АЛЬТЕРНАТИВНАЯ ПАРАДИГМА? ИЗОБРАЖЕНИЕ И СЛОВО В

http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
30
Афасижев М.Н.
г. Москва
АЛЬТЕРНАТИВНАЯ ПАРАДИГМА?
ИЗОБРАЖЕНИЕ И СЛОВО В ЭВОЛЮЦИИ
ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ
Изображение и слово как две основные информационные формы отражения
внешней и внутренней реальности человека возникли при становлении почти одновременно и взаимно дополняли друг друга.
В первобытном обществе изображение и слово находились в синкретическом
состоянии, но изображение все же вначале доминировало над словом. Первобытные люди при помощи различных природных предметов — тотемов, фетишей "изображали" недоступные для непосредственного восприятия могущественный
силы - "духов", "демонов" - и пытались их задобрить в ритуальных действах и танцах, сопровождаемых примитивными, главным образом, ударными, инструментами. Как правило, участники этих ритуалов раскрашивали свои тела, надевали маски, изображали различные сцены - охоты, изгнания злых духов или сражения с врагами. В этот период изображение играло главную роль в становлении культуры
первобытного общества, поскольку слово как знак, абстрагированный от обозначаемого им предмета, вследствие своей всеобщности требовало соответствующего
развития абстрактного мышления. И первоначально слово обозначало лишь данный конкретный предмет или природное явление в своей особенности. Например, в
словаре северных народов не было общего понятия "снег", а имелись слова, обозначающие "падающий снег", "лежащий снег", "мокрый снег" и т.д. Не было понятия "человек", а конкретный человек обозначался своим именем или прозвищем "хитрая лисица", "соколиный глаз", "быстроногий олень" и т.д.
Потребовался долгий путь развития материальной и духовной культуры, чтобы
слово по своему функционально-информационному значению в жизни людей
сравнилось с изображением. Так, в древневосточных государствах
изображение еще доминировало над словом. В частности, в Древнем Египте основную роль в воплощении мировоззрения египтян играли различные виды изобразительного искусства - пирамиды, храмы, царские дворцы, скульптуры фараонов,
сфинксов, божеств в виде священных животных - коровы, кошек и др. Слово играло здесь подчиненную роль, и его главными сферами были сферы быта и торговли.
При этом речь идет об устной речи, поскольку древнеегипетская письменность, использующая иероглифы, была доступна лишь царской и религиозной элите.
И только в Древней Греции в классическую пору развития и расцвета ее культуры была достигнута - как и во всех сферах общественной и индивидуальной
жизни - гармония изображения и слова. Мифологические образы богов и героев в
равной степени полноты и совершенства предстали в древнегреческом искусстве и
словесно выраженными в мифах, гимнах, трагедиях, и в скульптуре, живописи, мозаике. Слово в мифологических, философских и художественных текстах впервые
стало играть колоссальную роль, не говоря уже о том, какую роль оно играло на
публичных собраниях, в управлении общественными делами. И постепенно оно
стало перетягивать на себя главные функции при обозначении предметов и природных явлений. Например, древние греки обозначили все созвездия и планеты видимого небосвода, правда, представив их в образах мифологических героев и животных. Уже в "Илиаде" и "Одиссее" слово продемонстрировало свои возможности
при воплощении земных и божественных деяний, которые предстали в яркой образности и пластической конкретности разнообразных ситуаций на небе и на земле,
http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
31
а главное - в стремительной динамике действий в битвах, морских путешествий,
полетов олимпийских богов и богинь; это в такой мере было недоступно для греческих скульпторов и живописцев. И с развитием, а затем и постепенным упадком
греческих государств религиозные и культовые сооружения все более и более становились местом народных собраний, где решались насущные проблемы общественной жизни. И речи искусных ораторов здесь нередко играли главную роль в
принятии важных решений.
Древние греки выработали многие понятия, которые послужили фундаментом
для развития понятийного аппарата всей европейской философии и науки. За необычайно краткий исторический срок греческая культура с обыденным и мифологическим словарем создала богатейшие словесно-семантические пласты или сферы
языка - философии, логики, эстетики, этики, политики, науки с ее относительно
самостоятельными разделами - астрономии, географии, истории, медицины, психологии, физиологии, физики и т.д. Подобного этому порождающего семантического
взрыва история не знает, и этот уникальный пример творческого взлета гениального народа Древней Греции остается до сих пор неразгаданной загадкой. Живописное искусство в эту эпоху было развито намного слабее словесного и не могло состязаться с ним в отражении окружающей действительности и выражении внутреннего мира человека.
