МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ
Федеральное государственное бюджетное образовательное
учреждение высшего образования
«ДАГЕСТАНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»
ФАКУЛЬТЕТ КУЛЬТУРЫ
кафедра актерского мастерства
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ
Актѐрское мастерство
Кафедра актерского мастерства
Образовательная программа
52.05.01. Актерское искусство
Профиль подготовки
Артист драматического театра и кино
Уровень высшего образования
специалитет
Форма обучения
Очная
Статус дисциплины: базовая
Махачкала 2015
1
2
Аннотация рабочей программы дисциплины
Дисциплина «Актѐрское мастерство» входит в базовую часть образовательной программы
специалитетпо направлению 52.05.01. (070301.65)Актѐрское искусство.
Дисциплина реализуется кафедрой актерского мастерства факультета культуры.
Дисциплина нацелена на формирование профессиональных компетенций выпускника –
ПК-4, ПК-23.
Основной целью курса является подготовка высококвалифицированного
специалиста - артиста театра, кино и телевидения умеющего глубоко разбираться в
стилистике и структуре драматического произведения, стиле автора, идейнохудожественной направленности его произведения.
Помочь студенту понять художественные и эстетические особенности
драматического произведения; вскрываясверхзадачу и «зерно» роли, осознать
актуальность произведения; помочь студенту в формировании нравственной позиции,
осознанию его ответственности перед зрителями и перед обществом.
1.2 Место дисциплины в структуре ООП
Дисциплина «Актерское мастерство»относится к профессиональному циклу ФГОС
ВПО. Базовая часть по направлению подготовки 52.05.01. (070301.65)«Артист
драматического театра и кино» степень «Специалист».
Курс «Актерское мастерство» для студентов 1 курса входит в цикл специальных
дисциплин, является сопутствующим к основной дисциплине - «Актерское мастерство»,
расширяя представления студентов о различных актерских школах, стилистике
художественных произведений, особенностях эстетики той или иной театральной
эпохи. Необходимым условием освоения курса является взаимосвязь с основным
предметом, относится к профессиональному циклу базовой части.
Является основной фундаментальной дисциплиной специальности «Актерское
искусство». С ним тесно связаны все предметы цикла специальных дисциплин:
сценическая речь, сценическое движение, пластическое воспитание, грим, история театра,
история искусства драматического театра. Основными формами изучения курса являются
лекционные и практические занятия, лабораторные и индивидуальные. Лекции
предназначены для закладки теоретического фундамента профессиональной подготовки,
направлены на изучение объективных законов сценического творчества. При этом
необходимо учитывать, что педагоги постоянно возвращаются к определенным темам, на
новом качественном материале, углубляя ранее сформированные знания.
Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 36 часов
Объем дисциплины 36 часов по видам учебных занятий
Семе
стр
1
Учебные занятия
в том числе
Контактная работа обучающихся с преподавателем
Всег из них
о
Лекц Лаборатор Практич КСР
консульт
ии
ные
еские
ации
занятия
занятия
36
36
Форма
промежуточной
СРС, аттестации
в том (зачет,
числе дифференциров
зачет,
экзам анный
экзамен)
ен
3
1. Цели освоения дисциплины
Целями освоения дисциплины:
Целями освоения дисциплины Актерского мастерства являются: воспитание и
формирование личности актера, владеющего внутренней и внешней техникой, методом
работы над собой и ролью, соблюдающего этические принципы коллективного
творчества,
театра
ансамбля,
соответствующего
современным
требованиям,
предъявляемым к актерскому творчеству, способного силой своего искусства влиять на
духовный мир зрителя.
2. Место дисциплины в структуре ООП специальности «Актерское
искусство»
Дисциплина «Актѐрское мастерство» входит в базовую часть образовательной
программы специалитета по специальности 52.05.01.(070301.65) «Актерское искусство»
степень «Специалист».
Последующие дисциплины учебного плана:
Дисциплина
Актѐрское мастерство
3.
