Домисолька

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Начальная общеобразовательная школа №5 г.Горно - Алтайска»
Рассмотрено
методическим объединением
МБОУ «Начальная школа №5
г.Горно-Алтайска»
Козловская Л.Д. ___________
протокол № _______________
«____» ___________2013г.
Согласовано
с методическим советом
МБОУ «Начальная школа
№5г.Горно-Алтайска»
Киндинова Л.А._________
протокол № _______________
«____» ___________2013г.
Утверждаю:
директор МБОУ «Начальная
школа №5г.Горно-Алтайска»
Старикова Е.М. __________
приказ № _______________
«____» ___________2013г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по внеурочной деятельности
«До ми соль ка»
Направление «Художественно – эстетическое»
для 1-4 классов»
Составитель:
Симонова Г.В
учитель начальных классов
г.Горно –Алтайск
2013г.
Пояснительная записка.
Музыкальное воспитание в школе является неотъемлемой частью единого воспитательного процесса. При создании надлежащих педагогических условий дети
значительно продвигаются в эстетическом развитии.
В процессе занятий музыкой у учащихся активизируется мышление, формируется
целенаправленная деятельность и устойчивость внимания. Дети приучаются слушать
музыку и вникать в её содержание. Они овладевают навыками пения, у них
накапливается определенный запас музыкальных представлений. На этой основе
формируется любовь к музыке, чувство эстетического удовольствия от её прослушивания,
вырабатываются элементы музыкального вкуса. Музыка поднимает настроение и
повышает общий жизненный тонус.
Музыкальное воспитание детей также осуществляется с опорой на традиции
народной музыки и исполнительство. Характерные для русской народной культуры звуки,
тембры, орнаменты, мелодии «пронизывают
насквозь». Ребенок осознает себя
неотъемлемой частью своего общества, своей культуры. Все это принесет детям радость,
создаст предпосылки для дальнейших занятий музыкой, сформирует интерес к познанию
мира музыки в разных его проявлениях.
На занятиях кружка у учащихся вырабатывается чувство ответственности за общее дело,
понимание роли коллективного труда, дисциплинированность, товарищеское доверие,
уверенность в своих силах.
Воспитание ребенка через музыкальное искусство и стремление более полно развивать
у детей уже имеющиеся музыкальные способности, а также отсутствие готовых
программ по воспитанию музыкальной культуры школьников обусловили
необходимость разработки данной программы.
Цель программы - развитие навыков ансамблевого и сольного пения,
обогащение духовной культуры детей
Задачи программы:
Обучающие:
- развивать певческие навыки при пении в ансамбле и вокальном исполнении (дыхание,
звукообразование, дикция, строй);
- формировать у детей потребность общения с высокохудожественными
образцами песенной музыки;
- учить детей быть чуткими слушателями и исполнителями.
Воспитательные:
- воспитывать интерес, любовь и потребность к занятиям музыки;
- воспитание музыкально развитых школьников;
- воспитывать музыкальный вкус;
- воспитывать чувство коллективизма, умение доводить начатую работу до
конца.
Развивающие:
- развивать вокально-хоровые навыки, навыки игры на инструментах;
- развивать музыкальное мышление, память, речь, слуховое восприятие;
- развивать эмоциональную отзывчивость, творческую активность.
Направления работы:
 работа с вокальными ансамблями, состоящими из детей с хорошими
музыкальными данными;
 индивидуальная работа с одаренными в музыкальном отношении детьми;
 работа
с
хоровыми
группами,
которые
организуются
по
мере
необходимости.
В основе программы лежат следующие принципы:
 творческой направленности;
 максимальной самореализации с учетом его индивидуальных особенностей;
 этического отношения к личности ребенка;
 конструктивного общения;
 добровольности.
Программа представлена в виде курса специальных музыкальных занятий,
способствующих развитию различных сторон психики ребенка, включая эмоциональноволевую и познавательную сферы. Учащимся занятия в кружке помогают сформировать и
развить творческий потенциал, коммуникативные навыки, научиться групповой
сплоченности, культуре поведения в социуме.
Программа рассчитана на 4 года. Для успешного освоения программы численность
детей в каждой группе кружка должна составлять не менее 10 -12 человек. Годовой курс
программы рассчитан на 188 часов (9 ч. в неделю).
В кружке занимаются две группы детей (1 – 4 кл.) и старшей группы (2 - 3 кл.). Состав
групп постоянный на учебный год, набор детей в группы свободный. Кроме того,
проводятся индивидуальные занятия с солистами.
Основной формой работы в музыкальном кружке «До – ми – солька»» являются
групповые и индивидуальные занятия по расписанию.
Общая структура занятия включает следующие разделы:
1. Приветствие позволяет сплачивать детей, создавать атмосферу доверия и
взаимопонимания.
2. Распевание настраивает на позитивную деятельность, способствуют
формированию единой манеры звукообразования, артикуляции, позволяет активизировать
детей, снять эмоциональное напряжение.
3. Основная часть включает в себя технические задачи (заучивание текста песни,
работа над фразировкой, дыханием, интонацией ...) и творческие задачи (работа над
исполнительским мастерством).
4.Рефлексия занятия предполагает обмен мнениями и чувствами о
проведенном занятии (что понравилось, что не понравилось, что казалось трудным, что непонятным...)
Методы и формы реализации программы
В качестве главных методов программы избраны методы: стилевого и системного
