ПРОГРАММА по учебному предмету «сольное инструментальное исполнительство»

реклама
ПРОГРАММА
художественно-эстетической направленности
в области музыкального искусства
по учебному предмету
«сольное инструментальное исполнительство»
СКРИПКА
(8-летний срок обучения)
составитель – руководитель школьным методическим объединением
преподавателей оркестровых инструментов Л.А.Абсатарова
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Образовательная программа художественно-эстетической направленности по предмету
«Специальный инструмент. Скрипка» составлена на основе типовой программы для детских музыкальных школ и музыкальных отделений школ искусств, Москва, 1988 г. в соответствии с
учебными планами и программами, утверждѐнными приказом Министерства культуры СССР от
28.05.87 г. № 242.
Образовательная программа по учебному предмету «сольное инструментальное исполнительство «Скрипка» является адаптированной к условиям и особенностям учебного процесса
ДМШ № 30 Советского района г. Казани. Программа составлена на основе:
 Программа для ДМШ и ДШИ (музыкальных отделений) по классу скрипки: Москва, 1989
г.,
 Авторская программа В.Третьяченко, 2003 г. (г. Красноярск).
 Программа «Музыкальный инструмент Скрипка». Программа для детских музыкальных
школ (музыкальных отделений школ искусств)» М., 1988.
 Примерная программа для детских музыкальных школ и музыкальных отделений детских
школ искусств. Музыкальный инструмент скрипка. – М.: Федеральное агентство по культуре и кинематографии. Научно-методический центр по художественному образованию, 2006
г.
Предлагаемая программа является адаптированной, созданной на основе существующих. От
прежних программ она отличается вводным разделом, включающим в себя особенности преподавания в Детской музыкальной школе № 30, включением национально-регионального компонента в репертуарные требования, а так же выделением в учебном процессе двух направлений
работы с учащимися: общеэстетическое и профессиональное.
Музыка, благодаря многогранности своего эстетического содержания, является мощным
инструментом духовного развития человека. Осознание этого, как и важности приобщения подрастающего поколения к мировой культуре, есть одно из базисных условий детского музыкального образования.
Эти приоритеты определяют целевые установки деятельности ДМШ: общее музыкальноэстетическое воспитание детей (предполагающее воспитание не только музыкально образованного слушателя, но и возможного производителя духовных ценностей: музыканта-любителя,
владеющего исполнительскими навыками) и подготовка наиболее одаренных к профессии музыканта.
Исходя из данных целевых установок, основной задачей класса скрипки является овладение
учащимися комплексом знаний и навыков, позволяющих стилистически верно воспринимать и
воспроизводить музыку различных эпох.
Психофизические особенности детей и мотивационные установки обучения в ДМШ обуславливают выделение в учебном процессе двух направлений (уровней) работы с учащимися:
общеэстетического и профессионального. На каждом из направлений используются различный
объем и уровень сложности репертуара изучаемого учебного материала, дифференцированный
подход к формам и методам учебной работы, а также к учету успеваемости.
Общеэстетическое направление охватывает основную массу учащихся. Его цель - воспитание гармонически развитой личности с высоким художественно-эстетическим потенциалом и
активной гражданской позицией – не только потребителя, но и возможного производителя духовных ценностей: музыканта-любителя, владеющего исполнительскими навыками, пропагандиста музыкальной культуры, участника художественной самодеятельности.
Профессиональное направление предполагает обучение перспективной группы учащихся с
позиции подготовки их как потенциальных профессиональных музыкантов. Требования к подготовке учащихся этого направления строго индивидуальны. Допустимое увеличение трудности и
объема изучаемого материала требует предельной осторожности в выборе оптимальных путей и
темпов развития учащихся, и накладывает на педагога особую ответственность.
Работа по названным направлениям не имеет строго определенных рамок и четких подразделений. Это единый учебный процесс с использованием различных компонентов методики обучения.
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ОБУЧЕНИЯ
Вне зависимости от направления обучения, основой воспитания юного скрипача должен
стать системный подход, строящийся на:
а) всестороннем развитии возможностей и потребностей ребенка, его стремления к самовыражению, в том числе и в плане исполнения на инструменте;
б) последовательном развитии целостного музыкально-образного и скрипичноисполнительского мышления;
в) общественно-значимом выявлении результатов учебно-творческой работы; формирования общей духовной культуры учащихся в процессе триединства музыкального воспитания, обучения и развития.
Задачи:
 формирование и развитие эстетического воззрения и художественного вкуса;
 развитие креативного мышления и духовного потенциала;
 создание условий для развития творческих способностей учащихся средствами музыкального искусства;
 воспитание любви к музыке, как способу самосовершенствования;
 практическое использование музыки как средства самовыражения
Программа рассчитана на 8-летний срок обучения (с 1-ого по 8 класс) по 2 академических часа в неделю согласно учебному плану.
Основной формой учебной и воспитательной работы является урок, проводимый в форме индивидуального занятия педагога с учеником. В содержание урока входит:
 развитие техники чтения нот с листа;
 работа над беглостью пальцев на материале разнообразных упражнений, гамм и этюдов;
 работа над полифонией, крупной формой и пьесами;
 игра в ансамбле.
Форма индивидуальных занятий создает преподавателю и ученику чрезвычайно благоприятные условия для работы, но при этом не являются единственно возможной для реализации
учебных и воспитательных задач. Творческое использование преподавателем различных коллективных форм общения (например, классные собрания-концерты, совместное посещение различных культурных мероприятий) может не только усилить воспитательный аспект процесса обучения в стенах школы, благотворно сказаться на атмосфере взаимодействия учителя и ученика, но
и способствовать более осмысленному и заинтересованному отношению ребенка к занятиям.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Результатом выполнения образовательной программы является воспитание у обучающихся
умения слушать и понимать музыку, быть пропагандистом духового музыкального искусства в
среде своих сверстников и друзей. В итоге, стать интеллектуальным и образованным членом современного общества.
