Тамбовский государственный университет имени Г. Р. Державина Фундаментальная библиотека Информационно-библиографический отдел

Тамбовский государственный университет имени Г. Р. Державина
Фундаментальная библиотека
Информационно-библиографический отдел
Станиславский Константин Сергеевич
(1863–1938)
русский актер и режиссер,
теоретик сценического искусства
(к 150-летию со дня рождения)
Библиографический список литературы
(Фонды ФБ ТГУ)
Тамбов 2013
Константин Сергеевич Станиславский (настоящая
его фамилия Алексеев) – актер, режиссер, педагог,
создатель системы актерского искусства, которая носит его
имя – система Станиславского.
Родился он в Москве (5) 17 января 1863 года в семье
богатого промышленника Алексеева, который состоял в
родстве с Мамонтовыми и Третьяковыми. Талант
Станиславского достался ему от бабушки-француженки,
которая была известной парижской актрисой.
Впервые Константин выступил на домашней сцене,
готовился к карьере оперного певца. В 1898 году он
совместно с Немировичем-Данченко основал Московский
Художественный театр. Успех к театру пришел после
знакомства его основателей с А. П. Чеховым. «Чайка»,
«Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишневый сад» – это лучшие
спектакли театра.
В начале XX века Станиславский приступает к разработке своей системы
актерского мастерства. Он создал науку о творчестве артиста, сформулировал законы
поведения актера на сцене. Главное, считал Станиславский, – это создать на сцене
иллюзию живой действительности. На сцене нет маленьких ролей, так же как и в жизни
ценен каждый человек.
Деятельность Станиславского в 1920–1930-е годы определялась, прежде всего,
его желанием отстоять традиционные художественные ценности русского искусства
сцены. В прессе тех лет все настойчивее звучат обвинения в «отсталости», в
«нежелании» принять революционную действительность, в саботаже.
После тяжелого сердечного приступа, случившегося в юбилейный вечер в
МХАТ в 1928 г., врачи навсегда запретили Станиславскому выходить на подмостки.
Станиславский вернулся к работе только в 1929 г., сосредоточась на теоретических
изысканиях, на педагогических пробах «системы» и на занятиях в своей Оперной
студии, существовавшей с 1918 года.
Продолжая разработку «системы», вслед за «Моей жизнью в искусстве»
(американское издание – 1924 г., русское – 1926 г.) Станиславский успел отправить в
печать первый том «Работы актера над собой» (1938 г., посмертно).
Умер Станиславский в Москве 7 августа 1938 года от сердечной
недостаточности. Похоронен на Новодевичьем кладбище.
Деятельность К.С. Станиславского оказала значительное влияние на русский и
мировой театр всего XX века. Его режиссёрские искания и открытия не теряют своей
актуальности и сегодня.
17 января 2013 года исполняется 150 лет со дня рождения Константина
Сергеевича Станиславского — великого актёра, режиссёра, театрального
новатора.
В связи с этим событием Фундаментальная библиотека ТГУ имени Г. Р.
Державина предлагает Вашему вниманию библиографический список литературы
2
«Станиславский Константин Сергеевич (1863–1938) русский актер и режиссер,
теоретик сценического искусства»: (к 150-летию со дня рождения).
Библиографический список представлен собраниями сочинений трудов К. С.
Станиславского, учебными изданиями, биографическими сведениями о творческой и
актерской деятельности Станиславского, публикациями из периодических изданий,
сборников воспоминаний.
Библиографический список литературы ориентирован на студентов
высших и средних специальных учебных заведений, преподавателей, театралов,
искусствоведов, библиотечных работников и рекомендуется всем, кого
интересует театральное искусство.
3
Труды К. С. Станиславского
«Трудное надо сделать привычным,
привычное легким, а легкое приятным»
(К. С. Станиславский)
1.
Режиссерские экземпляры К. С. Станиславского, 1898–1930 : в 6 т. / [Н.–и.
комис. по изуч. и изд. наследия К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко
при МХАТ СССР им. М. Горького ; подгот. текста и примеч. Н. Н. Чукшина ; предисл.
Ю. А. Завадского]. – М. : Искусство, 1980. – Т. 1–5.
2.
Станиславский, К. С. Актерский тренинг. Работа актера над ролью / К. С.
Станиславский. – М. : АСТ, 2010. – 473 с. – (Золотой фонд
актерского мастерства).
3.
Станиславский, К. С. Актерский тренинг : работа
актера над собой в творческом процессе переживания : дневник
ученика / К. С. Станиславский. – СПб. : Прайм–ЕВРОЗНАК ;
Владимир : ВКТ, 2009. – 478 с. – (Золотой фонд актерского
мастерства).
4.
Станиславский, К. С. Актерский тренинг. Учебник
актерского мастерства : работа актера над собой. Работа над собой в творческом
процессе воплощения / К. С. Станиславский. – М. : АСТ : Полиграфиздат ; СПб. :
Прайм–ЕВРОЗНАК, 2010. – 448 с. – (Золотой фонд актерского мастерства).
5.
Станиславский, К. С. Мастерство актера : учеб. пособие для театр. вузов /
К. С. Станиславский. – М. : Сов. Россия, 1961. – 520 с.
6.
Станиславский, К. С. Материалы. Письма. Исследования / К. С.
Станиславский. – М. : АН СССР, 1955. – 699 с.
7.
Станиславский, К. С. Мое гражданское служение России : воспоминания,
ст., очерки, речи, беседы, из запис. книжек / сост. вступ. ст. и коммент. М. Н.
Любомудрова / К. С. Станиславский. – М. : Правда, 1990. – 652 c. : ил.
8.
Станиславский, К. С. Моя жизнь в искусстве / К. С. Станиславский. – М. :
Искусство, 1983. – 424 с. – 41 л. : ил.
