Кирилл Савченков Родился в 1987, в Москве Живет и работает в

Кирилл Савченков
Родился в 1987, в Москве
Живет и работает в Москве
сайт:
kirillsavchenkov.com
savchenkov.tumblr.com
почта:
[email protected]
+7 (903) 1013790
Кирилл Савченков работает с темой постсоветских спальных районов, исследует современную
культуру, психологию и опыт жителя окраин. Художник рассматривает урбанистику спальных райнов,
связи городского пространства и человеческой психики, визуального потока в социальных сетях и
психологических перверсий. Он фиксирует условия фомирования идентификации жителя постсоветских
городов и окраин как таковых. Художник прослеживает как современная постинтернет культура на фоне
сильно развитой коммуникации, потока информации в условиях доминирования городского населения,
приводит к переформированию связей между людьми, как вертикальные связи общества уступают
горизонтальным связям сообществ и субкультур.
Образование
2009-2012 Московская школа фотографии и мультимедиа им. Родченко, классы «Документальная
фотография» (Климов) и «Интермедиа» (Минаев)
2004-2009 Московский технический университет связи и информатики
Персональные выставки и выставки двух художников
2014 Лавина. ФотоДепартамент, Санкт-Петербург, Россия
2013 Анабасис. КЦ Вдохновение, Ясенево, Москва, Россия
2012 Вовлечься с бешенством в борьбу. галерея Paperworks, Москва, Россия (вместе с Сашей Курмаз)
2010 207”. ФотоДепартамент, Санкт-Петербург, Россия
Групповые выставки
2014 Заглянуть в нее. галерея Замоскворечье, Москва, Россия.
2013 Дали. ЦСИ Фабрика, Москва, Россия.
2013 Стабильность. Призраки. Random Gallery, Москвы, Россия.
2011 Молодая фотография 2011 1/2. Край. ФотоДепартамент, Санкт-Петербург, Россия.
2011 Перформативный архив, галерея Е.К. Артбюро, Москва, Россия
2011 Непридуманная фотография, ММАМ, Москва, Россия
2010 Молодая фотография 2010 2/2. Время. ФотоДепартамент, Санкт-Петербург, Россия.
2010 Русская фотография, галерея Beckel-Odille-Boïcos, Париж, Франция
2010 Sense and Sensibility, Artplay, Москва, Россия
Награды
2011 Серебряная камера, номинация «Архитектура», Москва, Россия.
Книги
2011 SPBN - Self Publish, Be Naughty, Self Publish, Be Happy, Лондон, Англия.
Публиковался в журналах Артхроника (номер посвященный молодым фотографам), Афиша, Blacksquare, Officiel Hommes Paris, OjodePez (editor Bruno Ceschel ).
Работы в коллекции Московского Мультимедиа Арт Музея (МАММ-МДФ).
АНАБАСИС, КЦ Вдохновение, 2013
Две скульптуры выполненные в смешанной технике, аудио-перформанс длительностью 60мин, фильм
1980года о создании района Ясенево (10мин), видео-инсталляция (проекто, зеркало), плазменная
панель (снимок с марсохода Curiosity).
Городские окраины постсоветских городов после смерти страны, которая их породила, остались руинами
ее идеи. Незавершенный, возможно и не удавшийся архитектурный проект СССР, остался как большой
монумент, жилой сталактит или окаменелость. Опыт жизни в районе Ясенево, среди позднесоветской
модернистической архитектуры является скорее всего основным фактором, сформировавшим мою
личность. Все большие идеи, стоящие за архитектурным проектом СССР, погребены под слоями
новой визуальной культуры, рожденной новой Россией нулевых. Поздний советский период можно
охарактеризовать как давление языка на действительность, — язык остался без означаемого, но был
идеальным означающим, — теперь это место заняли спальные районы, обросшие новыми торговыми
центрами. Таким образом получается, что позднесоветский архитектурный проект стал ископаемым,
рудиментом, с которым приходилось мириться, превратился в археологический предмет, чьей главной
задачей было когда-то создать будущее. Все это формирует специфический психогеографический опыт.
Выставка “Анабасис” является site-specific проектом. Термин “анабасис” использовался Ксенофонтом в
качестве описания прогулки по вражеской территории, в то же время это слово означает одновременно
отправление и возвращение. Как отмечает Елена Петровская, именно из-за этой способности описать
возвращение к исходному, совершить действие “вверх и назад”, этот термин Ален Бадью использовал в
книге “Век”, посвященной XX веку, который собственно и породил поздний архитектурный проект CCCP.
Для автора он имеет то же значение, но в контексте художественной практики, развития и воспоминаний
о месте приобретения основного жизненного опыта.