За время обучения ученик должен:
- развивать художественно-образное мышление;
- уметь определить характер и стилевые особенности музыкальных произведений;
- уверенно читать музыкальный текст с листа;
- уметь самостоятельно выучить оркестровую и ансамблевую партии;
- приобрести навыки игры в оркестре и ансамбле;
- овладеть навыками, умениями и знаниями, необходимыми для поступления в средние
специальные учебные заведения.
Способы проверки ожидаемых результатов:
- контроль выполнения домашних заданий;
- выступления на технических зачетах, академических концертах и экзаменах;
- сольные выступления на концертах, конкурсах и фестивалях.
МЕТОДЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ.
РАБОТА С УЧЕНИКОМ
Как известно, в общей педагогике существует позиция, согласно которой методы подразделяются на методы обучения и методы воспитания. В педагогике музыкального образования, специфику которой определяет музыка как искусство, грань между воспитанием и обучением практически стирается. Как следствие этого стирается грань и между методами музыкального обучения и методами музыкального воспитания, каждый из которых, как правило, выполняет и обучающую, и воспитывающую функции.
В современных условиях особенно важно использовать наиболее эффективные методы занятий, выработанные богатым опытом педагогов-практиков. Этот опыт и опыт достижений современной науки музыканту-педагогу следует систематически изучать и внедрять в практику
своей педагогической деятельности.
Процесс воспитания юного музыканта требует сознательного и частого обращения к художественным и внехудожественным (жизненным) ассоциациям, соотносящим музыкальные и
жизненные явления. Овладение навыками исполнения на музыкальном инструменте основывается на взаимодействии музыкально-слуховых (интонационно-образных) представлений и психомоторной (двигательно-игровой) деятельности. Музыкально-слуховые и двигательно-игровые
компоненты скрипичного исполнительства в значительной мере обуславливаются активностью
музыкально-ритмической реакции, которая, помимо выразительной функции, играет важную организующую роль. Поскольку ее значение исключительно велико для эффективности функционирования координационных процессов (которые являются основополагающим компонентом
исполнительской техники скрипача), совершенствованию музыкально-ритмической способности
в процессе занятий должно быть уделено особое внимание.
Не менее важным для формирования исполнительских навыков является использование
многообразных связей игровых движений со звукообразными представлениями и работой музыкальной памяти. Необходимо развивать все компоненты музыкальной памяти: образную, мышечно-двигательную, эмоциональную и словесно - логическую. Формирование базовых компонентов исполнительского мастерства происходит на основе образно-ассоциативного мышления
ребенка. Именно с его помощью будет развиваться художественно-эмоциональное восприятие
учащегося, реализуемое в исполнении музыки.
РЕПЕРТУАР.
РАБОТА НАД МУЗЫКАЛЬНЫМ ПРОИЗВЕДЕНИЕМ
Комплексному освоению основ скрипичного исполнительства будет способствовать целенаправленный отбор методически выверенного музыкально-инструктивного материала. Так детские и народные (национальные) песни являются ценной основой для освоения интонаций, одинаково важных как в плане развития слуховых представлений, так и формирования правильных
приемов игровых движений.
В настоящее время в вопросе выбора репертуара наметились положительные сдвиги. Это
касается изучения, так называемой, легкой популярной музыки. Долгое время в отечественной
педагогике существовало жѐсткое разделение на «лѐгкую» и «серьѐзную» музыку. Это было вызвано рядом объективных и субъективных факторов. Если классическая музыка для своего постижения требует от ученика огромной внутренней работы самоуглубленности и сосредоточенности, то лѐгкая популярная музыка направлена, прежде всего, на создание позитивного настроения, положительных эмоций и не требует от слушателя и исполнителя серьѐзного отношения.
Тем не менее, популярная музыка вызывает у современных детей неподдельный, живой интерес.
Надо помнить, что игра на инструменте – всегда процесс созидательный, не важно, исполняется
ли шедевр мировой классики или лѐгкая популярная пьеса. Важно, чтобы сам процесс созидания
вызывал положительные эмоции. Музыка, благодаря своим духовным качествам, выступает как
неизменный способ познания самого себя.
Поэтому, в настоящее время, педагогический репертуар намного расширился за счет включения произведений популярной, джазовой музыки. Кроме того, в обязательном порядке должны
изучаться произведения современных и татарских композиторов, ученики должны знакомиться с
особенностями их музыкального языка, гармонического звучания.
Работа над музыкальным произведением является основной формой организации учебного
процесса в классе сольного инструментального исполнительства. Эта работа проходит в несколько этапов и имеет ряд особенностей на каждой ступени освоения того или иного произведения. Более того, в каждом последующем классе эта работа должна проводиться на качественно
новом уровне, тем самым закладывая основу для освоения навыка последующей самостоятельной работы учащихся (более подробную информацию об этом можно найти в сборниках по теории и методики музыкального образования).
Произведения, разучиваемые в классе, должны иметь разную форму завершенности:
 произведения, которые выносятся на зачѐты и экзамены;
 произведения, подготовленные к публичному выступлению;
 произведения, изучаемые эскизно, в порядке ознакомления;
 произведения для самостоятельного разбора и т.д.
Различные формы изучения произведений позволяют расширить репертуар учеников, что
важно для их всестороннего развития. В каждом конкретном случае ставятся определѐнные цели
и задачи, решение которых будет направлено в конечном итоге на формирование и развитие у
учащихся художественного вкуса, эстетического воззрения, творческого потенциала.