Доминирование слова в древнегреческой культуре концептуально обосновано
Платоном, согласно философской теории которого не предметы являются источником обозначающих их понятий и слов, а, наоборот, эти понятия, сотворенные неким демиургом или богом, являются первичными, структурно-порождающими моделями конкретных предметов и вещей, осуществляемых посредством деятельности человека.
Философия Платона, в которой категории и понятия предстали в качестве самостоятельных сущностей, оказала влияние в эпоху Средневековья на христианскую религию. Эта религия использовала почти все виды искусства (храмовая архитектура, скульптурные изображения святых и грешников, все жанры живописи,
музыки), но основное ее содержание выражалось в слове и не случайно главным
источником составляет основную часть ритуальных служб и молитв. Именно на
основе толкований Библии устанавливались каноны изобразительного и других видов искусства. Как записано в главной книге христианства, "В начале было Слово".
И поскольку содержанием религии является "горний", сверхчувственный мир,
то естественно, всякое изображение снижает и упрощает его. Поэтому возникли
непреодолимые трудности при изображении главного персонажа христианской религии - бога-отца, по сравнению с образами древнегреческих богов. Это отмечал
еще Г.В. Гегель, который в своей "Эстетике" писал: "Но если живопись хочет изобразить бога-отца в соответствии с религиозным христианским представлением о
нем, ей предстоит преодолеть большие трудности. Отец богов в качестве особого
лица нашел свое исчерпывающее художественное изображение в образе Зевса,
Христианскому же богу-отцу прежде всего недостает человеческой индивидуальности, в которой живопись только и может воспроизводить духовное...Бог-отец
фиксируется как нечто безобразнее, как абстрактная мысль. Живопись же не может
обойтись без очеловечивания и должна наделить бога человеческим обликом"1.
Поэтому большинство сюжетов христианской живописи связано с иллюстрацией
жизни Христа в различных ситуациях его земной жизни.
Так же и в поэзии. Если боги и герои греческой мифологии, вследствие своей
"телесности", поддаются описанию, как это можно видеть на примерах из "Илиады" и "Одиссеи", то в христианскую эпоху подобное изображение стало невозможным вследствие изменения предмета искусства вообще и живописи в частности.
Слово здесь перестало живописать реальную действительность и мифологических
богов и героев, а стало творить свой поэтический мир на религиозные сюжеты. Так,
http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
32
тот же Гегель, говоря о поэме "Освобожденный Иерусалим" итальянского поэта
Торквато Тассо, утверждал: "Вместо того, как это происходит у Гомера, такое произведение в качестве эпоса в собственном смысле отыскивало бы слово для всего
того, чем является нация в своих деяниях, и раз навсегда высказала бы это слово в
непосредственной его простоте. Этот эпос выступает как поэма, то есть как поэтически созданное событие, довольствуясь по преимуществу художественной красотой языка и формы вообще, отчасти лирических, а отчасти эпическиописательных"2.
Таким образом, ни в живописи, ни в других видах искусства невозможно непосредственное и адекватное изображение религиозных идей. И только слово, в котором звуковая сторона и его буквенное обозначение условно связано с его идеальным содержанием, может как-то намекнуть на тот таинственный, сакральный
смысл, который каждым человеком постигается интуитивно и интимно. Также и
музыка, выражающая человеческие чувства и настроения, может приобретать религиозный смысл и звучание только в сочетании со словом, произносимым в молитвах и песнопениях во время отправлений служб в храмах.
Вообще, до возникновения книгопечатания, с которым связано распространение грамотности, слово в качестве устной речи играло определяющую роль в общении людей, в организации общественных мероприятий и массовых действий.
Достаточно напомнить о роли народных собраний в Древней Греции, где на форумах решались все важные дела, или о речах в римском сенате, где выдающиеся
ораторы, такие, как Цицерон, оказывали существенное воздействие на принятие
государственных решений. Да и впоследствии, после появления печатного станка,
устное слово не потеряло своего воздействия. И на примере Великой французской
революции можно убедиться, что оно способно потрясать умы и сердца, поднимать
массы на борьбу с врагом или отправлять толпы людей на гильотину.
