«Сцена дает главное — ощущение жизни»
реклама
1 марта 2005 года • культура Рафик КУЛИЕВ, заслуженный артист Азербайджана, профессор БМА: «Сцена дает главное — ощущение жизни» Рафика Кулиева знают все. Футболист, джазмен, обладатель незаурядных кулинарных способностей, автор многочисленных афоризмов, прочно вошедших в золотой фонд лексики бакинцев, и, наконец, но, во-первых, — блистательный пианист, заслуженный артист республики, профессор кафедры специального фортепиано Бакинской музыкальной академии. Недавний вечер в Капелльхаусе стал, по существу, его юбилейным концертом, в котором выступили его студенты и, конечно, сам мэтр — ему исполнилось 70 лет. После концерта с профессором Рафиком КУЛИЕВЫМ беседовала корреспондент «Азербайджанских известий» Натаван ФАИГ ГЫЗЫ. — Рафик муаллим, элитарность в искусстве — есть ли она, и как вы ее понимаете? — В мире есть очень небольшая и очень элитарная группа людей, которую можно назвать профессиональными слушателями классической музыки. Это та публика, которая ходит, к примеру, на Вагнера и никогда — на эстрадный концерт. Но таких людей вследствие вполне объективных причин не может быть много. Аудитория же эстрады, напротив, многочисленна. Наверно, не последнюю роль играет и врожденная способность восприятия духовного. Но вообще, исходя из своих наблюдений, я вот что скажу: если человек талантлив, его можно обучить всему. — Помните, как это у Экзюпери: «Жить — медленно рождаться. Чересчур просто было бы приобрести сразу готовую душу»... — Трудно не согласиться. Но при условии, что талант этот прилагает неимоверные усилия. Если заниматься так, как это делал когда-то я. Музыка — она требует всего человека, на все остальное просто не хватает времени. Было время, я занимался по 14 часов в сутки — мне надо было догонять моих целеустремленных московских сокурсников, и не только московских, как сегодня бы сказали из ближнего и дальнего зарубежья. Отовсюду туда приезжали — все бешено занимались, все рвались вперед, а мне надо было их догонять. Это было восхитительное время! — В каком году вы поехали в Москву? — Моя первая попытка пришлась на 1954 год — это были очень тяжелые послевоенные годы. Я поехал поступать в Гнесинский институт. Меня не приняли — переводов тогда не было, а ино- городних, людей, так сказать, второго сорта (чего уж сегодня скрывать) старались не принимать. Отдавали предпочтение своим. Видимо, уже тогда подспудно зрел вопрос лиц так называемой кавказской национальности. Однако мне повезло, через три года, в 57-м, меня приняли в аспирантуру — в тот год прием был увеличен на два человека. Одним из них стал я, другим — девочка по фамилии Климова из Горького — до сих пор ее помню. Это были лучшие годы в моей жизни. Я буквально не сходил с рояля, занимаясь по 14 часов ежедневно, когда в один далеко не прекрасный день почувствовал, что иссяк физически. Начали болеть руки. Сегодня мне смешно бывает слышать сетования ученика на то, что у него болят руки. Но это, кстати, не всегда его вина — просто ему в детстве были неправильно поставлены руки, этот момент в жизни пианиста считаю одним из важнейших. Потому что это — начало пути. От школы ведь очень многое зависит, от нее зависит будущее пианиста. — Вы по-прежнему отдаете пальму первенства русской фортепианной школе? — Вне всяких сомнений. Всем известный пианист Ван Клиберн в своих выступлениях — на конкурсах, концертах — всегда говорил, что русская школа — самая прогрессивная в мире фортепианного искусства. — Часто художник, даже очень талантливый, со временем превращается в прижизненный памятник прошлых свершений. Почему с вами этого не произошло? Где берете стимулы? — Стимул — это не растрачивать то, что есть, потому что не скоро еще придет очередной Узеир Гаджибеков... Сохранить то, что оста- лось, и передать юным то богатство, которым они, великие, нас одарили. Это и есть мой стимул. Я преподаю уже 45 лет и 65 — играю на рояле. У меня было более 115 выпусков... — Но ведь это почти Гиннесс! — В день моего рождения мне позвонили ребята из Америки, Израиля, Канады, Австралии и даже Новой Зеландии. Пол-Израиля — мои ученики! Я уже не говорю о Санкт-Петербурге, Тбилиси, Москве... — Каковы они, ваши педагогические принципы? — Принципов столько, сколько учеников — даровитых и разных. Интересно заниматься, когда у студента хороший технический аппарат — не надо думать об аппликатуре, выправлять «искалеченные» руки — и, конечно же, душа. С таким можно делать, что угодно. Я имею в виду работу над звуком, интерпретацией и т.