Муниципальное образовательное учреждение «Средняя общеобразовательная школа №18» Рабочая учебная программа по искусству (музыке) основное общее образование (7 класс) Уровень: базовый Учитель: Пешкова Лариса Сергеевна Категория: первая Основная общеобразовательная программа основного общего образования Приложение (рабочая программа) 2014-2015 учебный год город Вологда 1. Пояснительная записка Настоящая программа по музыке для 7 класса составлена на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования (приказ МОиН РФ от 05.03.2004г. №1089), авторской программы для образовательных учреждений по музыке к УМК для 7 класса (Программа: по предмету «Музыка 7 класс», авторы Э.Б.Абдуллин, Т.А. Бейдер, Г.Е. Вендрова, И.В.Кадобнова, Е.Д.Критская. Г.П.Сергеева. Г.С. Тарасов, А.Е.Трушин, под научным руководством Д.Б.Кабалевского. Москва, «Просвещение», 2007 г. Изучение предмета направлено на достижение следующих целей, обеспечивающих реализацию личностно- ориентированного (системно-деятельностного) подхода к обучению: Развитие у учащихся эмоционально-ценностного, нравственно-эстетического отношения к музыке и жизни; Воспитание и развитие слушательской культуры, способности воспринимать содержание музыки, воплощать его в разных формах творческой деятельности; Освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о лучших произведениях классического наследия и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества; Формирование устойчивого интереса к музыке, к различным формам ее бытования; Развитие навыков самостоятельной творческой деятельности (хоровое и сольное пение, ритмопластическое и танцевальное движение, игра на элементарных музыкальных инструментах). По учебному плану на изучение предмета отводится количество часов: В год - 34 часа В неделю – 1 час Рабочая программа модифицированная (добавлены темы). Рабочая программа предназначена для работы в 7 классе образовательной школы по учебно-методическому комплекту (приказ № 253 от 31 марта 2014 года; протокол №6 от 20. 05. 2014 года): А) Д. Кабалевский Программа по музыке 7 класс.- М. Просвещение 2007 год. Б) Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская. Музыка. 7 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений. М.: «Просвещение». 2010 г. Допущен Министерством образования и науки РФ. (Используется при совпадении тем с программой Кабалевского Д.Б., т.к. учебника по программе Кабалевского нет); В) хрестоматия по программе Кабалевского Д.Б., 7 класс; Г) фонохрестоматия 7 класс (CD-диск). Настоящая программа предполагает широкое использование учебно-наглядных пособий, материалов «Фонохрестоматии», раздаточного материала, приобщение школьников к работе со словарями, различной справочной литературой. Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д.Б. Кабалевским, Л.В. Горюновой, А.А. Пиличаускасом, Э.Б. Абдуллиным, Г.П. Сергеевой: • метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки; • • • • • • метод эмоциональной драматургии; метод интонационно-стилевого постижения музыки; метод художественного контекста; метод создания «композиций»; метод перспективы и ретроспективы; метод проектов. В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита творческих проектов, самостоятельная работа, письменное размышление, тестовая работа, работа по карточке. Виды контроля: текущий, тематический, итоговый (промежуточная аттестация). Наименование раздела Музыкальный образ Музыкальная драматургия 2. Учебно-тематический план Кол-во часов Комбинированный Урок обобщения и урок систематизации знаний 14 2 16 2 Всего по разделу 16 18 3. Содержание тем учебного курса. № урока 1. 2. 3. 4. 5. 6. Тема урока Содержание 1 четверть Введение в тему «Музыкальный Знакомство с понятием «музыкальный образ». образ». «Милый мой хоровод» - русская народная песня. В. Шаинский «Уголок России». Образ покоя и тишины в музыке Воплощение образного содержания в С. Рахманинова. Романс одночастной форме. С. Рахманинов романс «Островок». «Островок». К. Молчанов «Песня туристов». Образ воспоминаний о подвигах Жизненное содержание песни в двухчастной людей в годы Великой форме. А. Новиков, сл. Л. Ошанин «Дороги». Отечественной войны. Б. Окуджава «До свиданья, мальчики». Образ войны и мира в опере Трехчастная форма. Утверждение образа С. Прокофьева «Война и мир». первой части в третьей. С. Прокофьев «Ария Кутузова», «Вальс Наташи» из оперы «Война и мир». История создания оперы «Война и мир», просмотр фрагментов оперы. Образ нашествия в симфонии №7 Значение ритма для создания музыкального Д. Шостаковича. образа в симфонии №7 Д. Шостаковича (ч. 1, эпизод нашествия). Биография Д. Шостаковича.