Но, естественно, что до появления печатной продукции носителем массовой
информации оставался образ в его различных модификациях и воплощениях. Живописные или скульптурные изображения богов, героев, царей императоров, различных символов власти на знаменах или гербах были важнейшими факторами самоидентификации и интеграции народов и различных социальных групп.
Особенно наглядно роль образа как выражения духовных и общественных
идеалов была продемонстрирована в эпоху Возрождения, когда живописное искусство стал лидером в развитии ренессансной культуры итальянских городов. В это
же время науки о природе, человеке и обществе делают заметные успехи, кстати
сказать, не без помощи живописи, рисунков и графики, без использования которых
были бы невозможны изображения видов растений, минералов, различных механизмов, технических приспособлении, анатомических студий (Леонардо да Винчи)
и т.д.
Это доминирование образа над словом в качестве массового информационного
средства, закрепленного различными, но в основном живописными средствами
продолжалось вплоть до эпохи Просвещения - эпохи, когда слово благодаря успехам книгопечатания становится основным средством распространения знании.
Энциклопедия, созданная Дидро, Даламбером и их коллегами, явно продемонстрировала возрастающее значение слова как носителя научной информации. Все
большую роль в создании общественного мнения стали играть газеты и журналы. И
закономерно в это время художественная литература становится ведущим среди
других видов искусства.
Однако доминирование слова в европейской культуре с конца XIX века поколебалось в связи с развитием технических средств изображения - фотографии, кинематографа, - и особенно телевидения. Научно-техническая революция оказала
решающее воздействие на все стороны общественной и личной жизни людей, в том
числе на информационные процессы во всех отраслях знания и в художественной
http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
33
культуре. Так, звуковое и цветное кино и телевидение, сочетая образ в его движении и цветовом богатстве со словом, осуществляет небывалый прежде синтетический охват действительности в ее динамике и временной инверсии, выражении
внутреннего мира человека с его эмоциями и мечтами, демонстрирует неограниченные возможности в сотворении любых, не существующих в природе существ и
в изображении различных фантастических ситуаций.
Изобретение Интернета еще более расширило индивидуальные возможности
человека в приобщении его к информационной вселенной. И не только в качестве
пассивного потребителя информации, но и ее активного творца и участника. Как
справедливо утверждает В.М. Петров, мировоззренческие парадигмы прошлых
эпох, ориентированные на "материю", а затем на "энергию", в настоящее время активно вытесняются "информационным мировоззрением", которое обеспечивается
небывалыми прежде возможностями в производстве, хранении и распространении
всех видов информации - научной, художественной, политической, бытовой и т.д.3
Более того, теоретико-информационные и кибернетические методы не только служат средством функционирования знаний, выработанных традиционными методами и средствами, но и активно участвуют в производстве научной и художественной информации. Так, в области искусства все активнее осуществляется переход от
исследовательских экспериментов к созданию при помощи ЭВМ поэтических, прозаических, драматических, живописных и музыкальных опусов, которые по своему
уровню все более и более приближаются к среднему уровню массового искусства4.
При этом происходит интеграция телевидения и интернета, что позволяет получать на монитор персонального компьютера телевизионные программы всех существующих в мире телестанций. Это дает каждому индивиду возможность не
только получать все виды информации - научную, художественную, политическую
и другие, но и активно вторгаться в мировую информационную сеть, взаимодействуя с различными источниками информации, помещая в ней свою собственную
информацию, в том числе и свои произведения искусства - как словесные, так и
изобразительные. В Интернете слово и изображение могут функционировать на
равных - смотря по характеру информационного сообщения. Но основное место в
потоке разнообразной информации в телепередачах, потребляемых непосредственно или при помощи Интернета, занимает изображение, а слово используется, главным образом, в качестве или сопроводительного текста или комментария. Само по
себе слово можно передать по радио или телефону. Уникальное достоинство телевидения и Интернета - в их возможности передавать с места события изображение
различных событий и ситуаций со всех точек и регионов мира, транслировать произведения кино- и телеискусства. И эти возможности телевидения и Интернета завоевывают в развитых странах все большее количество людей. Предпочтение оказываемое им большинством населения - от учеников школы до пенсионеров, объясняется многими причинами. Важнейшей из них является всеобщая доступность и
естественность формы кино- и телеизображений, максимально, по сравнению с
другими типами информации, приближенных к отражаемой ими действительности.