д. И, разумеется, наличие профессионального отношения. — А это правда, что педагогика в какой-то мере убивает в музыканте артиста? — Убивает. Но видите ли, быть хорошим педагогом, с моей точки зрения, — это не меньшее достоинство (если не большее!), чем быть хорошим пианистом. Не каждый пианист может быть хорошим педагогом. И наоборот. Точно так же, как не каждый футболист бывает тренером. Разумеется, педагогическая специфика откладывает отпечаток на исполнительскую деятельность музыканта. Педагогическое мастерство — это не менее великое мастерство, чем исполнительское. Просто безумно трудно сочетать два этих великих качества в одном человеке. Я, например, знаю не так много людей, которые были величайшими педагогами и совершенно потрясающими исполнителями. Среди них — Яков Владимирович Флиэр, у которого мне посчастливилось учиться! Это был замечательный совершенно педагог и изумительный пианист, причем пианист мирового масштаба. Но Флиэр скорее исключение. Такие гениальные пианисты, как Горовец и Рихтер, никогда не были пе- Фрагменты реальности Выставочные салоны столицы экспонируют дебютантов Практически совпали по дате два разноплановых вернисажа. Сначала в Музейном центре открылась фотовыставка «Фрагменты реальности», организованная группой «Даиря». Затем в салоне им. Ваджии Самедовой были экспонированы работы ребят из детской студии «Эсмеральда». Наиля БАННАЕВА Нынешняя выставка в Музейном центре — второе подобное мероприятие «Даиря»: первую совместную акцию члены этой группы провели в том же зале без малого полтора года назад. За плечами участников выставки — фотопроекты и различные вернисажи в Азербайджане и за рубежом. И вот сейчас 12 молодых авторов, чьим наставником в фотоискусстве является известный фотомастер Санан Алескеров, представили зрителю несколько десятков глубоко личных, порой очень неожиданных взглядов на крупицы визуального облика окружающего мира. Генеральным спонсором выставки группы «Даиря» стал MobiTel, организационную поддержку оказали Музейный центр и компания Flexible Solutions. А вот организаторы другой крупной выставки — в салоне им. Ваджии Самедовой — обошлись без спонсоров. Но оригинальности во взгляде на Мехти Мамедов. «Земля» мир и этим авторам было не занимать. В этом зале демонстрируются живопись, графика и произведения декоративно-прикладного искусства ребятишек из студии «Эсмеральда» — учеников известной художницы Эсмеральды Тагизаде. Студия существует на базе детсада №266, поэтому возраст студийцев самый разный — от подростков, бывших воспитанников творческого детсада, до самых младших дошкольников. Поздравить ровесников с важным событием на вернисаж пришли ученики школы-лицея «Интеллект». И если они с детским простодушием восхищались рисунками и мелкой пластикой, то взрослые художники и любители искусства с удовольствием видели, как оригинально преломляются в работах «эсмеральдовцев» творческие принципы их руководительницы. Родители же юных художников с гордостью отмечали в работах своих детей фантазию и владение самой разной техникой ИЗО. дагогами: это были колоссы исполнительства. — А Эмиль Гилельс? — Педагогикой он почти не занимался. Сергей Рахманинов был величайшим пианистом и композитором, но не был педагогом. Если говорить о наших музыкантах, то такие титаны педагогики, как Г.Г.Шароев и М.А.Бреннер, были изумительные педагогипрофессора, но не их имена мы сегодня упоминаем, говоря об исполнителях-солистах. То есть они начинали как пианисты — играли, и здорово играли, на заре своей юности, а впоследствии... Шароев, например, просто панически боялся сцены... — А вы ее боитесь? — Безумно! Волнуюсь, и ничего с собой поделать не могу. Не думаю, что это так уж и плохо. Не боятся сцены пианисты-роботы, которым все равно что играть и как это делать. — Известно, что Софроницкий был великим «скрябинистом», Давидович прославилась своей «шопенианой». А кто он — ваш композитор? — Любимый — тот, кого в данный момент разбираю или играю. Но самый-самый, без сомнения, Рахманинов. Он — великий полифонист, я не знаю другого композитора, у которого такое обилие полифонии, причем она несколько завуалирована — ее нужно отыскать и показать. Мало ведь кто знает о том, что последний год своей жизни, будучи неизлечимо больным, — он скончался от рака — его буквально выносили на сцену, усаживали за рояль. И он играл. Играл, как Бог! Сохранились записи этих выступлений. А потом его выносили... Он был гениальный дирижер, гениальный композитор и гениальный пианист всех времен и народов. Таких, как Рахманинов, было очень мало... — А как обстоит дело с пианизмом в наши дни? — Если говорить о студенчестве, то встречаются, конечно, талантливые ребята. Правда, гораздо реже, чем раньше. Я не ворчу, поверьте, просто мне есть с чем сравнивать. Вот недавно я послал своего Эмина Зейналова на учебу в Москву — к профессору Элисо Вирсаладзе. Но это скорее исключение, чем закономерность. Нынешнее поколение сильно уступает предыдущему. — И это, по-вашему, связано с... — В первую очередь с тем, что ушло поколение профессионалов высокой пробы. А те, кто пришли на смену, ими не стали. Я просто убежден, что систему отбора педагогов нужно кардинально изменить, — отбирать жестче. Прибегу к банальному сравнению — результаты низкой квалификации педагога, в отличие от врача, не такие плачевные, но на культуре страны они не преминут сказаться! К сожалению, звание профессора у нас сегодня девальвировалось. Его подчас получают те, кто понятия не имеет о том, что такое искусство, что такое музыка. Это просто вопиюще! Ну не могут такие носить звание профессора хотя бы потому, что профессорами были Рауф Атакишиев, Нигяр Усубова, Эльмира Сафарова, Фархад Бадалбейли и ваш покорный слуга! — Вы упомянули Нигяр ханым Усубову. Это ведь мой профессор — я училась у нее в консерватории. — О, это была уникальная женщина, первая азербайджанка-профессор. Мы с ней очень дружили. — Кроме многочисленных других достоинств она обладала редким свойством — умением подтрунить — над собой, жизнью... — И смертью! Под самый конец жизни она, наконец, сделала ремонт, которым очень дорожила. Помню, как она торжественно водила меня по преобразившимся комнатам, демонстрируя норвежские обои и, дойдя до прихожей, предупредила: «Рафулик, будешь выносить мой гроб, будь поосторожнее, постарайся не содрать обои, — видишь какой здесь разворот узкий...». Что вы, говорю, Нигяр ханым! Я постараюсь! Самое ужасное, что так оно и случилось — стену спасти не удалось. И, вынося на плечах гроб с ее телом, я вдруг вспомнил этот разговор и рассказал о нем прямо в разгар поминок... Так Нигяр ханым разрядила свои собственные похороны. (Окончание на 4-й стр.) «Друзья Яны» в Баку С 12 по 16 марта в столице пройдут Дни израильского кино Благодаря Дням израильского кино, проходившим в прошлом году, бакинцы уже знают, чем отличается «еврейское» кино от израильского. Первое — трагическое повествование о тяготах, пережитых евреями в годы войны, снятое самыми талантливыми режиссерами современности, например «Список Шиндлера» или «Жизнь прекрасна». Второе — более теплое и оптимистичное, рассказывающее о современной жизни Израиля. Первое — почти всегда добивается «Оскара», второе — не претендует на звание шедевра «всех времен и народов», но также добивается признания кинофестивалей. Инга ЛАНСКАЯ В этом можно будет убедиться в очередной раз, посетив Дни кино Израиля в Азербайджане, которые пройдут в Баку с 12 по 16 марта. Организаторами этого мероприятия выступили Центр культуры при посольстве Израиля совместно с Министерством культуры Азербайджана. На его презентацию в наш город приедут известный актер, режиссер и бард Владимир Фридман и актриса Елена Саханова. Свое творчество Фридман представит фильмом «Трумпельдор», где актер сыграл одну из главных ролей. Историческая картина посвящена первому и единственному в царской России генералу Иосифу Трумпельдору (в то время евреи могли служить в армии лишь в качестве рядовых). Герой русско-японской войны, обладатель Георгиевского креста, которым награждали за отменную отвагу, он смог организовать еврейский легион, воевавший за освобождение Палестины. Трумпельдор вошел в историю Израиля как борец за освобождение родной земли, именно ему приписывают слова: «Счастлив тот, кто умирает за родину» — в этом смысле киноистория заканчивается «счастливо». Но откроются Дни кино все же другой картиной — трагикомедией «Друзья Яны» с Еленой Сахановой в главной роли. Фильм — призер многочисленных