подхода, метод творчества, импровизации и сценического движения.
Стилевой подход – широко применяется в программе и нацелен на формирование у
исполнителей осознанного стилевого восприятия вокального произведения, понимание
стиля, методов исполнения, вокальных характеристик произведений.
Системный подход – направлен на достижение целостности и единства всех
составляющих компонентов программы – её тематика, вокальный материал, виды
концертной деятельности. Кроме того, системный подход позволяет координировать
соотношение частей целого (в данном случае соотношение содержания каждого года
обучения с содержанием всей структуры вокальной программы). Использование системного
подхода допускает взаимодействие одной системы с другими.
Творческий метод – используется в данной программе как важнейший
художественно-педагогический
метод,
определяющий
качественно-результативный
показатель её практического воплощения. Творчество присуще каждому ребёнку, оно всегда
ново и по своей сути уникально. Это новое проявляет себя во всех формах художественной
деятельности вокалистов. В совместной творческой деятельности преподавателя и членов
вокальной студии проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность,
инициативность, особенности мышления и фантазии.
Метод импровизации и сценического движения – один из основных методов
программы. Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое
исполнение вокального произведения, раскрепощённость перед зрителями и слушателями.
Всё это даёт обучающимся умело вести себя на сцене, двигаться под музыку в ритме
исполняемого произведения. Использование данного метода поднимает исполнительское
мастерство на более высокий уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и
телом.
Широкое
использование
различных
методов
способствует
пробуждению
художественных интересов, развитию воображения, музыкальных, творческих способностей
школьников.
Данная программа задаёт примерный обьём знаний, умений и навыков, которыми должны
овладеть учащиеся. Требования к знаниям и умениям ни в коем случае не должны быть
завышены. Чрезмерность требований порождает перегрузку и ведёт к угасанию интереса.
Эта программа предназначена для того, чтобы осознать ученику степень значимости
своего интереса к любимому делу и оценить свои возможности, поэтому интерес и
склонность учащегося к занятиям должны всемерно подкрепляться развиваться.
В результате занятий по данной программе учащиеся должны знать и уметь:
- различать тембры отдельных музыкальных инструментов (ударных, струнных,
духовых, клавишных);
- выразительно петь выученные песни, знать их названия и авторов. Понимать
дирижёрские жесты. Уметь петь тихо и громко, легато и стаккато, с различными
эмоционально-смысловыми оттенками в голосе, владеть тембром голоса;
- знать и понимать термины: солист, оркестр, дуэт, хор, ансамбль;
- петь чисто, интонируя мелодию;
- умение исполнять одноголосные произведения различной сложности, пение акапелла
в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование
цепного дыхания;
- участие в конкурсах и концертах, умение чувствовать исполняемые произведения,
правильно двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство;
- понимать ответственность за правильное исполнение в ансамбле.
Методы оценки результативности программы:
 посещаемость;
 фиксация занятий в рабочем журнале;
 отслеживание результатов (наблюдение, диагностика);
 практический результат.
Способы определения результативности программы:
 самостоятельное исполнение разученных песен;
 использование полученных вокальных навыков при работе с новым репертуаром;
 развитие позитивных качеств личности ребенка: уверенность в себе,
доброжелательность, терпимость, умение сотрудничать, умение держаться на сцене.
Формой подведения итогов реализации данной программы являются:
 участие в календарных и тематических школьных праздниках;
 участие в городских конкурсах;
 отчетный концерт.
Содержание программы
Программа предусматривает изучение нотной грамоты, но оно не определяется как
самоцель. Необходимые теоретические сведения и понятия воплощаются по-разному.
Больше внимания уделяется постановке голоса и сценическому искусству, ритмическим
движениям, движениям под музыку, поведению на сцене. Поэтому программа разнообразна
и интересна в применении.
Особое место уделяется концертной деятельности. В образовательном учреждении
регулярно проходят праздники и конкурсы, где задействованы ребята из кружка. На каждое
мероприятие практически всегда звучат новые произведения, тем самым расширяется
исполнительский репертуар. Всё это приобретает прикладной смысл занятиям вокальной
студии.
1.ТЕМА: Введение. Прослушивание. Знакомство с певческим аппаратом. Певческая
установка. Владение голосовым аппаратом. Использование певческих навыков. (9
часов)
В вокальную студию поступают дети со склонностью к пению. Для участия ученика в
вокальной студии необходимо проверить уровень его личностных (ментальных)
способностей, выяснить его способность к сосредоточению внимания. Условиями принятия
ребёнка в студию являются здоровое дыхательное и голосовое устройство, звучный голос,
правильное произношение, которое можно выявить, прослушав его речь.
2.ТЕМА: Дыхание. Типы певческого дыхания. Работа над певческим дыханием.
Цепное дыхание. (16час)
Певческое дыхание – один из трудных и спорных вопросов в вокальной педагогике.
От правильного певческого дыхания зависит качество звука.
Типы певческого дыхания:

ключичный (верхнегрудной)

грудной

брюшной (диафрагматический)

смешанный (грудобрюшное)
Дыхательные упражнения учат нарабатывать мышечные ощущения. Цепное
дыхание берётся не вместе, а по очереди; главное – чувство ансамбля. Правила цепного
дыхания.
3.ТЕМА: Распевание. Развитие звуковысотного диапазона. Развитие динамического
диапазона. Работа над тембром. Работа над подвижностью голосов. Регистры
певческого голоса. Сглаживание регистров. Атака звука. Виды атаки звука и способы
звуковедения. (35 часов)
Обязательным условием формирования и совершенствования вокальных навыков
являются упражнения. Как известно, упражнения — это многократно повторяемое,
специально организованное действие, которое направлено на улучшение качества его
выполнения. Часть занятия, которая состоит из упражнений, называется распеванием.
Упражнения обычно выполняют в начале вокальных занятий и тогда они не только служат
целям формирования и развития навыков, но и «разогревают» голосовой аппарат.
Атака звука
Атака звука — это момент возникновения звука при взаимодействии дыхания и
голосового аппарата. Вдох и атака звука являются моментом первостепенной важности, т.к.
они определяют характер звучания. Атака звука определяется различными вариантами
взаимодействия голосовых связок и дыхания.
Кантилена и способы звуковедения.
Кантилена — это непрерывно льющийся звук, составляющий основу пения. Она
образуется только тогда, когда каждый последующий звук является продолжением
предыдущего, как бы «выливается» из него. Такая манера пения называется связной или
пением легато.
1. ТЕМА: Дикция. Работа над согласными. Работа над гласными. Работа над
выразительностью слов в пении. (35 часов)
Пение — это вид музыкального искусства, в котором музыка органически связана со
словом. Пение ещё иначе называется музыкальной речью. Часть голосового аппарата,
формирующая звуки речи, называется артикуляционным аппаратом, а органы, входящие в
его состав, — артикуляционными. К ним относятся: ротовая полсть с языком, мягким и
твёрдым нёбом, нижняя челюсть, глотка, гортань. Работа этих органов, направленная на
создание звуков речи (гласных и согласных), называется артикуляцией.
2. ТЕМА: Работа над сценическим образом. Использование элементов ритмики,
сценической культуры. Движения под музыку. Постановка танцевальных
движений. (45 часов)
Движение на сцене - одно из важнейших составляющих имиджа артиста,
исполнителю необходимо знать правила поведения на сцене и работы со зрителем, а так же,
как выходить из неприятных курьёзных ситуаций, которые зачастую случаются в момент
выступлений.
3. ТЕМА: Теоретические основы. Нотная грамота. Гигиена певческого голоса.
Психологическая готовность к выступлению. (4 часа)
Гигиена голоса -группа мероприятий, направленных на предотвращение заболеваний
голосового аппарата.
Звук– результат колебаний упругого тела. Всё многообразие звуков можно
сгруппировать в три категории – звуки музыкальные, не музыкальные (шумы) и звоны.
Музыкальные звуки, в отличие от всех остальных, являются результатом регулярных
колебаний, поэтому их высота может быть точно определена.
Тематическое планирование 1 год обучения
№ п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Тема занятий
Кол-во
часов по
программе
Прослушивание.
3
Введение. Знакомство с певческим
3
аппаратом. Певческая установка.
Теоретические основы. Гигиена
1
певческого голоса
Теоретические
основы.
2
Психологическая готовность к
выступлению.
Дыхание.
Типы
певческого
16
дыхания. Работа над певческим
дыханием.
Распевание. Регистры певческого
6
голоса. Сглаживание регистров.
Распевание. Атака звука. Виды
6
атаки звука и способ звуковедения.
Распевание.
Развитие
6
звуковысотного диапазона.
