Об участниках фестиваля - Управление культуры
реклама
Игорь Бутман представляет VI международный фестиваль “Акваджаз. Sochi Jazz Festival” Компания Библио Глобус – туристический партнёр VI международного фестиваля «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» Компания Акваника – генеральный партнёр VI международного фестиваля «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» Программа фестиваля 16 июля, 19:00 LIVE SITE Биг-бэнд Сочи, Диксиленд “Dixie Friends”/Ростов, Сергей Коренев Project/Новороссийск, специальный гость-Вадим Эйленкриг(труба)/Москва Квартет Николая Левиновского-Сергея Гурбелошвили/США-Россия Джазовый парад и концерт участников фестиваля Вход свободный 16 июля, 19:00 Сочи Парк Группа “Доктор Джаз”/Иркутск, Boris Savoldelli (вокал)/Италия и группа “Feelin’s”/Рязань, Адам Терацуян и “Ростов Колледж Бэнд”/Ростов Открытие фестиваля и концерт участников фестиваля Вход свободный 17 июля, 17:00 LIVE SITE Группа Сергея Землянухина/Сочи, Boris Savoldelli (вокал)/Италия и группа “Feelin’s”/Рязань, Диксиленд “Dixie Friends”/Ростов Открытые концерты фестиваля Вход свободный 17 июля, 20:00 ЗИМНИЙ ТЕАТР Anthony Strong Trio/ Великобритания Квартет Игоря Бутмана и Conrad Herwig (тромбон)/США, Alex Sipyagin (труба)/США Кассы Зимнего театра: 2622006 18 июля, 17:00 LIVE SITE Группа “Доктор Джаз”/Иркутск, Сергей Коренев Project/Новороссийск, специальный гость-Вадим Эйленкриг(труба)/Москва, Квартет Николая Левиновского-Сергея Гурбелошвили/США-Россия Открытые концерты фестиваля Вход свободный 18 июля, 20:00 ЗИМНИЙ ТЕАТР Revnyuk-Lebedev Project при участии струнного квартета, Андрей Макаревич и проект “Джазовые трансформации” с программой “Идиш-джаз” Кассы Зимнего театра: 2622006 19 июля, 20:00 КЗ ФЕСТИВАЛЬНЫЙ Концерт к 100-летию Фрэнка Синатры Игорь Бутман, Cергей Мазаев, Андрей Макаревич, Anthony Strong, Alex Sipyagin, Conrad Herwig и Московский джазовый оркестр Кассы КЗ Фестивальный: 2622941 Международный фестиваль «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» проходит в Сочи уже пять лет. История фестиваля началась в 2010 году: в Сочи стартовала Культурная Олимпиада, и Оргкомитет «Сочи-2014» предложил Игорю Бутману провести джазовый фестиваль международного значения в столице Олимпиады. За четыре года существования фестиваль стал не только одним из самых значимых событий в культурной жизни России, но и составил серьёзную конкуренцию зарубежным фестивалям. Ежегодно по приглашению основателя и президента фестиваля Игоря Бутмана в Сочи съезжаются лучшие джазовые силы России, США и стран Европы – на это время город, безусловно, становится главным джазовым центром нашей страны. В 2015 году пройдёт VI международный фестиваль “Акваджаз. Sоchi Jazz Festival”! Фестиваль откроется большим концертов в Сочи Парке 16 июля и серией бесплатных концертов на Live Site у Морпорта c 16 по 18 июля, 17 и 18 июля пройдут камерные концерты фестиваля на сцене Зимнего театра, а 19 июля в Концертном зале “Фестивальный” пройдёт большой заключительный гала-концерт с участием Оркестра Игоря Бутмана, Сергея Мазаева, Андрея Макаревича и Энтони Стронга, посвящённый столетию Фрэнка Синатры! Также запланированы специальные концерты на площадях города, мастер-классы, творческие встречи и джем-сейшны! Город Сочи снова ждёт масштабный яркий праздник хорошей музыки! I международный фестиваль “Акваджаз” прошёл под открытым небом в Парке Ривьера 17 и 18 июля 2010 года. Сейчас фестиваль проходит в течение четырёх дней, в его программе – традиционный джазовый парад-открытие в Зелёном театре парка “Ривьера”, камерные концерты в Зимнем театре, большой гала-концерт в концертном зале «Фестивальный», выступления на городских площадях, ночные джем-сейшны в городских кафе, а также мастер-классы и творческие встречи с выдающимися музыкантами – участниками форума. Всего за четыре