Рабочая программа учебной дисциплины "Живопись"

Правительство Российской Федерации
Санкт-Петербургский государственный университет
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
ЖИВОПИСЬ
(Painting)
Язык (и) обучения
- русский
Трудоемкость 52 зачетные единицы
Регистрационный номер рабочей программы дисциплины: 033515
Санкт-Петербург
2015
1
Раздел 1. Характеристики, структура и содержание учебной дисциплины
1.1. Цели и задачи учебных занятий
Основной целью освоения дисциплины «Живопись» является
формирование у студентов осознанного и аргументированного восприятия
живописи не только как самостоятельного жанра изобразительного
искусства, но и как необходимой основы формирования творческого
мышления художника кино и телевидения по костюму, которому в силу
специфики профессии в работе над фильмом, приходится решать множество
живописно-колористических задач.
Применительно к профессии художника кино и телевидения по
костюмам целью дисциплины также является становление композиционного
мышления,
усвоение закономерностей построения колористических
цветовых отношений в решении художественного экранного образа.
Задачи курса:
При обучении студентов дисциплине «Живопись» решаются
следующие задачи, отвечающие специфике работы художника кино и
телевидения по костюму:
1. Знакомство с физической природой цвета и его связью со светом, с
закономерностями возникновения цветовых гармоний,
дисгармонией,
контрастов, с системой теплохолодности, цветового соподчинения и т.д.
2. Изучение функции цвета, как средства образной выразительности.
3. Обучение приёмам и методам средствами живописно-пластического
языка передавать объём предметов, их фактуру, материальность,
расположение в пространстве, перспективу; развитие у студентов
живописно-зрительной памяти.
4. Изучение живописных приёмов, методов и средств, с помощью
которых изображаются различные пространства: пейзаж, архитектура,
интерьер.
5. Изучение способов изображения человеческой головы с помощью
живописных средств, лепка объёма, передача освещения, передача
портретного сходства.
6. Изучение способов изображения человеческой фигуры с помощью
живописных средств, обнажённой натуры, фигуры в современном или
классическом костюме; обучение живописным способам передавать фактуры
тканей, складки, драпировки, сборки и т. д.
7. Изучение влияния цветного освещения на цвет при изображении тела
человека, различных материалов и фактур костюма.
8. Изучение приёмов и методов изображения пейзажа, архитектуры,
интерьера, человека, предметов материального мира по памяти и
воображению с помощью живописно-пластического языка, ибо в дальнейшей
2
своей работе в кино художник кино и телевидения по костюму должен
создавать эскизы без помощи натуры.
1.2. Требования к подготовленности обучающегося к освоению
содержания учебных занятий (пререквизиты)
Дисциплина «Живопись» согласно учебному плану относится к
профессиональному циклу (С2). Она ориентирована на профессиональное и
личностное становление будущих художников. Студент, обучающийся по
данной дисциплине, должен иметь знания, умения и навыки,
соответствующие полному среднему образованию, а также базовому
образованию в области изобразительного искусства.
Одновременно с изучением дисциплины он должен иметь или получать
знания, умения, навыки и компетенции по дисциплинам: «Рисунок»,
«Мастерство (композиция) художника кино и телевидения по костюму»,
«Перспектива», «Пластическая анатомия», «История костюма», «История
изобразительного искусства и культуры», которые создают теоретические и
практические основы формирования компетенций в рамках данной учебной
дисциплины. «Живопись» является обязательной дисциплиной базовой части
компетентностно-ориентированного учебного плана и рассчитана на
изучение в течение всего периода обучения. Формами отчетности являются
экзамены в конце каждого семестра.
1.3. Перечень формируемых компетенций
дисциплины «Живопись» (результаты обучения)
при
изучении
общекультурные компетенции (ОК):
владение культурой мышления, способность к обобщению, анализу,
критическому осмыслению, систематизации, прогнозированию, постановке
целей и выбору путей их достижения, умение анализировать логику
рассуждений и высказываний;
способностью самостоятельно применять методы и средства
познания, обучения и самоконтроля для приобретения новых знаний и
умений, в том числе в новых областях, непосредственно не связанных со
сферой деятельности;
способностью принимать активное участие в профессиональнообщественных видах деятельности и работе творческих организаций и
объединений.
профессиональные компетенции (ПК):
способностью
собирать,
анализировать,
синтезировать
и
интерпретировать явления и образы окружающей действительности,
способностью фиксировать свои наблюдения изобразительными средствами
для создания произведений искусства;
3
способностью применять полученные знания, навыки и личный
творческий опыт в профессиональной, педагогической, культурнопросветительской деятельности и воспитательно-эстетической работе в
обществе;
способностью к работе с научной и искусствоведческой литературой,
способностью
к
использованию
профессиональных
понятий
и
терминологии;
способностью к формированию личных позиций и выражению своего
отношения к поискам и течениям в современном искусстве;
знанием выдающихся произведений мировой и отечественной
литературы,
кино
и
телевидения,
способностью
провести
профессиональный и аргументированный анализ их художественных
особенностей;
владением основными методами, способами и средствами получения,
хранения, переработки информации, навыками работы с компьютером, как
средством накопления и управления информацией.
профессионально-специализированные компетенции (ПСК):
техникой безопасности при работе с художественными материалами,
на строительных лесах, сценической площадке и в съемочных павильонах;
способностью дать профессиональную консультацию, провести
художественно-эстетический
анализ,
оценку
художественного
произведения и явлений в современном изобразительном искусстве и
художественном творчестве.
В результате освоения курса студенты также должны
знать:
 закономерности построения формы цветом на изобразительной
поверхности;
 организацию пространства средствами живописи путём передачи
взаимосвязи предметов с учётом соотношения плоскости и объёма,
 тональные и цветовые отношения;
 систему построения цветовых отношений и цветовой
композиции,
 разнообразные методы построения художественной формы в
изобразительном искусстве в целом и искусстве живописи – в частности;
 техники и технологии, применяемые в творческом процессе;
уметь:
 формулировать свой творческий замысел;
 анализировать и чувствовать объёмно-конструктивные и
пространственные свойства предмета;
 выявлять предметные формы и их характерные особенности;
 применять полученные теоретические знания в своей творческой
работе;
4
 создавать
произведения;
на
высоком
художественном
уровне
авторские
владеть:
 различными средствами, способами и приёмами живописи;
 различными живописными материалами: акварелью, гуашью,
акрилами, темперой, маслом, пастелью, цветными карандашами, масляными
мелками, а, также, смешанной техникой
 методиками применения изобразительных приемов.
