Системный подход в структуре непрерывного

advertisement
Системный подход в структуре
непрерывного профессионального
образования в сфере дизайна
С.И. Назарова
В проектировании любых сложных систем и структур широкое
распространение получил, начиная со второй половины XX века,
системный метод анализа, прогнозирования и обоснования проектов. В общефилософском понимании систему можно определить
как объективное единство закономерно связанных между собой
элементов, предметов, явлений, а также знаний о природе и
обществе. В нашем случае, система — это целенаправленная совокупность избирательно вовлеченных элементов, взаимодействие
которых способствует достижению заданного полезного результата (цели), который принимается основным системообразующим
фактором. Современные образовательные системы относятся
к классу сложных динамических систем, которые не могут рассматриваться как сумма составляющих ее частей. Для системного подхода важны три системных понятия: отношения, связи,
взаимодействия. Сложные системы характеризуются следующими
признаками: наличием единой цели функционирования; наличием нескольких иерархически связанных уровней системы и их
структур управления; наличием большого числа связей между подсистемами; комплексным составом системы — наличием людей,
инфраструктуры, оборудования, учебного и методического обеспечения; устойчивостью к воздействию внешних и внутренних возмущающих факторов и наличием элементов самоорганизации [1].
Системный подход в структуре непрерывного профессионального образования в сфере дизайна позволяет раскрыть организацию этой системы и способы ее функционирования, показать последовательность стадий системы и внутреннюю закономерность
их перехода одной в другую, увидеть каким путем формируется
конечный результат — качество подготовки дизайнера и как этот
процесс влияет на формирование творческих качеств личности.
Сегодня наступает время создания горизонтально интегрированных комплексов, объединяющих учебные заведения одного или
близкого профиля подготовки специалистов как среднего так
и высшего звена, время реализации программы непрерывной
45
профессиональной подготовки «через всю жизнь» в системе
«школа—колледж—вуз—послевузовское образование» (рис.1).
Представленная многоуровневая система непрерывного профессионального образования в сфере дизайна имеет свой инте-
Рисунок 1 — Модель многоуровневой системы
непрерывного профессионального дизайн-образования
46
грированный комплекс, объединяющий пять образовательных
уровней (подсистем) с описанием целей, структур и процессов
взаимодействия в смежных иерархически сопряженных подсистемах. Необходимо заметить, что 1—2 уровни системы выполняют
в большей степени функцию воспитания, мотивации и развития
личности творческими методами. Профессиональное образование
начинается с 3 уровня представленной системной модели.
I уровень — подсистема дошкольного воспитания и развития
детей. Основная структурная единица — дошкольные учреждения
(может быть также подсистема семейного домашнего воспитания).
Целью развития на данном этапе является погружение ребенка в
традиционную художественную культуру своей страны на основе
национальных артефактов. Природное окружение, ландшафт, растения, животные, архитектура, люди с их разнообразными характерами и обликом, жизненными устремлениями, которые могут
быть представлены преподавателем или воспитателем в разном
приложении к нравственному смыслу жизненных ситуаций. «Всё
это объединяется понятием «культурная память», вбирающим в
себя не только горизонтальные связи (с современным природным
и культурным окружением), но и связи по вертикали с предшествующими и грядущими поколениями» (Г. Гачев) [2].
Эти методики основаны на следующих принципах: 1) проведении занятий на материале, учитывающем историческое и
социально-культурное окружение личности ребенка, на основе
артефактов народной культуры; 2) использовании методики
взаимодействия и интеграции искусств; 3) широком применении
игровых методов; 4) общении с детьми на близких и понятных
им художественных образах; 5) активном развитии воображения
и фантазии у детей с учетом их возрастных возможностей. При
этом необходимо подчеркнуть, что развитие происходит на основе
активной творческой деятельности ребенка и осуществляется в
реальных условиях внешнего окружения, в определённом географическом пространстве, этнической и языковой среде, исторических, социальных и культурных условиях. Формы внешней
среды рассматриваются комплексно как по вертикали с учётом
опыта предыдущих поколений и прогноза на будущее, так и по
горизонтали, то есть во взаимосвязи явлений, происходящих на
современном этапе.
II уровень — подсистема школьного образования и воспитания. Структура: школа и система дополнительного образования
47
(школы искусств, художественные школы, дизайн-студии, музеи,
специализированные курсы и другие учреждения культуры и
образования). Цель: дать общее художественное развитие, сформировать интерес у школьников к общению с произведениями
различных видов искусств, в том числе с основами дизайна.
Художественно-творческое развитие школьников на этом этапе
основано на интеграции и взаимодействии искусств и состоит из
организованной интегрированной деятельности в урочное и внеурочное время. Рассматривая систему художественно-творческой
деятельности как многоуровневый процесс развития учащихся
отметим, что вовлечённый с первого класса в художественную деятельность ребёнок будет воспринимать этот процесс естественной
и необходимой формой своего проявления и самоутверждения.