Компетенции
Уровень «знать»
Знать:историю культуры
России, ее место в системе
мировой культуры и
цивилизации;
- специфику художественного
творчества в области театра;
- приемы психотехники актѐра
в работе над ролью
обучающегося,
Уровень «уметь»
Уметь: готовить под
руководством режиссера и
исполнять роли в
драматических спектаклях, а
также в кино- и телевизионных
фильмах;
- объяснить феномен культуры,
ее роль в человеческой
жизнедеятельности; роль
искусства и науки в развитии
цивилизации и связанные с
ними современные социальные
и этические проблемы;
- выражать и обосновывать
свою позицию по вопросам,
касающимся ценностного
отношения к историческому
прошлому;
формируемые
в
результате
освоения дисциплины (перечень планируемых результатов обучения).
Компетенции
Формулировка компетенции
из ФГОС ВПО
Планируемые результаты
обучения (показатели
достижения заданного уровня
освоения компетенций)
4
ПК-4
ПК-23
Умет: - готовить под
руководством режиссера и
исполнять роли в
драматических
спектаклях, а также в кино- и
телевизионных фильмах;
- объяснить феномен культуры,
ее роль в человеческой
жизнедеятельности; роль
искусства и науки в развитии
цивилизации и связанные с
ними современные
социальные и
этические проблемы;
- выражать и обосновывать
свою позицию по вопросам,
касающимся ценностного
отношения к историческому
прошлому;
Знать:- историю культуры
России, ее место в системе
мировой культуры и
цивилизации;
- специфику художественного
творчества в области театра;
- приемы психотехники актѐра
в работе над ролью;
Владеть:внутренней и
внешней актѐрской техникой,
включающей культуру
сценической
речи, навыки сольного и
ансамблевого пения,
пластическую выразительность
тела, быть готовым технически
и пластически к выполнению
задач, поставленных
балетмейстером;
навыками работы в творческом
коллективе в рамках единого
художественногозамысла,
владеть методологией
самостоятельной работы над
ролью;
- культурой мышления.
4. Объем, структура и содержание дисциплины.
4.1. Объем дисциплины составляет 36 академических часа.
4.2. Структура дисциплины.
Очная форма обучения
МОДУЛЬ 1. Введение.
1.1. Тема 1.Развитие актѐрского
аппарата. Особенности
внутренней и внешней
техники актѐра
драматического театра и кино
1.2. Тема 2.Отработка элементов
психотехники в учебных
этюдах.
1.3. Тема 3.Сценическое действие.
Неделя семестра
Семестр
дисциплины
№
п/п
Раздел
(модуля)
Виды учебной работы,
включая самостоятельную
работу
студентов
и
трудоемкость (в часах)
Лекции Практ.
заняти
я
Самост
.
работа
Формы
текущего
контроля
успеваемости
(по
неделям
семестра)
Форма
промежуточно
й аттестации
(по семестрам)
4
2
4
5
1.4.
1.5.
Тема 4.Парные этюды и
отрывки.
Взаимодействие с
партнером. Общение.
Тема 5.Характер и
4
2
характерность.
1.6.
2.1.
Тема 6. Жанровые и
стилистические особенности
сценического существования.
Итого по модулю 1:
Тема 2.1. Творческое
2
18
МОДУЛЬ 2. Виды и жанры кино
4
взаимодействие с
режиссером на пути
создания роли в отрывках.
2.2.
2.3.
2.4.
2.5
2.6.
Тема 2.2.Творческое
взаимодействие с
режиссером в процессе
создания целостного
спектакля.
Тема 2.3.Движение по пути
создания роли в системе
актерского ансамбля
целостного спектакля.
Тема 2.4.Исполнение ролей в
учебных спектаклях.
Тема 2.5.«Органическое
молчание».
Тема 2.6.Взаимодействие с
партнером.
ИТОГО:
ВСЕГО
2
4
4
2
2
10
18
4.3. Содержание дисциплины, структурированное по темам (разделам).