9.
Станиславский, К. С. Неизвестные письма / К. С. Станиславский // Наше
наследие. – 1999. – № 48. – С. 79–92.
10. Станиславский, К. С. Режиссерский план «Отелло» / К. С. Станиславский.
– М.-Л. : Искусство, 1945. – 392 с.
11. Станиславский, К. С. Собрание сочинений: в 9 т. / К. С. Станиславский
[ред. : О. Н. Ефремов (гл. ред.) и др. ; Моск. худож. акад. театр СССР им. М. Горького,
Н.-и. сектор шк.-студии (вуз) им. В. И. Немировича-Данченко при МХАТ СССР им.
М. Горького]. – М. : Искусство, 1988. – Т. 1–4.
12. Станиславский, К. С. Статьи. Речи. Беседы. Письма / К. С. Станиславский.
– М. : Искусство, 1953. – 781 с.
13. Станиславский, К. С. Художественные записи 1877–1892 / К. С.
Станиславский. – М. –Л. : Искусство, 1939. – 165 с. : ил.
4
14.
– 44 с.
Станиславский, К. С. Этика / К. С. Станиславский. – М. : Искусство, 1956.
Станиславский – режиссер
«Дело актера – воспитывать публику»
(К. С. Станиславский)
15.
Блок, В. Система Станиславского и проблемы драматургии / В. Блок. – М.
: [Б. и ], 1963. – 231 с.
16. Валукин, М. Е. Метод физических действий К. С. Станиславского в
хореографии / М. Е. Валукин // Вестн. Моск. гос. ун-та культуры и искусств. – 2010. –
№ 3. – С. 219–244.
17. Гончаков, Н. М. Режиссерские уроки К. С. Станиславского : беседы и
записи репетиций / Н. М. Гончаков. – 3-е изд. – М. : Искусство, 1952. – 573 с.
18. Конович, Н. Д. Словесное действо в режиссерско-педагогическом опыте
К. С. Станиславского / Н. Д. Конович // Вестн. Моск. гос. ун-та культуры и искусств. –
2007. – № 4. – С. 242–246.
19. Кристи, Г. В. Воспитание актера школы Станиславского : учеб. пособие
для театр. ин-тов и училищ / Г. В. Кристи. – 2-е изд. – М. : Искусство, 1978. – 430 с.
20. Крыжитский, Г. Великий реформатор сцены : к 100–летию со дня
рождения К. С. Станиславского 1863–1963 / Г. Крыжитский. – М. : Сов. Россия, 1962.
– 89 с.
21. Крымова, Н. А. Станиславский – режиссер / Н. А. Крымова ; предисл. П.
Маркова. – М. : Искусство, 1971. – 144 с.
22. Новский, Л. А. Учение К. С. Станиславского и театральная
самодеятельность / Л. А. Новский. – М. : Профиздат, 1963. – 87 с.
23. Поламишев, А. «Горячее сердце» и «Женитьба Фигаро» Станиславского //
Мастерство режиссера : от анализа – к воплощению / А. Поламишев. – М. : Искусство,
1992. – С. 221–247.
24.
Станиславский репетирует : сборник. – М. : СТД РСФСР, 1987. – 592 с.
25. Топорков, В. К. С. Станиславский на репетиции : воспоминания / В.
Топорков. – М. : Искусство, 1949. – 190 с.
5
О Станиславском…
«Жить — это значит действовать»
(К. С. Станиславский)
26. Зись, А. Художник и время : (эстет. взгляды Станиславского) / А. Зись. –
М. : Всерос. театр. о-во, 1962. – 144 с.
27. Калашников, Ю. Театральная этика Станиславского / Ю. Калашников. – 2–
е изд., испр. и доп. – М. : Всерос. театр. о-во, 1972. – 71 с.
28. Калашников, Ю. С. Этические основы системы К. С. Станиславского /
Ю. С. Калашников. – М. : Всерос. театр. о-во, 1956. – 55 с.
29. Калашников, Ю. С. Этический идеал К. С. Станиславского / Ю. С.
Калашников. – М. : Наука, 1965. – 239 с.
30. Климова, Л. П. К. С. Станиславский в русской и советской критике / Л. П.
Климова. – Л. : Искусство, 1986. – 149 с.
31. Молева, Н. Станиславский и Москва / Н. Молева // Москва. – 2004. – № 9.
– С. 222–227.
32. О Станиславском : сб. воспоминаний. 1863–1938. – М. : Всерос. театр. ово, 1948. – 659 с.
33. Прокофьев, В. Н. В спорах о Станиславском / В. Н. Прокофьев ; под ред. Г.
Кристи. – М. : Искусство, 1962. – 272 с.
34. Радищева, О. А. Станиславский и Немирович-Данченко : история театр.
отношений, 1917–1938 / О. А. Радищева. – М. : Артист. Режиссер. Театр, 1999. – 445 с.
35. Румянцев, П. И. Станиславский и опера / П. И. Румянцев. – М. : Искусство,
1969. – 492 с.
36. Сибиряков, Н. Н. Мировое значение Станиславского / Н. Н. Сибиряков. –
2-е изд. – М. : Искусство, 1988. – 365 с.
37. Слесарь, Е. Ошибки Станиславского : почему Метерлинк провалился в
Худож. театре / Е. Слесарь // Театр. жизнь. – 2007. – № 5–6. – С. 50–59.
38. Соловьева, И. Н. К. С. Станиславский / И. Н. Соловьева, В. В. Шитова. – 2е изд. – М. : Искусство, 1986. – 166 c. : ил. – (Человек. События. Время).
6
39.
Строева, М. Н. Чехов и художественный театр : работа К. С.
Станиславского и В. И. Немировича-Данченко над пьесами А. П. Чехова / М. Н.
Строева. – М. : Искусство, 1955. – 314 с.
40. Сурина, Т. М. Станиславский и Брехт / Т. М. Сурина. – М. : Искусство,
1975. – 271 с.
41. Таланов, А. К. С. Станиславский / А. Таланов. – М. : Дет. лит., 1965. – 171
с.
Цитаты К. С. Станиславскогоi
75 % того, что делается на репетиции, обычно не входит в спектакль.
Вдохновение является лишь по праздникам.
Поэтому нужен какой-то более доступный,
протоптанный путь, которым владел бы актёр, а не
такой, который владел бы актёром, как это делает
путь чувства. Таким путем, которым может легче
всего овладеть актёр и который он может
зафиксировать,
является
линия
физических
действий. Когда эти физические действия ясно
определяются, актёру останется только физически
выполнять их. (Заметьте, я говорю – физически выполнять, а не
пережить, потому что при правильном физическом действии переживание родится
само собой. Если же идти обратным путем и начать думать о чувстве и выжимать его
из себя, то сейчас же случится вывих от насилия, переживание превратится в
актёрское, а действие выродится в наигрыш).