международных фестивалей не оставит равнодушным бакинского зрителя. И не только потому, что эта одна из самых ярких работ современного кино рассказывает о советских эмигрантах, но и потому, что в основе фильма — трогательная история о любви, несбывшихся надеждах, да и просто о жизни. Молодая Рена Эфенди. «Лянкяранский детский дом» эмигрантка из России вынуждена бороться за выживание без денег, без родных, без мужа, который бросил ее, беременную, в Тель-Авиве. Все бы еще ничего, но начинается война в Персидском заливе, и город забрасывают бомбами. Девушка вынуждена начинать жизнь с нуля, заводя новые знакомства. Поначалу друзья Яны выглядят не очень привлекательно: сосед-бабник, недружелюбная квартирная хозяйка и уличные попрошайки. Нетрудно догадаться, что у героини будет роман с соседом, во время очередной воздушной тревоги им представляется случай сблизиться. В общем, когда на горизонте снова показывается муж Яны, она спокойно может обойтись без него — в чем, впрочем, с самого начала никто не сомневался. Вторая история — о пожилом человеке, прикованном к инвалидному креслу, герое Великой Отечественной войны, впадающем в старческий маразм. Внучка с мужем привезли его в Израиль в таком состоянии, чтобы воспользоваться причитающимися ему привилегиями. Каждый день его вывозят в центр города, чтобы собирать милостыню. К удовольствию зала, немой в фильме начинает говорить, а парализованный (он же) — ходить. Никаких религиозных исцелений — это сюжет не для ТельАвива. Но хотя фильм о любви, речь возвращается не от поцелуя, а от сирены воздушной тревоги. Война в Заливе оказывается, была затеяна только для того, чтобы молодые люди в противогазах бросились друг другу в объятия, а старик, утративший в России дар речи, обрел его вновь в стране Израиль. Саддам Хусейн ставил, по всей видимости, иные цели, но получилось то, что получилось. Светлана СОЗДАТЕЛЕВА, солистка московского Helikon opera: «Опера — искусство, более других нуждающееся в новаторстве» В минувшую пятницу в Азгосфилармонии состоялся концерт Азербайджанского государственного симфонического оркестра им.Уз. Гаджибекова, Азербайджанской государственной хоровой капеллы и Светланы Создателевой — солистки московского музыкального театра «Геликон опера», лауреата международных конкурсов вокалистов, исполнившей произведения русских и западноевропейских композиторов. Сразу же после концерта, которым дирижировал Ялчин Адыгезалов, со Светланой СОЗДАТЕЛЕВОЙ побеседовал корреспондент «Азербайджанских известий» Фазиль АЛЕСКЕРОГЛУ. Севиндж Асланова. «Говсан» 3 — Расскажите, пожалуйста, чуть поподробнее о вашем театре. — Это сравнительно молодой, но уже достаточно известный театр, и не только в Москве. Мы успели побывать с гастролями во Франции, Великобритании, Италии и других странах. Руководит «Геликон опера» режиссер Дмитрий Бертман. Театр знаменит прежде всего своими новаторскими постановками, очень интересными режиссерскими решениями. И, должна отметить, что лично я согласна с мыслью, что новаторство в опере не только интересно, но крайне своевременно и необходимо. Опера — искусство, как никакое другое нуждающееся в нововведениях. Нужны какой-то новый взгляд на старые устоявшиеся нормы, новые решения. Именно этим занимается Д.Бертман и делает это очень талантливо. Ему удался симбиоз факторов, приведших к прекрасному результату, — это талант, умение, высокий профессионализм. — Сегодня в искусстве появился своеобразный водораздел между зрителем, которому за, и ярыми сторонниками новаторства. Не увеличивается разрыв между ними с вашей помощью? — В нашем театре таких противоречий нет. К нам приходят и молодые, и те, кому, как вы сказали, за. У нас моло- дая труппа — нашим актерам в основном до сорока. А зрители — самые разные. Мы всегда придирчивы к составлению репертуара. Это, с одной стороны, классика — «Евгений Онегин», «Аида» и другие спектакли, так сказать, не шокирующие. Но есть более авангардные постановки. Скажем, «Кармен» — это просто хулиганский спектакль. И у него — своя аудитория. — А какая публика больше нравится вам? — Доброжелательная, и главное, заинтересованная. — Вы выступали во многих залах. Который особенно запомнился? — Итальянский «Театр Данте Алигери» в городе Равенна. Это очень красивый город с великолепным театром. В этом городе родился Данте Алигери. Здесь проходит международный оперный фестиваль знаменитого маэстро Риккардо Мути. Понятно, что выступать на итальянской сцене очень непросто, ведь Италия — родина вокала. Понятно, что я пережила немалые волнения. Однако высокая оценка специалистов и, главное, похвала великого маэстро окрылили меня. Запомнилось также выступление в «Пиковой даме» Чайковского (Лиза) на сцене лондонского театра Picok. Незадолго до нового года мы выступали в Париже, где состоялась премьера оперы «Набукко» Дж.