Распевание.
Развитие
6
динамического диапазона.
Распевание. Работа над тембром.
6
Распевание.
Работа
над
5
подвижностью голосов.
Дикция. Работа над согласными.
10
Кол-во
часов
1 гр.
3
3
Кол-во
часов
2 гр.
3
3
1
1
2
2
16
16
6
6
6
6
6
6
6
6
6
6
6
6
10
10
Дата
занятия
13.
14.
15.
Дикция. Работа над гласными.
Дикция.
Работа
над
выразительностью слов в пении.
Работа над сценическим образом.
Использование элементов ритмики
ИТОГО:
10
15
10
15
10
15
49
49
49
144
144
144
Планируемый результат (1 год обучения):
 знать строение артикуляционного аппарата;
 знать и понимать особенности и возможности певческого голоса;
 знать гигиену голоса;
 понимать и различать виды атаки звука и по требованию педагога петь «мягко, легко,
нежно»;
 знать место дикции в исполнительской деятельности;
 стремиться передавать характер песни, петь выразительно и осмысленно;
 уметь правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);
 уметь петь короткие фразы на едином дыхании;
 принимать участие в творческой жизни студии.
№
п/п
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Тематическое планирование 2 год обучения
Тема занятий
Кол-во
Кол-во Кол-во
часов по
часов
часов
программе
1 гр.
2 гр.
Введение. Владение голосовым
3
3
3
аппаратом.
Использование
певческих навыков.
Теоретические основы. Гигиена
3
3
3
певческого голоса
Теоретические
основы.
3
3
3
Психологическая готовность к
выступлению.
Дыхание.
Типы
певческого
16
16
16
дыхания. Работа над певческим
дыханием.
Распевание. Атака звука. Виды
7
7
7
атаки
звука
и
способ
звуковедения.
Распевание.
Развитие
7
7
7
звуковысотного диапазона.
Распевание.
Развитие
7
7
7
динамического диапазона.
Распевание. Работа над тембром.
7
7
7
Распевание.
Работа
над
7
7
7
подвижностью голосов.
Дикция. Работа над согласными.
10
10
10
Дикция. Работа над гласными.
10
10
10
Дикция.
Работа
над
15
15
15
выразительностью слов в пении.
Работа над сценическим образом.
49
49
49
Использование
элементов
ритмики. Движения под музыку.
ИТОГО:
144
144
144
Дата занятия
Планируемый результат (2 год обучения):
 наличие повышенного интереса к вокальному искусству;
 соблюдать певческую установку;
 понимать дирижёрские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох,
начало пения и окончание);
 уметь правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);
 уметь точно повторить заданный звук;
 уметь в подвижных песнях делать быстрый вдох;
 уметь петь чисто в унисон;
 уметь дать критическую оценку своему исполнению;
 уметь использовать элементы ритмики и движения под музыку;
 уметь работать в сценическом образе;
 принимать участие в творческой жизни студии;
 участвовать в конкурсах и концертах.
Тематическое планирование 3 год обучения
№
п/п
Тема занятий
1.
Введение. Владение голосовым
аппаратом.
Использование
певческих навыков.
Теоретические основы. Гигиена
певческого голоса
Теоретические
основы.
Психологическая готовность к
выступлению.
Теоретические основы. Нотная
грамота.
Дыхание. Типы певческого
дыхания. Работа над певческим
дыханием. Цепное дыхание.
Распевание.
Развитие
звуковысотного
и
динамического диапазона.
Распевание.
Работа
над
тембром.
Распевание.
Работа
над
подвижностью голосов.
Дикция. Работа над согласными.
Дикция. Работа над гласными.
Дикция.
Работа
над
выразительностью слов в пении.
Работа
над
сценическим
образом.
Использование
элементов
ритмики,
сценической
культуры.
Движения под музыку.
ИТОГО:
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
Кол-во
часов по
программе
3
Кол-во
часов
1 гр.
3
Кол-во
часов
2 гр.
3
1
1
1
3
3
3
2
2
2
16
16
16
10
10
10
10
10
10
15
15
15
10
10
15
10
10
15
10
10
15
45
45
45
144
144
144
Дата
занятия
Планируемый результат (3 год обучения):

