развитие творческого воображения детей 5

«Наука и образование: новое время» № 5, 2015
Огурцова Светлана Владимировна,
методист,
ГБПОУ «Губернский колледж»,
г. Сызрань, Самарская область
РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОГО ВООБРАЖЕНИЯ ДЕТЕЙ 5-6 ЛЕТ НА
ЗАНЯТИЯХ ПО РИСОВАНИЮ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ
НЕТРАДИЦИОННЫХ ТЕХНИК
Одной из важнейших задач педагогического процесса современности
выступает формирование творческой личности. Как известно, изобразительная
деятельность ребёнка приобретает художественно – творческий характер по
мере овладения способами изображения предметов окружающего пространства.
Педагоги дошкольных учреждений стараются реализовать одну из задач
обучения рисованию: научить детей изображению предметов и явлений как
средству образного отражения жизненных впечатлений. Однако, для того,
чтобы нарисовать тот или иной предмет недостаточно иметь ясное
представление о его форме, строении, необходимо уметь выразить эти свойства
предметов на плоскости бумаги, подчинить руку задаче изображения.
В настоящее время стремительно меняются точки зрения на развитие
художественных способностей и условия их формирования, но важнейшей
стороной жизни ребёнка, по утверждению многих педагогов и психологов,
является воображение и фантазия, так как именно они выступают высшей и
необходимой способностью человека. Вместе с тем именно эта способность
нуждается в особой заботе в плане развития. Особенно интенсивно
воображение развивается в дошкольный период развития ребёнка.
Недостаточное развитие этой функции приводит к быстрому снижению его
активности.
Задачи активизации творческих способностей детей, развитие
воображения подводит педагогов к необходимости поиска новых способов
художественного выражения, к использованию нетрадиционных техник
изобразительной деятельности на занятиях по рисованию. Однако, многие
специалисты недостаточно используют нетрадиционные техники рисования в
своей педагогической деятельности несмотря на большое количество
методической литературы, на информированность через интернет-источники,
на
огромный
выбор
разнообразных
изобразительных
материалов.
Соответственно возникают проблемы, связанные с развитием творческого
воображения, которые
заключается в однообразии использования
нетрадиционных техник рисования и снижении интереса к их применению на
занятиях по рисованию со стороны педагогов современных дошкольных
учреждений. Вместе с уменьшением способности фантазировать у детей
обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления, гаснет
интерес к искусству, к творческой деятельности. Каким же образом
организовать изобразительную деятельность дошкольников для более
эффективного развития творческого воображения?
www.articulus-info.ru
«Наука и образование: новое время» № 5, 2015
Вот уже почти столетие детское рисование вызывает интерес
многочисленных исследователей. Представители различных наук подходят к
изучению детского рисунка с разных сторон. Искусствоведы стремятся
заглянуть в истоки творчества. Психологи через детское рисование ищут
возможность проникнуть в своеобразный внутренний мир ребёнка. Педагоги
ищут оптимальные пути обучения, способствующие всестороннему развитию
детей.
Так что же это такое «изобразительная деятельность», или, другими
словами, рисование? Прежде всего – одно из первых и наиболее доступных
средств самовыражения ребёнка. Дети рисуют то, о чем думают, что привлекает
их внимание, вкладывают в изображаемое своё отношение к нему, живут в
рисунке. Рисование – это не только забава, но и творческий труд.
При этом в работу включаются зрительные, двигательные, мускульноосязаемые анализаторы. В изобразительной деятельности проявляется
своеобразие многих сторон детской психики. Рисование помогает нам лучше
узнать ребенка, дает возможность получить материал, раскрывающий
особенности мышления, воображения, эмоционально-волевой сферы. Занятия
рисованием развивают память и внимание, речь и мелкую моторику, приручают
ребёнка думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и
воображать.
Все необходимые качества воображения (широта, произвольность,
устойчивость, яркость, оригинальность) возникают не спонтанно, а при условии
систематического влияния со стороны взрослых. Влияние должно обогащать и
уточнять восприятие и представления ребенка об окружающем мире, а не
сводиться к «навязыванию» ему готовых тем. Ребёнку нужно помогать
знакомиться с действительностью, чтобы её изображать, развивать способность
оперировать образами, чтобы создавать на их основе новые. Важно
формировать у детей познавательные интересы. Если же эту работу с ним не
проводить, то и воображение будет значительно отставать в развитии. В
результате к началу школьного обучения ребёнок может оказаться не готовым к
усвоению учебного материала, требующего достаточно сформированного
уровня воображения. К этому возрасту уже должны появиться такие
психические образования, как произвольность, внутренний план действий,
рефлексия. Благодаря этим новообразованиям появляется и качественно новый
вид
воображения
–
произвольное
воображение.
Возрастает
целенаправленность, устойчивость замыслов, образы воображения наглядны,
динамичны и эмоционально окрашены. Присутствует творческая переработка
представлений.