КОНТРОЛЬ И УЧЁТ УСПЕВАЕМОСТИ.
Успеваемость учащихся учитывается на различных выступлениях: экзаменах, академических концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах, конкурсах, прослушиваниях
к ним и т.д. Оценки и подробный методический разбор выступлений учащихся фиксируются в
протоколах зачѐтов и экзаменов. При этом важно всесторонне анализировать развитие учащегося, освещая такие вопросы, как особенности подбора репертуара, недостатки исполнения, пути
их преодоления с учетом индивидуальных особенностей учащихся.
Каждую четверть педагог выставляет оценки учащимся по итогам зачетов и текущих оценок. Оценки выставляются в журналах, в общешкольной ведомости и в дневниках учащихся. По
совокупным результатам выводится итоговая (годовая) оценка.
Поскольку важнейшим направлением совершенствования учебного процесса является усиление роли всестороннего комплексного воспитания и развития учащихся, оценивать результаты
работы ученика необходимо по всем составляющим направлениям его учебно-концертной деятельности. Следует учитывать выступления учащихся на конкурса[ и фестивалях, классных и отчетных концертах, участие в коллективных видах творчества, а также учебу на втором отделении
или освоение другого музыкального инструмента (предмета по выбору).
Необходимо также учитывать результативность выступлений учащихся на различных конкурсах и фестивалях. Подготовка к конкурсам является особой формой работы в учебном процессе и еѐ надо рассматривать как альтернативу зачетной и экзаменационной деятельности учащихся и приравнивается к выступлению на академическом зачѐте. По усмотрению администрации и по решению педагогического совета школы рекомендуется освобождение лауреатов и дипломантов от сдачи текущих зачетов и экзаменов.
Зачѐты проводятся по четвертям в конце каждой четверти. За год ученики с 1-4 классов исполняют на академическом зачѐте и переводном экзамене 4-5 пьес. Ученики 5-8 классов исполняют 2 произведения крупной формы и 4-5 пьес.
Проверка техники проводится в виде технического зачѐта с 4 класса.
Выпускники группы «А» на итоговом выпускном экзамене исполняют две части сонаты,
концерт и 2 разнохарактерные пьесы. Выпускники группы «В» исполняют концерт и 2 пьесы.
Итоговая оценка за год учитывает успеваемость учащегося в течение года, результаты зачѐтов и экзаменов, концертных выступлений в течение года.
1 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Начальный этап обучения. Донотный период.
6
3
3
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
10
5
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Первоначальные игровые навыки, игра в ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
17
2
15
9
Всего часов в год
72
26
46
ГОДОВЫЕ ТРЕБОВАНИЯ ПО КЛАССАМ.
Знакомство с инструментом. Развитие музыкально-слуховых представлений. Начальное
развитие музыкально-образного мышления. Формирование начальных представлений о музыке
на основе конкретно-чувственного (интонационно-драматургического) ее восприятия. Организация начальных постановочных и двигательно-игровых навыков. Ознакомление со звуковым диапазоном скрипки (преимущественно в 1 позиции). Формирование основ культуры звучания и интонирования на скрипке. Освоение простейших исполнительских приемов штриховой техники,
вибрато. Простейшие виды распределения смычка. Переходы со струны на струну. Плавное соединение движений смычка в его различных частях. Выполнение простейших динамических градаций. Формирование основ пальцевой техники левой руки и представлений о комплексном характере двигательно-игровых действий скрипача, о координации действий обеими руками.
В течение года ученик должен ознакомиться с гаммами и упражнениями в 1 позиции. Темпы освоения художественного и инструктивного материала определяются педагогом в зависимости от степени одаренности, темперамента, мышечной управляемости и развитости слуха ребенка. При переходе во 2 класс исполняются 2-3 разнохарактерные пьесы (одна пьеса может быть
заменена этюдом).
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Бакланова Н. Этюд №11
Комаровский А. Этюд №19
Родионов К. Этюд №32
Яншинов А. Этюд №18
Моцарт В-А. Аллегретто
Эрнесакс Г. Паровоз
Филиппенко А. Цыплята
Бакланова Н. Марш октябрят
Качурбина Л. Мишка с куклой
Калинников В. Журавель
Моцарт В-А. Вальс
Моцарт В-А. Майская песня.
Монасыпов Ш. Кукла.
Монасыпов Ш. Шуточная
Монасыпов Ш. Лисичка.
Примерные экзаменационные программы:
Филиппенко А. Цыплята
Эрнесакс Г. Паровоз
Монасыпов Ш. Кукла
Бакланова Н. Марш октябрят
Качурбина Л. Мишка с куклой
Монасыпов Ш. Лисичка
2 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Начальный этап обучения.
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
10
4
6
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Первоначальные игровые навыки, игра в ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
17
2
15
9
Всего часов в год
72
24
48
Годовые требования
Дальнейшее развитие музыкально-слуховых представлений, в том числе функционального
взаимодействия «внутреннего» и «внешнего» слуха, метро - ритмических ощущений, навыков
звукоизвлечения, вибрации и интонирования. Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления, формирование начальных представлений о музыкальной форме. Продолжение работы по
формированию постановочных и двигательно-игровых навыков. Развитие штриховой техники:
деташе, легато, мартле, портато и их комбинаций. Формирование представлений об артикуляции.
Расширение представлений об игре в позициях (в зависимости от степени одаренности и мышеч-
ной управляемости учащегося). Приобщение к совместному музицированию. Ознакомление с
музицированием под фонограмму.
