«Писать хиты задачи нет»

28 июля, 2015, вторник
11
ФОТО СЕРГЕЯ ФАДЕИЧЕВА/ ТАСС
КУЛЬТУРА
«Писать хиты
задачи нет»
Композитор Максим Дунаевский признался «НВ»,
что сегодня невозможно создать песню,
которая понравилась бы всем
Этим летом в Петербурге в течение целого месяца публика могла наслаждаться новым мюзиклом Максима Дунаевского «Алые паруса».
Проект был представлен как «русский мюзикл»
на сценической площадке театра «Балтийский
дом». В связи с гастролями знаменитый композитор, автор многих шлягеров и мюзиклов,
поделился своими воспоминаниями, как создавался популярный проект, размышлениями
о том, что такое русский мюзикл, и взглядами
на современный кинематограф и эстраду.
– Максим Исаакович, вы успешны во многих музыкальных жанрах. Какое место в их иерархии для
вас занимает мюзикл?
– Это моя жизнь. Я не представляю себе моей
нынешней жизни без мюзикла. Я его беспредельно
люблю с детства. Всё началось с первого мюзиклаоперы, которую мне показал отец. Он дал мне послушать дома пластинку «Порги и Бесс» Гершвина. Мне тогда было, по-моему, шесть лет.
– В чём особенность и специфика российского
мюзикла?
– Думаю, пока об этом ещё рано говорить. Надо
ещё суметь сплотить вокруг себя огромную группу
людей, которая действительно признает мюзикл,
так же его беззаветно полюбит, как и мы, авторы. А
потом уже говорить о каких-то особенностях. Они
могут проявиться позже.
– Можете их назвать?
– Это и особый мелодизм, это русская театральность – то есть больший упор на драматизм, на
игру актёров, нежели на внешние эффекты. Но
пока мы ещё, я бы сказал, вроде ребёнка, который
плачет, потому что не знает, что ему нужно. Он ещё
должен окрепнуть и возмужать.
– Почему выбор пал на повесть Александра Грина?
Чем сегодня его текст может быть интересен публике? Чем он актуален?
– Грин несёт вечную идею беспредельного добра,
романтизма, веры в лучшие человеческие качества.
Как и ему, мне тоже кажется, что они всё-таки заложены в человеке. Ведь и зритель идёт на название
«Алые паруса», потому что ждёт того, чего очень
мало в жизни на самом деле…
– В чём ваше личное человеческое послание в
этом мюзикле?
– Я бы сказал ни в чём (смеётся). Потому что
когда приходит идея что-то написать или сделать,
авторы не руководствуются, как правило, какойто сверхидеей. Мол, ты обязан непременно чтото дать, что-то сказать, что-то передать, сочинить
какой-то месседж. Нет. Я думаю, что это преувеличение. Обычно всё гораздо прагматичнее и, я бы
сказал, проще.
– Неужели и «Алые паруса» возникли просто так?
– У меня эта история возникла чрезвычайно просто, поэтому я даже могу про неё рассказать. Мой
друг, известный режиссёр Юрий Шерлинг, однажды позвонил с просьбой, во-первых, послушать его
дочь, а во-вторых, что-то для неё написать, какиенибудь песни. Ей тогда было 13 лет. Я спрашиваю:
«Ты хочешь сделать свою дочку звездой российской
эстрады?» Он в ответ: «Ну, я даже не знаю». Тогда я
предлагаю: «Это не очень достойная задача. Давай
из хорошей девочки сделаем мюзикловую артистку.
Попробуем. Ей 13 лет, и у неё возраст Ассоль. Давай
напишем для неё, например, «Алые паруса». С этого
всё началось. Девочка так и не сыграла в «Алых парусах», он не стал режиссёром этого спектакля, но
сама идея возникла очень просто, без всяких особых
глубокомысленных посланий (смеётся).
– Мюзикл «Алые паруса» состоялся как спектакль.
На ваш взгляд, какие роли в нём наиболее сложны
для воплощения?
