Методы развития художественно-образного цветовосприятия

Н.В. Виноградова
МЕТОДЫ РАЗВИТИЯ
ХУДОЖЕСТВЕННО-ОБРАЗНОГО
ЦВЕТОВОСПРИЯТИЯ ДЕТЕЙ В ПРОЦЕССЕ
ИЗОБРАЖЕНИЯ НАТЮРМОРТА
Натюрморт является одним из основных видов изобразительной деятельности
учащихся в ДШИ.
С одной стороны в натюрморте отражаются художественно-эстетические традиции академической школы рисования, а с другой стороны своеобразие художественного восприятия учащихся.
Натюрморт является основой формирования и развития творческого мышления
детей, особой формой учебной работы школьников, с помощью которой учащиеся
познают законы реалистического изображения объемной формы в пространстве,
решают различные изобразительные задачи, создают образы, то есть натюрморт
является основной моделью формирования изобразительных знаний, умений и навыков, развития образного мышления.
Натюрморт является той средой, которая воспитывает ребенка, повышает уровень эстетической культуры, влияет на развитие образного мышления и уровень восприятия. Все это отражается на продукте живописного изображения натурной постановки. Следовательно, чем глубже будет знать, и чувствовать ребенок, тем ярче, выразительнее и образнее будет изображение натюрморта.
Ключевые слова: изобразительная деятельность, академическая школа рисования, натюрморт, образовательное мышление, знания, умения, навыки.
129
Н.В. Виноградова
бучение учащихся ДШИ живописному изображению натюрморта способствует развитию у детей художественно-эстетического вкуса, чувства цветовой гармонии и красоты.
Основные понятия о закономерностях цветовой гармонии,
построение колорита, все эти знания учащиеся получают непосредственно в процессе работы над решением натюрморта. Ценность
натюрморта заключается в том, что он представляет предметный мир, благодаря которому учащиеся выявляют духовную материальность изобразительной культуры, свое,
художественное восприятие мира. Это субъективное и индивидуальное проявляется в
каждом образе натюрморта.
Что же является источником, побуждающим ребенка к творческому действию, к
созданию оригинального, интересного натюрморта?
Натюрморт может быть декоративным, формальным, реалистичным, отражающим время или эпоху, выполненный в стиле импрессионистов или кубизма.
Возможностей очень много. Но самое главное, необходимо чтобы созданный натюрморт привлекал внимание, воздействовал на чувства и эмоции, передавал впечатление ребенка об окружающем мире. Умелое сочетание учебных и художественных
задач в решении натюрморта в процессе обучения живописи, естественным образом
развивает образное восприятие, активизирует у ребенка творческое начало в изобразительной деятельности.
Педагогу необходимо учитывать, что для того чтобы вызвать интерес и творческую активность у ребенка к процессу изображения натюрморта, мало просто рассказать тему урока и показать различные репродукции.
Необходимо вовлечь ребенка в изобразительную игру, в которой самым важным
компонентом является цвет, удивить ребенка цветовыми возможностями, качествами
и свойствами.
С помощью цвета можно придать постановке определенное эмоционально-образное, ассоциативное и символическое значение. С помощью цвета учащиеся постигают
основы цветоведения, учатся видеть разницу в цветовых отношениях между предметами, строить логические умозаключения, основанные на теоретических знаниях в
области цветового восприятия, а иногда и строят свои цветовые гармонии. Сам процесс изображения, является живописной игрой цвета, в результате которой ребенок
реализует свои потребности в самовыражении как самостоятельной и творческой
личности. Так цвет воздействует на ученика. Однако в процессе освоения знаний живописного построения натурной постановки необходимо помнить, что каждое занятие по
живописи, есть решение конкретных художественно-творческих задач, осмысление
которых ведет к более глубокому пониманию образа и его создания. Необходимо помнить, что благодаря цвету, его воздействию, мы не только развиваем, но и воспитываем ребенка.
О
130
Н.В. Виноградова
Основной задачей педагога является расширить представления учащихся о цветовой природе, его декоративности и символичности, развивая образное восприятие,
художественное мышление, воображение и фантазию. Стимулируя этот процесс художественного развития особой категорией постановок и решением в этих постановках
различных художественных задач.
Для учащихся ДШИ глубокого познания в теории цвета не нужно, для ребенка
важно эстетическая, эмоциональная сторона цвета, построение гармоничных цветовых
отношений, создание колористического образа. То есть мы говорим о художественной
направленности предмета, так как для ребенка важны визуальные проявления цвета и
пути создания гармоничных цветовых отношений. Цвет давно и прочно вошел в жизнь
человека, поэтому обойтись без таких вопросов как история цвета, природа цвета, цветовой круг, основные характеристики цвета (тон, светлота, насыщенность; контраст,
нюанс; типы колоритов), психофизиологическое воздействие цвета, символика цвета
просто невозможно в педагогической практике. Мы говорим о включении в методику
преподавания живописи процесса освоения элементов живописной грамоты.