В течение года ученик должен освоить гаммы в 2 октавы, упражнения с разными комбинациями штрихов, 2-3 этюда. При переходе в 3 класс исполняются 2-3 разнохарактерные пьесы.
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Вольфарт Ф. Этюд №33
Родионов К. Этюд №29.
Шевчик О. Этюд №32
Родионов К. Этюды для 2-х скрипок №1,2
Бакланова Н. Хоровод
Бакланова Н. Мазурка.
Бакланова Н. Романс.
Глюк Х. Веселый хоровод
Мазас Ж. Мелодия.
Санта-Лючия ит.нар песня.
Глинка М. Кавалерийская рысь.
Яруллин М Соловей-соловушка.
Еникеев Р. Родной язык.
Кржижановская О. Вариации на тему песни «Получил Яцек букварь»
Ридинг О. Концерт си минор 1 часть
Гендель Г.Ф. Тема с вариациями
Гладков Г. Песенка львенка и черепахи (фонограмма)
Крылатов Е. Колыбельная медведицы из м.ф. «Умка»
Гладков Г. Песенка Бременских музыкантов (фонограмма)
Примерные программы переводных экзаменов
Бакланова Н. Мазурка
Яруллин М. Соловей – соловушка.
Гладков Г. Песенка Бременских музыкантов.
Бакланова Н. Романс
Глюк Х. Весѐлый хоровод
Монасыпов Ш. Танец
3 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Закрепление материала за прошлый год
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
9
4
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Закрепление и освоение игровых навыков, игра в
ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
18
3
15
9
Всего часов в год
72
25
47
Годовые требования
Дальнейшая работа над развитием музыкально-образного мышления. Совершенствование
начальных музыкально-исполнительских навыков. Работа над качеством звучания (разнохарактерное вибрато). Дальнейшее развитие штриховой техники, первоначальные навыки исполнения
спиккато, сотийе. Дальнейшее освоение грифа, развитие техники переходов, ознакомление с 3
позицией. Развитие техники левой руки (с использованием расширенных и суженных положений
пальцев, скользящих (хроматических) движений, простейших двойных нот, пальцевой беглости).
Дальнейшее развитие навыков игры под фонограмму и ансамблевого музицирования.
В течение года ученик должен пройти 2-3 двухоктавные гаммы с простейшими переходами,
3-4 этюда на различные виды техники. На экзамене исполняются 2-3 разнохарактерные пьесы
(или одно произведение крупной формы).
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Вольфарт Ф. Этюд №27
Берио Ш. Этюд №34
Комаровский А. Этюд №18
Рис Ф. Этюд №14
Брамс И. Колыбельная
Глинка М.Полька.
Прокофьев С. Марш
Шостакович Д. Гавот
Музаффаров М. На катке.
Музаффаров М. Капельки
Музаффаров М. Аниса.
Музаффаров М. Гусиные крылья.
Еникеев Р. Юмореска
Ридинг О. Концерт си минор 3 часть.
Бакланова Н. Сонатина
Комаровский А. Концертино.
Крылатов Е. Крылатые качели (фонограмма)
Никитины. Под музыку Вивальди (фонограмма)
Примерные программы переводных экзаменов
Брамс И. Колыбельная.
Комаровский А. Концертино.
Музаффаров М. Капельки.
Глинка М. Полька
Ридинг О. Концерт си минор
Еникеев Р. Юмореска.
4 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
4
4
-
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
3
Закрепление материала за прошлый год
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
9
4
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Закрепление и освоение игровых навыков, игра в
ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
18
2
16
9
Всего часов в год
72
24
48
Годовые требования
Дальнейшая работа над развитием музыкально-образного мышления. Углубление работы
над качеством звучания, повышение критерия его оценки. Совершенствование комплексного
фундамента исполнительского процесса, который был сформулирован на предыдущем этапе.
Дальнейшее развитие штриховой техники и пальцевой техники левой руки (включая двойные
ноты и аккорды). Совершенствование навыков игры в первых трех позициях. Ознакомление с
более высокими позициями. Развитие навыков чтения с листа, совместного музицирования в
разных составах, основы камерно-ансамблевого музицирования. Ознакомление с общими правилами исполнения с микрофоном.
В течение года ученик должен пройти 2-4 гаммы (2 мажорных, 2 минорных), 3-4 этюда на
различные виды техники. На экзамене исполняются 2 разнохарактерные пьесы или произведение
крупной формы.
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Данкла Ш. Этюд №1
Мазас Ж. Этюд №2
Мазас Ж. Этюд №3
Крейцер Р. Этюд №2
Дженкинсон Танец
Чайковский П. Неаполитанская песенка
Перголези Дж. Сицилиана.
Перголези Дж. Ария.
Рубинштейн Н. Прялка
Губер А. Концертино Фа мажор
Телеман Г.Ф. Концерт ля минор 3часть
Вивальди А. Концерт Соль мажор
Данкла Ш.Вариации на тему Паччини.
Еникеев Р. Ариетта.
Музаффаров М. Мелодия.
Хабибуллин З. Шутливый наигрыш.
Джоплин. Регтайм До мажор (фонограмма)
Крылатов Е. Прекрасное далеко (фонограмма)
Примерные программы переводных экзаменов
Чайковский П.
Неаполитанская песенка
Перголези Дж. Ария.