года концерты фестиваля «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» посетили несколько десятков тысяч зрителей. Среди участников фестиваля –всемирно известные джазмены: Bill Evans и группа “Soulgrass”, группы “CAB” и “TAKE 6”, Delfeayo Marsalis Quintet, Tony MacAlpine, Virgil Donati, Allan Harris, Zenia McPherson, Mark Whitfield Jr., Kate Davis, Олег Аккуратов, Анатолий Кролл, Paul Bollenback, Валерий Пономарев, Brianna Thomas, Московский джазовый оркестр Игоря Бутмана, Вадим Эйленкриг, Николай Левиновский, Дмитрий Мосьпан, Трио Даниила Крамера, Роберт Анчиполовский и многие другие. 2013 год стал важной вехой в истории фестиваля: в «Акваджазе» приняло участие рекордное количество участников – более 150 музыкантов из России, США и Израиля, фестиваль обосновался на новых концертных площадках и был в центре внимания публики и прессы в течение всех 4 дней, ведущие федеральные СМИ подробно освещали события «Акваджаза», а успехи фестиваля были отмечены Президентом Российской Федерации Владимиром Путиным и Министром Культуры Российской Федерации Владимиром Мединским. Сергей Мазаев, Андрей Макаревич, Энтони Стронг и Олег Аккуратов выступят с Оркестром Игоря Бутмана на уникальном концерте к столетию Фрэнка Синатры в рамках “Акваджаза”! В 2015 году Фрэнку Синатре исполнилось бы 100 лет. Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр подготовили к юбилею великого артиста специальную программу, которая будет представлена на фестивале “Акваджаз” 19 июля в концертном зале “Фестивальный”! Вместе с лучшим биг-бэндом страны дань уважения Синатре отдадут лидер «Морального кодекса» Сергей Мазаев, известный ещё и как блестящий джазовый вокалист и кларнетист, звезда британской джазовой сцены Энтони Стронг, лидер “Машины Времени” Андрей Макаревич, а также уникальный молодой пианист и солист Олег Аккуратов. 14 мая 1998 года американские журналисты назвали «концом XX века». Ушел человеклегенда, выдающийся шоумен, певец и киноактер Фрэнк Альберт Синатра. Действительно, не будет преувеличением сказать, что «Голос», «Фрэнки», или, как его также называли, «Мистер голубые глаза», во многом олицетворял собой двадцатое столетие и стал одним из самых ярких символов эпохи. И по сей день остаётся самым любимым певцом всех времён. Рожденный в небогатой семье эмигрантов, он преодолел множество трудностей, выпавших на долю детей «Великой депрессии», чтобы стать певцом. Профессиональная карьера Синатры была полна взлетов и падений. Благоволения судьбы сменялись травлей в СМИ, увольнениями с радио, расторжениями контрактов со звукозаписывающими лейблами, потерей голоса. Ответом на все нападки становились новые победы - «Оскар», два «Золотых глобуса» и 9 премий «Грэмми». Хотя сам Фрэнки никогда не называл себя джазовым певцом, однако нельзя представить себе что-либо более тесно связаное друг с другом, чем Синатра и джаз. Фрэнк Синатра сотрудничал с лучшими биг-бэндами того времени – оркестрами Томми Дорси, Харри Джеймса, Каунта Бейси, Дюка Эллингтона и Бенни Гудмена, записал альбом со своим кумиром Бингом Кросби и отцом босса-новы Антонио Карлосом Жобимом. Сотни джазовых стандартов стали известны известны именно в его исполнении. Для людей по всему миру он остался в памяти образцом стиля, элегантности и высочайшего музыкального мастерства. ANTHONY STRONG / ВЕЛИКОБРИТАНИЯЯ Премьера! Лицо британской джазовой сцены - блестящий вокалист и пианист Энтони Стронг и его трио с первым концертом в России! Провозглашенный «Новой джазовой звездой Англии», певец и пианист Энтони Стронг приковал к себе внимание мировых мэйджор-лейблов в начале 2012 года после того, как его дебютный сингл мгновенно достиг первой строчки главных джазовых чартов Великобритании. Знаковый французский лейбл “Naïve”, известный выпусками мультиплатиновых альбомов Адель, Карлы Бруни и Кэти Мелуа, предложил