Площадкой для его реализации стал бывший кинотеатр Ханой, расположенный в центре района
Ясенево, на юго-западе Москвы. Сам кинотеатр, сейчас функционирующий как единственный в
районе культурный центр, похож своей колоннадой на античный храм. Экспозиция располагалась
по всему зданию кинотеатра. Холл, как и все здание, был погружен в темноту, а основные
архитектурные решения были подсвечены мощными светодиодными прожекторами. На втором
этаже около скульптуры с цифровым коллажем, выполненным в технике близкой к рекламной
эстетике зрителям выдавились радиогиды, где одном канале транслировался аудиоперформанс
автора, присутствующего в зале, а во другом — дорожка документального фильма 1980 года
о строительстве района. В перформансе автор рассказывал о своем опыте жизни в районе,
реконструировал истории и сны из детства. Далее зритель попадал в длинный коридор, погруженный
в полутьму и подсвечиваемый химическими световыми палочками. В конце коридора располагалась
видеоисталляция, представляющая собой проекцию через зеркало пасмурного неба с летящими
воронами. Зритель проходил через луч проекции, видя себя в зеркале, затем попадал в зал с
видом на вечерний район. В этом зале располагалась плазма с пустынным пейзажем — во время
перформанса автор сообщает, что это снимок Марса, сделанный новым американский марсоходом
Curiosity. На подиуме стояла подсвеченная диодным светом пластификация несуществующего
горного пейзажа, где изображалась река и дома, аналогичные тем, что находятся рядом с
кинотеатром. Пластификация экспонировалась с черными гранитными брусками у основания. В
углу зала стояло отдельно освещенное комнатное растение. Из этого пространства зритель мог
попасть в небольшой кинозал, где показывался вышеупомянутый документальный фильм. Проходя
через экспозицию зритель мог переключать каналы радиогида, совмещая аудиодорожку фильма и
речь автора. В течение перформанса автор подходил к некоторым зрителям, беседовал с ними, в
то время как другие гости могли слышать этот разговор.
ЭКСКУРСИЯ, 2013
Длительность 3-4 часа. Группа состоит из 6-12 человек. Было проведено 4 экскурсии:
12 сентября, 27 сентября, 29 сентября, 12 октября 2013 года.
Экскурсия/перформанс включает личные истории из жизни на районе и рассказ про его структуру
и важные события. Она состояла из пешей прогулки по району Ясенево, Битцевскому лесопарку,
экспериментальному району Северное Чертаново. Маршрут проходил через ключевые места:
техногенное озеро, 12й микрорайон Ясенева, школа, универмаг, битцевский лесопарк.
NOON, work in progress
3д визуализация, металлография на алюминие / пластификация 8мм, 30х45 / 130х90см.
Проект является переработкой метода школы реки Гудзон: художники-романтисты этой школы работали
с материалом одного географического места, но пейзажи “квазиаркадии” писали в студии, — на пленэре
собирали только материал для работы, инспирируясь новой Североамериканской Аркадией.
Предметом моих работы стал ландшафт спального района Ясенево: его ментальное представление,
связанное с его спецификой. Идеализированная природа и советский архитектурный проект 80-х годов,
которые остались призраками большой идеи среди спальных районов постсоветских городов, только
угадываются в “руинах” советского городского проекта.
ГОРГОНА, 2013
Цифровой коллаж, перфорированная виниловая пленка, стеклопакет / белай пластиковая рама
оргстекло, 150х100см.
В городах существует бесконечное число плоскостей, в которых отражается человек. При этом на
образ смотрящего накладываются дополнительные атрибуты - реклама с биллбордов, предметы в
полупрозрачных витринах, высотные бетонные дома. Человек старается обрести идентификацию,
подстраивая свой автономный образ под то, что видит в обществе или хочет видеть в своем отражении.
Вместе с этим сама реклама дает удобный для идентификации образ, предлагая счастье, здоровье,
успех и реализацию. Образуется своеобразная петля и граница красоты незаметно расширяется.
Мы становимся Нарциссами перед отражением, но при этом подобно Пигмалиону ваяем себе
это отражение. Жан-Пьер Вернан пишет более смертоносное, упоминая Горгону: «Увидеть
Горгону - значит посмотреть ей в глаза, и в этом скрещивании взглядов перестать быть собой,
живым, чтобы сделаться, подобно ей, могуществом смерти». Каждый из нас желает увидеть
свою ужасную Горгону идентификации, чтобы стать могущественным в смерти образом.
РАЗГОВОР, 2013
В затемненном зале на стену затемненного помещения проецируется найденный документальный
фильм, посвященный строительству района “Ясенево”(9:39, 1980). Посетителям на входе выдаются
радионаушники с 3-мя звуковыми каналами. В первом он-лайн разговор автора, присутствующего в
толпе среди зрителей, во втором канале звук к фильму, в третьем звуковая он-лайн трансляция из
района Ясенево. В центре зала располагается макет “идеального” района.