Тема 1.1.Развитие актѐрского аппарата. Особенности
внутренней и внешней.
Введение в профессию - установочные лекции-беседы роль и место театра и кино
среди прочих видов искусства; особенности актерского искусства в драматическом театре
и кино, его методологическое отличие от других профессий; особенности природы
человека-актера; основные этапы возникновения и развития различных актерских школ;
этика и дисциплина как необходимые элементы коллективного творчества и др.
Практическая работа по первоначальному освоению элементов органического
действия на сцене: развитие природных актѐрских данных, психофизический тренинг
овладения основными элементами внутренней и внешней актѐрской техники (внимание,
освобождение мышц, воображение, чувство правды и вера, наблюдательность, память
физических действий и ощущений, и т.д.). Законы органичного существования на сцене:
логика и последовательностьпоступков, восприятие, оценка, воздействие, кинолента
видений, внутренняя речь как основа (контролѐр) органичности поведения.
Структура сценического действия (предлагаемые обстоятельства, событие,
6
конфликт, задача и пр.), обоснованность, целесообразность и продуктивность
сценического существования.Групповые упражнения, подводящие к пониманию и
освоению элементов сценического общения.
«Я в предлагаемых обстоятельствах» как основополагающее условие при
выполнении упражнений и этюдов.
Тема 1.2. Отработка элементов психотехники в учебных этюдах.
Отработка элементов психотехники актѐра проходит в учебных этюдах (одиночных
и парных с простейшим сюжетом на одно событие) на материале «память физических
действий и ощущений» (работа с воображаемыми предметами) и «наблюдения» (пластика
животных).Регулярный психофизический тренинг, включающий новые упражнения,
соответствующие данной теме.
Тема 1.3.Сценическое действие.
Усложненные упражнения в виде парных, а затем и тройных этюдов. Переход к
этюдам более массовым, вплоть до общекурсового.
Общение - основополагающий момент взаимосвязи на сцене, основа сценического
действия. Приспособления как важнейший элемент взаимодействия с партнѐром. Оценка
как процесс возникновения определѐнного эмоционального отношения к объекту
внимания, осмысление этого отношения и поиск ответного действия.
Освоение целенаправленного, продуктивного и непрерывного взаимодействия с
партнѐром.Этюды на основе сюжетов, взятых из литературных произведений.
Первый этап - этюды на органическое молчание, второй - с минимум слов.
Анализ предлагаемых обстоятельств, логика поступков, сценическая задача.
Словесное действие. Подход к пониманию авторского текста.
"Я в предлагаемых обстоятельствах автора" как основополагающее условие
существования студента на сцене.
Тема 1.4. Парные этюды и отрывки. Взаимодействие с партнером. Общение.
Начало освоения углубленной разработки и подхода к роли в работе над отрывком
из драматургического произведения или прозы по принципу «я в предлагаемых
6обстоятельствах роли».
Определение взаимоотношений с партнером, диктующих поведение действующего
лица в этюде и отрывке. Умение добиваться своей цели с учетом предлагаемых
обстоятельств, задачи и действий партнера.
Анализ предлагаемых обстоятельств, цели действия и текста, созданных автором
(писателем), освоение их, выход на действие от первого лица («от себя»). Создание
непрерывной цепи подлинного органического действия, рождающего необходимые
предпосылки для возникновения верных, искренних чувств.
Тема 1.5.Характер и характерность.
Создание линии жизни действующего лица (на основе авторского текста),
определение социальных и других причин, обусловливающих формирование характера и
поступков героя.
Поиск внешней характерности, ее связь с решением внешнего облика персонажа:
грим, костюм, манеры, пластика, особенности речи и др.
Работа над отрывками, включающими усложненные события и предлагаемые
обстоятельства, в том числе исторического, социального характера, более сложные по
восприятию, различные по жанру, а также стилю драматургии.
Тема 1.6. Жанровые и стилистические особенности сценического существования.
Определение главного события пьесы и его значения для линии поведения
7
персонажа.