Проводимая методика должна научить ребенка не только наблюдать и созерцать, она должна научить понимать, осознавать роль цвета для общества и конкретного человека.
Натюрморт может быть построен в ахроматическом или хроматическом колорите. Можно применять определенный набор цветов, или ограничить использование цветов, например триады и родственно-контрастное сочетание цветов, используя только
два теплых цвета (желтый и оранжевый) и два холодных (синий и фиолетовый), передавая настроение постановки, создаем колористический образ, где цвет служит в
качестве изначальных норм цветовой гармонии. Живописное решение постановки
может быть построено на основе:
- только двух теплых и одного холодного цветов;
- высветлением или затемнением с помощью белой и черной красок;
Эти упражнения не новы в художественной педагогике, но они очень важны для
ребенка с точки зрения понимания цвета, как определенного средства художественной
выразительности, с помощью которого можно построить колорит, подчинить свое
настроение цвету, выразить свое эмоциональное состояние.
Выполняя эти задания, учащиеся, во-первых, решают ряд проблем связанных с
использованием цвета при изображении натюрморта, это, прежде всего проблема
отбора красок по их количеству и качеству, то есть систематики цвета. Таким образом,
натюрморт наделяется определенным содержанием, где форма решается за счет композиции, а содержание за идеи подчиненная колориту. Эти два компонента изобразительного языка взаимосвязаны между собой, так как без цвета, композиция будет не
выразительной, что не соответствует идее автора. Учитывая, что содержание, т.е.
колорит, есть в некотором роде интерпретация эмоций, то есть семантика, которая
передает смысл, идею изображения, через свои художественные тропы (метафора,
131
Н.В. Виноградова
олицетворение, сравнение, аллегории). Все зависит от того, какую изобразительную
задачу решают учащиеся.
Процесс знакомства с понятием образ и как его создать у нас произошел в следующем задании, в котором необходимо было изобразить «образы неба».
Мы попытались проследить, как учащиеся осваивают различные понятия
«образ», «колорит», «нюанс», «цветовые акценты», «направление цвета» чтобы таким
образом создать своеобразный алгоритм образного восприятия, в котором цвет выступает как система:
1) цветовой образ выражает настроение, эмоции и чувства;
2) в соответствии с этим «образы» бывают разными, в данном случае «небо»
- хмурое, грозовое, солнечное, весеннее, на основе этого строится, определяется тот набор цвета, цветовых сочетаний, которые выражают это
состояние природы;
3) поиск тех выразительных средств, которые в полной мере отразят это
состояние: ритм, композиция, контраст, нюанс, свет и тень.
Это задание детям очень нравится, работы получаются образно-выразительные,
эмоционально окрашены.
Мы видели трудности, которые испытывают учащиеся, в решении этих заданий,
когда отсутствуют предварительные эскизы, и вся работа основана на чувственноэмоциональном отражении мира, что требует от учащихся творческих усилий и напряжения в художественном воображении и фантазии.
Интересным для детей было следующее задание, основной задачей которого
передать цветом ощущения тяжести, монументальности формы в натюрморте.
Предметы постановки, как и окружающие нас, объекты действительности могут ассоциироваться у нас не только с запахом цветов, времени года, но и самим городом, в
котором живешь.
Если город промышленный, индустриальный то в натюрморте необходимо передать эти ощущения, как нечто крупное, четкое, мощное, ритмическое, конструктивное,
движущиеся.
Необходимо было построить натюрморт на силуэтах, стилизовать, найти обобщенный образ формы предметов, кто-то использовал цветную бумагу (или писали на
цветной бумаге), у других образ был построен на пересечении объемных форм, создавая впечатления вечернего, наряженного, динамичного и величественного города.
В начале дети описывали город, у каждого он был свой, по времени года, по
настроению, по времени суток. Описывая город, учащиеся сравнивали с постановкой,
пытались увидеть те качества и свойства, которые присуще их городу. Достигая цельность и цветового единства с помощью следующих средств - пластика линии, цветовой тон, ритм, масса цвета получает неожиданный эффект, образ становится индивидуальным, отличается своей эмоциональной выразительностью.