Воля бессильна, пока она не вдохновится желанием.

Дом кладут по кирпичу, а роль складывают по маленьким действиям.

Каждый день, в который вы не пополнили своего образования хотя бы
маленьким, но новым для вас куском знания… считайте бесплодно и невозвратно для
себя погибшим.

Либо вы (режиссёр) инициатор творчества, а мы (актёры) простой
материал в ваших руках, попросту ремесленники, либо, наоборот, мы творим, а вы нам
только помогаете. Иначе что же выйдет?

Любите искусство в себе, а не себя в искусстве.

Мы ненавидим театральность в театре, но любим сценичное на сцене. Это
огромная разница.

Не верю! (его режиссёрский приём)

Нельзя плевать в алтаре, а потом молиться там же, на заплёванном полу.


7

Но я, как назло, был высок, неуклюж, неграциозен и косноязычен на многих
буквах. Я отличался исключительной неловкостью: когда я входил в маленькую комнату,
спешили убирать статуэтки, вазы, которые я задевал и разбивал. Однажды на большом
балу я уронил пальму в кадке. Другой раз, ухаживая за барышней и танцуя с ней, я
споткнулся, схватился за рояль, у которого была подломана ножка, и вместе с роялем
упал на пол.

Пускай старая мудрость направляет юную бодрость и силу, пускай юная
бодрость и сила поддерживают старую мудрость.

Сцену нужно сделать, а потом сыграть.

Театр начинается с вешалки. (устная цитата, приписываемая ему)

Учитесь слушать, понимать и любить жестокую правду о себе.

Хорошие декорации для любителей — спасение. Сколько актёрских грехов
прикрывается живописностью, которая легко придает всему спектаклю
художественный оттенок! Недаром же так много актёрских и режиссёрских
бездарностей усиленно прячутся на сцене за декорации, костюмы, красочные пятна, за
стилизацию, кубизм, футуризм и другие «нэмы», с помощью которых стараются
эпатировать неопытного и наивного зрителя.

Чувство зафиксировать нельзя.

Это закон дешёвого, провинциального театра — вскакивать с места на
каждую выигрышную фразу. В старину актёры так и говорили: «Ох, и дам же свечу на
этой фразе», то есть так подпрыгну, что весь зал ахнет! Ну вот и скакали на сцене
какие-то кузнечики! Кто выше, кто резче вскочит!
i
1.
Станиславский, К. С. Актерский тренинг. Учебник актерского мастерства : работа актера над собой. Работа над
собой в творческом процессе воплощения / К. С. Станиславский. – М. : АСТ : Полиграфиздат ; СПб. : Прайм–ЕВРОЗНАК, 2010. – 448
с. – (Золотой фонд актерского мастерства).
8