молодому джазмену контракт, после чего был выпущен альбом “Stepping out”, ставший настоящим бестселлером! Энтони был удостоен стипендии в Whitgift School и The Purcell School of Music, а затем продолжил своё обучение во всемирно известной Guildhall School of Music. Часто выступая в Лондоне, пианист вошел к топ столичных джазменов, выступая с Майклом Болтоном, Марти Пеллоу, Кайлом Иствудом и Беверли Найт. В течении 9 месяцев Энтони блистал на театральных подмостках в роли Джерри Ли Льюиса в постановке Million Dollars Quartet. Большой любитель джаза Род Стюарт на следующий день после посещения спектакля вернулся в театр, чтобы лично высказать свое мнение об игре пианиста. А именно - “It was f***ing amazing!” После окончания Guildhall School of Music в 2008 году, Энтони решил, что пора соредоточиться на создании собственной музыки. Написав несколько песен на слова Гая Метерса, Стронг начал выступать в лондонских пабах и клубах со своей группой. Умело соединяя в своих произведениях джазовые основы и удачные авторские находки, музыкант мгновенно стал любимцем публики. Поступили приглашения выступить (а позже и стать резидентом) от легендарных лондонских площадок Ronnie Scott’s, Pizza Express Jazz Club и The 606 Jazz Club. Дебютный альбом Энтони “Guaranteed!” вышел летом 2009 года. Премьера альбома собрала более 300 человек в лондонском клубе “Shoreditch House”, в который можно было попасть только имея членство. Чтобы отбиться от всех желающих увидеть премьерное шоу, владельцу клуба пришлось закрыть двери на замок! Вскоре песни авторства Стронга попали в ротацию ведущих английских и мировых радиостанций BBC RADIO 2, BBC RADIO LONDON и JAZZ FM, а группа молодого пианиста – в расписания авторитетнейших мировых джазовых фестивалей. В 2010 году Энтони дал аншлаговый концерт на London Jazz Festival при участии знаменитого трубача Криса Ботти. Выпущенный в сентябре 2011 года сингл “Delovely” открыл молодому музыканту дорогу на ведущие европейские фестивали во Франции, Италии, Испании, Скандинавии, Германии и Швейцарии. Стронг дает 6 (!) подряд аншлаговых выступлений в легендарном парижском клубе “Duc Des Lombards”, знаменитый телеведущий Тони Кристи и джазовая легенда Бадди Греко приглашают его на новогодний телеэфир “Live from The Savoy Ballroom”, а также англичанин получает приглашение для совместных выступлений в “Le Gran Rex Theatre” от самого БиБи Кинга! После подписи контракта с мэйджор-леблом “Naïve” осенью 2012 года Энтони садится за запись альбома. К совместной работе присоединяются австралийский трубач Джеймс Моррисон, британский легендарный саксофонист Найджел Хитчкок, барабанщик Себастьян Де Кром и басист Том Фармер. Выпущенная пластинка “Stepping out” мгновенно стала хитом продаж, а Энтони Стронг в очередной раз доказал, что по праву считается одним из лучших джазовых музыкантов с «туманного Альбиона»! CONRAD HERWIG / США Нью-йоркский тромбонист Конрад Хервиг – одна из самых значимых фигур современного афро-кубинского джаза! На сегодняшний день Конрад выпустил 20 сольных пластинок, а также принял участие более чем в 200 записях с самыми известными джазменами в мире. Он выступал и записывался с Фрэнком Синатрой, Майлзом Дэвисом, Джо Хендерсоном, Эдди Палмьери, Тито Пуэнте, Джо Ловано, Томом Харреллом и многими другими. Конрад Хервиг родился в Лоутоне, штате Оуклэнд (недавно он был введен в «Зал джазовой славы» этого штата). Хервиг объехал все Соединённые штаты, постигая джазовое искусство: первые шаги к мастерству он сделал на Гавайях в Punahou High School под руководством джазовой иконы, тромбониста Трамми Янга. Затем одаренный музыкант поступил в Университет Северного Техаса, где стал членом знаменитого «One O’Clock Jazz Lab Band». В Goddard College в Плэйнфилде тромбонист изучал афрокубинскую музыку, и, наконец, получил степень магистра искусств в