Жанровые и стилистические особенности выбранной пьесы, особенности события
в отрывке, препятствия на пути достижения цели и свои действия — средства дляеѐ
осуществления.
Создание линии жизни и способов поведения персонажа в соответствии с
жанровой природой литературного материала.
Демонстрация на конкретных примерах ситуаций, когда стилевые и жанровые
особенности пьесы ставят перед студентом дополнительные творческие задачи, связанные
с поиском соответствующей формы и ее сценического воплощения
Модуль2
Тема 2.1.Творческое взаимодействие с режиссером на пути создания роли в
отрывках.
В ходе работы над отрывком студенты анализир)тот его в контексте всего
произведения, из которого взят отрывок, с учетом замысла режиссера, определяя:
- сверхзадачу и сквозное действие роли;
- взаимоотношения с партнером, диктующие поведение действующего лица в
отрывке и пьесе;
- круг предлагаемых обстоятельств, данных автором;
- фантазируют собственные предлагаемые обстоятельства;
- стремятся к «перевоплощению», предполагающем)' глубокое проникновение в
поступки и отношения персонажей, овладение целями, взглядами, мыслями,
стремлениями своего героя.
Тема 2.2.Творческое взаимодействие с режиссером в процессе создания целостного
спектакля.
Работа над ролью в спектакле. Анализ событий пьесы, выделенных режиссером в
соответствии с определенной им сверхзадачей будущего спектакля. Создание биографии
своего героя. Изучение содержания пьесы в ее мировоззренческих, исторических и иных
аспектах, определение ее идеи, национальные особенности. Поиск сквозного действия
будущего спектакля.
Расширение диапазона жанров, авторских стилей драматургического материала,
поиск «второго плана» роли. Верное самочувствие на сцене, точная логика действия,
органическая жизнь на сцене в образе действующего лица, осмысление понятия
«перевоплощение».
Поиски внутренней и внешней характеристики образа в процессе перевоплощения.
Тема2.3. Движение по путисоздания роли в системе актерского ансамбля
целостного спектакля.
Умение самостоятельно работать над ролью в рамках режиссерского решения и в
ансамбле с остальными исполнителями.
Понятие ансамбля как творческого содружества актеров, объединенного единой
творческой задачей, единым пониманием сверхзадачи и сквозного действия спектакля, его
жанровых и стилистических особенностей
.
Тема 2.4.Исполнение ролей вучебных спектаклях.
Подготовка учебных спектаклей, участие в телевизионных постановках и фильмах
различных жанровых и стилевых направлений максимально приближается к
профессиональным условиям.
Разбор каждого представления педагогом, беседы с исполнителями и
дополнительные репетиции.
8
Постепенное сокращение сроков работы над каждым доследующим спектаклем.
Многократное выступление в учебных спектаклях перед публикой.
Тема 2.5.«Органическое молчание».
Взаимодействие с партнером – основной вид сценического действия. Ориентировка,
привлечение внимания объекта, пристройка к нему – все эти необходимые стадии живого
органического процесса нужны для того, чтобы подойти к самому главному, к
воздействию на партнера.
В общении людей преобладает словесное воздействие. Но в особых случаях, когда того
требует обстановка или слова делаются ненужными, возможно взаимодействие с
помощью одних лишь физических действий.
Упражнения и этюды на бессловесное взаимодействие обычно называют этюдами на
органическое молчание. Если молчание не будет абсолютным – это не играет
существенной роли, важно лишь, чтобы физические действия на первых порах
преобладали над словесными.Нужно найти такую ситуацию, такой жизненный эпизод,
который был пережит, когда двое связаны друг с другом, но связаны молчанием. При этом
нужно молчать содержательно, то есть жить с внутренним текстом, с внутренней
кинолентой и постоянным сиюминутным непрерывным восприятием всего, что вокруг
происходит. Поэтому дается задание «молча вдвоем» - то есть выбрать такую ситуацию,
когда молчание – необходимость, когда хочется, надо говорить, а нельзя.