А. Новиков «Дороги». Б. Окуджава «До свиданья, мальчики». Драматический образ в песнеБиография Ф. Шуберта. Определение балладе «Лесной царь» Ф. драматического образа в вокальной балладе Шуберта. «Лесной царь». К. Молчанов «Песня туристов». 7. 8. 9. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 1. 2. 3. 4. Лирический образ в творчестве композитора-романтика Ф. Шуберта. Образ страдания в прелюдиях А. Скрябина и Ф. Шопена. Творчество Ф. Шуберта. «Серенада», «Шарманщик», определение лирического образа.К. Молчанов «Песня туристов». Биография А. Скрябина и Ф. Шопена. Выражение музыкальной мысли в прелюдиях, определение единого образа.Я. Дубравин «О России». Образ борьбы и победы в Построение увертюры (вступление, основная и увертюре Л. Бетховена «Эгмонт». заключительная часть). Определение музыкального образа героя в увертюре «Эгмонт». 2 четверть Картины народной жизни в Испанский народный танец болеро. музыке М. Равеля «Болеро». Определение музыкального образа. Биография М. Равеля. А. Зацепин «Куда уходит детство». Музыкальная форма, как средство Воплощение образного содержания в воплощения образного «Рапсодии №2» Ф. Листа. Биография Ф. содержания. Ф. Лист «Венгерские Листа.А. Зацепин «Куда уходит детство». рапсодии». Романтические образы в Романтизм в музыке. Биография Ф. Шопена. произведениях Ф. Шопена. Музыкальные образы вальсов №6, №7. А. Пахмутова «Звездопад». Образы полифонической музыки. Полифония, фуга. Творчество И. Баха, фильм о И. Бах Фуга ля минор. его жизни.Развитие образа в Фуге ля минор. А. Пахмутова «Звездопад». Образы грусти в музыке Я. Развитие музыкального образа в вальсе. Я. Сибелиуса «Грустный вальс». Сибелиус «грустный вальс». Образы природы в музыке П. Программная музыка. Построение пьесы Чайковского «Времена года». «Ноябрь. На тройке» и развитие образа. Разнообразие музыкальных Обобщение и систематизация знаний по теме образов. полугодия. Определение музыкального образа в пьесах литовских композиторов. Фрагменты произведений 1, 2 четверти к музыкальной викторине. 3 четверть Музыкальная драматургия. Музыкальная драматургия, развитие музыки. Я. Дубравин, сл. В. Суслова «Песни наших отцов». Развитие музыкальных образов. Развитие музыкальных образов в Увертюре М. Глинки из оперы «Руслан и Людмила». Я. Дубравин «Песни наших отцов». Жизнь музыкальных образов в Построение музыки в увертюре «Руслан и увертюре из оперы «Руслан и Людмила», музыкальная Людмила» М. Глинки. драматургия.Экспозиция, разработка, реприза.Я. Дубравин «Песни наших отцов». Драматургия увертюры Л. Конфликт и основная идея увертюры Бетховена «Эгмонт». «Эгмонт». Образ Эгмонта в музыке Л. Бетховена. В. Высоцкий «Звезды». 5. Противоборство музыкальных образов в симфонической картине Н. А. Римского-Корсакова «Сеча при Керженце». 6. Контраст и взаимовлияние музыкальных образов в сонате для виолончели Э. Грига. Сонатная форма. Построения музыки в сонатной форме. 7. 8. 9. Противостояние музыкальных образов в увертюре-фантазии «Ромео и Джульетта» П. И. Чайковского. Русская эпическая опера. 10. А. П. Бородин. Опера «Князь Игорь». 1. 4 четверть Драматургия контрастных сопоставлений. 2. 3. Столкновение двух образов – основа драматургии Симфонии №7 Д. Шостаковича. Жизненное содержание и форма музыкальных произведений. 4. Музыкальная композиция «День победы». 5. Промежуточная аттестация 6. Драматургия классической симфонии. В. А. Моцарт Симфония № 40 1, 2 часть. 7. В. А. Моцарт. Симфония №40 3, 4 Взаимодействие музыкальных образов, их развитие и борьба в симфонической картине «Сеча при Керженце». Русская народная историческая песня «Песня про татарский поклон». Камерная музыка. Основа драматургии Сонаты для виолончели и фортепиано Э. Грига. Биография Э. Грига.В. Высоцкий «Звезды». Закрепление и углубление понятия – сонатная форма. Развитие музыки в сонатной форме. Я. Дубравин, сл. Н. Просторовой «Сочиненье о весне». Программное произведение.Музыкальная драматургия в увертюре-фантазии «Ромео и Джульетта». Я. Дубравин «Сочиненье о весне». Творчество А. П. Бородина. История создания и либретто оперы «Князь Игорь». Основа музыкальной драматургии в опере «Князь Игорь» А. Бородина.