нью-йоркском Queens College, входящем в City University of New York. Прекрасно владея современным джазовым музыкальным языком, отлично ориентируясь в хардбопе и бибопе, профессиональную карьеру молодой музыкант начал как участник нескольких биг-бэндов, благодаря чему он начал работать с легендарными джазменами, включая Кларка Терри, Кэба Каллоуэя, Бадди Рича, Тошико Акиоши и Мэла Льюиса. Примерно в это же время он гастролировал с коллективом Слайда Хэмптона "World of Trombones”. ПозжеХервиг несколько лет играл в Оркестре Фрэнка Синатры. Еще одной важной вехой в развитии тромбониста было участие в Афро-кубинском джазовом оркестре Марио Боза, именно с этого момента Конрад решил сделать латино-джаз своей основной специализацией. В начале восьмидесятых Хервиг работал с малыми и большими составами, продолжая развиваться как бэнд-лидер и выходя на лидирующие позиции на нью-йоркской джазовой сцене. Работая как участник проектов Рэда Гарланда, Дэйва Либмана и Макса Роуча, Конрадрешает создать свою группу с Данило Пересом и Дэвидом Санчесом. Первый релиз коллектива под названием “With Every Breath” (Ken records) появился в 1987 году. В течении последующих 10 лет на этом лейбле было выпущено еще четыре альбома. В середине восьмидесятых началось длительное сотрудничество тромбониста с Эдди Палмьери – захватывающее музыкальное путешествие, продолжающееся и по сей день. Одними из ярких страниц биографии Конрада стал ангажемент в Mingus Big Band в качества аранжировщика и музыкального директора над альбомом «Live at the Tokyo Blue Note» (Sunnyside records), который в 2008 году был номинирован на премию «Грэмми», а также работа с саксофонистом Джои Хендерсоном: более 10 лет Хервиг, с начала 90-х и до самого ухода из жизни легендарного музыканта, гастролировал с ним по всему миру и принимал участие в записе альбомов Big Band (Verve records; 1992), Porgy & Bess (Verve records; 1999) и The Other Side of Joe Henderson (Universal records; 2004). В 1996 году Конрад выпустил альбом “The Latin Side of John Coltrane”. Сам музыкант назвал это «переосмыслением работ Колтрейна» - изложением классических произведений великого новатора в оригинальных аранжировках, созданных в контексте афро-кубинской музыки. Пластинка получила самые восторженные отзывы. В записи приняли участие Дэйв Валинтайн, Ронни Кабера, Брайн Линч и Эдди Палмьери. Запись станет первой работой из успешной серии, куда вошли альбомы «Another Kind of Blue: Latin Side of Miles» (Half Note records; 2004; номинация на «Грэмми»), «Qué Viva Coltrane» (Criss Cross records; 2005), «Sketches of Spain Y Mas» (Half Note records; 2006), «Latin Side of Wayne Shorter» (Half Note records; 2008; номинация на «Грэмми») и «Latin Side of Herbie Hancock» (2010). Со своей группой Конрад Хервиг выступал в качестве хедлайнера на Tim Jazz Festival, Red Sea Jazz Festival, Panama Jazz Festival, North Sea Jazz Festival, San Javier Jazz Festival, Paris Jazz Festival, Puerto Rican Heineken Jazz Festival, Chicago Jazz Festival, Detroit Jazz Festival, Monterey Jazz Festival, San Francisco Jazz Festival, Beantown/Boston Jazz Festival и Newport Jazz Festival. Между тем, углубляясь в музыку южного полушария, музыкант продолжил работу с мейнстримовыми коллективами, выпустив две пластинки «Jones For Bones Tones» (Criss Cross records; 2007) и «Obligation» (Criss Cross records; 2005). В 2006 году Хервиг получил премию «Paul Acket Award» (ранее известную как “Bird Award”), которая вручается на фестивале “North Sea Jazz Festival” музыкантам, по мнению международного жюри, заслуживающим внимания более широкой аудитории. Также Хервигудостоился гранта от Национального фонда искусств. Конрад был включен в состав советников «Международной ассоциации тромбонистов». С 2004 года он преподает в Mason Gross School of the Arts, а также в престижной Juilliard School в