Верди. Это был со- вместный проект «Геликон опера» компании Duo Dijon и парижского театра Opera de Massу. Сложная была постановка, поскольку французский зритель более консервативен. Другое дело англичане — продвинутая лондонская публика с одинаковым удовольствием слушала и «Кармен», и «Пиковую даму». — А с кем вы хотели бы спеть? — Конечно, с Плачидо Доминго! Потрясающий певец, прекрасный человек, изумительный музыкант... К тому же очень привлекательный (хохочет) мужчина. Доминго — мечта всех женщин. — Московская пресса называет вас «обладательницей абсолютного рекорда в истории мирового вокала и одной из самых «кровавых» в мировом сопрановом репертуаре. Не могли бы вы пояснить эти характеристики. — Дело в том, что первой моей ролью на оперной сцене была партия Катерины Измайловой в опере «Леди Макбет Мценского уезда» Дм.Шостаковича. Она считается самой сложной в русском репертуаре — на ней «ломались» очень многие, в том числе признанные авторитеты. Партия эта трудна не только драматически и вокально, но и психологически. Но у меня так сложилось, что я пришла в театр поздновато, мне было почти 30, и я была готова выдержать подобную нагрузку. — Как сообщалось в прессе, в Стамбуле три сезона не сходила со сцены опера «Князь Игорь» режиссера Д.Бертмана и дирижера Я.Адыгезалова. Вы участвовали в ней? — Нет, к сожалению. Этот спектакль был представлен и на международном фестивале в Аспендосе. А благодаря сложившемуся творческому тандему Бертман-Адыгезалов я и попала в Баку и очень довольна концертом. Я увидела высоко профессиональный оркестр с прекрасным звучанием и выше всяческих похвал руководителем. Ялчин на протяжении всего концерта поддерживал меня: я чувствовала его готовность в любую минуту прийти мне на помощь. Такой профессионализм — крайне редкое явление. — Курьез от Светланы Создателевой. — Я уже говорила, что наша «Макбет» — самая сложная постановка и все самое невероятное приключается именно с ней. В одной из картин я начинаю петь на высоком сооружении, после спускаюсь по лестнице... Так вот, в тот вечер лестница была сдвинута, и я с ужасом осознаю, что мне оттуда никак не сойти. Уже суфлер подсказывает — да сходи же, а я вцепилась и — ни в какую! Слышу, как шипит Бертман: «Да стащите ее оттуда, скоро сезон закроется»! Уже идет торг между рабочими сцены на предмет того, сколько стоит меня спустить, кто-то просит 20 баксов... Слава Богу, наконец, додумываются придвинуть лестницу. 4 • 1 марта 2005 года последняя страница ФОТОКОНКУРС «ОБРАЗЫ-2005» КИНООБЗОР Пакет с американскими комедиями «История Золушки» США, 2004 Романтическая комедия Режиссер: Марк Росман Сценарий: Ли Данлап В ролях: Хилари Дафф, Дженнифер Кулидж, Чад Майкл Мюррей, Дэн Бирд, Реджина Кинг, Джули Гонзало, Лин Шайе и др. Жила-была в городе Сан-Фернандо девочка Саманта Мартин (Хилари Дафф). Вместе с добрым и любимым папой устраивала веселые праздники в собственном ресторанчике. Но однажды отец вторично женился. У Саманты появилась мачеха Фиона (Дженнифер Кулидж) и две сводные сестры — Брианна (Маделайн Зима) и Габриэлла (Андреа Эвери) — нескладные ехидные девчонки. Когда спустя несколько лет папа умер, Саманта осталась жить с лицемерной Фионой и глупыми сестрами. Маче- «Скейтбордисты» США, 2003 Комедия Режиссер: Кейси Ла Скала Сценарий: Ральф Солл В ролях: Майк Фогель, Винс Вилаф, Джо Керн, Адам Броуди, Дженнифер Моррисон, Рэнди Куэйд, Джейсон Лондон, Саммер Алтис и др. Эрик Риверс (Майк Фогель) способен вытворять чудеса на доске с роликами и мечтает стать профессиональным скейтбордистом, но одного желания и умения в этом деле мало — нужно, чтобы тебя заметили. Такого же мнения его друзья — сосредоточенный Дастин Найт (Адам Броуди) и весельчак Мэтт (Винс Вилаф). Узнав, что знаменитый скейтер-профессионал Джимми Уилсон (Джейсон Лондон) прибывает с туром в их городок, Эрик и