЯ ПРОСТРАНСТВЕННЫХ ФОРМ — установление отношения между
композиционными элементами, направленное на получение целостности, отвечающей
естественным представлениям о снимаемом объекте. ДОСТОВЕРНОСТЬ — принцип
композиции, направленный на получение изображения, полностью совпадающего по
внешнему
облику
и
содержанию
реальным
явлениям
ДИАГОНАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ — разомкнутая композиционно-геометрическая
форма, построенная на правой (спокойной, мажорной, уравновешенной) или левой
(экспрессивной, динамичной, неуравновешенной диагонали или на их пересеченииДИССОНАНС — создание новых зрительных ощущений за счет внесения некоторых
нюансов
в
композицию.
ДИНАМИЧНЫЙ РИТМ — горизонтальный ритм, которому свойственна повышенная
экспрессия.
ЕДИНСТВО И СОПОДЧИНЕННОСТЬ — композиционный закон, заключающийся в том,
что все элементы кадра должны быть соединены в единое целое и тесно взаимосвязаны
друг с другом.
КАРТИННАЯ ПЛОСКОСТЬ — пространство, все части которого активно работают на
образ, отвечающий принципу цельности и неделимости.
КРУПНОСТЬ ПЛАНА — более или менее увеличенный по размеру характер изображения
предметов.
КОМПОЗИЦИОННАЯ ЗАВЕРШЕННОСТЬ — критерий оценки фоторабот, отражающий
невозможность
существенного
дополнения
или
изменения
композиции,
КОМПОНОВКА
—
составление
цельной
композиции
из
элементов.
КОМПОЗИЦИОННЫЕ ФОРМЫ ~- характер составления композиции кадра,
заключающийся в его геометрическом рисунке и смысловых построениях, отражающих
образную задачу. Различают композиционно-геометрические и композиционносмысловые
формы.
КОМПОЗИЦИОННО-ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ФОРМЫ — характер воспринимаемых
предметов и явлений, построенный по определенному геометрическому принципу.
Различают замкнутые и разомкнутые композиционные формы. Замкнутые
композиционные формы включают в себя круговую, треугольную, овальную, S-образную
и аморфную композиции. Разомкнутые композиционные формы включают в себя
вертикально-осевую,
горизонтально-осевую
композиции,
строящиеся
вдоль
соответствующих осей и диагональную, построенную по одной из диагоналей, а также —
перекрестную,
построенную
на
пересечении
диагоналей.
КОМПОЗИЦИОННО-СМЫСЛОВЫЕ ФОРМЫ — характер построения кадра,
включающий в себя композиционно-выигрышные формы движения, формы скрытой
динамики
и
масштабные
диссонансы.
КОМПОЗИЦИОННЫЕ ФОРМЫ ЗАМКНУТЫЕ _ построение кадра, отличающееся
строгостью, завершенностью преобладанием округлостей, развернутых элементов, не
предполагающих
дальнейшие
трансформации.
КОМПОЗИЦИОННЫЕ ФОРМЫ РАЗОМКНУТЫЕ — построение кадра, отличающееся
незавершенностью, раскрытос-тью, наличием свободного пространства и предполагающее
ассоциативное восприятие.
КОМПОЗИЦИЯ — построение художественного произведения, расположение частей и
предметов, а также произведение, включающее отдельные виды искусств.
КРУГОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ — построение кадра, внутри которого предметы в своем
сочетании обладают похожестью на круг.
КРУГОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ — построение кадра, внутри которого предметы в своем
сочетании
обладают
похожестью
на
круг.
КОМПОЗИЦИЯ ВЕРТИКАЛЬНО-ОСЕВАЯ — строй кадра, расположенный вокруг
вертикальной оси с преобладанием соответствующих линий и имеющий
соответствующий
вертикальный
вытянутый
формат.
КОМПОЗИЦИЯ ГОРИЗОНТАЛЬНО-ОСЕВАЯ — строй кадра, расположенный вокруг
горизонтальной оси с преобладанием соответствующих линий и имеющий
соответствующий
вытянутый
горизонтальный
формат.
КОМПОЗИЦИЯ ДИАГОНАЛЬНАЯ — строй кадра, сосредоточенный вдоль правой или
левой
диагонали
кадра.