НьюЙорке. Его репутация как педагога соответствует его музыкальности и мастерству. Хервиг продолжает быть в центре внимания коллег из образовательной среды. Его приглашают по всему миру с мастер-классами ведущие музыкальные учебные заведения, среди которых Sibelius Academy (Финляндия), Royal Irish Academy (Ирландия), University of Koln (Германия), University of Southern California (США) и многие другие. ИГОРЬ БУТМАН И МОСКОВСКИЙ ДЖАЗОВЫЙ ОРКЕСТР Всемирно известный оркестр, представляющий музыку нашей страны в бесчисленных гастролях на разных континентах земного шара, с новой программой Легендарный коллектив, созданный в 1999 году саксофонистом Игорем Бутманом, быстро снискал любовь публики, - не только в России, но далеко за ее пределами. За 16 лет существования Оркестр Игоря Бутмана объездил с гастролями сотни городов различных стран мира, неоднократно выступал в Карнеги-Холле, Линкольн-Центре, легендарном джазовом клубе «Birdland» и других знаменитых площадках. В 2012 году Московское правительство присвоило Оркестру Игоря Бутмана официальное звание "Московский джазовый оркестр". Гастрольный график Биг-бэнда впечатляет: оркестр регулярно совершает туры по США и выступает на важнейших фестивалях в Европе и Азии. В 2013 году оркестр, названный престижным американским журналом «Downbeat» «созвездием виртуозов», дважды выступил с гастролями в США, а также принял участие в Umbria Jazz Festival, Jazz à Juan и Wigan Jazz Festival. В репортаже с Umbria Jazz Festival журнал «Downbeat» сравнил оркестр Бутмана с тремя лучшими джазовыми оркестрами всех времен: «Биг-бэнд Игоря Бутмана… сыграл 90-минутный сет, который продемонстрировал их мастерское владение языком современного оркестрового джаза, наследуя традиции пост-боповых биг-бэндов Диззи Гиллеспи. Оркестр исполнил яркие номера и баллады с точностью, особым стилем и свингом – как будто это оркестр Каунта Бейси на стероидах времен записи «Atomic Era» c подходом «Мы вас сокрушим», который был свойственен Оркестру Бадди Рича в его лучшие времена». Всемирно известные джазмены были в восторге от совместных выступлений с джазовым оркестром Игоря Бутмана. Среди них - Ди Ди Бриджуотер, Нэтэли Коул, вокальный квартет New York Voices, Кевин Махогани, Джордж Бенсон, Джино Ванелли, Уинтон Марсалис, Ларри Корриэлл, Билли Кобэм, Билл Эванс, Рэнди Бреккер, Джо Ловано, Гэри Бёртон, Тутс Тилеманс. В сентябре 2003 года Джазовый оркестр Игоря Бутмана выступил совместно с Lincoln Center Jazz Orchestra под управлением Уинтона Марсалиса на открытии джазового сезона в Линкольн-Центре в Нью-Йорке. На этих аншлаговых концертах, ставших настоящей сенсацией для всего джазового мира, были исполнены оригинальные композиции Марсалиса и Бутмана, джазовые стандарты, а также специально аранжированные для двух оркестров пьесы «Полюшко-поле», «Вечер на Рейде» и «Водные лыжи» из мультфильма «Ну, погоди!». Газета «The New York Times» в своем ревью написала, что оркестр Игоря Бутмана показал «невероятную компетентность и беглость». В репертуаре Оркестра огромное количество музыки - как эксклюзивной авторской, так и всемирно известной, в блестящих аранжировках Николая Левиновского и Виталия Долгова. Особую его область составляют оригинальные концертные программы. Одна из них - «Карнавал джаза» - совместный проект Оркестра Игоря Бутмана и Народной артистки России Ларисы Долиной. Впервые эта программа прозвучала Москве, затем, набирая все больший успех, - в других городах России, Украины, Израиля и Америки. В 2003 году вышел двойной альбом «Карнавал джаза», записанный во время концертов в зале «Россия». Премьера обновленной программы «Карнавал Джаза 2. No comments» состоялась в июле 2008 года на сцене Линкольн-Центра в рамках JVC Jazz Festival и вызвала такой ажиотаж среди поклонников джаза в Нью-Йорке, что Rose Theatre едва вместил всех желающих попасть