 линейной и пространственной перспективой, объемом и
композицией, организующей зрительный образ в пространстве и во времени.
1.4. Перечень и объём активных форм работы по дисциплине.
В процессе преподавания данной дисциплины в качестве
классического метода обучения используются практические занятия в
художественной мастерской и различные виды самостоятельной работы
студентов, как под руководством преподавателя, так и осуществляемые
студентами по собственной инициативе, которые направлены на развитие
творческих способностей студентов и на поощрение их интеллектуальных
инициатив.
В рамках данного курса используются такие активные формы работы,
как:
Активные формы обучения:
Практические занятия составляют основу всего курса. Практические
занятия по выполнению каждого из циклов заданий проводятся на
индивидуальной основе с каждым из студентов, с учётом уровня его
подготовки, способностей, индивидуальных особенностей восприятия.
Интерактивные формы обучения:
- участие в мастер-классах, выставках, творческих проектах.
Раздел 2. Организация учебных занятий
2.1.. Трудоёмкость, объёмы учебной работы и наполняемость групп
обучающихся
Аудиторная учебная работа учащихся
5
Самостоятельная работа
тр
уд
ое
м
ко
ст
ь
(в
за
Код модуля
Модуль 1.
Экзамен
Экзамен
Экзамен
12
12
12
12
6
120
6
150
6
120
6
150
4
4
120
5
12
4
153
10
12
150
4
12
2
4
126
10
12
12
2
120
5
4
153
30
12
12
2
10
17
150
12
2
ИТОГО:
16
12
12
2
15
4
126
Экзамен
14
4
2
Модуль 10.
13
4
153
12
Модуль 9.
Экзамен
12
153
Модуль 8.
Экзамен
30
12
12
Модуль 7.
Экзамен
126
2
Модуль 6.
12
4
126
Модуль 5.
Экзамен
12
2
Модуль 4.
Экзамен
30
12
2
Модуль 3.
11
153
2
Модуль 2.
Экзамен
6
7
8
9 10
Очная форма обучения
в присутствии преподля
в т.ч. с использованием
метод. материалов
в т.ч. текущий контроль
промежуточная
аттестация
объем
активных и
интерактивных форм
учебзанятий
5
в т.ч. текущий контроль
промежуточная
аттестация
под рук-вом препод-ля
4
коллоквиумы
практ. занятия
3
контр. работы
консультации
2
лаб.работы
семинары
1
лекции
в составе
дисциплины
,
практики и
т.п.
150
5
4
126
30
12
12
126
5
4
40
1395
144
1366
52
Виды, формы и сроки текущего контроля успеваемости и
промежуточной аттестации
Код модуля
Промежуточная
Текущий контроль
в составе
аттестация
дисциплины Виды
Сроки
Формы
Сроки
6
очная форма обучения
экзамен 18-21
Модуль 1
неделя
Модуль 2
экзамен
40-41
неделя
Модуль 3
экзамен
18-21
неделя
Модуль 4
экзамен
40-41
неделя
Модуль 5
экзамен
18-21
неделя
Модуль 6
экзамен
40-41
неделя
Модуль 7
экзамен
18-21
неделя
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
7
В
течение
всего
семестра
В
течение
всего
семестра
В
течение
всего
семестра
В
течение
всего
семестра
В
течение
всего
семестра
В
течение
всего
семестра
В
течение
всего
семестра
Модуль 8
экзамен
40-41
неделя
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
В
течение
всего
семестра
Модуль 9
экзамен
18-21
неделя
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
В
течение
всего
семестра
Модуль 10
экзамен
40-41
неделя
Контроль посещаемости занятий
Промежуточные просмотры
работ
Активность при участии в
мастер-классах, выставках,
творческих проектах
В
течение
всего
семестра
Форма промежуточной аттестации:
Для контроля усвоения дисциплины учебным планом предусмотрены
экзамены в конце каждого семестра. Экзамены проводятся в форме выставок
учебно-творческих работ, выполненных по программе за период обучения
(семестр) в полном комплексе, определенным УМК по дисциплине
«Живопись».
Экзаменационный просмотр является комплексным: на нем
представляются работы по всем дисциплинам изобразительного цикла –
«Рисунку», «Живописи», «Мастерству (композиции) художника кино и
телевидения по костюму». Перед началом экзамена проводится обход
выставки преподавателями, ведущими указанные дисциплины, с
последующим обсуждением студенческих экзаменационных работ. Мнение
коллег-профессионалов
учитывается
педагогом,
ведущим
данную
дисциплину при определении объективной оценки экзаменационных работ
каждого студента.
К окончательному просмотру (экзамену) студент обязан представить
все выполненные работы за данный период обучения в соответствии с
объемом курсовых заданий. На экзамене оцениваются все работы студента
выполненные под руководством ведущего преподавателя.
8
При
выставлении оценки учитывается не только формальное
выполнение задания, но, прежде всего, решение поставленных задач.
2.2.
Структура и содержание учебных занятий
(Темы дисциплины, их краткое содержание и виды занятий)
При обучении дисциплине «Живопись» студентов, выбравших
специализацию «художник кино и телевидения по костюму» необходимо
учитывать специфику профессии.
Для
повышения уровня художественного мастерства будущего
специалиста - художника кино и телевидения по костюму - на протяжении
всего периода обучения следует уделять огромное внимание изучению
формы и конструкции костюмов, изображению моделей в исторических
кинокостюмах, рисованию обуви, головных уборов, костюмного реквизита и
т.д.