Уметь придумывать точные предлагаемые обстоятельства. Придумывать бессловесные
действия. Выстроить взаимоотношения действующих лиц в данном этюде. Никоим
образом не забывать об импровизации, и о роли в творческом процессе.
Тема 2.6.Взаимодействие с партнером.
Взаимодействие с партнером – основной вид сценического действия. Оно вытекает из
самой природы драматического искусства. В процессе сценического взаимодействия
раскрываются идея пьесы и характеры действующих лиц, то есть достигается главная цель
творчества. Поэтому момент перехода в учебной работе от неодушевленного к живому
объекту общения знаменует собой новый, более высокий этап в овладении артистической
техникой.
При работе над парными этюдами следует иметь в виду, что взаимоотношения,
возникающие между людьми в трудовом процессе, способствуют пониманию темы
общения, как неразрывного двустороннего акта восприятия и взаимодействия.
Вся работа является плодом жизненного опытом студента и должна будить его
творческую фантазию. Необходимость тщательной разработки этюда рождает
потребность пристально и углубленно изучать жизнь, собирать существенные факты и
верно их истолковывать. «Жизнь полна драм, полна великих и смешных противоречий, и
именно в жизненном драматизме искусство черпает содержание и форму своих
произведений» (М.Горький).
Этюды на взаимодействие с партнером, которые становятся основным материалом
обучения во втором семестре, подводят студентов к овладению действенным словом, т.е.
словом, необходимым.
5. Образовательные технологии
Рекомендуемые образовательные технологии: практические, индивидуальные занятия и
самостоятельная работа студентов.
При проведении занятий рекомендуется использование традиционных и современных
методов обучения. В рамках учебного курса предусматриваются встречи с
представителями российских учебных заведений, мастер – классы специалистов в области
актерской деятельности (режиссеров, педагогов по речи, сценическому движению).
9
Технологии интерактивного обучения при разных формах занятий предусматривает
широкое использование в учебном процессе активных и интерактивных форм проведения
занятий в сочетании с внеаудиторной работой с целью формирования и развития
профессиональных навыков обучающихся.
Рекомендуемые образовательные технологии: практические, индивидуальные
занятия и самостоятельная работа студентов.
При проведении занятий рекомендуется использование традиционных и
современных методов обучения. В рамках учебного курса предусматриваются
посещением телевидения, мастер – классы специалистов в области актерской
деятельности (режиссеров, педагогов по речи, сценическому движению).
Учебная работа подразделяется на следующие виды: практические занятия и самостоятельную работу студентов.
6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов.
Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы оформлено как приложение к
рабочей программе дисциплины (см. Приложение А, обязательное).
Приложение А
(обязательное)
Рекомендуемая литература (основная дополнительная)
ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА
1. Вахтангов, Е.Б. Документы и свидетельства: В 2 томах / Е. Вахтангов; ред. - сост.
В.В. Иванов. - М. :Индрик, 2011. - Т. 1 — 519 с. :илл.; Т. 2 — 686 с. : илл.
2. Додин, Л.А. Путешествие без конца : Диалоги с миром : «Три сестры» / Л. Додин. СПб. : Балтийские сезоны, 2009. - 408 с.
3. Станиславский, К.С. Работа актера над собой в творческом процессе воплощения /
К. Станиславский - СПб.: Азбука-классика, 2013. - 416 с.
Дополнительная:
133. Грачева, Jl.В. Тренинг внутренней свободы : актуализация творческого потенциала.
- СПб. : Речь, 2003. - 60 с.
4. Зон, Б.В. Встречи с К.С. Станиславским // К.С. Станиславский : Материалы.
Письма. Исследования. Театральное наследство. Т. 1 / Под ред. И.Э. Грабаря, С.Н.
Дурылина. П.А. Маркова. - М.: Изд. АН СССР, 1955. С. 444-494.
5. Товстоногов, Г.А. О профессии режиссера / Г. Товстоногов; предисл. Б.А. ЛьвоваАнохина. 2 изд. - М. : ВТО, 1967. - 358 с.