Сравнительная характеристика музыки противоположных героев. Рапсодии, их особенности. Ф. Лист «Рапсодия №2», А. Эшпай «Венгерские рапсодии». Д. Тухманов «День победы». Симфония № 7, 1 – 4 части, слушание с пояснением. Единый замысел в музыке всех частей симфонии. Д. Тухманов «День победы». Особенность драматургии и история создания песни В. Мурадели, сл. А. Соболева «Бухенвальдский набат», Я. Дубравин, сл. В. Суслова «Песни наших отцов», Д. Тухманов «День победы». Отражение в песнях и музыке событий Великой Отечественной войны. А. Александров «Священная война», Б. Окуджава «До свидания. Мальчики», В. Мурадели «Бухенвальдский набат», Я. Дубравин, сл. В. Суслова «Песни наших отцов», Д. Тухманов «день Победы», А. Новиков «Дороги». Закрепление музыкального материала за год. Фрагменты произведений к музыкальной викторине. Жанр симфонии, построение. Музыкальные темы 1 и 2 части Симфонии № 40 В. А. Моцарта. Е. Крылатов, сл. М. Пляцковского «Пора золотая». Музыкальные темы 3 и 4 части Симфонии № часть. 8. Жизнь полонеза. М. Огинский полонез «Прощание с Родиной». 40. Драматическое единство.Е. Крылатов, сл. М. Пляцковского «Пора золотая». Обобщение и систематизация знаний по темам года. «Музыкальный образ», «музыкальная драматургия». Творчество М. Огинского.Е. Крылатов, сл. М. Пляцковского «Пора золотая». 4. Требования к уровню подготовки учащихся В результате изучения данного предмета в 7 классе учащийся должен: Знать/понимать: - многообразие музыкальных образов и способов их развития; -основные жанры и стили музыкальных произведений; -основные формы музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сюита, сонатносимфоническая) и приемы музыкального развития; - основные понятия: музыкальный образ, опера, ария, симфония, вокальная баллада, серенада, прелюдия, увертюра, рапсодия, фуга, музыкальная драматургия, соната, сонатная форма, программная музыка, балет, полонез; - разнообразие вокальной, вокально-инструментальной, камерной, симфонической и инструментальной музыки; -виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;-особенности звучания знакомых музыкальных инструментов и вокальных произведений; -характерные особенности музыкального языка Чайковского, Мусорского, Прокофьева, Свиридова, Рахманинова, Римского-Корсакова, Баха, Моцарта, Бетховена, Равеля, Листа, Грига; Уметь: -высказывать свои размышления о музыке (определять ее характер. Основные интонации: восклицание, радость, жалость; устанавливать простейшие взаимосвязи с жизненными образами, явлениями); -уметь выявлять характерные особенности русской музыки (народной и профессиональной), сопоставлять их с музыкой других народов и стран; -ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, романс, кант и др.) - узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов; - выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии; - знакомиться с литературой о музыке, слушать музыку в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражать свои личные музыкальные впечатления в форме устных выступлений и высказываний на уроках, эссе, рецензий; -проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (умение исполнять более сложные длительности и ритмические рисунки, а также несложные элементы двухголосия – подголоски); -понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание, плавное звуковедение. - выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся); Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни: • развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.; • проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы. Обучение музыкальному искусству в 7 классе должно вывести учащихся на стандартный уровень знаний, умений и навыков. 5. Календарно – тематическое планирование 6. Материально-техническая база: 1.Средства обучения: технические и электронные средства обучения и контроля знаний учащихся, раздаточный и дидактический материал, печатные наглядные пособия и проч. Методические и учебные пособия: Методические и учебные пособия: Музыка. 7 класс: поурочные планы по учебнику Т.И.Науменко, В.В. Алеева / авт.сост. В.М.Самигулина– Волгоград: Учитель, 2005. Затямина Т.А. Современный урок музыки. Москва: Глобус, 2008. Н.Б. Абудеева, Л.П. Карпушина Музыка 2-8 классы: художественно-образное развитие школьников. Разработки уроков. – Волгоград: Учитель, 2010. Е.Н. Арсенина Музыка 1-7 классы: тематические беседы, театрализованные концерты, музыкальная игротека.- Вологоград: Учитель, 2009. Учебно-практическое оборудование: музыкальный центр для CD,CDRW, MP 3дисков, набор дисков с программной музыкой,DVD- плеер, телевизор, музыкальный инструмент (фортепиано), комплект детских музыкальных инструментов, синтезатор, аудиторная доска с магнитной поверхностью. Дидактический материал: комплект портретов композиторов, демонстрационный материал, наглядные пособия – таблицы (музыкальные инструменты) Интернет-ресурсы: википедия (свободная энциклопедия), классическая музыка, музыкальный энциклопедический словарь. 2. Список литературы 1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004. 