Поверхности современного города стали пьедесталом для “образа-субьекта”. Реклама,
афиша стали взирающим на нас оком. В то же время изьятие этого ока создает полость,
которая дает проявиться плоскости и свету, - основным элементам современного буржуазного
города, чей ген сформировался в индустриальных полисах, таких как османовский Париж.
Такой плотный визуальный поток обеспечивает некоторую анемию к изображению. Он сформировал
себя благодаря развитию гаджетов и сетей на фоне доминирования маркетинга репрезентации вещей,
сформировавшегося в течение двадцатого века. Горизонтальное распространение информации и
самоорганизация стали превалирующей формой в современном коммуникационном поле горожан,
большинство из которых живет на окраинах. Разговор, - самая доступная, самая простая, первичная
форма коммуникации в сообществе, приобретает новый смысл на фоне плотного информационного
и коммуникационного потоков. Я обращаюсь к ней как к самой естественной форме связи, передачи
информации, инициации воспоминаний слушателя в разговоре о районе и историях случившихся со мной
там. Макет “идеального” района позднесоветского периода, подобный проектным макетам типичного
спального района конца 70-х, который скорее отражение ментального представления о нем человека,
выросшего там, служит нейтральной точкой в пространстве, где можно встретиться для общения,
разговора, подобно тому, как назначают место встречи : “у Перекрестка”, “за домом”, “на трубе” или “у
школы”.
LOCUS AMOENUS, 2012-2013
На 6 подиумах или полках вдоль стен расположены натюрморты из банок алкогольных коктейлей,
фотографий, мусорных пакетов, пивных бутылок, фрагментов рекламных банеров, буклетов, обуви.
Размер подиумов 60х60х150см, размер полок 60х120 см.
Городской пейзаж постепенно начинает сочетаться с рекламными плакатами, закатное небо
- с целлофановыми пакетами, а женское тело - с пивом «Балтика», предметами обихода из
нефти и металла, которые становятся нашими незаметными спутниками в яркое будущее.
Мысль о рае на земле сквозь изобилие вещей и биополитику повсеместно напоминает о себе.
Вещи, найденные в местах существования древних цивилизаций, зачастую много сообщают о том, что
увлекало ее представителей, исследуя предметы обихода древности, так или иначе можно вообразить
их назначение, часто эти предметы заключали в себе отпечаток религий, верований или мировоззрений.
Плотность современного смыслового поля уже не соизмерима с полем классического времени. В
наше время мы уже не думаем о наделении предметов смыслами подобного порядка,- эти смыслы
стали референтом продаж и потребления. Человеческий быт совмещает образы и смыслы вещей
в новые созвездия, которые достаточно много говорят о нас. Если в прошлом смыслы уплотнялись
временем, то сейчас они уплотняются интенсивностью визуального и информационного потоков. В
какие-то моменты подобное плотное смысловое поле требует археологического взгляда на себя.
ICEBERG (book), 2013
Книга формата 24х30см, 110 страниц, мягкий переплет, текст, фотографии, 2008-2012.
Включенная в книгу новелла рассказывает об опыте молодого человека - скейтбордиста и
увлеченного фотографа, выросшего на окраине Москвы. В ней переплетаются воспоминания
героя об отношениях, снах, истории из повседневной жизни. Пересечение в книге внешнего и
внутреннего, опыта и знания, выявляют проблематику становления идентичности и личности
человека, живущего на окраине постсоветского мегаполиса. На фотографиях запечатлена жизнь
скейтбордистов, граффитчиков, ландшафты окраин и места путешествий. Работая с эклектичной
формой, смыслами между изображениями я хочу обойти прямые нарративы. Стараюсь выявить
структуры человеческого опыта, возникшие между образами и событиями, описанными в тексте.
UMWELT, 2012-2014
4 прямоугольных подиума 1.83х1х0.8м с углублением и покрытых стеклом сверху, в них помещены
полароиды, найденные тексты об урбанистике, социологии, культурологии, архивные фотографии,
вырезки из газет. Подиумы сделаны из бетона.
Umwelt - понятие в биосемиотике, введенное зоологом Якобом фон Юкскюлем, согласно которому
данные, получаемые животным из окружающей среды, каждым видом интерпретируются по-разному.
Например, деревья для белки и для муравья имеют разное значение. При этом личный окружающий
мир животного формируется с помощью конкретных, выбранных им знаков окружающей среды. Выделяя
визуальные знаки, определяющие окружающий мир жителя окраин, становится возможным дать более
точную характеристику среде обитания жителя, его взаимоотношений с окружающим миром, а также
понять себя через него.