на концерты! Еще несколько проектов Оркестра Игоря Бутмана связаны с направлением кроссовер. Биг-бэнд часто гастролирует c американским пианистом и композитором Игорем Райхельсоном, лауреатом премии «Грэмми» альтистом Юрием Башметом и его камерным ансамблем «Солисты Москвы». В 2009 году состоялся их большой тур по городам США. На сегодняшний день в дискографии Московского джазового оркестра - четыре альбома, выпущенных на лейбле Butman Music. Первый, «Eternal Triangle» («Вечный треугольник»), был записан с участием знаменитого американского трубача Рэнди Бреккера в августе 2003 года в Москве, и сведен лучшим американским джазовым звукорежиссером Джеймсом Фарбером в ноябре 2003 года в Нью-Йорке. Eternal Triangle задал чрезвычайно высокую планку исполнительского мастерства и качества звучания для всего российского джаза. Подтверждением тому служит тот факт, что музыка из еще не вышедшего альбома уже звучала на многих джазовых радиостанциях Америки. Второй альбом оркестра "Moscow@3am" появился на лейбле Butman Music в июне 2009 года. На нем представлена музыка одного из самых даровитых джазовых композиторов современности Николая Левиновского. Следует отметить, что в записи альбома принял участие, пожалуй, самый известный сегодня американский джазовый музыкант, превосходный трубач Уинтон Марсалис, - именно его соло звучит в пьесе Russian Passion ("Русская страсть"). В 2010 году на фестивале «Черешневый лес» в Москве джазовый оркестр Игоря Бутмана исполнил цикл “Sheherazade’s tales” при участии знаменитых нью-йоркских джазменов – трубача Шона Джонса, гитариста Питера Бернстина, вокалистки Кэти Дженкинс и тромбониста Джеймса Бёртона. В цикл вошли знаменитые русские романсы и симфоническая сюита «Шехеразада» Н.А. Римского-Корсакова в джазовых аранжировках Николая Левиновского. Неудивительно, что столь нетривиальный сплав классики и джаза стал настоящим откровением для публики и прессы. Действительно, никто прежде так удачно и остроумно не соединял столь полярные миры! Live-альбом “Sheherazade’s tales”, записанный на концерте, вышел в ноябре 2010 году на лейбле Butman Music. В ноябре 2013 года звукозаписывающая компания “Butman Music” представила новый сенсационный альбом “Special Opinion” Игоря Бутмана, Николая Левиновского и Московского джазового оркестра! Четвёртая в дискографии Оркестра работа была записана в Нью-Йорке в январе 2013 года совместно с американскими суперзвёздами: барабанщиком Дэйвом Уэклом, гитаристами Майком Стерном и Митчем Стайном, саксофонистом Биллом Эвансом, трубачом Рэнди Бреккером и басистом Томом Кеннеди. LEBEDEV/REVNYUK PROJECT ПРИ УЧАСТИИ СТРУННОГО КВАРТЕТА МОСКОВСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ Интеллектуальный и мелодичный камерный симфо-джаз выходит на большую сцену! Российская джазовая сцена изобилует яркими и незаурядными музыкантами. Встречаясь на фестивальных площадках, порой создаются уникальные творческие союзы. Один из таких тандемов – проект Евгения Лебедева (рояль, клавишные) и Антона Ревнюка (контрабас, бас гитара). Будучи весьма востребованными как сайдмены в многочисленных российских и международных проектах, музыканты также являются состоявшимися композиторами и лидерами собственных коллективов. Аранжировки Антона Ревнюка можно услышать в репертуаре ведущих джазовых и эстрадных исполнителей, а композиции Евгения Лебедева неоднократно использовалась в художественных фильмах, театральных и танцевальных постановках в России и за рубежом. В настоящее время музыканты работают над выпуском совместного альбома при участии струнного квартета солистов московской консерватории, благодаря чему звучание ансамбля вышло далеко за пределы джазового мэйнстрима. Здесь можно услышать и следование русской классической традиции, и элементы фри-джаза , и образные музыкальные зарисовки в духе французских