Губер А. Концертино
Фа мажор
Еникеев Р. Ариетта
Вивальди А. Концерт Соль
мажор
Музаффаров М. Мелодия
Хабибуллин З. Шутливый
наигрыш
5 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Закрепление материала за прошлый год
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
9
4
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Закрепление и освоение игровых навыков, игра в
ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
18
2
16
9
Всего часов в год
72
24
48
Годовые требования
Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления. Развитие штриховой техники: работа над деташе, мартле, спиккато, стаккато, сотийе и их комбинациями в соответствии с характером их произношения в разных музыкальных стилях. Совершенствование пальцевой техники
левой руки в сочетании с дальнейшим совершенствованием техники переходов и игры в позициях. Работа над совершенствование распределения смычка для выразительной передачи динамических оттенков. Освоение и осознание музыкальной формы произведения. Совершенствование
кантилены. Дальнейшее совершенствование навыков чтения с листа, игры в ансамбле. Основные
закономерности интерпретации популярных и джазовых сочинений (включая ознакомление с
джазовыми штрихами, метро - ритмическими особенностями и характером звукоизвлечения).
В течение года ученик должен освоить: 2-4 трехоктавные гаммы, арпеджио, 4-6 этюдов на
различные виды техники. На экзамене исполняются: произведение крупной формы или 2 разнохарактерные пьесы.
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Данкла Ш. Этюд ор68 №15
Донт Я. Этюд ор37 №2
Донт Я. Этюд ор37 №3
Донт Я. Этюд ор38 №19
Мазас Ж. Этюд №9
Крецер Р. Этюд №3
Бом К..Тремоло
Глиэр Р. Вальс
Обер Ж. Престо
Хиндемит П. Две пьесы.
Мострас М. Хоровод
Ребиков В. Песня без слов.
Еникеев Р. Каприччио.
Музаффаров. Танец.
Акколаи Ж. Концерт ля минор
Вивальди А. Концерт ля минор
Данкла Ш. Вариации на тему Беллини.
Данкла Ш. Вариации на тему Вейгля.
Уэббер Л. Память из мьюз. «Кошки» (фонограмма)
Гарделл Танго (фонограмма)
Примерные программы переводных экзаменов
Данкла Ш. Вариации на тему
Беллини
Ребиков В. Песня без слов
Акколаи Ж. Концерт ля минор
Глиер Р. Вальс.
Вивальди А. Концерт ля минор
Музаффаров М. Танец
Еникеев Р. Каприччио
6 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Закрепление материала за прошлый год
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
9
4
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Закрепление и освоение игровых навыков, игра в
ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
18
2
16
9
Всего часов в год
72
24
48
Годовые требования
Совершенствование музыкально-исполнительских навыков, расширение техникохудожественных возможностей учащихся в контексте решения проблем интерпретации. Объем,
темпы освоения и соотношение художественного и инструктивного материала определяются педагогом в зависимости от уровня развития учащегося и конечной цели обучения, но в размерах
не меньших, чем в предыдущих классах. Для учащихся, не ориентируемых на продолжение обучения в музыкальных училищах, рекомендуется изучение большего количества произведений
малой формы, современных произведений популярных авторов, совершенствование навыков
читки с листа и исполнения под фонограмму. В репертуаре желающих продолжить профессиональное обучение необходимо тщательное изучение инструктивного материала, дальнейшее развитие виртуозных навыков, совершенствование владением инструментом. Развитие сценических
навыков, эмоциональности исполнения и творческой воли.
В течение года ученик должен освоить 2-4 трехоктавные мажорные и минорные гаммы, арпеджио с обращением, доминантсептаккорд, 4-6 этюдов на различные виды пальцевой и штриховой техники. На экзамене исполняются: произведение крупной формы или 2 разнохарактерные
пьесы.
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Вьетан А. Этюд №31
Давид Ф. Этюд №4
Донт Я. Этюд ор38 №9
Крейцер Р. Этюд №5
Мазас Ж. Этюд №34
Мазас Ж. Этюд №47
Глиэр Р. У ручья
Куперен Ф. Ветряные мельницы
Кюи Ц. Непрерывное движение
Раков Н. Тарантелла
Комаровский А. Тарантелла.
Чайковский П. Песня без слов
Шер В. Бабочки.
Яншинов А. Прялка
Бах И.С. Концерт ля минор
Виотти Дж.Б. Концерт №23 1ч.
Холендер Г. Легкий концерт.
Хабибуллин З. Деревенский скрипач.
Шатрова Е. Истелек.
Менуэт из реп. орк. П. Мориа (фонограмма)
Корнелюк И. Город, которого нет из к.ф. «Бандитский Петербург»
Албинони А. Адажио rmx (фонограмма)
Примерные программы переводных экзаменов
Бах И.-С. Концерт ля минор
Глиэр Р. У ручья
Виотти Дж. Концерт №23 1ч
Комаровский А. Тарантелла.
Яншинов А. Прялка
Хабибуллин З. Деревенский
скрипач
Чайковский П. Песня без слов
7 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
1
Название темы
Вводное занятие (организационное занятие)
Всего
часов
1
Количество часов
теория практика
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Закрепление материала за прошлый год
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
9
4
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Закрепление и освоение игровых навыков, игра в
ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
18
2
16
9
Всего часов в год
72
24
48
Годовые требования
Совершенствование музыкально-исполнительских навыков, расширение техникохудожественных возможностей учащихся в контексте решения проблем интерпретации. Объем,
темпы освоения и соотношение художественного и инструктивного материала определяются педагогом в зависимости от уровня развития учащегося и конечной цели обучения, но в размерах
не меньших, чем в предыдущих классах. Для учащихся, не ориентируемых на продолжение обучения в музыкальных училищах, рекомендуется изучение большего количества произведений
малой формы, современных произведений популярных авторов, совершенствование навыков
читки с листа и исполнения под фонограмму. В репертуаре желающих продолжить профессиональное обучение необходимо тщательное изучение инструктивного материала, дальнейшее развитие виртуозных навыков, совершенствование владением инструментом. Развитие сценических
навыков, эмоциональности исполнения и творческой воли.