наличие повышенного интереса к вокальному искусству;

соблюдать певческую установку;

понимать дирижёрские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох,
начало пения и окончание);

знать основы музыкальной грамоты;

уметь правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);

уметь петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

уметь точно повторить заданный звук;

уметь в подвижных песнях делать быстрый вдох;

уметь петь чисто в унисон;

уметь дать критическую оценку своему исполнению;

уметь использовать элементы ритмики и движения под музыку;

уметь работать в сценическом образе;

принимать участие в творческой жизни студии;

участвовать в конкурсах и концертах;

уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом.
Тематическое планирование 4 год обучения
№
п/п
Тема занятий
1.
Введение.
Владение
голосовым
аппаратом.
Использование
певческих
навыков.
Теоретические
основы.
Гигиена певческого голоса
Теоретические
основы.
Психологическая готовность
к выступлению.
Теоретические
основы.
Нотная грамота.
Дыхание. Типы певческого
дыхания.
Работа
над
певческим
дыханием.
Цепное дыхание.
Распевание.
Развитие
звуковысотного
и
динамического диапазона.
Распевание.
Работа
над
тембром.
Распевание.
Работа
над
подвижностью голосов.
Дикция.
Работа
над
согласными.
Дикция.
Работа
над
гласными.
Дикция.
Работа
над
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
Кол-во
часов по
программе
3
Кол-во
часов
1 гр.
3
Кол-во
часов
2 гр.
3
3
3
3
3
3
3
4
4
4
16
16
16
10
10
10
10
10
10
15
15
15
10
10
10
10
10
10
15
15
15
Дата занятия
12.
выразительностью слов в
пении.
Работа над сценическим
образом.
Использование
элементов
ритмики,
сценической
культуры.
Движения
под
музыку.
Постановка
танцевальных
движений.
ИТОГО:
45
45
45
144
144
144
Планируемый результат (4 год обучения):

соблюдать певческую установку;

понимать дирижёрские жесты;

знать основы музыкальной грамоты;

знать поведение певца до выхода на сцену и во время выступления;

уметь правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);

уметь петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

уметь точно повторить заданный звук;

уметь в подвижных песнях делать быстрый вдох;

уметь петь чисто в унисон;

уметь дать критическую оценку своему исполнению;

уметь работать в сценическом образе;

уметь исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;

принимать участие в творческой жизни студии;

участвовать во всех конкурсах, фестивалях и концертах;

уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

Перечень иформационо-методического обеспечения
- музыкальные инструменты (фортепиано, синтезатор);
- музыкальный центр, телевизор;
- аудиокассеты, диски;
- музыкальная литература, распечатки нот.
Дидактический материал:
- аудиокассеты, диски;
- - музыкальная литература, распечатки нот;
- папка «Музыкальные инструменты»
- дидактические игры.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
Литература
Г. Шанских « Музыка как средство коррекционной работы. Искусство в школе» 2003 г.
Т. Струве « Музыка всегда с тобой» 1995 г.
4. Г. Науменко « Русское народное детское музыкальное творчество», Москва,
«Просвещение» 1988 г.
Е. Крылатов « Прекрасное далёко», Москва « Советский композитор», 1988 г.
« Споём мы дружно песню», Москва, « Просвещение» 1979г.
Петров В.М., Гришина Г.Н., Короткова Л.Д. «Фольклорные праздники (весенние,
летние, зимние, осенние), игры и забавы» 1998 г.
Шамина «Музыкальный фольклор и дети», 1992 г.
Ф.Такун «Наша школьная страна. Песенник» 2001.
В. Модель «Буратино. Песенник для детей» М. 1988.
А. Широков «Русские народные песни» М. 1988.
Список полезных интернет – ресурсов для педагога
1. http://www.mp3sort.com/
2. http://s-f-k.forum2x2.ru/index.htm
3. http://forums.minus-fanera.com/index.php
4. http://alekseev.numi.ru/
5. http://talismanst.narod.ru/
6. http://www.rodniki-studio.ru/
7. http://www.a-pesni.golosa.info/baby/Baby.htm
8. http://www.lastbell.ru/pesni.html
9. http://www.fonogramm.net/songs/14818
10.
http://www.vstudio.ru/muzik.htm
11.
http://bertrometr.mylivepage.ru/blog/index/
12.
http://sozvezdieoriona.ucoz.ru/?lzh1ed
13.
http://www.notomania.ru/view.php?id=207
14.
http://notes.tarakanov.net/
15.
http://irina-music.ucoz.ru/load