импрессионистов. И тем не менее, это стопроцентный современный джаз. Как говорят сами музыканты: – “Мы не стараемся загнать нашу музыку в рамки определенного стиля, а просто играем то, что сами хотим слушать.” Евгений Лебедев – победитель международного конкурса джазовых исполнителей в Бельгии, призер конкурса «Made In New York Jazz Competition», обладатель специальной премии журнала «Billboard», выпускник прославленного Berklee College of Music. Евгений принимал участие в крупнейших джазовых фестивалях мира: North Sea Jazz, Jazz Masters (Нидерланды), Jazz a Juan (Франция), Lionel Hampton Jazz Festival, Tanglewood Jazz Festival (США), Jazz Hoeilaart (Бельгия), гастролировал в Германии, Эстонии, Франции, Бельгии, Голландии, Великобритании, Швейцарии, США и Армении, выступал с джазовыми звездами первой величины: Jack DeJohnette, Marcus Miller, David Sanchez, Joe Lovano, David Fiuczynski, Kenwood Denard, Terri Lyne Carrington, Lenny White, Randy Brecker, Ben Street, George Garzone, Ernesto Simpson, Louis Cato, Evan Marien, Edward Perez, Jason Palmer… Антон Ревнюк - чрезвычайно востребованный музыкант, одинаково виртуозно владеющий контрабасом и бас-гитарой. Игру Антона отличает внимательное отношение к аккомпанeменту, в сочетании с незаурядным дарованием солиста-импровизатора. Его можно услышать в зале московской Консерватории (в симфоническом оркестре с хоровой капеллой, исполняющим музыку Шнитке), на стадионе в рок-опере «Парфюмер», на джазфестивалях с биг-бэндом Игоря Бутмана или в малых составах. Антон выступал с такими известными музыкантами как Крэйг Хэнди, Рики Себастиан, Дэнни Готтлиб, Донни Макказлин, Адам Роджерс, Грегори Портер и многими другими. Его имя включено в Энциклопедию Джаза вместе с джазовыми звездами ХХ века. Игнат Кравцов – профессиональный российский джазовый барабанщик и композитор, лауреат международных джазовых фестивалей в США, Польше, Украине и России. Работал с такими известными музыкантами, как Steve Turre, Stanley Jordan, Jerry Gonzalez, Rosario Giuliani, Jesse Jones jr., Bobby Martinez, Nicole Henry, Леонид Пташка, Валерий Пономарев и др. Сотрудничает со многими профессиональными музыкальными проектами в различных направлениях: Free-Spoken Band, Andrey Pletnev Quintet, BassBulatovBand и др. «ДЖАЗОВЫЕ ТРАНСФОРМАЦИИ» АНДРЕЯ МАКАРЕВИЧА С ПРОГРАММОЙ «ИДИШ-ДЖАЗ» Во время работы над проектом Андрей Макаревич, фактически впервые за всю историю своего музыкального пути, всерьез обращается к еврейской музыкальной теме и к языку идиш. Как говорит сам музыкант, его вдохновила музыкальная культура эмигрантского еврейства, выехавшего в начале XX века за океан, в Соединенные Штаты Америки. «История еврейского народа очень трагична, поэтому она и привлекает к себе больше внимания. Ну ведь, действительно, грустно, что язык, с которым связана громадная часть культуры целого народа, исчезает у тебя на глазах. Я помню, что бабушка моя еще говорила на идише, но, полагаю, через пару десятков лет этот язык будет уже окончательно забыт». Альбом с песнями данного проекта по версии Российского Еврейского Конгресса признан главным музыкальным событием 5773 года по еврейскому календарю. «Моя роль в подготовке этого культурологического проекта сильно преувеличена. Я всего лишь один из музыкантов, которые постарались сделать этот альбом таким, каким он должен был быть», – говорит Макаревич. Концерт «Идиш-Джаз» это прекрасный повод услышать поновому незаслуженно забытые еврейские шлягеры первой половины ХХ века, а также известные песни Макаревича разных лет. В концерте участвуют: Андрей Макаревич - гитара, вокал Евгений Борец - рояль, аранжировка Давид Ткебучава - ударные Сергей Хутас - контрабас Дмитрий Бриль - сопрано-саксофон Александр Бриль - тенор-саксофон Костя Гевондян - труба, вокал Полина Касьянова - вокал Диана Поленова - вокал Ирина Родилес - вокал