Основой обучения дисциплине «Живопись» является учебная работа
с натуры в виде системы последовательно усложняющихся заданий. В ходе
выполнения практических работ изучаются закономерности построения
колорита живописного произведения, технология материалов живописи,
основы цветоведения.
Темы дисциплины, их краткое содержание
1 КУРС 1 СЕМЕСТР
НАТЮРМОРТ, ГОЛОВА
Краткий перечень заданий и задач:
1. натюрморт (построение формы)
2. натюрморт (построение объемного пространства)
3. натюрморт (построение и сохранение плоского пространства)
4. натюрморт (технологические и технические способы передачи разных по
материальности и фактуре поверхностей)
5. голова (построение формы)
Задание №1
НАТЮРМОРТ «ВЕШАЛКА»
Натюрморт с учетом специфики обучения специальности «Художник
кино и ТВ по костюму - изображение бытового костюма и костюмного
реквизита.
Введение в специальность.
Задачи:
- Передать фактуру костюмов, обуви, шляп, различных деталей.
- Определить между предметами верные тоновые и цветовые локальные
отношения.
9
-
Передать характер, образ натюрморта.
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера, смешанная техника, цветные карандаши,
пастель и т.д.
Задание №2
НАТЮРМОРТ «ШАРЫ»
Постановка представляет собой прямоугольную конструкцию с
подвешенными в воздухе шарами.
Задачи:
1.объемно - пространственное решение,
2. плоскостное решение.
1. объемно - пространственное решение
По степени величины и удаленности объемных предметов (висящих в
воздухе шаров) построить глубину пространства. В соответствии с
поставленной задачей скомпоновать формат.
2. плоскостное решение.
В соответствии с поставленной задачей решить композицию формата,
где все элементы натюрморта имеют плоскостные характеристики.
Продемонстрировать различие в способах изображения плоскостной и
пространственной композиций.
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера, смешанная техника, цв. карандаши, пастель и
т.д.
КОЛЛАЖ, Любые живописные материалы.
Задание №3
НАТЮРМОРТ «ОБМАНКА»
Классическая «обманка».
Задачи:
Живописными средствами, используя технологические приемы и средства
передать иллюзию неглубокого пространства, передать материальность
предметов.
Материал:
Масло, темпера, смешанная техника. Специальная технологическая
подготовка поверхности формата и грунта.
10
Задание №4
ПОРТРЕТ (ГОЛОВА)
Классическая «обманка».
Задачи:
- Пользуясь живописными средствами (при рассеянном освещении)
построить форму головы человека. Передать индивидуальность характера
модели.
Материал:
Любые живописные материалы.
1 КУРС 2 СЕМЕСТР
НАТЮРМОРТ, ГОЛОВА. РУКИ
Краткий перечень заданий и задач:
1. НАТЮРМОРТ (изучение системы построения цветовых отношений с
использованием полной цветовой и тоновой палитры)
2. НАТЮРМОРТ (технологические и технические способы передачи
материальности и фактуры ткани)
3. РУКИ (построение формы. конструкции)
Задание №1
НАТЮРМОРТ «СТРУКТУРНЫЙ»
Натюрморт представляет ярко окрашенные объемные предметы
расположенные на цветном фоне - плоской живописной структуре
окрашенной от самого светлого до самого темного оттенка полной
цветовой палитры.
Задачи:
использовать возможности максимального цветового и тонового
красочного диапазона,
изучение живописных фактур.
Широкий выбор композиционных решений – плоскостных, условных,
пространственных, перспективных. Свободный выбор технических,
технологических, эстетических, стилевых, художественных средств
(классических и современных) для поиска своего пути художественного
выражения. Формат работ, их форма не ограничены, возможны любые
геометрические комбинации
Материалы и техника любые
Задание №2
11
НАТЮРМОРТ «ДРАПИРОВКИ»
Задачи:
Изучение характерных особенностей разных тканей.
Передать форму складок на горизонтальной и вертикальной плоскостях
(ниспадающие и свободно лежащие).
Используя технологические и технические приемы передать фактуру
ткани, материальность.
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера, смешанная техника.
Задание №3
РУКИ
Задачи:
Выявить характерные особенности рук людей разного возраста (молодые,
старческие, женские, мужские)
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера, смешанная техника.
Задание №4
ПОРТРЕТ (ГОЛОВА)
Постановка на фоне окна.
Задачи:
Построить форму головы при контрастном освещении (контражур).
Живописными средствами выстроить глубину пространства: первый план модель, второй - интерьер, третий - пейзаж за окном.
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера, смешанная техника.
2 КУРС 3 СЕМЕСТР
НАТЮРМОРТ, ПОЛУФИГУРА одетая
Краткий перечень заданий и задач:
1. НАТЮРМОРТ (построение глубины пространства)
2. ПОЛУФИГУРА (построение формы, изучение бытового костюма)
3. ПОЛУФИГУРА (построение формы, изучение исторического костюма)
Задание №1
12
НАТЮРМОРТ «ПРОСТРАНСТВЕННЫЙ
Натюрморт представляет собой длинный стол с большим количеством
обеденных принадлежностей. Посередине стола расположен
несоразмерный предмет по высоте (цветок огромной формы).
Задачи:
Выстроить глубину пространства используя линейную и воздушную
перспективы, определить по планам расстояния
между ближними и
дальними предметами.
Решить сложную неудобную композиционную задачу
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера, смешанная техника
Задание №2
ПОЛУФИГУРА (в бытовом костюме)
«ЕДОКИ»
Постановка с интенсивными цветовыми отношениями.
Задачи:
Разбор взаимовлияния интенсивных цветовых отношений.
Модель в бытовом современном костюме
Внимательное изображение костюма, его деталей, реквизита
Материал:
Масло, акрил, гуашь, темпера
Задание №3
ПОЛУФИГУРА (в историческом костюме)
«ЕДОКИ»
Постановка в сложной цветовой среде.
