УДК 76.03/09:75.059 Павел Григорьевич Захаров: художник и педагог В.В. Гончарова Московский государственный университет печати имени Ивана Федорова 125493, Москва, ул. Михалковская, 7. email: [email protected] В работе исследуются творчество и преподавательская дея тельность Павла Григорьевича Захарова, которая интересна не только с точки зрения истории и традиций ВХуТеМаса в Полиграфическом институте, но также помогает глубже по нять методику современного курса обучения Рисунку и Жи вописи в Институте графики и искусства книги. Ключевые слова: ВХУТеМас, Полиграфический институт, Павел Григорьевич Захаров, Петр Васильевич Митурич, Вера Хлебникова, Рисунок и Живопись, предмет в пространстве, ракурс, объем, предмет, масштаб, цвет, методика. Павел Григорьевич Захаров (1902–1984) преподавал Рису нок и Живопись в Московском Полиграфическом институте. В педаго гике он придерживался принципов школы ВХУТеМаса. Своим же глав ным учителем он считал Петра Васильевича Митурича. «Петр Васильевич развивал у нас композиционное мышле ние, пространственное чувство, понимание законов цветовои? гармо нии. Развивал в нас художественнопластическое понимание окружаю щего нас мира. Он говорил, что в природе нет линии?, что линия у художника — это средство изобразить объем в пространстве. Он требо вал от нас, чтобы прежде чем начать рисовать, мы продумали и пред ставили себе все на листе бумаги, ясно композиционно решенным. Он требовал работы с полнои? отдачеи? сил, с полным напряжением» — рассказывал Павел Григорьевич об обучении у П.В. Митурича. 264 Также П.Г. Захаров был поклонником творчества Веры Хлеб никовой (жены П.В. Митурича), и частично перенял ее опыт в живописи. Вместе П.В. Митурич и В. Хлебникова раскрыли несомненный талант Павла Григорьевича. Как художникграфик он был оценен на высочайшем уров не. Более 70 его работ были отобраны Государственной Третьяковской галереей и хранятся в Отделе Графики. «Художник — это человек непосредственного переживания окружающего мира, это радостное и открытое любование жизнью. Это состояние раскованности, свободы, видения, творческого размаха», счи тал Павел Григорьевич. Возможно, творчество П.Г. Захарова было бы заметнее, од нако он посвятил себя работе со студентами в Полиграфическом инсти туте. «Вы мои произведения» — сказал однажды он своим ученикам. Как рассказывают ученики, «будучи сам острым, интересным художником, он старался понимать каждого студента. «Троек» он ни когда не ставил, говорил: «Вы же художниками хотите стать, у вас от таких оценок опустятся крылья». Зато оценка «5» имела несколько гра даций, а если он ставил «4», то все студенты знали, что это очень не хорошо». Павел Григорьевич считал, что «педагогу необходимы ис кренность, непосредственность, сердечность, простота. Вначале эти ка чества могут быть важнее профессионального опыта. Настоящий учи тель кроме профессиональных навыков должен внушить ученикам любовь к работе. Ведь, талант — это труд. Огромный, требующий всех нравственных, душевных и физических сил». Главный принцип в рисунке — это «предмет в пространстве». Павел Григорьевич, в первую очередь, учил видеть. Понимать, что плос кость должна быть «убедительной», она имеет такое же важное значе ние, как и группа изображаемых предметов. Именно «группа», а не от дельные предметы. Для того, чтобы рисунок был правдивым, в самом начале нужно увидеть ракурс, передать этот угол обзора и построить на листе цельную композицию, не задерживая взгляд на мелочах. Застав лял «воспитывать» глаз, чтобы видеть масштаб и пропорции такими, какие они есть в действительности. В живописи же важно передать «правдивый» цвет, цветовое единство. Цвет — это в первую очередь отношения. Павел Григорьевич всегда находил простые и понятные метафоры, чтобы это объяснить. Часто живопись он сравнивал с музыкой. Постановки ставились на длительный срок. У студентов была возможность изучить их с разных ракурсов, и с каждым разом все точ нее улавливать пропорции, соотношения, «видеть правду». Примеча тельно то, что и сейчас занятия проходят по той же методике. 265 Павел Григорьевич Захаров вырастил целое поколение бле стящих педагогов, которые уже с нами делятся своим опытом и продол жают те же художественные традиции — ВХУТеМаса и Полиграфическо го института в Московском государственном университете печати имени Ивана Федорова. К сожалению, после ухода этого человека из жизни не было издано ни одной книги о нем, и память живет лишь в воспоминаниях учеников и его творческих работах. Наша задача — постараться сохра нить бесценный материал о представителе ключевого направления в искусстве ХХ века — материал, который поможет в дальнейшем многим творческим поколениям. Воспоминаниями о Павле Григорьевиче делятся в своих интервью за 2015 год ведущие преподаватели Университета А.С. Котля ров Ю.И. Чувашев, В.В. Кортович. Библиографический список 1. Розанова Н.Н. Петр Васильевич Митурич. — М.: Советский художник, 1973. 2. Захаров П.Г. газета «Московский художник», 1977. 266