2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка 5 кл: учебник для общеобразовательных учреждений – М.: Дрофа, 2007. 3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2000. 4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005. 5. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996. 6. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000. 7. Жемчугова П. П. Оперы: Справочник школьника. – СПб.: Издательский Дом «Литера», 2010. 8. Жемчугова П. П. Балеты: Справочник школьника. – СПб.: Издательский Дом «Литера», 2010.8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985. 9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996. 10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н. Мищенко. –М.: Дет. лит., 1981. 11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998. 12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.: Вентана-Граф, 2008. 13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972. 14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972. 15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998. 16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999. 17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997. 18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.: Издательский центр «Академия», 2003. 19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2001. 7. Промежуточная аттестация Промежуточная аттестация проводится в соответствии с Уставом МОУ «СОШ № 18», Положением о промежуточной аттестации обучающихся, учебным планом по материалам, рассмотренным на заседаниях предметных методических объединений. Возможные формы проведения промежуточной аттестации: СНО (система накопления оценок), музыкальная викторина. Система оценки – пятибалльная. 1) Оценка «5» ставится при правильном выполнении обучающимися задания на 70% и более; 2) оценка «4» ставится при правильном выполнении обучающимися задания на 50 – 69%; 3) оценка «3» ставится при правильном выполнении обучающимися задания на 30 – 49%; 4) оценка «2» ставится при правильном выполнении обучающимися задания менее чем на 30%. Оценка «5» «4» «3» «2» Количество баллов 34 - 40 24- 33 14 - 23 меньше 14 Образец задания. Музыкальная викторина 7 класс Часть I Прослушайте музыку, выберите в предложенных ответах один правильный ответ и соответствующую букву впишите на отдельном листе. Каждое правильно выполненное задание оценивается в 2 балла. № Текст задания Варианты ответа 1. Выберите группу слов, характеризующих прозвучавшую музыку. 2. Какой композитор написал эту музыку? 3. Музыка рисует образ сказочного героя: 4. Определите, какое произведение прозвучало? 5. Определите, какой инструмент солирует? 6. В музыке передано настроение: 7. Русский или зарубежный композитор написал эту музыку? 8. В какой музыкальной форме написано это произведение? 9. Определите исполнителей 10. Определите образ звучащего произведения А радость, бодрость, утро Б суета, волнение, день В торжество, праздник, ночь А В. Моцарт Б Л. Бетховен В И. Бах А Cерого волка Б Старика Хоттабыча В Бабу Ягу А М. Глинка Ария Сусанина Б Ф. Шуберт Лесной царь В С. Прокофьев Ария Кутузова А виолончель Б труба В гобой А пробуждающего утра Б серьезного трудового дня В утомленной ночи А русский Б зарубежный А вариации Б рондо В простая трехчастная форма А солистка, смешанный хор Б солист, мужской хор В тенор, женский хор А война Б дуэль В рыцари Часть II Прочитайте задание, подумайте и выберите в предложенных ответах один правильный ответ и соответствующую букву впишите на отдельном листе. Каждое правильно выполненное задание оценивается в 2 балла. № 1. Текст задания Степень громкости в музыке называется… 2. Рождается в воображении художника, композитора, воплощается в создаваемом произведении. Это… 3. Настроение в музыке – это… 4. Увертюра – это… 5. Укажите лишнее в группе инструментов 6. Скорость звучания музыки - это… 7. Выберите последовательность построения, соответствующую сонатно-симфонической форме 8. В разработке происходит… 9. Окраска звуков в музыке – это… 10. Какое средство музыкальной выразительности наиболее точно передает движение мчащегося поезда? Варианты ответа А акцент Б динамика В регистр А искусство Б восприятие В образ А темп Б лад В характер А музыкальное вступление к опере, балету Б литературное содержание оперы и балета С сольный номер в опере А тромбон Б кларнет В фагот Г флейта А мелодия Б темп В акцент А экспозиция, кода, реприза, разработка Б разработка, реприза, кода, экспозиция В экспозиция, разработка, реприза, кода А развитие темы Б показ темы В утверждение темы А тембр Б динамика В интонация А динамика Б темп В регистр