Самым ярким визуальным материалом становится результат строительства идеальных спальных
районов 80х. Пропитанные идеями позднего холодного брежневского космизма, они стали свидетелями
смерти СССР, стали жертвами “нового” времени. Эти районы несут на себе следы становления
общества заново. Здесь выросло целое поколение молодежи ельциновско-путиновской России.
АМОК, галерея Paperworks, 2012
Фотографии размером от 10х15см до 146х96 см, короткие видео, реди-мейд фотографии и
видео, рисунки маслом из учебника самообороны на стене. Инсталляция состоит из двух стен,
одна заклеена фотообоями, на другой создан мудборд маньяка, состоящий из прикрепленных
изолентой фото мест преступлений, реконструкций преступлений, девушек, ландшафтов
и найденных фотографий в сети. Реализован в рамкам выставки “Вовлечься с бешенством
в борьбу “ (куратор Роман Минаев). Онлайн версия проекта Амок: http://w-o-s.ru/article/2177
Проект посвящен состоянию напряжения человека, живущего в большом городе. Сама среда
современного города рождает напряжение по отношению к нему. Город стал местом нереализованных
желаний. Люди самоустраняются друг от друга в реальности и компенсируют его коммуникацией
виртуальной. Даже взаимоотношение полов стало виртуальным. Желанный образ, родившийся в медиапространстве, плавно перетек в реальность. Но этот образ так же недостижим, как и утопическая мечта.
Недостижимость сексуального желания, высокого социального статуса в обществе, где успех и статус
главная цель и ценность индивида, стали главными факторами, негативно влияющими на психику
человека.
Все эти силы могут родить в нем страстное желание, направленное на уничтожение. Хотя бы
в чем-то он хочет быть номер один. Это зло в человеке заставляет искать свое воплощение.
Кто-то
ездит
на
милицейской
машине
и
отлавливает
красивых
девушек
на
свой вкус, а кто-то пытается переплюнуть знаменитого маньяка из конца 80-х.
AMOK (video), 2013
VHS, 12мин. Реализуется в даркруме небольшого размера с телевизором с большой диагональю, в
рамках проекта “Дали” (куратор Людмила Зинченко) осенью 2013, ЦТИ Фабрика.
Видео является самостоятельным дополнением к инсталляции Амок. Работа содержит монолог
автора о маньяках 80-х и 90-х годов и феномене маниакальности и амока в современном городе.
КОНЕЧНАЯ, галерея Е.К.АртБюро, 2011
Фотографии размером 10х15см и 20х30см, на полке расположены найденные артефакты. Проект
реализован в рамках выставки “Перформативный архив” (кураторы Давид Рифф, Екатерина Деготь)
Множество районов было построено в 80-х на окраинах Москвы. В подобных районах выросло много
молодых ребят. Эти жилые массивы между краем города и лесами Подмосковья стали домом значительной
части населения города. Панельные дома-ульи вместили миллионы людей, приехавших в город недавно,
либо молодых людей, которые только в 1-2 поколениях могут считать себя москвичами, либо москвичей,
переселенных из старых районов, которые были снесены. Пустыри между высотными домами,
дорогами и лесопарками были тем местом, в котором я провел большую часть свободного времени.
Микрорайоны на последних станциях веток метрополитена обладают своими характерными чертами,
своей визуальностью. Спальные районы получили свое название от того, что их функция была в том,
чтобы люди после работы приезжали в них только спать. И они не были приспособлены к проведению
свободного времени. Молодежь здесь скитается между панельными домами, находя себе занятие не
далеко от дома. Такая среда ничего не предлагает, кроме спортивных площадок, полей и подъездов.
Сейчас общество находится в состоянии нарастающей энтропии. На фоне политической и социальной
ситуации она скопила в социуме много энергии, выход которой мы иногда видим на улице, особенно
в молодежной среде. Энергии сексуальности и агрессии находятся рядом, перетекая друг в друга.
207, галерея ФотоДепартамент, 2010
Фотографии 2008-2010, размеры от 18х24см до 60х70см.
Выставка объединяла мои фотографии с 2009 по 2010 год, фиксирующие жизнь молодежи,
выросшей на окраинах и проводящей ночи выходных в центре, в районе Хитровки. Около улицы
Солянка сконцентрировалось несколько ночных клубов, около которых летом происходила
активная жизнь скейтеров, золотой молодежи, панков, футбольных фанатов. Сам же район
Хитровки, был известен еще в XIX веке, как злачное место, в нем собирались опасные
элементы, а кутеж, по словам Гиляровского, в кабаках не останавливался круглый день.