Задачи:
Определить живописную разницу поведения цвета в интенсивном
живописном пространстве и сложной живописной среде
Модель в сложном по фактуре и колориту историческом костюме
Внимательное изображение костюма, его деталей, реквизита
Материал:
Масло, гуашь, темпера
2 КУРС 4 СЕМЕСТР
НАТЮРМОРТ, ПОЛУФИГУРА одетая
13
Краткий перечень заданий и задач:
1. ПОЛУФИГУРА (в бытовом костюме), (построения формы в условиях
цветного освещения)
2. ДВЕ ПОЛУФИГУРЫ (в историческом костюме), (построения формы в
условиях цветного освещения)
3. НАТЮРМОРТ (технологические и технические способы передачи
материальности и фактуры обуви)
Задание №1
ПОЛУФИГУРА (в бытовом костюме)
Постановка с цветным освещением.
Задачи:
Выявить разницу цветовых отношений костюма, лица, рук модели
при цветном освещении по сравнению с цветовыми отношениями в условиях
рассеянного освещения.
Изучение влияния цветного освещения на изменение всех цветовых
отношений окружающей среды, на изменение локального цвета в тени, в
полутонах, в рефлексах.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
Задание №2
ПОЛУФИГУРА, ПАРНАЯ ПОСТАНОВКА (в историческом костюме)
Постановка с цветным освещением.
Задачи:
Передать сложную взаимосвязь интенсивных цветовых отношений,
Добиться интенсивного цветового звучания. Определить, как сильно
изменяется локальная окраска изображаемой поверхности под влиянием
цветного освещения (костюмов моделей, лиц, рук, в тени, на свету, в
полутонах).
Проработать форму костюма, детали, передать фактуру ткани в
условиях цветного освещения.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
Задание №3
НАТЮРМОРТ «ОБУВЬ»
Задачи:
Решить драматургию и настроение натюрморта.
14
-
Передать характер.
Вылепить форму.
Выстроить пространство.
Прорисовать детали.
Передать материальность.
Материал:
Масло, темпера, смешанная техника. Специальная технологическая
подготовка поверхности формата и грунта.
3 КУРС 5 СЕМЕСТР
НАТЮРМОРТ, ФИГУРА одетая
Краткий перечень заданий и задач:
1. НАТЮРМОРТ (ритмическое построение пространства)
2. ФИГУРА И ПОЛУФИГУРА (в бытовом костюме)
(Построение формы в условиях многопланового пространства)
3. ФИГУРА (в историческом костюме) (Изучение формы, конструкции
исторического костюма)
Задание №1
НАТЮРМОРТ «РИТМИЧЕСКИЙ»
Натюрморт (на просвет) из стекла разного цвета и тона.
Задачи:
Выстроить равновесную цветовую (протяженную) ритмическую
композицию. Определить баланс белого и темного.
Передать материальность стеклянной поверхности
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон и др.
материалы.
Задание №2
ФИГУРА И ПОЛУФИГУРА (В бытовом костюме)
Задачи:
- Построить пространственную композицию через первый план –
полуфигура, второй план – фигура, третий – окружающая среда.
Живописными средствами передать глубину пространства, расстояние
между моделями.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
15
Задание №3
ФИГУРА (в историческом костюме)
На дисциплине рисунок та же модель в аналогичной позе рисуется
обнаженной.
Задачи:
Создать образ персонажа в соответствии с образом и характером
исторического костюма.
Живописными средствами выявить форму, конструкцию исторического
костюма. Прорисовать и вылепить детали костюма, реквизита. передать
фактуру ткани.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
3 КУРС 6 СЕМЕСТР
(НАТЮРМОРТ, ФИГУРА обнаженная)
Краткий перечень заданий и задач:
1. ОБНАЖЕННАЯ ФИГУРА (Построение формы в условиях многопланового
пространства при боковом освещении)
2. ОБНАЖЕННАЯ ФИГУРА (Построение формы в условиях многопланового
пространства при фасовом освещении)
3.НАТЮРМОРТ ( иллюзорно-пространственное построение формы)
Задание №1
ОБНАЖЕННАЯ ФИГУРА с натюрмортом в интерьере
Постановка с боковым освещением. Обнаженная фигура с
пространственным натюрмортом.
Задачи:
Построить фигуру человека живописными средствами в условиях
сложной пространственной среды
Выстроить живописное пространство, в котором обнаженная модель
является живописно-цветовой доминантой, а большое количество
предметного реквизита в колористическом соотношении носит подчиненную
роль.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон и др.
материалы.
Задание №2
16
ОБНАЖЕННАЯ ФИГУРА в интерьере
Постановка с фасовым освещением. Обнаженная фигура в интерьере
Задачи:
В условиях тонких колористических отношений построить цветовую
композицию с живописной доминантой (обнаженной натурой). Сближенная
цветовая среда.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон
Задание №3
НАТЮРМОРТ «ПРЕДМЕТ»
Постановка с фасовым освещением. Обнаженная фигура в интерьере
Задачи:
Изобразить один предмет со всеми обьемно-пространственными
характеристиками,
Передать материальность предмета (до иллюзорного восприятия)
Материал:
Клеевые краски. Смешанная техника. Потолочная плитка
4 КУРС 7 СЕМЕСТР
ФИГУРА В ИСТОРИЧЕСКОМ КОСТЮМЕ
Краткий перечень заданий и задач:
1. ФИГУРА (Исторический костюм конца 19 века – начала 20 века)
(Построение формы, изучение исторического костюма)
2. ФИГУРА (Исторический костюм 20–30х годов)
(Построение формы, изучение исторического костюма)
Задание №1
«ПАРАДНЫЙ ПОРТРЕТ»
фигура в историческом костюме конца 19 века – начала 20 века в позе
характерной для парадного портрета.
Задачи:
Передать характерные особенности парадного портрета. Выстроить
пространственно уравновешенную композицию.
Определить необходимое для данного композиционного решения
количество окружающего пространства.
В персонаже подчеркнуть необходимые для парадного портрета черты величественность осанки, значимость жеста и т.д..
17
Образ персонажа должен отвечать характеру изображаемой ситуации.
Живописными средствами выявить форму, конструкцию исторического
костюма.
Промоделировать детали костюма, реквизита. передать фактуру ткани.