6. Фильштинский, В.М. Открытая педагогика / В. Филыптинский. - СПб. :
Балтийские сезоны, 2006. - 368 с.
7. Юрский, С.Ю. Кто держит паузу / С. Юрский. - М. : Искусство, 1989. - 320 с.
8. Буткевич, М.М. К игровому театру : в 2 т. / М. Буткевич - М. : ГИТИС, 2002. - Т. 1.
Лирический трактат - 704 с.
9. Демидов, Н.В. Творческое наследие : в 3 т. / Под ред. и с предисл. М.Н. Ласкиной,
предисл. С.Г. Геллерштейна. - СПб. : Гиперион, 2004. - Т. 2. Кн. 3: Искусство
жить на сцене. - 558 с.
10. Кнебель, М.О. О том, что мне кажется особенно важным : статьи, очерки,
портреты. / М. Кнебель. - М. : Искусство, 1971. - 520 с
11. Станиславский, К.С. Собрание сочинений: в 9-ти томах / К. Станиславский;
редкол.: О.Н. Ефремов и др. - М. : Искусство, 1988-1991.- Т. 1-4.
12. Чехов, М.А. Литературное наследие: В 2 томах. / М. Чехов; сост. И.И. Аброскина,
М.С. Иванова, Н.А. Крымова; вступ. ст. М.О. Кнебель; РГАЛИ, Музей МХАТ. - 2-е
изд.; испр. и доп. - М. : Искусство, 1995. - Т. 1. - 542 с.; Т. 2 - 548 с.
10
МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ
ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
- аудитории для занятий;
- учебники и учебные пособия;
- электронная библиотека курса;
- ссылки на интернет-ресурсы:
www.theatre.ru
Оценочные средства для текущего контроля успеваемости промежуточные
аттестации по итогам освоения дисциплины.
Не предусмотрено
7. Фонд оценочных средств для проведения текущего контроля успеваемости,
промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.
7.1. Перечень компетенций с указанием этапов их формирования в процессе освоения
образовательной программы.
Перечень компетенций с указанием этапов их формирования приведен в описании
образовательной программы.
Компетенция
Знания, умения, навыки
Процедура освоения
ПК-23
-готовность
З: Знать; - историю культуры России, ее место в
Устный опрос
проводить актерские системе мировой культуры и цивилизации;
тренинги
- специфику художественного творчества в области
театра;
- приемы психотехники актѐра в работе над ролью;
ПК-4 - готовность Знать: - историю культуры России, ее место в Устный опрос
демонстрировать
системе мировой культуры и цивилизации;
понимание
- специфику художественного творчества в области
значимости
своей театра;
будущей
- приемы психотехники актѐра в работе над ролью;
специальности,
Владеть:внутренней и внешней актѐрской техникой,
стремление
к
включающей культуру сценической
ответственному
речи, навыки сольного и ансамблевого пения,
отношению к своей
пластическую выразительность
трудовой
тела, быть готовым технически и пластически к
деятельности
выполнению задач, поставленных
балетмейстером;
навыками работы в творческом коллективе в рамках
единого художественногозамысла, владеть
методологией самостоятельной работы над ролью;
- культурой мышления
7.2. Описание показателей и критериев оценивания компетенций, описание шкал
оценивания.
7.3. Типовые контрольные задания.
1. Владимир Маяковский
2. А.С. Пушкин
3. Басни И.А. Крылова
4. Сергей Есенин
5. Редьярд Киплинг
6. Льюис Кэррол
7. Уолт Уитмен
8. Эдгар По
9. Федерико Гарсиа Лорка
10. Японская поэзия хокку
11
Вопросы и задания для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по
итогам освоения дисциплины.
7.4. Методические материалы, определяющие процедуры оценивания знаний,
умений, навыков и (или) опыта деятельности, характеризующих этапы
формирования компетенций
Общийрезультат выводится как интегральная оценка, складывающая из текущего
контроля - _50___% и промежуточного контроля - _50____%.