В течение года ученик должен освоить 2-4 трехоктавные мажорные и минорные гаммы, арпеджио с обращением, доминантсептаккорд, 4-6 этюдов на различные виды пальцевой и штриховой техники. На экзамене исполняются: произведение крупной формы или 2 разнохарактерные
пьесы.
Примерный перечень произведений, рекомендуемых для исполнения:
Вьетан А. Этюд №59
Вьетан А. Этюд №51
Давид Ф. Этюд №16
Крейцер Р. Этюд №16
Крейцер Р. Этюд №17
Львов А. Каприс №17
Глиэр Р. Романс.
Верачини Ф. Ларго
Глюк Х. Мелодия.
Фиокко Дж. Аллегро
Дакен Л. Кукушка
Крейслер Ф. Прелюдия и аллегро
Шуберт Ф. Пчелка
Еникеев Р. Вальс-поэма.
Берио Ш. Концерт №7 1 ч.
Берио Ш.Концерт №9 1ч.
Кабалевский Д. Концерт
Шпор Л. Концерт №2
Примерные программы экзаменов
Берио Ш. Концерт №9,1ч
Верачини Ф. Ларго
Кабалевский Д. Концерт
Еникеев Р. Вальс – поэма.
Крейслер Ф. Прелюдия и
аллегро
Шуберт Ф. Пчелка
Глюк Х. Мелодия
8 КЛАСС
ПРИМЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ
(2 ЗАНЯТИЯ В НЕДЕЛЮ ПО 45 МИН.)
№
Название темы
Всего
часов
Количество часов
теория практика
1
Вводное занятие (организационное занятие)
1
1
-
2
Организация музыкальных интересов обучающихся
(беседы о музыке, игра преподавателя, слушание
музыки).
4
4
-
3
Закрепление материала за прошлый год
6
2
4
4
Развитие музыкальной грамотности (штрихи, динамические оттенки, темповые характеристики муз.
произведений, основы аппликатуры).
9
4
5
5
Развитие творческих навыков (подбор, досочинение,
чтение нот с листа, транспонирование)
10
3
7
6
Закрепление и освоение игровых навыков, игра в
ансамбле.
12
4
8
7
Техническое развитие (игра гамм, упражнений,
этюдов)
12
4
8
8
Работа над репертуаром
18
2
16
9
Всего часов в год
72
24
48
Годовые требования
Задачи последнего года образовательного цикла определяются конечными целями обучения
конкретного учащегося. Для большинства учащихся это завершение работы по формированию
исполнительских навыков для любительского (ансамблевого и сольного) музицирования, проверка самостоятельности в решении музыкально-технологических задач и концертно - исполнительской деятельности. Для профессионально ориентируемых учащихся это сверка своих возможностей с требованиями профессиональных учебных заведений, работа по дальнейшему развитию музыкально-исполнительских навыков (в контексте решения проблем интерпретации) и
ликвидации недочетов.
В году, учащиеся, ориентированные на дальнейшее музыкальное обучение, должны освоить
2-4 трех и четырехоктавные мажорные и минорные гаммы, арпеджио с обращением, доминантсептаккорд, гаммы двойными нотами, 4-6 этюдов на различные виды техники. На экзамене исполняются: произведение крупной формы или 2 разнохарактерные развернутые пьесы.
Целенаправленная подготовка учащихся к поступлению в среднее специальное учебное заведение. Изучение произведений различных по стилю и жанрам в соответствии с индивидуальными особенностями и уровнем музыкально – технического развития учащегося.
Примерные программы выпускных экзаменов
Шпор Л. Концерт №2
Массна Ж. Размышление
Дакен Д. Кукушка
Музафаров М. Напев.
Виотти Дж. Концерт №22 1 ч
Фиокко Дж.Аллегро
Хачатурян А. Колыбельная
Яхин Р. Поэма
Комаровский А. Концерт № 1 ч.1
Глюк К. Мелодия
Еникеев Р. Ариетта
Берио Ш. Концертное соло
Глиэр Р. Вальс.
Музафаров М. Шутка
Рекомендуемые репертуарные сборники
Упражнения, этюды, пособия для начального обучения
Бакланова Н. Первые уроки. Пособие для начального обучения игре на скрипке. М.,1987.
Бакланова Н. Пятнадцать мелодических этюдов. Двадцать упражнений-вариаций. М.,
1980
Берио К. Школа для скрипки. М., 1935.
Гарлицкий М. Шаг за шагом. Методическое пособие для юных скрипачей. М.,1972
Григорян А. Гаммы и арпеджио для скрипки. М.,1988
Григорян А. Начальная школа игры на скрипке. М.,1974
Данкля Ш. Этюды ор.73 М.,1958
Донт Я. Этюды ор.37. М., 1988
Донт Я. Этюды ор. 35. М., 1961
Захарьина Т. Скрипичный букварь. Л.,1962
Избранные этюды для скрипки. 1-3 классы ДМШ.Составители Гарлицкий, Родионов, Фортунатов. М.,1988
Избранные этюды для скрипки 3-5 классы ДМШ.Составители Гарлицкий, Родионов, Фортунатов. М.,1982
Избранные этюды для скрипки. Выпуск 3. Старшие классы ДМШ. Составитель Фортунатов. М.,1969
Комаровский А. Этюды для скрипки (в трез позициях). М-Л., 1952.
Крейцер Р. Этюды для скрипки. Редакция Ямпольского. М., 1965
Львов А. 24 каприса для скрипки и фортепиано Т. 1-2 М.-Л., 1953,1948.
Мазас Ф. Этюды. Т.1-2.М.,1990
Роде П. 24 каприса для скрипки. М., 1959.