Раскрытие взаимосвязи фигур и окружающего пространства, которое
является местом действия и существенным компонентом самого действия.
Отражение психологии человека через мимику, движение фигуры,
жестикуляцию рук и т.д.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон и др.
материалы.
Задание №2
ФИГУРА В ИСТОРИЧЕСКОМ КОСТЮМЕ (20-30х годов)
Модель в историческом костюме конца 20 – 30 годов
Тематическая сценка из жизни исторического времени.
Данная постановка является составной частью общего композиционного
решения - фрагментом
единого задания по живописи и рисунку.
Окончательное решение должно представлять собой формат поделенный на
множество сегментов. Каждый сегмент
представляет изображение
фрагмента фигуры персонажа и части костюма (лица и головного убора,
кисти руки и манжета, ноги и обуви и т.д.). Одним из условий является
задача - увеличить в масштабе каждый фрагмент больше натуральной
величины в несколько раз.
Изображение каждого фрагмента должно носить материальный иллюзорный
характер.
Задачи:
В живописном решении данного задания необходимо сделать один
фрагмент с фигурой в полный рост.
Живописными средствами выявить форму, конструкцию персонажа и
его исторического костюма.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
Размер работы от 140 до 170см
4 КУРС 8 СЕМЕСТР
МНОГОФИГУРНАЯ одетая, ПАРНАЯ обнаженная
Краткий перечень заданий и задач:
1. ТРИ ФИГУРЫ ( в национальном костюме ) (Построение формы, изучение
исторического костюма)
18
2. ДВЕ ОБНАЖЕННЫЕ ФИГУРЫ (построение формы живописными
средствами)
Задание №1
ТРИ ФИГУРЫ в национальных костюмах
Постановка из трех фигур в национальных (узбекских) костюмах в
сложной структурно – орнаментальной среде.
Задачи:
Представить
композиционное
решение,
в
котором
все
пропорциональные соотношения фигур и орнаментального фона будут
уравновешенными.
Представить живописное решение в котором персонажи в
орнаментальных национальных костюмах являются неразрывной частью
структурно - живописного пространства.
Передать характеры и образы моделей
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон и др.
материалы
Задание №2
ДВЕ ОБНАЖЕННЫЕ ФИГУРЫ.
Постановка в желтых колористических отношениях.
Задачи:
Разобрать палитру желтых цветовых живописных отношений.
Определить пропорциональные соотношения между фигурами.
Передать характер моделей.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон
Задание №3
ОБНАЖЕННАЯ ФИГУРА с натюрмортом
Задачи:
Постановка с фасовым освещением.
Выстроить живописное пространство в котором обнаженная модель
является составной частью мягкой живописно-цветовой среды.
Передать пропорциональное и живописное соотношение модели к
предметам натюрморта.
19
-
Передать точные пропорции модели, характер
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
5 КУРС 9 СЕМЕСТР
ПАРНАЯ обнаженная
Краткий перечень заданий и задач:
1. ДВЕ ОБНАЖЕННЫЕ ФИГУРЫ (цветное освещение)
2. ДВЕ ОБНАЖЕННЫЕ ФИГУРЫ ( в ракурсе лежа и сидя)
Задание №1
ДВЕ ФИГУРЫ (ОБНАЖЕННАЯ И ОДЕТАЯ) с натюрмортом в условиях
цветного освещения ( зеленого и красного).
Задачи:
Изучение сложного многослойного взаимовлияния тоновых и цветовых
отношений в условиях цветного освещения
Показать изменение всех локальных цветовых отношений (в свету, в
тени, в рефлексах) под влиянием цветного освещения в сравнении с
рассеянным освещением
Передать интенсивное
звучание
цветовых отношений
при
цветном освещении
Изучение технологических и технических возможностей работы с
цветом и краской в условиях цветного освещения
Живописными средствами выявить форму, конструкцию моделей,
тщательно прорисовать детали
Более абстрактно решить натюрморт
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон и др.
материалы
Задание №2
«ПИКНИК».
ДВЕ ОБНАЖЕННЫЕ ФИГУРЫ в пространственной среде с
натюрмортом
Задачи:
Место действия постановки может быть додумано в соответствии с
драматургией. Живописными средствами выстроить глубину пространства.
Определить пропорциональные соотношения фигур между собой в
окружающем пространстве
20
Передать ракурс, уложить на плоскости фигуры и предметы
Расставить композиционные акценты. Определить, что главное в
постановке, что второстепенно
Внимательно проработать все детали фигуры человека (лица, кистей
рук, стоп и т.д.)
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
5 КУРС 10 СЕМЕСТР
ПАРНАЯ обнаженная
Краткий перечень заданий и задач:
1. ДВЕ ОБНАЖЕННЫЕ ФИГУРЫ (пространство)
2. ДВЕ ОДЕТЫЕ ФИГУРЫ ( пространство)
3. АВТОПОРТРЕТ в полный рост (самостоятельная работа на семестр).
Задание №1
«СОН В ЛЕТНЮЮ НОЧЬ» - жанровая сценка, композиция из двух
обнаженных женских фигур (фигура лежа и фигура стоя).
Задачи:
- студентам предоставляется возможность преодолеть постановочность,
выйти за рамки академического задания, показать свой художественный
уровень, т.к. задание напрямую связано с темой по композиции и завершает
курс обучения по дисциплине живопись с участием обнаженной натуры,
- место действия постановки предлагается досочинить, перенести в другое
историческое время,
- почувствовать ироничность и шуточность ситуации,
- выявить контраст цветовых и тоновых отношений,
- для большей выразительности можно несколько обострить силуэт, форму,
характер фигур, оставаясь в пределах объективного изображения,
- настроить верные пропорциональные соотношения между фигурами,
- особенно внимательно отнестись к изображению модели в положении
лежа, т.к. необходимо верно передать ракурс,
- промоделировать лица, руки, стопы.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон и др.
материалы.