Текущий контроль по дисциплине включает:
- посещение занятий - _5__ баллов,
- участие на практических занятиях - _15_ баллов,
- выполнение домашних (аудиторных) контрольных работ - 5___ баллов.
Промежуточный контроль по дисциплине включает:
- устный опрос -5___ баллов,
- письменная контрольная работа - 5___ баллов,
- тестирование - __5_ баллов.
Контроль и оценка результатов освоения дисциплины осуществляется
преподавателем в процессе проведения практических занятий (семинаров) и контрольных
работ.
Требования к зачету:
Для получения зачета студенты должны выполнить все письменные работы,
сделать доклад, иметь оценки за контрольные недели со средним балом 4 и выше,
посещаемость занятий - на уровне 80% и выше (пропуски по болезни не учитываются).
В случае неудовлетворения требований студенты должны сдавать зачет.
Незачет ставится во всех остальных случаях, а также при наличии посещаемости занятий
ниже 50%
8. Перечень основной и дополнительной учебной литературы, необходимой для
освоения дисциплины.
Примерный перечень авторов, по произведениям которых могут быть поставлены
актерские работы:
1. Шекспир
2. Мольер
3. Шиллер
4. Гольдони
5. Гоголь
6. Тургенев
7. Салтыков-Щедрин
8. Сухово-Кобылин
9. Горький
10. Чехов
11. Островский
12. Блок
13. Толстой Л.Н.
14. Толстой А.К.
15. Маяковский
16. Булгаков
17. Тренѐв
18. Арбузов
19. Розов
20. Вампилов
21. Петрушевская
12
22. Соколова
23. Угаров
9.Перечень ресурсов информационно-телекоммуникационной сети «Интернет», необходимых для освоения дисциплины
аудитории для занятий;
- учебники и учебные пособия;
- электронная библиотека курса;
- ссылки на интернет-ресурсы:
www.theatre.ru
10. Методические указания для обучающихся по освоению дисциплины.
Студенты должны освоить основные понятия курса «Актерского мастерства»,
ориентироваться в проблемах современной науки, знать и понимать уникальную
действенную природу театрального искусства, преемственность мировой театральной
культуры, ее динамику, неоднозначность переплетения традиций и инноваций в
драматургии, актерском и режиссерском творчестве, искусстве художественного
оформления спектакля; научить разбираться в конкретных национально-исторических
театральных системах.
Для овладения определенными знаниями по указанному курсу студент должен
усваивать лекционный материал и сведения научных статей, монографий, учебных
пособий, учебников, рекомендованных в списке литературы, в которых излагаются
теоретические основы предлагаемого курса.
Для овладения умениями и навыками студенты должны в полном объеме осваивать
материал, предоставляемый для самостоятельной работы; иметь представление о
значении и задачах конфликтологии, о роли конфликтологии в развитии российского
общества. Студент должен в ходе освоения дисциплины тщательно проработать
лекционный материал, выработать свою концепцию решения имеющихся вопросов.
Данный курс представляет собой теоретическое изложение материала, на
практических занятиях углубляются знания студентов, полученные на лекции,
обсуждаются проблемные вопросы, однако определенную часть материала студенты
должны освоить самостоятельно.
11. Перечень информационных технологий, используемых при осуществлении
образовательного процесса по дисциплине, включая перечень программного
обеспечения и информационных справочных систем.
Реализация различных видов учебной работы (включая, использование библиотечных
сайтов, электронной почты и т.п.) по данной дисциплине не требует установки специального лицензионного программного обеспечения в аудиториях и компьютерных классах
ДГУ.
12. Описание материально-технической базы, необходимой для осуществления
образовательного процесса по дисциплине.
Реализация учебной дисциплины требует наличия типовой учебной аудитории с возможностью подключения технических средств (аудиовизуальных, компьютерных и телекоммуникационных). Оборудование учебной аудитории: экран, мультимедийный проектор,
ноутбук.
13