По сравнению со словом - этим условным обозначением предметов и абстрактных
понятий - изображение более конкретно, естественно, а, значит, и более информативно и эмоционально активно, что очень важно для стимуляции внимания и поддержания оптимального уровня возбуждения мозговых структур. Ведь именно на
это и были направлены и художественные средства традиционной живописи с
древних времен.
И еще: Г.Э. Лессинг в своем труде "Лаокоон, или О границах живописи и поэзии", сравнив изображение и слово, утверждал, что поскольку "художник может
брать из вечно изменяющейся действительности только один момент..., то очевидно, что этот момент должен быть возможно плодотворнее. Но плодотворно только
то, что оставляет свободное поле воображению. Чем более мы глядим, тем более
http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
34
мысль наша должна иметь возможность добавить к увиденному, а чем сильнее работает мысль, тем больше должно возбуждаться воображение"5. В отличие от живописи, достоинством поэзии, по мысли Г.Э. Лессинга, является то, что в ней "подражание осуществляется во времени". В кино- и телеискусстве ранее разделенные
образ и движение совместились, что, с одной стороны, дает возможность давать
изображение действительности в ее развитии, но, с другой - не требует такой напряженной работы фантазии и мысли, как при восприятии традиционной живописи, поскольку для возникновения "свободного поля воображения" нет особой необходимости в этом, ибо движение и дальнейшее развитие сюжета, судьбы героев
кинофильмов заранее предрешены. Поэтому долгое время кино- и телеискусство
культивировало у зрителей потребительски пассивное отношение к себе и к жизни,
так как на несколько часов в сутки выключало человека из реальной действительности и уносило в мир сказки, авантюрных приключений, в далекое прошлое и экзотические страны. Но с созданием новейшей информационной технологии, а
именно Интернета, появилась, как было сказано, возможность активного подключения его реципиентов к "мировой паутине", представляющей глобальную систему
прямых и обратных информационных связей.
Этот процесс активного взаимодействия человека с содержанием информационного процесса только начинается и пока что в основном моделируется в разнообразных играх и программах обучения различным дисциплинам или языкам. Но
это только начало. "Довольно давно предсказано, - пишет Е-В. Маевский, - что в
будущем, вероятно, сложится новое синтетическое искусство (или группа родственных искусств), отличающихся от своих ближайших предшественников - кинематографа и телевидения - новым качеством: интерактивностью. Предтечей этого
пока безымянного искусства в наши дни является ... компьютерная игра, многочисленные ходилки, леталки и стрелялки, а также обучалки и развивалки"6.
В чем же отрицательные стороны развития современных средств информации?
Зарубежные и отечественные ученые давно задумываются над последствиями
стремительного развития средств массовой информации. Например, профессор Парижского университета Фрэнсис Баль в капитальной монографии "Медиа и общество" утверждает, что современные масс-медиа - кинематограф, телевидение и Интернет, увлекая человека в мир изображенной реальности, отрывают его от реальной действительности и сферы его непосредственных обязанностей. Происходит
"смещение между действительно необходимой информацией для адекватного
функционирования человека в обществе и желаемой информацией вне этих функций", вследствие чего может возникнуть ''наркотическая дисфункция" или сбой в
исполнении привычных социальных ролей7.
Замена или подмена реальности искусственной реальностью сопровождает развитие культуры человечества. Особенно это характерно для искусства. И его эволюция свидетельствует, что если вначале, например, в его изобразительных видах
использовались природные материалы, которым придавалась та или иная форма
для выражения художественного содержания (архитектура, скульптура), то по мере
развития науки и технологии к естественным материалам добавлялись искусственные (например, в живописи наряду с масляными использовались химические краски; в архитектуре и скульптуре - стекло, различные пластмассы и сплавы). И, наконец, в новейших видах искусства, создаваемых средствами кинематографа и телевидения, материальный носитель изображений почти полностью испарился, и они
превратились в некий фантом, сопоставимый со сновидением (недаром же Голливуд называли "фабрикой снов").
Интернет еще более оторвал человека от пространственно-временных ориентиров и как бы подвесил его в ирреальном или так называемом "виртуальном" мире.