Задание №2
2 ФИГУРЫ В ИСТОРИЧЕСКОМ КОСТЮМЕ (мужская и женская
модель)
21
Задачи:
- выстроить уравновешенную композицию,
- живописными средствами передать глубину пространства,
- определить пропорциональные соотношения фигур между собой в
окружающем пространстве,
- передать характер драматургического действия,
- передать характер персонажей,
- отразить взаимосвязь персонажей между собой через мимику, позы,
жестикуляцию рук и т.д.
- выявить форму, объем, конструкцию фигур,
- передать портретное сходство изображаемых моделей,
- проработать форму костюма, детали костюма, детали реквизита, передать
фактуру ткани.
Материал:
Клеевые краски, масло, акрил, бумага, оргалит, холст, картон.
Задание №3
АВТОПОРТРЕТ в полный рост (самостоятельная работа на семестр).
Задачи:
- нарисовать свой портрет в бытовом костюме, в реальной, непридуманной
ситуации,
- окружение решить просто и лаконично,
- действие не переносить в другое историческое время или пространство,
- на свой характер посмотреть без излишней серьезности,
- продемонстрировать небанальный образ мышления,
- убедительно передать портретную схожесть.
Размер формата: метр по высоте, ширина любая.
Материалы: любые.
Раздел 3. Обеспечение учебных занятий
3.1. Методическое обеспечение
3.1.1. Методическое обеспечение аудиторной работы
Лекционные занятия в рамках данной дисциплины не предусмотрены.
Практические занятия в рамках данной дисциплины проводятся на
основе информации, содержащейся в следующих учебных пособиях и
специальной литературе:
22
1. Якобс М. Семь веков западноевропейской живописи. М., АртРодник, 1998
2. Планцы Ж. История искусства в образах. М., Арт-Родник, 2001
3. Бошкович М. Ранняя итальянская станковая живопись. Будапешт,
Корвина, 1966
4. Итальянская живопись XVIII века. ГМНИ им. Пушкина. М.,
Советский художник, 1974
5. Нейфах Л.С. Пластическая структура. СПб., Европейский дом, 2005
6. Руннсинг Х. Полный курс масляной живописи. М., Астрель, 2003
7. Все о живописи. Сост. Стурчис А. М., Бертельсманн Медиа.
8. Морозов и Щукин – русские коллекционеры. Кельн, Дюмон, 1994
9. Березина В.Н. Жан Огюст Доминик Энгр М., Изобразительное
искусство, 1992
10. Алексеева Т.В. Художники школы Венецианова М., Искусство,
1982
11. Русский натюрморт. Сост. Болотина И.С. М., Искусство, 1999
12. Матусовкая Е.М. Американская реалистическая живопись. М.,
Искусство, 1999
13. Ю. Герчук. Живые вещи. М., Советский художник, 1977
14. Советское искусство 20-30-х годов. Л., Искусство, 1988
15. Бенуа А. Русская школа живописи. М., Арт-Родник, 1997
16. Власов, В. Большой энциклопедический словарь : 4т / В. Власов. –
Санкт- Петербург : «ЛИГА», 2000.
17. Кирцер, Ю. М. Рисунок и живопись: учебное пособие/Ю. М.
Кирцер. – Москва : Высшая школа, 2003.
18. Беда, Г. В. Основы изобразительной живописи : Рисунок, живопись,
композиция / Г. В. Беда. – Москва : Просвещение, 1881.
19. Ковалев, В. Ф. Золотое сечение в живописи /В. Ф. Ковалев. –
учебное пособие. Киев : Выща школа, 1989.
20. Раушенбах, Б. В. Пространственное построение в живописи: Очерк
основных методов / Б. В. Раушенбах. – Москва : Наука, 1980.
3.1.2. Методическое обеспечение самостоятельной работы
Для
эффективного
усвоения
дисциплины
необходима
самостоятельная работа
студента. Она позволяет закрепить и
совершенствовать опыт, приобретаемый в ходе учебных практических
занятий. Самостоятельная работа студентов над завершением программных
заданий по «Живописи» проходит в учебных мастерских факультета под
руководством преподавателя и обеспечивается натурой в соответствии с
программой.
Самостоятельная работа студентов в рамках дисциплины «Живопись»
является важным компонентом обучения, приобретения технических
23
навыков и профессиональных компетенций, предусмотренных основной
образовательной программой и рабочей программой учебной дисциплины.
Данной программой предусмотрены виды деятельности студента,
которые направляются и корректируются преподавателем в рамках плана
изучения данной учебной дисциплины, и виды учебной деятельности,
которые осуществляются студентом самостоятельно.
К группе видов и форм самостоятельной работы студентов относятся:
Под руководством преподавателя
- работа студентов над завершением
программных заданий
Без участия преподавателя:
- Подготовка к участию в
выставках, творческих проектах;
Самостоятельная работа студентов
под руководством преподавателя
составляет 144 часа.
3.1.3. Методика проведения текущего контроля успеваемости,
промежуточной аттестации и критерии оценивания
Основными документами, регламентирующими порядок организации и
проведения текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации
студентов, обучающихся на факультете искусств, являются: Устав СПбГУ,
Правила обучения по основной образовательной программе на факультете
искусств СПбГУ.
На первом занятии преподаватель доводит до сведения студентов
критерии оценки при текущем контроле успеваемости, как на занятиях, так и
их самостоятельной работы, а также сроки, формы и условия
заключительной (промежуточной) аттестации.
Показателями, характеризующими
студентов, являются:
1.
2.
3.
4.
текущую
учебную
работу
активность посещения занятий и работы на занятиях
участие в мастер-классах, выставках, творческих проектах
самостоятельная работа студента (выполнение домашних заданий)
участие в промежуточных просмотрах работ (проводятся на
протяжении всего семестра с вынесением замечаний по выполнению
учебных работ для последующей их корректировки).
Критерии оценивания формируются исходя из данных показателей
работы студентов, и методов измерения знаний и умений, которые
используются
при текущем контроле освоения учебного материала
24
дисциплины студентами, с учётом весовых коэффициентов важности
показателей (в процентах).