его друзья видят в этом свой шанс. Но добраться до кумира не удается, и тог- «Мужская штучка» США, 2003 Комедия положений Режиссер: Грег Глинна Сценарий: Грег Глинна В ролях: Джейсон Ли, Джулия Стайлс, Сельма Блэр, Джеймс Бролин, Шон Хэтоси, Локлин Манро, Дайана Скарвид, Дэвид Кехнер и др. На утро после развеселого мальчишника Пол Колман (Джейсон Ли) обнаруживает в своей постели очаровательную блондинку (Джулия Стайлс). Пол понятия не имеет, как она там очутилась, и он в ужасе от того, что, должно быть, изменил своей невесте Карен (Сельма Блэр). Вслед за этим наступают ха заставляла несчастную Саманту выполнять самую трудную работу по дому, ухаживать за Брианной и Габриэллой, делать за них уроки, а в остальное время работать в ресторане. У Саманты, или как ее коротко называли, Сэм, была очень скромная одежда, очень старый автомобиль, а в школе она числилась в простушках, с которыми красавчики вроде Остина Эймса (Чад Майкл Мюррей) и красотки вроде Шелби Каммингс (Джули Гонзало) даже не думали заводить знакомство... Но однажды блеснул светлый лучик в жизни бедной сиротки — в Хэллоуин ее школа устраивала веселый карнавал. На карнавале Саманте предстояло встретиться с «прекрасным принцем», с которым до той поры она разговаривала лишь при помощи SMS-сообщений и «встречалась» лишь в интернет-чатах. Вредная же мачеха заявила, что «жизнь состоит не только из праздников», и приказала снова отправляться в ресторан... Рекомендуется: желающим увидеть фею, работающую ресторанным менеджером. Не рекомендуется: любителям задавать дурацкие вопросы, вроде «Как папа Саманты ухитрился в собственном доме погибнуть от полубалльного землетрясения?». да друзья объединяются в собственную команду «Супер-Дупер Скейтс», приглашают четвертым местного ловеласа Сладенького Лу (Джо Керн) и на стареньком фургоне последнего отправляются в Санта-Монику, чтобы там, в столице скейтбординга, доказать свои умения и стать спортсменами-профессионалами. Перед началом съемок создатели объявили набор юных актеров и спортсменов в массовку фильма, и в первый же день на просмотр явились сотни юношей и девушек со своими досками. Исполнителей главных ролей, впрочем, подбирали более традиционным способом: их сыграли молодые актеры, уже имевшие опыт работы в фильмах разных жанров — Майк Фогель («Техасская резня бензопилой»-2003), Винс Вилаф («Крысиные бега»), Адам Броуди («Американский пирог 2») и Джо Керн («Лихорадка»). Во время съемок им пришлось уделять немало времени тренировкам, но все сложные трю- ки и фигуры в фильме выполняют профессиональные скейтбордисты — те самые люди, в число которых страстно желают попасть герои фильма. Рекомендуется: любителям немудреных, но зрелищных комедий. Не рекомендуется: родителям, старательно отказывающим своим чадам в приобретении скейта. сумасшедшие дни: блондинка оказывается двоюродной сестрой Карен — Бекки, о треклятой ночи узнает ее бывший приятель Рэй (Локлин Манро) — тот еще отморозок. Карен же обнаруживает подозрительные трусики в бачке у Пола, а сам Пол — не менее подозрительных насекомых у себя... Комедию можно назвать вполне забавной, причислив к легким недостаткам некоторую затянутость отдельных сцен и тяготение авторов к туалетному юмору. Рекомендуется: веселой молодежи и незакомплексованным родителям. Не рекомендуется: женихам-неврастеникам. Обзор подготовил Вячеслав САПУНОВ Рафик КУЛИЕВ, заслуженный артист Азербайджана, профессор БМА: «Сцена дает главное — ощущение жизни» Хорошо сижу, далеко гляжу. Фото Ольги МАМЕДОВОЙ (Окончание. Начало на 3-й стр.) СПОРТ «Гарабах» уходит в отрыв «Карван» терпит второе поражение подряд в чемпионате Вадим АЛЕКСАНДРОВ До того лидерство подопечных Игоря Пономарева являлось довольно шатким, исчисляясь всего одним очком. И некоторые специалисты сходились во мнении, что в Евлахе, где хозяева поля действуют традиционно сильно, победитель первого круга лидерство потеряет. Однако случилось с точностью до наоборот, единственный и победный мяч в составе гостей провел Вадим Васильев. В то же время у «Карвана» были моменты для взятия ворот, но футболисты ими не воспользовались, потерпев второе поражение в первенстве подряд. Главный тренер «Гарабаха» Игорь Пономарев заметил, что, несмотря на добытые три очка и неплохой отрыв, коллектив не намерен почивать на лаврах. «Футбол есть футбол и ни в коем