И если слово сохранило свое значение знакового обозначения предметов и явлений
действительности, то образ в Интернете претерпевает существенное изменение его
http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
35
бытия и функций, превращается из средства отражения реальности в так называемый "виртуальный артефакт" или, по определению Н.Б. Маньковской, "автоматизированный симулякр, чья мнимая реальность отторгает образность, полностью
порывает с референциальностъю. В нем как бы материализуется идея Ж. Дерриды
об исчезновении означаемого, его замене правилами языковых игр. В виртуальном
мире эта тема получает свое логическое продолжение. Означающее также исчезает,
его место занимает фантомный объект, лишенный онтологической основы, не отражающий реальность, но вытесняющий и заменяющий его гиперреальным дублем"8.
Таким образом, изображение реальных предметов и явлений, характерное для
традиционного, "ручного" искусства, с возникновением технических средств изображения все более и более заменяется изобретением новой реальности, в которой
предметы и объекты, включая и человека, могут претерпевать различные модификации и превращения, по сравнению с которыми продукты фантазии древних, вроде сфинкса или кентавра, уже не являются даже и детской игрой - в ней действуют
такие монстры и чудовища, созданные безудержной фантазией современного человека, что древним и не снились.
Нахождение в виртуальном мире, где реализуются самые смелые и невозможные в реальной действительности проекты, происходят целые сражения с войсками
"противника", возможны удивительные путешествия в таинственные подземные и
далекие звездные миры, настолько увлекает современных детей и молодежь, что
они готовы за пультом мо-нитора проводить все свободное время, предпочитая
компьютерные игры всем другим занятиям, в том числе и чтению художественной
литературы. И поскольку главное в этих играх - изображение, а не слово, то это
формирует у детей установку на картинку или на облегченное получение информации. Социологи культуры уже давно зафиксировали эту тревожную тенденцию
пренебрежения печатным словом в связи с развитием телевидения, которая еще
более усугубляется с появлением многоканального телевидения и интернета.
Практика сегодня показывает, что первое место в массовом распространении и
потреблении художественной, политической, экологической, бытовой и всякой
другой информации в настоящее время занимает телевидение, которое в основном
оперирует образами и именно благодаря этому и занимает первое месть в информационной ориентации масс, иначе они телевидению предпочли бы радио, однако
этого не происходит, Интернет же пока является достоянием сравнительно небольшой, но следует отметить, самой активной части всей массы потребителей информации. Будущее покажет, каким образом будет происходить взаимодействие
или взаимоотрицание альтернативных Сторон всемирного информационного потока - слова и образа во всех ипостасях и функциях. Пока же образ в современном
обществе вытесняет слово на второй план, если не на периферию массовой культуры. Но так ли необратим этот процесс? И чтобы все же закончить статью в мажорном тоне, могу сообщить: совсем недавно вышеупомянутая соседка с удивлением и
нескрываемой радостью поведала, что ее сын Саша вчитался в "Войну и мир" Толстого и уже несколько дней не подходит к компьютеру, попросил не включать телевизор в доме и до глубокой ночи сидит над толстыми книгами этого романа. Так
пусть же вечным девизом для нас будет латинская поговорка: "Ни дня без строчки!"
Статья выполнена при финансовой поддержке РФФИ. Грант № 03-068003
Литература
Гегель ГВ.Ф. Эстетика: В 4 т. - М.: Искусства 1971. - Т. 3. - С. 212.
2
Гегель ГВ.Ф. Указ. соч. - С. 489.
3
Петров ВМ. Информационная парадигма XXI века. Информационное миро1
http://www.arigi.ru/socio/journal/index.htm
36
воззрение и эстетика. - Таганрог, 1999. - С. 17/
4
Моль А. Социодинамика культуры. - М.: Прогресс, 1973.
5
Лессинг Г.Э. Лаокоон, или 0 границах живописи и поэзии. - М: Худож. лит.,
1957. - С 90 - 91.
6
Маевский Е.В. Как жить, когда все тлен, или перспективы интерактивного видео // От массовой культуры к культуре индивидуальных миров: новая парадигма
цивилизации: Сб. статей. - М., 1998. - С 245.
7
Ball F. Medias et societes. - Paris: Montchrestien,1997, - P, 528.
8
Маньковская КБ. Постмодернизм в России // Теория художественной культуры. Выл, 2. - М.: Изд-во ГИИ, 1998. - С 28.