Для дисциплины «Живопись» выбрана комбинация
следующих
критериев:
результаты текущей работы на занятиях и промежуточных просмотров –
50 баллов;
оценка участия в мастер-классах, выставках, творческих проектах – 10
баллов;
оценка самостоятельной работы (выполнения домашних заданий) – 40
баллов.
Максимальное количество баллов, которое может получить студент за
изученный курс, составляет 100 баллов.
Обязательным требованием для объективной оценки уровня умений,
навыков и участия студента в учебных мероприятиях, которые
предусмотрены рабочей программой данной дисциплины, является
посещаемость учебных занятий в объеме не менее 75% от общего числа
занятий.
К промежуточной аттестации допускаются студенты, набравшие не
менее 70 баллов.
Сроки промежуточной аттестации определяются графиком учебного
процесса учебного плана и утверждаются приказом Ректора или
уполномоченного им лица. По дисциплине «Живопись» предусмотрено
проведение экзамена в конце каждого семестра.
Экзамены проводятся в форме выставок учебно-творческих работ,
выполненных по программе за период обучения (семестр) в полном
комплексе.
При оценке работ следует учитывать не только формальное
выполнение задания, но и, прежде всего решение поставленных задач.
При оценивании результатов работы студента при проведении
промежуточной (заключительной) аттестации по дисциплине преподавателю
рекомендуется использовать следующие условия выставления оценок:
Критерии оценки по дисциплине «Живопись».
В работах должны быть продемонстрированы следующие навыки:
способность выстроить выразительное композиционное решение;
способность передать характер постановки средствами тональноживописного решения;
знание основных законов перспективы;
способность к выявлению формы цветом на изобразительной
поверхности;
способность к выявлению пространства средствами живописи;
владение колористическими отношениями;
25
-
грамотное использование пропорциональных отношений;
владение выбранными для исполнения задания материалами;
владение техникой живописи;
демонстрация общей живописной культуры.
Работа по заданию оценивается «отлично», если:
выстроена композиция в формате листа;
организовано пространство формата с учетом соотношения плоскости
и объема, светлого и темного, ритма и движения, равновесия масс и т.д.;
передан характер постановки средствами тонально-живописного
решения;
соблюдены основные законы композиции и перспективы;
соблюдены принципы построения формы средствами тональноживописных отношений;
соблюдены пропорции изображаемых предметов и человека;
соблюдены объемно-пространственные отношения;
переданы конструктивные особенности и внешняя характеристика
моделей;
передан характер освещения и тональное своеобразие постановки;
темы заданий полностью раскрыты
продемонстрирована высокий уровень владения технологиями и
техниками живописных материалов;
продемонстрировано понимание цельности живописно-тонального
решения;
выражены основные драматургические и стилевые характеристики
постановки;
выявлены и проанализированы пространственные взаимосвязи
изображаемых объектов.
Работа по заданию оценивается « хорошо», если:
незначительно нарушено построение композиции в формате работы;
незначительно нарушена организация пространства формата с учетом
соотношения плоскости и объема, светлого и темного, ритма и движения,
равновесия масс и т.д.;
с небольшими нарушениями передан характер постановки средствами
тонально-живописного решения;
незначительно нарушены основные законы композиции и перспективы;
недостаточно соблюдены принципы построения формы средствами
тонально-живописных отношений;
незначительно нарушены
пропорции изображаемых предметов и
человека;
в основном соблюдены колористические отношения;
в основном соблюдены объемно-пространственные отношения;
26
в основном переданы конструктивные особенности и внешняя
характеристика моделей;
с небольшими нарушениями передан характер освещения и тональное
своеобразие постановки;
темы заданий в основном раскрыты;
в основном продемонстрированы навыки владения технологиями и
техниками живописного исполнения;
в основном продемонстрировано понимание цельности живописнотонального решения;
в основном отражены основные драматургические и стилевые
характеристики постановки;
в основном выявлены и проанализированы
пространственные
взаимосвязи изображаемых объектов;
Работа по заданию оценивается « удовлетворительно», если:
нарушено построение композиции в формате работы;
нарушена организация пространства формата с учетом соотношения
плоскости и объема, светлого и темного, ритма и движения, равновесия
масс и т.д.;
неточно передан характер постановки средствами тональноживописного решения;
неточно соблюдены основные законы композиции и перспективы;
неточно соблюдены принципы построения формы средствами
тонально-живописных отношений;
неточно соблюдены пропорции изображаемых предметов и человека;
неточно соблюдены колористические отношения;
недостаточно соблюдены объемно-пространственные отношения;
неточно переданы конструктивные особенности и внешняя
характеристика моделей;
неточно передан характер освещения и тональное своеобразие
постановки;
темы заданий раскрыты недостаточно точно;
недостаточно продемонстрирована культура владения технологиями и
техниками живописного исполнения;
недостаточно продемонстрировано понимание цельности живописнотонального решения;
недостаточно
точно
выражены основные драматургические и
стилевые характеристики постановки;
недостаточно выявлены и проанализированы
пространственные
взаимосвязи изображаемых объектов;
-
Работа по заданию оценивается «неудовлетворительно», если:
не построена композиция в формате;
27
не организовано пространство формата с учетом соотношения
плоскости и объема, светлого и темного, ритма и движения, равновесия масс
и т.д.;
не передан характер постановки средствами тонально-живописного
решения;
не соблюдены основные законы композиции и перспективы;
не соблюдены принципы построения формы средствами тональноживописных отношений;
не соблюдены пропорции изображаемых предметов и человека;
не соблюдены колористические отношения;
не соблюдены объемно-пространственные отношения;
не переданы конструктивные особенности и внешняя характеристика
моделей;
не передан характер освещения и тональное своеобразие постановки;
темы заданий не раскрыты;
не продемонстрирована культура владения технологиями и техниками
живописного исполнения;
не продемонстрировано понимание цельности живописно-тонального
решения;
не отражены основные драматургические и стилевые характеристики
постановки;
не выявлены и не проанализированы пространственные взаимосвязи
изображаемых объектов.
- в случае неподачи работы по заданию без уважительной причины за данное
задание выставляется оценка неудовлетворительно.