– На мой взгляд, здесь нет особых драматических
сложностей для артистов. Они только должны быть
профессионалами и точно попадать в образ. Впрочем, как и в любом другом мюзикле. А дальше уже в
дело вступает режиссёр. В мировом театре есть гро-
мадное количество очень сложных ролей. Возьмите
Гамлета, Отелло, любую шекспировскую роль или
сложные философские построения, взаимоотношения героев у Артура Миллера. В нашем мюзикле
этой сложности нет. Здесь всё очень просто. Сюжет
запускается текстом Грина: вот это Ассоль, она вот
такая и никакая ещё; вот капитан Грей… И поэтому
здесь задачей режиссёра было всё это соединить и
просто сделать интересное зрелище.
– Каковы же главные критерии при отборе актёров на роли в мюзикле?
– В мюзикле трудно себе представить даже гениального артиста, который не поёт. Потому что
кульминацией, конечно, является музыкальный
номер. И если в нём артист не может выразить всё,
что надо, значит, мюзикл просто не может состояться. Но пение без актёрского профессионализма,
без настоящего драматизма тоже не годится. Вот
два основных качества. Ну, хорошо бы ещё и танцевать и двигаться, но это уже нужно не для всех
ролей. К сожалению, у нас очень часто в некоторых
провинциальных театрах при кастинге на мюзикл
пользуются только теми актёрами, которые есть в
труппе. Многие театры просто не обладают широтой полномочий и возможностей, чтобы устроить
всероссийский или хотя бы всегородской кастинг.
– По-моему, в Москве и Петербурге с кастингом
проблем нет…
– Но это же театральные столицы! Артисты сегодня переходят из одного театра в другой, пользуются возможностями такой миграции. В Москве у
нас в кастинге участвовали почти тысяча человек!
Это трудно представимая цифра. А в других городах возможности для поиска значительно сужены.
– Сильно ли отличаются постановки в больших
городах и в провинции?
– На самом деле это главная опасность – опасность сравнения. Её полностью лишены бродвейские театры, которые просто продают лицензии и не
тревожатся, каким будет спектакль в другой стране,
в другом городе, в другом конце планеты. Потому
что они знают, что это будет сделано
Максим Дунаевский не видит сегодня таких уникальных артистов, для которых хотелось бы
точно так же, как и на Бродвее. Да,
писать музыку
может, не будет таких замечательных
ниша театральная, мюзикловая. Но оттуда хиты
актёров, но всё равно: в целом полусегодня в России не выходят, в отличие от Запачится так же, вплоть до каждого значда: вспомните их «Нотр Дам», и тех же «Кошек», и
Я
раньше
говорил,
что
песня
должна
понрака в партитуре. К сожалению, у нас
«Призрак оперы»… У нас, к сожалению, так не повиться
детям,
взрослым
и
пьяным.
Так
вот
сегодпока эта система не отлажена. И мне
лучается, потому что мюзикл не поддерживается
ня такой хит написать трудно. Сегодня пьяным
кажется, что одной из серьёзных задач
средствами массовой информации. Радио не хочет
и
женщинам
нравится
Стас
Михайлов.
А
детям
новой компании «Русский мюзикл»
брать песни из мюзиклов, потому что это для них
нравятся,
как
ни
странно,
совершенно
взросстанет наладить систему лицензиро«не формат»… Остаётся только интернет. Кстати, в
лые песни.
вания спектаклей, чтобы авторы были
интернете очень много прослушиваний некоторых
спокойны, что их творения не будут
песен из мюзиклов, и это радостное явление. Но,
перевраны в результате других постановок.
ли режиссёры, руководители театров: «А как вам увы, хиты из мюзиклов это серьёзно «не продвигапришла в голову идея «Алых парусов»? Как здоро– Чем вы можете объяснить популярность «Алых во вы попали!» Я им в ответ: «Никто никуда не по- ет». Поэтому про хит мы сегодня помолчим.
парусов» и большое количество постановок в стране?