КОМПОЗИЦИЯ ПЕРЕКРЕСТНАЯ — строй кадра, расположенный по обеим диагоналям,
не перекрывающим друг друга и исключающим акцент в геометрическом центре кадра.
КОМПОЗИЦИЯ ТРЕУГОЛЬНАЯ — построение кадра из трех элементов, напоминающих
по
внешнему
виду
треугольник
или
вписывающееся
в
него.
КОМПОЗИЦИЯ ОВАЛЬНАЯ — построение кадра, напоминающее по внешним
очертаниям
овал
или
вписывающееся
в
него.
КОМПОЗИЦИЯ
S-ОБРАЗНАЯ
—
сочетание
композиционных
элементов,
вписывающихся в наиболее универсальную и оптимальную для организации линию на
ограниченной плоскости любой формы. При этом контуры расположенных объектов
формируют эту линию. Подобных линий в композиционном построении может быть
несколько, при этом они могут быть вертикальными; горизонтальными или наклонными.
Часто S-образная линия заменяется Z-образной.
КОМПОЗИЦИЯ ЛИНЕЙНАЯ — построение кадра, связанное с созданием образных
сочетаний из различных линейных форм. Синоним — линейное решение кадра. К. л.
включает
в
себя
формат,
ракурс,
точку
съемки.
ЛИНИЯ ГОРИЗОНТА — условная линия, обозначающая границу земного пространства.
Ее расположение должно быть выше или ниже горизонтальной оси кадра. В противном
случае нарушается цельность композиции.
МАСШТАБ ИЗОБРАЖЕНИЯ — соотношение частей композиционного пространства.
МАСШТАБИРОВАНИЕ — композиционный прием, заключающийся в выборе
соотношений композиционных элементов во внутреннем и внешнем виденииМОНУМЕНТАЛЬНОСТЬ — возвышенность, значительность, приподнятость восприятия
объекта съемки, достигаемая с помощью определенных композиционных приемов, таких
как: ракурс, точка съемки, угол зрения объектива.
МАСШТАБНО-СВЕТОВАЯ ИЛЛЮЗИЯ — обманчивое восприятие размеров
изображенных
предметов
в
силу
их
соответствующего
освещения.
МАСШТАБНОСТЬ — свойство композиционных форм отображать значительные
события и явления.
МОНТАЖНЫЙ ОБРАЗ — цельная композиция, образующаяся при восприятии
разрозненных элементов.
МОТИВИРОВАННОЕ СМЕЩЕНИЕ АКЦЕНТА — удаление композиционных элементов
от общепринятых схем расположения их в качестве акцентов в точке «золотого» сечения.
МОНОАКЦЕНТНОСТЬ ИЛИ ВНЕДОМИНАНТНОСТЬ (РАВНОЗНАЧНОСТЬ) — закон
композиции, предполагающий выбор акцентированной или неакцентированной композиционной формы.
НЕУРАВНОВЕШАННОСТЬ
КОМПОЗИЦИИ
—
линейно-пластический
или
светотональный характер рисунка кадра, в котором отдельные элементы композиции не
уравновешиваются
другими.
НАПРАВЛЕНИЕ ЛИНИЙ — характер линейного рисунка, его определенная ориентация
на соответствующую композиционную формуНЮАНСИРОВАНИЕ — композиционный прием, в котором основным средством
создания образного рисунка содержания является выявление штрихов, деталей,
отвечающих некоторой творческой задаче (см. также деталировка)
ОБЩИЙ ПЛАН — самый мелкий из возможных в данной картинной плоскости масштаб
изображения, отражающий развернутые композиции и показывающий месторасположение предмета.
ПРИНЦИПЫ КОМПОЗИЦИИ - основополагающие позиции, по которым оценивается
художественное качество произведения.
РАКУРС — перемещение положения изображаемых предметов в пространстве
перспективы с одновременным резким укорочением удаленных от переднего плана
частей. Прием съёмки с достаточно близких к объекту верхних и нижних точек.
РИТМ — упорядоченное чередование композиционных элементов, создающее
определенный настрой в кадре, эмоциональную атмосферу уравновешенности,
спокойствия (или взволнованности, порывистости. Различают горизонтальный,
диагональный, вертикальный и смешанный ритм. Ритм свойствен неакцентированным
композиционным формам.