Итоговая экзаменационная оценка по дисциплине за семестр за комплекс
заданий формируется путем определения среднего балла.
3.1.4. Методические материалы для проведения текущего контроля
успеваемости и промежуточной аттестации (контрольно-измерительные
материалы)
Методические материалы для проведения текущего контроля
успеваемости и промежуточной аттестации (контрольно-измерительные
материалы) в данном курсе не предусмотрены.
3.1.5 Методические материалы для оценки обучающимися содержания
и качества учебного процесса
Для оценки обучающимися содержания и качества учебного процесса
применяется анкетирование в соответствии с методикой и графиком,
утвержденными в установленном порядке.
3.2. Кадровое обеспечение
28
3.2.1.Образование и (или) квалификация штатных преподавателей и иных
лиц, допущенных к проведению учебных занятий
К проведению занятий должны привлекаться преподаватели с высшим
образованием в области изобразительного искусства, имеющие опыт
преподавания в высшей школе дисциплины «Живопись» и организации
учебного процесса.
3.2.2.Обеспечение учебно-вспомогательным и (или) иным персоналом
Для обеспечения учебного процесса необходим штат моделей
(натурщиков), обеспечивающих сопровождение занятий в соответствии с
тематическим планом занятий на протяжении всего периода обучения.
3.3.Материально-техническое обеспечение
3.3.1Характеристики аудиторий (помещений, мест) для проведения занятий
Аудитории и помещения, предназначенные для проведения занятий по
данной дисциплине должны отвечать санитарным нормам, предусмотренным
Образовательным
стандартом
реализации
программ
высшего
профессионального образования Санкт-Петербургского государственного
университета.
Кроме того, помещение (учебная мастерская) отведенное для занятия
живописью, должно соответствовать следующим условиям:
1. стены помещения должны быть выкрашены в спокойный светлосерый цвет, потолок – белый;
2. освещенность с северной стороны, дающее ровное освещение;
3. если окна выходят на солнечную сторону, то их следует снабдить
раздвигающимися или поднимающимися занавесями из белого материала;
4. для работы в вечернее время помещение оборудуется электрическим
светом со специальными лампами для модели, с рефлекторами и щитками,
регулирующими свет;
3.3.2.Характеристики аудиторного оборудования, в том числе
неспециализированного компьютерного оборудования и программного обеспечения
общего пользования
Для реализации программы необходим доступ преподавателей и
студентов к офисной технике (компьютер, копировальный аппарат, принтер,
сканер), а также достаточное количество расходных материалов к ней,
выделенных для использования в учебном процессе.
3.3.3.Характеристики специализированного оборудования
29
Минимально необходимый для реализации
материально-технического обеспечения включает:
курса
перечень
Мастерская должна быть оборудована мольбертами, табуретами,
методическим фондом;
Место для модели должно быть оборудовано:
подиумом (2х2м, высотой 0,5м);
задним щитом (фоном), покрашенным в нейтральный серый цвет
(2,5х2,5м);
ширмой, двумя табуретами для раздевания;
электрическим обогревателем для согревания натурщика;
электрической лампой, освещающей модель, со специальным абажуром.
3.3.4Характеристики специализированного программного обеспечения
Специализированное
используется.
программное
обеспечение
в
данном
курсе
не
3.3.5.Перечень и объёмы требуемых расходных материалов
для ксерокса, картриджи принтеров, диски, флеш-накопители и др. в
объёме, необходимом для организации и проведения занятий, по заявкам
преподавателей, подаваемым в установленные сроки.
3.4.Информационное обеспечение
3.4.1.Список обязательной литературы
1. Планцы Ж. История искусства в образах. М., Арт-Родник, 2001
2. Бошкович М. Ранняя итальянская станковая живопись. Будапешт,
Корвина, 1966
3. Итальянская живопись XVIII века. ГМНИ им. Пушкина. М., Советский
художник, 1974
4. Нейфах Л.С. Пластическая структура. СПб., Европейский дом, 2005
5. Руннсинг Х. Полный курс масляной живописи. М., Астрель, 2003
6. Все о живописи. Сост. Стурчис А. М., Бертельсманн Медиа.
7. Морозов и Щукин – русские коллекционеры. Кельн, Дюмон, 1994
8. Березина В.Н. Жан Огюст Доминик Энгр М., Изобразительное
искусство, 1992
9. Алексеева Т.В. Художники школы Венецианова М., Искусство, 1982
10. Русский натюрморт. Сост. Болотина И.С. М., Искусство, 1999
11. Матусовкая Е.М. Американская реалистическая живопись. М.,
Искусство, 1999
12. Ю. Герчук. Живые вещи. М., Советский художник, 1977
13. Советское искусство 20-30-х годов. Л., Искусство, 1988
14. Бенуа А. Русская школа живописи. М., Арт-Родник, 1997
30
15. Власов, В. Большой энциклопедический словарь : 4т / В. Власов. –
Санкт- Петербург : «ЛИГА», 2000.
16. Кирцер, Ю. М. Рисунок и живопись : учебное пособие / Ю. М. Кирцер.
– Москва : Высшая школа, 2003.
17. Якобс М. Семь веков западноевропейской живописи. М., Арт-Родник,
1998
3.4.2. Список дополнительной литературы.
1.
Беда, Г. В. Основы изобразительной живописи : Рисунок,
живопись, композиция / Г. В. Беда. – Москва : Просвещение, 1881.
2. Ковалев, В. Ф. Золотое сечение в живописи /В. Ф. Ковалев. –
учебное пособие. Киев : Выща школа, 1989.
3. Раушенбах, Б. В. Пространственное построение в живописи : Очерк
основных методов / Б. В. Раушенбах. – Москва : Наука, 1980.
3.4.3. Перечень иных информационных источников
Иные информационные источники не предусмотрены.
Раздел 4.
Разработчик рабочей программы учебной дисциплины.
ФИО
Ученая
степень
Ученое
звание
Конников Петр
Петрович
31
Должность
Контакты
доцент кафедры
мастерства
художника кино и
телевидения
СПбГУ
+7(905)259-77-07,
spbgukino@
mail.ru