132
Н.В. Виноградова
Задания, упражнения, темы постановок вовлекают учащихся в изобразительное
творчество, своей новизной материала и необычным решением образа. В процессе
решения натурной постановки, учащиеся не просто решают учебные задачи, такие как
изображение 3-х предметов объемной формы в пространстве, на драпировках светлого тона, холодного цвета, но и создают образ постановки.
Например, тема натюрморта «Масленица», была поставлена в «русском стиле»,
с кувшинами хохломской росписи, дымковской игрушкой, с использованием драпировок с вышивкой, красными и синими лентами. Чтобы образ постановки был выразителен, учащиеся приносили блины, что создало атмосферу тепла, уюта, веселья, чувство праздника, торжества Весны над противоположным временем года – Зимы.
Была проведена беседа с учащимися о традициях и гуляниях этого народного
праздника. В качестве учебно-творческой задачи, стояла проблема решения колорита,
так как постановка (рисование с натуры) была построена на контрастных сочетаниях
цветов, насыщенных по тону, много оттенков красного, синего, желтого, зеленого, а
так же присутствие белого и черного делали образ ярким, веселым, нарядным.
Данная постановка была решена на контрастах основных и дополнительных цветов.
Основным примером для учащихся можно считать картину А.Лентулова «Звон (колокольня Ивана великого)», где есть динамика, экспрессия цвета, обобщенный образ
России.
Это и есть основная задача, организовать цвета, в единое колористическое
целое, создать образ русской «Масленицы».
В процессе рисования учащиеся познакомились с символическими свойствами
цвета, поэтому у некоторых учащихся образ был декоративный, как русский лубок, а
у других вызывал ассоциации с русской иконой.
В качестве «Готического натюрморта», были использованы стеклянные бутылки
вытянутой формы, различные по пропорциям, белого, синего, желтого и черных цветов. На красно-вишневых, оливково-зеленых, темно-синих драпировках насыщенных
по цвету и темных, плотных по тону, переливаясь, эти цвета, создавали причудливые
узоры, напоминающие готический витраж – «розу». Цветовая гамма натюрморта соответствовала характерным особенностям стиля готики. В качестве учебной задачи
необходимо было найти объемно-пространственное решение, пластику, изящество и
материальность формы. В основе живописного решения учащиеся решали взаимодействие контрастов светлых и темных цветов. Художественной задачей постановки
было создать образ «готического дворца».
Затем мы изменили название постановки на «Зимний дворец», поставили
несколько других бутылок белого цвета и прозрачное стекло, заменили драпировки
на светлые и холодные. Затем попросили создать другой образ этого натюрморта, при
этом использовать сочетание только светлых и темных цветов холодных оттенков, от
чего образ получился совершенно другой - зимний, впоследствии мы его так и назвали «зимний дворец в готическом стиле». Большинство работ в цвето-пластическом
решении напоминали Руанский собор К.Моне.
133
Н.В. Виноградова
Важно учитывать, что создание образа - это сложный процесс отбора и осмысления того, как и каким путем, с помощью чего, каких средств создается выразительный образ, который должен быть не точной копией натурной постановки, а результатом творческого переосмысления натуры. Необходимо помнить, что художественное
образование и эстетическое воспитание, учащихся ДШИ - это взаимосвязанный процесс обучения, развития и воспитания. Эти составляющие являются необходимой
частью развития у ребенка логического, эмоционального, осознанного и чувственного
понимания действительности.
Таким образом, процесс живописного решения натюрморта сводится не только к
получению учащимися изобразительной грамоты, а скорее он приобретает особый
духовный смысл, значимость которого определяется развитием образного восприятия
у учащихся.
В процессе изображения дети знакомятся с разнообразными выразительными
средствами, получают знания в области построения цветовых гармоний, опираясь на
цветовой круг с последующими вариантами решения колорита постановки, учатся
определять цветовой ритм и контрастами выделять главное, уравновешивать цвета.
Благодаря этому у учащихся формируются художественно-творческие способности, развивается художественно-образное восприятие цвета, что является необходимым условием дальнейшей изобразительной деятельности, развивающей логическое
мышление и чувственно-эмоциональную сторону личности.
Творческий процесс – весьма сложное, порой необъяснимое явление, но и его
можно построить и подвергнуть некоторому анализу. На занятиях по живописи важно
проследить, как происходит придумывание, фантазирование на заданную тему, решение задачи, каким образом достигается результат.
Рисунки детей и наши наблюдения показали, что учащиеся не только овладевают
различными техниками и композиционным решением, но они еще и приобретают уверенность в собственных возможностях и художественных способностях.
Все эти особенности натюрморта формируют эстетические качества, а решение
художественной задачи развивают художественный вкус и чувственную сторону личности, цветовую культуру и образность восприятия.
134