Родионов К. Начальные уроки игры на скрипке. М., 1981
Третьяченко В. Скрипичный букварь. Красноярск, 2007
Шальман С. Я буду скрипачом. Л.,1984
Шрадик Г. Упражнения М.,1972.
Якубовская В. Вверх по ступенькам. Л., 1983
Хрестоматии, произведения малой формы
.Альбом скрипача. Вып. 1. М.,1986
Альбом скрипача. Вып. 1,2,3. Сост. Фортунатов. М., 1989.
Альбом скрипача. Классическая и современная музыка. Вып. 1. М.,1987.
Бах И.С. Пьесы. Обработка для скрипки и ф-но. М., 1983.
Бетховен Л. Пьесы. Старшие классы ДМШ. М.,1986.
Библиотека юного скрипача. Серия пьес советских композиторов.5 кл. Вып.2. Ред. Ракова.
М., 1959.
Библиотека юного скрипача. Серия пьес советских композиторов.7 кл.Вып 1. М,. 1957
Виртуозные пьесы. Старшие классы ДМШ и муз. Училище. М., 1976.
Витали Т. Чакона. М,. 1985
Глиэр Р. Альбом пьес для скрипки и ф-но. 3-5 кл. М.,1961.
Глиэр Р. Романс. Кабалевский Д. Импровизация. М., 1960.
Детские пьесы русских композиторов. Средние и старшие классы. М., 1998.
Джазовые мелодии для скрипки и ф-но. Составитель Дюбенко. Л.,1990.
Кабалевский Л. Пьесы для скрипки и ф-но. М.,1984.Классические пьесы.
Классические пьесы. Ред. Сапожникова. М., 1963.
Классические пьесы.5 кл. Вып.1. М.,1962.
Классические пьесы.6 кл. М.,1962.
Классические пьесы.5-7 кл. М.,1974.
Классические пьесы .М.,1988
Классические пьесы. Средние и старшие классы. М.,1974.
Классические пьесы. Средние и старшие классы. М.,1988.
Классические пьесы. Средние и старшие классы. М.,1990
Классические пьесы. Обработка для скрипки и ф-но.М.,1963.
Классические пьесы. Обработка для скрипки и ф-но.М.,19684
Крейслер Р.Избранные пьесы для скрипки и ф-но. Вып. 3. Транскрипции и пьесы в стиле
старинных композиторов.
Моцарт В.А. Пьесы. Средние и старшие классы. М.,1988.
Педагогический репертуар ДМШ. Детский альбом. М.,1990
Прокофьев С. Избранные произведения. Обработка для скрипки и ф-но. Вып. 1. М.,1966.
Пьесы. М.,1972.
Пьесы для 1-3 кл. Соств. В Ширинский М.,1966
Пьесы для 4-5 кл. Состав В. Ширинский М.,1966
Пьесы. Хрестоматия для 6-7 кл.М.,1998.
Пьесы.Хрестоматия для скрипки. 6-7 кл. и муз. Училище. М.,1998.
Пьесы для скрипки. Средние и старшие классы. М.,1987
Пьесы для скрипки. Средние и старшие классы ДМШ. Сост.Шальман. Л.,1988
Пьесы для скрипки. Средние и старшие классы ДМШ. Вып. 2. Сост.Шальман. Л.,1989.
Пьесы для скрипки и ф-но. М.,1966.
Пьесы для скрипки и ф-но. М.,1987.
Пьесы зарубежных композиторов.6-7кл. М.,1963
Пьесы зарубежных композиторов 18 в. М.,1974..
Пьесы русских композиторов. М.,1974.
Пьесы и произведения крупной формы. Хрестоматия 1-2 кл. ДМШ. Сост. Гарлицкий, Родионов,Уткин, Фортунатов. М.,1976.
Пьесы и произведения крупной формы. Хрестоматия 2-3 кл. ДМШ. Сост. Гарлицкий, Родионов, Уткин, Фортунатов. М.,1989.
Пьесы и произведения крупной формы. Хрестоматия 3-4 кл. ДМШ. Сост. Уткин. М.,1975.
Пьесы и произведения крупной формы. Хрестоматия 4-5 кл. ДМШ. Вып. 4.Сост. Уткин.
М.,1974.
Пьесы и произведения крупной формы. Средние и старшие классы. М.,1985.
Пьесы и произведения крупной формы.
Средние и старшие классы. М.,1988.
Пьесы советских композиторов. Младшие классы. М.,1969.
Пьесы советских композиторов. Младшие классы. Вып.2. М.,1975.
Пьесы советских композиторов. Младшие и средние классы ДМШ. Вып. 1,2. М.,1987
Пьесы советских композиторов. Средние и старшие классы ДМШ. Вып. 1. М.,1972.
Пьесы советских композиторов. Средние и старшие классы ДМШ. Вып.2. М.,1987.
Пьесы для скрипки. Средние и старшие классы ДМШ. Сост. Шальман.М.,1987.
Пьяццолла А. В ритме танго. Пьесы для скрипки и ф-но. СПб,.2003.
Раков. Пьесы для детей и юношества. М.,1988.
Русская скрипичная музыка. М.,1984,1985.
Сборник классических пьес 3-4 кл. М.,1957.
Танцевальные миниатюры. М.,1991
Татарские народные мелодии для скрипки и фортепиано. Сост. Монасыпов. Тат. изво.1985.
Фролов И. Эстрадные пьесы. М.,1991.
Хрестоматия педагогического репертуара. 1-2 кл. Сост. Фортунатов. Вып. 1. М.,1963.
Хрестоматия педагогического репертуара. 3-5 кл. Сост. Фортунатов. Вып. 2. М.,1963.