В изобразительном творчестве дети создают фантастические образы
сначала с помощью элементарных приёмов – изменяя цвет или изображая
необычное взаиморасположение объектов. Такие образы бедны по содержанию
и, как правило, невыразительны. Постепенно рисунки приобретают конкретную
содержательность: например, ребёнок рисует фантастическую чудо-машину,
используя олицетворение, парадоксальное комбинирование (то есть помещение
объекта в несвойственную ему ситуацию). А содержание эпизодов дети
www.articulus-info.ru
«Наука и образование: новое время» № 5, 2015
заимствуют из литературных произведений с известными изменениями. У
старших дошкольников образы в рисунках становятся всё более
оригинальными.
В самом общем виде (опираясь на исследования Б.М. Неменского, Г.
Каринского и др.) работу, стимулирующую творчество детей, можно проводить
по трём этапам.
I этап – обучающий. Цель: непосредственное обучение основам
изображения с помощью нетрадиционного использования традиционных
материалов; освоение техники как языка художественно – графических образов
при использовании различных материалов.
II этап – закрепляющий. Цель: использование приёмов работы,
материалов и оборудования в соответствии с решением творческой задачи
(акварель и акварельный мелок, гуашь и восковой мелок, восковой мелок и
акварель и т.д.).
На втором этапе задания связаны с постижением цвета, характером
графической линии, освоением технических приёмов работы кисточкой,
палочкой, карандашом и т.д., непосредственно связаны с композиционным
решением:
1. Равномерное заполнение листа.
2. Выделение первого плана.
3. Передача первого и второго планов (то, что ближе – больше и
расположено ниже на листе бумаги, что дальше – меньше и расположено выше
на листе бумаги).
4. Передача движений.
5. Композиция из нескольких фигур.
6. Выделение главного размером и цветом.
7. Элементы загораживания.
8. Равновесие композиции, в том числе композиционное равновесие
больших декоративных пятен.
9. Выражение характера линией и цветом.
Графическая работа мелком, карандашом, палочкой, гуашью, углём и
грифелем развивают мелкую пластику. Живописное освоение листа большого
формата гуашевыми красками и широкой кистью помогают раскрепоститься и
учат легко работать во всех направлениях, свободно координируя движения
всей руки.
III этап – самостоятельная деятельность детей в работе с
художественными материалами и реализация творческих замыслов.
Цель третьего этапа – стимуляция творческой деятельности детей за счёт
свободного выбора художественных материалов и оборудования.
Многочисленные исследования психологов и педагогов показывают, что
творцом так же, как и интеллектуалом становятся, а творческие способности
не создаются, а высвобождаются как спонтанно, так и в специально
организованном окружении (людей и материалов).
По мнению Н.С. Лейтеса, важными предпосылками развития детской
одарённости являются возрастные особенности, которые можно считать
www.articulus-info.ru
«Наука и образование: новое время» № 5, 2015
компонентами детских способностей: «Детям свойственны необычайная
чуткость к образным впечатлениям, богатство воображения, проявляющееся, в
частности, в творческих играх, неустанная любознательность» [2, 42].
Таким образом, ведущими условиями стимуляции творческого
воображения являются:
1. предоставление свободы действовать (экспериментировать)
с
различными материалами при одновременном обогащении представлений об их
свойствах и способах действий;
2. пробуждение эмоций (переживаний) в процессе восприятия
действительности;
3. организация наблюдений за творческим процессом взрослых.
Нетрадиционное рисование – это самый лучший способ научить ребёнка
мыслить и фантазировать в ходе игровой деятельности. Учитывая все
возможности художественных нетрадиционных техник рисования их можно
взять за основу в работе по развитию творческого воображения. В
нетрадиционной технике есть скрытые ресурсы, позволяющие решить
творческую задачу. Художественные нетрадиционные техники рисования дают
возможность детям пофантазировать и поучиться работе с разнообразными
материалами, развить и активизировать творческое воображение, мышление,
внимание, восприятие, аккуратность при выполнении работ. Художественные
нетрадиционные техники рисования дают возможность детям почувствовать
себя свободными, удивляться и радоваться миру, познакомиться с техникой
многих художников и попытаться самим создать красоту, развить творческое
воображение. Нетрадиционное рисование доставляет детям множество
положительных эмоций, раскрывает возможность использования хорошо
знакомых им предметов в качестве художественных материалов, удивляет
своей непредсказуемостью. У детей развивается способность переносить
усвоенные знания в новые условия. Художественные нетрадиционные техники
рисования не позволяют копировать образец. А это дает толчок к развитию
воображения, творчества, самостоятельности, появлению индивидуальности [3,
91].
В последнее время очень часто звучат слова: «развитие воображения»,
«развитие творчества». Педагоги и психологи усиленно ведут поиски
профессиональных алгоритмов, которые позволили бы стабильно и эффективно
решать эту задачу.