В такой системе цель обучения не сводится только к созданию
продуктов деятельности и приращению знаний, но важен сам
процесс художественной деятельности ребёнка, как подъём всего
человеческого существа, как процесс возвышения чувств и осознания беспредельности своих творческих возможностей, где
общение с искусством способствует духовной самореализации
школьников [3].
Оптимизация художественно-творческого развития учащихся
на этом уровне системной модели может быть представлена следующими задачами: 1) формирование и развитие эмоциональноволевой, сенсорно-перцептивной и апперцептивной сфер ребёнка,
выходящей к высшим регистрам воображения; 2) развитие
ассоциативности, образности, вариативности и концептуальности
художественного мышления; 3) развитие визуальной культуры
восприятия окружающей действительности и формирование
способности «видеть», создавать художественный образ и переводить его в различные модальности искусств. Последнее очень
важно для развития дизайнерских качеств проектного мышления
будущих специалистов.
III уровень — подсистема среднего профессионального
образования (СПО). Основная структура: система средних профессиональных учебных заведений. Цель: получение начального
и среднего профессионального образования в области дизайна,
профориентация и профессиональный отбор. Учебный процесс
основан на выполнении требований Федеральных государственных образовательных стандартов профессионального образования (ФГОС СПО). Это период — «рождения мастера», насыщенный
48
по информации, с применением интерактивных форм обучения
и методов проектного мышления, позволяющих интенсифицировать учебный процесс. Период обучения, когда формируется
проектная культура будущего дизайнера, она набирает силу и
творческую активность, приобретая свою индивидуальность.
Формирование проектной культуры мышления сегодня является
сущностной характеристикой любой деятельности.
IV уровень — подсистема высшего профессионального образования. Структура: система художественных, технологических,
педагогических и специализированных вузов. Цель: получение
высшего профессионального образования в области дизайна,
подготовка бакалавров, магистров, специалистов в области
дизайна. Учебный процесс основан на выполнении требований
Федеральных государственных образовательных стандартов
(ФГОС ВПО), утвержденных вузом образовательных программ
(ООП) по направлению подготовки и соответствующих рабочих
учебных программ, основанных на интегративном изучении художественного и научного учебного материала с широким внедрением инновационных образовательных технологий и с сохранением
исторических художественных традиций. Показателями качества
дизайн-образования будут конкурентоспособность и востребованность выпускников вуза на рынке труда.
V уровень — подсистема послевузовского образования.
Структура: аспирантура, докторантура, институты повышения
квалификации и другие действующие курсы. Цель: подготовка
научных и педагогических кадров высшей квалификации, а
также их переподготовка в связи с возросшими требованиями к
академически-предметным, дидактическим, организаторским,
коммуникативным, интеллектуальным факторам компетентности; повышение квалификации по конкретным направлениям
дизайна. Основные задачи: 1) развитие наук и искусств посредством научных исследований и творческой деятельности научнопедагогических работников, аспирантов, докторантов и применение полученных научных результатов в учебном процессе;
2) систематизация и научный анализ передового педагогического
опыта отечественных и зарубежных учебных заведений, ведущих
подготовку специалистов в области дизайна; 3) разработка учебнометодического комплекса основных образовательных программ,
в том числе программ послевузовского образования, создание
научно-методических и учебных электронных пособий, учебников,
49
методических рекомендаций, разработка новых и модернизация
существующих учебных программ [4].
Таким образом, используя системный подход, мы представили
структуру, уровни, взаимосвязи и взаимодействие всех элементов
рассматриваемого процесса подготовки дизайнера и педагогадизайнера в виде линейной структуры взаимодействующих
элементов на каждом возрастном уровне обучающихся.
В настоящее время, в условиях становления новой системы
образования не менее значимым фактором актуализации профессиональной подготовки выступает формирование творческой
личности, обладающей интегрирующим, междисциплинарным
мышлением [5]. Дизайн включает в себя фундаментальные методы познания, формирующие культуру проектного мышления,
которым необходимо обладать человеку в любой деятельности,
поэтому дизайн следует рассматривать как часть общего и профессионального образования.
Литература
1. Абчук, В.А. Философия и теория управления: учеб. пособие /
В.А. Абчук, О.Я. Гелих. — СПб.: Изд-во ООО «Книжный дом», 2008.
2. Гачев, Г.Д. Национальные образы мира / Г.Д. Гачев. — М., 1988.
3. Рерих, Н.К. Зажигайте сердца / Н.К.Рерих. — М.: Искусство, 1990.
4. Назарова, С.И. Роль искусства в образовании и формировании
культуры личности учащегося: учеб. пособие в сфере образования
и культуры / С.И. Назарова. — СПб.: ЛГУ им. А.С. Пушкина, 2007.
5. Сидоренко, В.Ф. Образование: образ культуры / В.Ф. Сидоренко //
Техническая эстетика. — 1989. — № 1.
50
Download