случае нам не стоит расслабляться. Ребята действуют слаженно, и каждый на поле знает свои обязанности», — заметил наставник. В то же время можно сказать, что команда находится в поисках своей игры, учитывая, что агдамцы создают немного голевых моментов. Но у специалиста на сей счет есть свое мнение: «Самое главное, что клуб использует Учредитель и издатель: фирма «AZD Co Ltd» моменты, ведь можно иметь достаточно шансов для взятия ворот, но не реализовать их. И мы будем тихо и целенаправленно идти к своей цели», — подчеркнул Пономарев. Между тем осечкой «Карвана» воспользовался «Нефтчи», который хотя и остался на третьем месте, но сравнялся с конкурентом по очкам. В минувшем туре бакинцы на выезде обыграли «Гянджлярбирлийи» (2:1) благодаря голам Георгия Адамия и Гурбана Гурбанова. Примечательно, что тандем нападающих впервые вышел на поле и с первых минут встречи полностью оправдал надежды тренерского штаба. Но на сегодняшний день наставника финалистов Кубка Содружества Агасалима Мирджавадова беспокоят пропущенные командой голы. Но в целом он доволен действиями своих подопечных, значительно прибавивших во втором круге первенства. «Хотя сама игра до автоматизма еще не дошла, и в этом отчасти повинны поля, на многих из которых невозможно демонстрировать свой класс. Но у нас вполне конкретная цель — стать чемпионами. И, преследуя ее, мы должны в первую очередь выигрывать в каждой встрече, а не надеяться на по- ТОФИК БАБАЕВ «Гарабах» увеличил отрыв от ближайших преследователей в чемпионате Азербайджана по футболу до четырех очков. Обыграв в рамках 21-го тура в Евлахе «Карван» со счетом 1:0, агдамцы упрочили свое положение на вершине турнирной таблицы. Однако расслабляться ребятам еще рано, тем более что в нынешнем сезоне как никогда много претендентов на победу в первенстве. тери очков у соперников», — подчеркнул он. Победу отпраздновал и «Баку», отстающий от «Карвана» с «Нефтчи» всего на одно очко. Команда смогла дома одержать верх над «Гянджой» (1:0) за счет точного удара Леандо Гомеша и не потеряла шансов поспорить за золотые медали. Так же, как «Хазар» и «Интер», остающиеся пока в тени лидеров, но способные в дальнейшем нагнать фаворитов. Результаты матчей 21-го тура «МКТ Араз» — «Интер» 0:0 «Гянджлярбирлийи» — «Нефтчи» 1:2 ЦСКА — «Шахдаг-Самур» 0:0 «Карван» — «Гарабах» 0:1 «Шамкир» — «Хазар» 0:4 «Бакы» — «Гянджа» 1:0 «Геязан» — «Адлия» 1:0 «Бакылы» — «Карат» 1:1 «Гарабах» «Карван» «Нефтчи» «Бакы» «Хазар» «Интер» «Туран» «Араз» «Гянджлярбирлийи» «Гянджа» Генеральный директор и главный редактор: Г. М. ГУСЕЙНОВА И 21 21 21 21 20 21 20 21 21 21 В 16 14 14 13 13 12 12 11 7 6 Н 2 4 4 6 4 7 5 5 5 5 П 3 3 3 2 3 2 3 5 9 10 М 45-13 38-13 28-11 33-8 34-7 28-13 35-14 22-11 21-29 20-27 О 50 46 46 45 43 43 41 38 26 23 — Вернемся к нашим молодым. Филармонические концерты — разве они не подхлестнули интерес к классике? — Знаете, я достаточно регулярно их посещаю, и не сказал бы, что это делают также студенты БМА. И вновь позволю себе сравнение — помню, раньше гастролер был буквально облеплен консерваторскими ребятами. Теперь же я, например, очень редко вижу пианистов на концерте пианиста. И разве только это! Иной раз ученик не знает, что это такое — импрессионизм, приходишь к печальному выводу: мы тогда, не имея понятия об Интернете, знали намного больше... — Ничего-ничего, Рафик муаллим, возрождение наше только ведь началось, скоро все изменится... — Когда?! Я не могу ждать — мне уже 70... — Но у вас все-таки есть повод для оптимизма? — Есть, и очень большой. Это моя прошлая, настоящая и будущая жизнь с моей женой Тамиллочкой Абиевой. Она — муза всей моей жизни. — А как выходите из депрессии? — У меня ее нет — я неисправимый оптимист. — И вам никогда не бывает плохо? — Бывает, конечно. Но я знаю, что это «плохо» пройдет, как только я увижу жену. Рядом с ней слово «пессимизм» плохо соседствует. — Не помню, кому принадлежит изречение: «Высшее счастье, какое может дать мужчина женщине, — это возможность гордиться им». То есть мужчина может быть очень хорошим — он и салат покрошит, и пропылесосит исправно. За все это Адрес редакции: г.Баку, ул.