Творчество – это деятельность, которая дает новые, впервые создаваемые,
оригинальные продукты. Выдающийся русский психолог Л.С. Выготский
считал, что основной закон детского творчества заключается в том, что
ценность его следует видеть не в продукте творчества, важно, что дети создают,
упражняются в творческом воображении и его воплощении [1, 64].
Использование нетрадиционных техник рисования оказывает неоценимое
воздействие на формирование детского творчества, которое происходит с
отработкой определенных личностных качеств, являющихся составными
компонентами творческого воображения (оригинальность, беглость, гибкость,
восприимчивость).
www.articulus-info.ru
«Наука и образование: новое время» № 5, 2015
Оригинальность предполагает внесение чего-либо нового в уже
имеющийся материал, способность выдавать необычные реакции,
неординарность воображения. (Это видно по ответам на вопросы: «Кем бы ты
стал, если бы у тебя выросли еще четыре ноги? Как бы ты ими пользовался? На
кого бы ты стал похож?»).
Беглость предполагает способность реагировать на идеи в пределах
ограниченного времени (из предложенного перечня выделить знакомые слова в
определенную категорию, в течение примерно 5 минут). В графических видах
продуктивной деятельности ребенка беглость проявляется в комбинировании
линий и форм, что предполагает богатство зрительных впечатлений. Также,
беглость может достигаться тренировкой быстро, не задумываясь отвечать на
вопрос: «Как можно использовать этот предмет иначе?».
Гибкость – означает способность ребенка приспосабливаться к
неожиданным изменениям ситуации (краска залила готовый рисунок и
испортила его, то, как дети будут реагировать?).
Восприимчивость – способность увидеть необходимые свойства обычных
предметов и явлений.
Таким образом, можно сделать следующие выводы:
 Развивая воображение с дошкольного детства, мы не только
совершенствуем познавательные процессы и способность к творчеству, но и
формируем личность ребенка.
 Использование нетрадиционных техник изображения способствует
развитию познавательной деятельности, коррекции психических процессов и
личностной сферы старших дошкольников.
 Использование нетрадиционных техник изображения способствует
формированию умений работать с проблемами, решать творческие задачи,
синтезировать творческие задачи, предлагаемые для решения детям.
 Для активизации творческого воображения детей старшего дошкольного
возраста необходимо использовать нетрадиционные техники рисования
способствуют такие нетрадиционные техники рисования, так как они дают
возможность дошкольникам проявить фантазию, смелость в изложении
собственных замыслов. В результате дети приобретают знания, умения, навыки
изобразительной деятельности; научаются чувствовать и применять цвет,
форму, линию, материал как средство выражения образа; замечать прекрасное в
жизни, отражать это в своем творчестве; самостоятельно находить
нешаблонные пути решения художественного образа.
Предлагаю пример образовательной деятельности с использованием
нетрадиционных техник рисования:
Эксклюзивная посуда
Нетрадиционные техники: оттиск пробкой, печатки из ластика.
Печать по трафарету, «знакомая форма – новый образ».
Цель: формирование эстетического отношения к бытовым предметам и их
художественным изображениям в натюрморте.
Задачи: упражнять в комбинировании различных техник; развивать
чувство композиции, колорита, образные представления о предметах.
www.articulus-info.ru
«Наука и образование: новое время» № 5, 2015
Интеграция образовательных областей: «Чтение художественной
литературы», «Коммуникация», «Социализация», «Познание».
Оборудование: листы формата А3, гуашь, кисти, мисочки для печати,
печатки из ластика и пробки. Трафареты, поролоновые тампоны для печати по
трафарету, посуда или ее рисунки, педагогические эскизы; различные
предметы, которые можно обводить (маленькие подносы разной формы,
ножницы, спичечные коробки и др.).
Ход занятия
Педагог читает стихотворение «Натюрморт»:
Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу –
Знай, что это натюрморт!
Предлагает поиграть в игру «Художник составляет натюрморт»: дети
упражняются в составлении натюрморта из различной посуды, учатся
правильно называть посуду, гармонично строить рисунок. Затем
рассматриваются эскизы с изображениями вариантов натюрморта из разной
посуды, показывается, как можно нарисовать посуду, используя знакомые
предметы: например, из подноса круглой формы с помощью обведения и
дорисовывания получается заварной чайник, из ножниц – ваза и т.д.
Выбираются и обсуждаются различные варианты украшения посуды. Дети
выполняют несложный натюрморт из двух-трёх предметов.
Просматриваются детские рисунки, оформленные в виде выставки, и
выбираются самый веселый натюрморт, самая оригинальная, самая расписная
посуда и т.д.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте [Текст] / Л.С.
Выготский. – М.: Просвещение, – 1991. – 64 с.
2. Лейтес Н.С. Ранние представления одарённости [Текст] / Н.С. Лейтес // Вопросы
психологии. – 1988, – № 4. – 42 с.
3. Пастухова Г.В. Нетрадиционные техники изобразительной деятельности в детском саду
[Текст] / Г.В. Пастухова. – Екатеринбург: Центр Проблем Детства, – 1996. – 91 с.
www.articulus-info.ru