Чайковский П. Избранные пьесы. Младшие классы ДМШ. М.,1966.
Шостакович Д. Альбом пьес. Сост. Фортунатов. М.,1967.
Шостакович Д. Популярные пьесы. М.,1967.
Юный скрипач. Вып 1. Сост. Фортунатов. М.,1978.
Юный скрипач. Вып 2. Сост. Фортунатов. М.,1985.
Юный скрипач. Вып 3. Сост. Фортунатов. М.,1966.
Произведения крупной формы.
Акколаи Ж.Б. Концерт ля минор. М,.1958.
Бах И. С. Концерт ля минор М.,1958.
Бах И.С. Концерт №2 Ми мажор. М.,1959.
Берио Ш. Вариации №1 ре минор. М-Л.,1940
Берио Ш. Концерт №9 ля минор. М.,1959.
Вариации для скрипки и ф-но. Средние классы ДМШ. Сост. Турчанинова. М., «Престо»,
1966.
Вивальди А. Концерт Соль мажор. М.,1966.
Вивальди А. Концерт ля минор. М.,1982.
Вивальди А. Концерт Ля мажор. М.,1961.
Вивальди А. Концерт до минор. М.,1967.
Вивальди А. Концерт Соль мажор. М.,1954.
Вивальди А. Концерт Ми мажор. М.,1962.
Виотти Дж. Концерт №22 ля минор. М.,1958.
Виотти Дж. Концерт №23 Соль мажор. М.,1966.
Гендель Г. Сонаты для скрипки и ф-но. Вып. 1, 2. М.,1966.
Губер А. Концертино Фа мажор. М.,1959.
Данкла Ш. Вариации для скрипки и ф-но. Средние и старшие классы ДМШ. М.,1975.
Детские концерты для скрипки и ф-но. Сост. Рейтлих. М.,1979.
Зейтц Ф. Концерт №1 Соль мажор. М.,1980.
Зейтц Ф. Концерт №2 Ре мажор. М.,1958.
Зейтц Ф. Концерт №3 соль минор. М.,1948.
Кабалевский Д.Концерт. М.,1975.
Концерты. Хрестоматия для скрипки. Вып. 1. М.,1988.
Концерты. Хрестоматия для скрипки. Вып. 2. М.,1989.
Крейцер Р. Концерт №13. Виотти Дж. Концерт №23. Берио Ш. Концерт №9. М.,1981.
Моцарт В. А. Концерт Ре мажор «Аделаида» М.,1965.
Произведения крупной формы для скрипки и ф-но. Младшие классы ДМШ. Обработка и редакция Третьяченко. Красноярск. 2003.
Раков Н. Сонатина №2. М.,1967.
Родинг О. Концерты си минор, Соль мажор. Зейтц Ф. Концерт №1. М.,1987.
Роде П. Концерт №7 ля минор 6-7 кл. М.,1971.
Роде П. Концерт №8. М., 1987.
Старинные сонаты для скрипки и ф-но. Средние и старшие классы ДМШ. Сост. Рейтлих.
М.,1985.
Третьяченко В. Детский концерт. СПб,. 2001.
Третьяченко В. Концертино. СПб.,2005.
Шпор Л. Концерт №2 ре минор. М.,1960.
Шпор Л. Концерт №9. М.,1982.
Шпор Л. Концерт №11 Соль мажор. М.,1961.
РЕКОМЕНДУЕМАЯ МЕТОДИЧЕСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
Агарков О. М. Вибрато на скрипке. Музгиз 1956
Беркман Т. Л., Грищенко К.С Музыкальное образование учителя. М., 1956
Бренинг Р. Свобода игрового аппарата скрипача. Казань 2007
Бренинг Р. Скрипка и альт Методическое пособие. Казань 2003
Вопросы методики начального музыкального образования. Ред. Руденко, Натансон.
1981
Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск второй. Ред. Руденко В. И. М., Музыка,
1980
Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск седьмой. Сборник статей. Сост. и ред. Руденко В. И. М., Музыка,1986
Вопросы музыкальной педагогики. Смычковые инструменты. Сборник статей. Сост. и
ред. Берлянчик М. М., Юрьев А. Ю. Новосибирск, 1973
Вопрос совершенствования преподавания игры на оркестровых инструментах. Учебное
пособие по курсу методики. 1978
Кабалевский Д. Б. Как рассказывать детям о музыке? Изд. третье. М., Просвещение,
1989
Лесман И. Школа игры на скрипке Ленинград, 1925
Люстрас К. Система домашних занятий скрипача М., 1956
Методические записки по вопросам музыкального образования, Сборник статей. Вып.
третий. Сост. и ред. Лагутин А. И. М., Музыка, 1991
Мильтонян С. О. Педагогика гармоничного развития музыканта: новая гуманистическая образовательная парадигма. Тверь 2003
Надолинская Т. В. На уроках музыки. М., Владос, 2005
Нестьев И. В. Учитесь слушать музыку. Изд. третье. М., Музыка, 1987
Степанов. Основные принципы применения смычковых штрихов. 1971
Струве Б. Вибрация как исполнительский навык игры на смычковых инструментах. М.Л.,1933
Струве Б. Пути начального развития юных скрипачей и виолончелистов: этюд из области музыкальной педагогики. М., 1952
Шульпяков О. О психофизическом единстве исполнительского искусства. // Вопросы
теории и эстетики музыки. Вып. 12. Л: Музыка, 1973
Шульпяков О. Техническое развитие музыкантов-исполнителей. Музыка. Л., 1973
Ямпольский А. «О методе работы с учеником» в сб. Вопросы скрипичного исполнительства и педагогики. М.1968
Яньшинов А. Техника смычка. М. 1930
Скачать