Шарифзаде, 3 Телефон для справок: 497 34 24, тел./факс: 497 31 25 e-mail: [email protected] http://www.azerizv.az женщина может быть ему благодарна, но счастлива — вряд ли... — А я, между прочим, и за полотером гоняюсь, и обеды готовлю, и стираю... И при всем при этом даю жене возможность гордиться собой. — Я знаю, что тема футбола для вас — одна из всегда актуальных... — Когда-то я играл за юношескую сборную Азербайджана, за команду «Нефтчи» завода им.Андреева... — Это удивляет — обычно пианисты избегают усиленных занятий спортом, дабы не повредить технический аппарат. — Да, но я, в отличие от них, в футбол играю ногами. Прошлым летом я буквально сбегал с конкурса им.Чайковского в Москве, чтобы просмотреть очередной матч мирового первенства. До сих пор не определился в своих предпочтениях — футбол или музыка. — Приезд звезд мы часто расцениваем едва ли не как «сошествие» на бакинскую землю солнца. Но музыкант-профессионал, бывает, подмечает то, что может и разочаровать. Ваше экспертное мнение. — Не буду говорить о тех, кто разочаровал. Из последних, кого мне довелось услышать в Баку, и кто меня просто ошеломил, был Денис Мацуев. Это, без сомнения, явление в современном исполнительском искусстве, я в полнейшем восторге от его музицирования! От его пианизма, масштаба. Он, кстати, ученик моего друга и однокашника Сережи Доренского. Грандиозное впечатление оставил! В нем есть главное — облик! Облик человека, не зацикленного ни на чем, — он играет все. Замечательно играет и Газета зарегистрирована в Министерстве юстиции Азербайджана. Реестр №743 классику, он потрясающий джазмен... — А та обаятельная неряшливость, какую иной раз позволяют себе звезды на периферийных сценах? — Дело в том, деточка, если это настоящий музыкант, то ему все равно где играть, все равно куда ехать. Григорий Гинзбург — был такой гениальный пианист — его лучшие концерты были в дальневосточной филармонии. Я много лет назад ездил с циклами «Жизнь замечательных людей» по всему Советскому Союзу. Так вот спустя десятки лет на Дальнем Востоке старожилы вспоминали, какие концерты Гинзбург играл там! А что он играл! «Свадьба Фигаро» Моцарта в его интерпретации — одно из самых сложных сочинений, когда-либо созданных! Сцена дает главное — ощущение жизни. А жить — это когда выкладываешься до последнего. — В одном из интервью вы говорили о Гейдаре Алиеве как о человеке, вернувшем вас на родину. Разве вы уезжали? — Он вернул из хаоса не одного меня — всех! И то, что я пережил в 90-е годы, не дай Бог никому пережить! Я не то чтобы остался не у дел — я стоял на пороге физического уничтожения. Вот так! Это была моя личная драма, связанная с семейными проблемами. Но эта политическая вакханалия тогда гуляла по городу, по всему Азербайджану... А он, Гейдар Алиев, таким, как я, — тысячам — подарил возможность продолжать жизнь. Благодаря ему я спокойно встречаю свою старость, понимаешь? — Вы же знаете, что не старый... — Знаю. Но ведь когда-нибудь буду — так вот, я с оптимизмом жду встречи со ста- ростью. Я не боюсь ее. Я не боюсь смерти — все ее боятся, кроме меня. — «Годы меняют все, кроме характера», — сказал мудрец. — Именно поэтому я и не уезжаю — от себя не убежишь. Здесь не совсем комфортно, иной раз, прямо скажем, дискомфортно, и зарплата невелика. Но это — моя родина, мой дом, моя земля, моя консерватория. Это — мои ученики. Я 65 лет играю на рояле — из них 50 лет активно на сцене. Бог дал мне это желание, которое не угасает. Последнее время, правда, мучаюсь с руками, не знаю, что с ними — соли-моли, артроз-артрит... — Хотите, я вам массажистку пришлю — она меня любит, вам бесплатно все сделает... — Не надо бесплатно. Все, что делается бесплатно, кончается кладбищем... — Что должно случиться, чтобы вы сказали себе: «Я выполнил свою миссию на Земле». — Ничего не должно случиться. Я выполнил свою миссию на Земле. Я абсолютно убежден, что мои ученики в подавляющем своем большинстве будут моими знаниями, моими указаниями, моими уроками пользоваться в своей дальнейшей жизни. Я абсолютно уверен в том, что они станут настоящими профессионалами и будут учить так, как учил их Рафик Кулиев. Это первое, а второе... Я был хорошим сыном своих родителей, я есть хороший муж — это не мои слова, а жены. И я — неплохой профессор БМА. — Шаляпин, как известно, прожил потрясающую жизнь, сделал мировую карьеру, а в конце все же сказал: «Жизнь не удалась!». А как считаете вы? — Наверное, что удалась. Ведь я не Шаляпин... Отпечатано в типографии «CBS Polygraphic Production» Тираж: 15000