падал. Это случайно» (смеётся). Когда ты пишешь
– Огромное количество популярных мелодий, на– «Алые паруса» сегодня мало кто читал – в том хит, ты вряд ли знаешь заранее, что песня будет
писанных вами, нам подарил отечественный кинечисле из тех, кто идёт смотреть спектакль. Хотя хитом. И если садишься и говоришь: «Я сейчас наматограф. Почему такую трогательную историю вы
слышали об этой повести Грина все, и потому пишу хит», у тебя вряд ли что-нибудь получится.
отдали мюзиклу, а не кино?
ожидают чего-то интересного на сцене. Мало кто Я не верю таким людям. Да, можно написать одно– По-моему, это вопрос риторический: кина-то
помнит и старый фильм с Анастасией Вертинской дневную бабочку, которая улетит сразу. Можно
нет! Куда отдавать, кому? Зачем?
и Василием Лановым. Это замечательно сделан- составить по кирпичикам то, что сегодня летает в
ная картина, и наш спектакль ей созвучен по духу, воздухе. Но это нежизнеспособно. Хит получился
– Вы в прежние годы много писали для отечеправда, фильм в большей степени похож на сказку. или нет – это ты сможешь сказать, только когда он ственной эстрады. А в последние годы у вас эстрадЕщё одна причина популярности нашего мюзикла уже заживёт отдельно от тебя, и заживёт хорошей ных премьер совсем нет. Почему?
в том, что в нём есть нечто нежное, мечтательное, жизнью…
– Эстрадных премьер нет, потому что не для
по чему люди просто соскучились.
кого писать, так же как и с кино. Я не вижу сегод– Хочется задать вам вопрос: а хиты не надоело ня таких артистов, действительно уникальных, для
– А фактор сенсационности?
которых мог бы работать. Раньше был композитор
писать?
– «Алые паруса» – это ведь не «Мастер и Мари был артист, и они находили друг друга. Сегодня
–
А
я,
собственно,
их
и
не
пишу.
Такой
задачи
гарита», на который идут по двум причинам: одни
просто слышали, что это здорово (там бал сатаны нет. Есть задача написать красивую, доходчивую, этого почти нет. Современные продюсеры назыи прочее), а другие читали книгу. Поэтому когда попадающую в какие-то отделы сердца, души ме- вают свою деятельность шоу-бизнесом, но у этого
мы с вами смотрим очередной сериал, фильм или лодию, музыку. А вот хиты, которые все будут на- слова есть две составные части: шоу и бизнес. Так
спектакль на эту тему, мы ожидаем увидеть люби- свистывать и петь, как «Пора-пора-порадуемся», вот продюсеры, отказываясь от шоу, сводят весь
мые образы, очень смело и талантливо написанные сегодня уже просто невозможно сделать. Сегод- творческий процесс исключительно к вопросам о
ня нет таких песен, которые бы охватили всех. Я доходе. И получается ерунда.
Михаилом Булгаковым.
раньше говорил, что песня должна понравиться
– Вcё так плохо?
– То есть «Алые паруса» случайно стали театраль- детям, взрослым и пьяным. Так вот сегодня такой
– Ну почему же? Ассоль ведь тоже натерпелась,
хит написать трудно. Сегодня пьяным и женщинам
ным хитом?
– Здесь другая ситуация, потому что «Алые па- нравится Стас Михайлов. А детям нравятся, как пока дождалась своего Грэя с алыми парусами…
Подготовил Сергей Ильченко
руса» гарантированно узнаваемы. Меня спрашива- ни странно, совершенно взрослые песни. Вот есть
шоу-бизнес
афиша
Максим Галкин помог с ремонтом
«Октябрьскому»
30 июля. ДС «Юбилейный»
Фестиваль «Мир без наркотиков»
Культурная жизнь города в августе, как известно, затихает – это
время работники театров, домов
культуры и концертных залов
проводят с пользой: делают у
себя мелкий ремонт, занимаются
бытовыми проблемами.