РАВНОВЕСИЕ — композиционный принцип, в основе которого лежит необходимость
оптического, светового, формального или смыслового уравновешивания отображаемых на
плоскости кадра пространственных форм.
РИТМИЧЕСКИЙ ПОВТОР — повторение композиционных элементов, построенное на
схожести и подобии.
СТИЛИЗАЦИЯ — композиционный прием, заключающийся в использовании
определенных устоявшихся композиционных приемов построения кадра.
СХОДСТВО — принцип композиции, основанный на подобии многообразных
композиционных элементов, их близости по внешним признакам.
СВОБОДНОЕ ПРОСТРАНСТВО КАДРА — равноправный композиционный элемент,
имеющий важное смысловое значение для создания разомкнутых композиций и усиления
динамики кадра.
СИММЕТРИЧНАЯ КОМПОЗИЦИЯ — построение кадра, при котором определенные
части изображения кадра по вертикальной или горизонтальной оси равны друг другу или
подобныПОЛЯРИЗАЦИЯ ОБРАЗОВ — композиционный прием, при котором создается
смысловой контраст изображения за счет разделения элементов, несущих различную
смысловую нагрузку.
УСТОЙЧИВОСТЬ — принцип фотокомпозиции, состоящий в отсутствии подверженности
трансформации в композиции.
УРАВНОВЕШЕННОСТЬ — принцип композиции, связанный с созданием замкнутых,
строгих композиционных форм, в которых все части изображения уравновешиваются друг
другом.
ФРОНТАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ — построение кадра, при котором все элементы
кадрового пространства расположены с центральной точки зрения.
ФОРМЫ КОМПОЗИЦИОННО-ВЫИГРЫШНОГО ДВИЖЕНИЯ — (слева направо по
диагонали горизонтали или по левой диагонали) — направления взгляда, которые создают
наиболее привлекательные образы динамичного восприятия кадра.
ЦВЕТОВОЙ КОНТРАСТ — соотношение основных и дополнительных цветов, которые
создают противоположные ассоциации, элемент композиции.
ЦЕНТРИРОВАНИЕ ГЛАВНОГО — композиционный прием, заключающийся в
помещении
главного
в
геометрический
центр
кадра.
ЦЕЛОСТНОСТЬ — принцип фотокомпозиции, связанный с невозможностью разделить
фотоизображение на завершенные части, изъять какие-то из общей композиции, а также
иметь несколько акцентов.
ЭЛЕМЕНТЫ КОМПОЗИЦИИ _ позиции, по которым проводится анализ
композиционного
строя
кадра.
ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ГАРМОНИЯ — созвучие, цельность сочетания композиционных
элементов фотокадраПриложение 7. Дополнительные учебно-методические материалы
Характеристика и эффективность использования а образовательном процессе
инновационных методов информационных и педагогических технолгий
Основными задачами использования в образовательном процессе инновационных
методов информауионных и педагогических технологий являются:
- создание благоприятных условий, стимулирующий раскрытие творческого
потенциала студента по дисциплине «Композиция».
- определение приорететных направлений развития научных исследований
студентов, основаных на применении инновационных методов информационных
технологгий.
- участие студентов в создании современной информационной, научной среды
города и региона, участие в разработке научно – технических программ и проектов школ
региона.
- содействие к привлечению к научной и инновационной деятельности студентов
художествнно – графического факультета.
По дисциплине «Композиция» активно и эффективно используются
инновационные методы и технологии:
1.Использование мульти – мидийных продуктов по дисциплине «Композиции»:
Серия образовательных видеофильмов – рождение картины.
- от натуры к художественному образу- 30 минут;
- от замысла к воплощению - 30 минут;
- этюд , эскиз, композиция – 30 минут;
- как смотреть картину
- 30 минут
- композиция в графике- - 60 минут.
2. Использование презентаций по темам лекций:
- композиция в живописи – 63 слайда;
- композиционные основы пейзажа -45 слайдов;
- композиция натюрморта – 27 слайдов;
- композиция интерьера – 19 слайдов;
- композиция тематической картины - 40 слайдов