менно так поступит БКЗ
«Октябрьский», который после традиционного летнего
концерта Эдиты Пьехи отправится
на каникулы. Как рассказала нашему корреспонденту директор – художественный руководитель БКЗ
«Октябрьский» Эмма Лавринович,
такой большой зал всегда требует
небольшого ремонта и доработок.
– Я недавно подсчитала, что за все
те годы, которые работает БКЗ, он
принял 45 миллионов человек! Вдумайтесь в эту цифру. Наш зал современный, красивый, удобный, но при
этом мы хотим сохранить его особый
петербургский дух, ту целостность,
которая присуща ему на протяжении
долгих лет, – говорит Лавринович.
Эмма Васильевна говорила и о
том, что сейчас в стране кризис и
подчас приходится экономить каждую копейку. Именно поэтому на
И
днях сотрудники зала, переодевшись в рабочие одежды, надев каски и взяв в руки инструменты,
вышли помочь родному залу, ведь,
как они сами признаются, «все мы
одна семья!».
Этот любопытный момент не мог
ускользнуть и от шоумена Максима
Галкина, который на днях представил в «Октябрьском» свою новую
программу. Сразу с самолёта Максим
поспешил в зал на саундчек, а затем в
кабинет к Лавринович, чтобы поздороваться. Каково же было удивление
Галкина, когда на столе у директора
он увидел несколько строительных
касок и инструментов.
– Кризис, – улыбнулась Лавринович.
Максим, бойко взяв в руки кисть,
вызвался помочь.
Напомним, что несколько лет назад он построил целый замок в деревне Грязь, где сейчас проживает с
супругой, примадонной российской
эстрады Аллой Пугачевой, и своими детьми, Гарри и Лизой.
– Правда, по натуре своей я не
строитель, не люблю это дело, – сказал Галкин. – Но любимому залу
а площадке перед ДС «Юбилейный» пройдёт
ежегодный фестиваль, на котором соберутся
известные музыканты, спортсмены и художники, чтобы открыто поговорить об актуальных проблемах российской действительности – наркомании
и алкоголизме. В программе семичасового марафона выступление музыкантов («Пилот», «Бригадный
подряд», STIGMATA, «Кирпичи» и другие), демонстрация тематических видеосюжетов, театрализованные постановки.
Начало в 16.00.
Н
До 30 августа
Константиновский дворец
Выставка «Степная история»
Взяв в руки кисть, Максим делом доказал свою любовь к БКЗ
всегда готов прийти на помощь, ведь
выступаю здесь уже более 15 лет.
Максим рассказал журналистам,
что он хороший папа, который заботится о своих детях и всячески
старается уделять им много внимания. Вспомнил он и о том, что в
Петербург приезжает не только на
гастроли, но и для души.
– Например, год назад мы с Аллой решили посетить выставку
Михаила Шемякина. Собрались и
поехали на несколько дней в Питер
– сходили в музей, затем прогулялись по набережным, встретились
с Эммой Васильевной, потом покатались на корабликах. Люблю ваш
город, – сказал Галкин.
А затем он отправился гримироваться и уже через несколько минут бойко отплясывал на сцене под
всенародно любимую песню «На
недельку до второго», представлял
новые миниатюры и скетчи.
Михаил Садчиков-младший
Фото автора
рамках проекта «Современные художники России» Дворец конгрессов представляет молодого талантливого художника из Бурятии Зорикто Доржиева. Его главная тема – Великая Степь,
которая стала для Зорикто философским понятием,
как и образ Кочевника, в котором художник видит
созерцателя, поэта и философа. Вместе с тем взгляд
Доржиева слегка ироничен: мифы и легенды Азии и
Европы предстают в его работах с долей юмора.
Выставки художника проходили в Третьяковской
галерее и Русском музее, Галерее искусства Совета
Европы, музеях и галереях Лондона и Нью-Йорка.
Увидеть произведения можно на обзорных экскурсиях по Константиновскому дворцу.
В
Подготовила Светлана Лещишина