Министерство образования и науки Российской Федерации

Министерство образования и науки Российской Федерации
Владивостокский государственный университет
Экономики и сервиса
Институт сервиса, туризма и дизайна
Кафедра рисунка и живописи
О.О. Петухов
В.В. Брюхов
Рабочая программа учебной дисциплины
Скульптура и пластическое моделирования
Основная образовательная программа
072500.62 Дизайн.
Дизайн среды.
Владивосток
Издательство ВГУЭС
2013
ББК **.**
Рабочая программа учебной дисциплины «Скульптура и пластическое моделирование » составлена в соответствии
с требованиями ООП 072500.62 ДИЗАЙН. Дизайн среды, на базе ФГОС ВПО.
Составитель: Петухов О.О., зав. кафедры рисунка и живописи, член Союза художников России,
Брюхов В.В.., ст. преподаватель кафедры рисунка и живописи.
Утверждена на заседании кафедры Рисунка и Живописи от 02.09.2013г., протокол № 2.
Рекомендована к изданию учебно-методической комиссией Института сервиса, туризма и дизайна ВГУЭС.
2013
ВВЕДЕНИЕ
В современном мире важное место в жизни человека занимает потребность в эстетическом наслаждении.
Благодаря этой потребности человек стремиться сделать свою жизнь красивой – свой быт, отдых, свои
взаимоотношения с другими людьми, все свои поступки человек определяет с позиции прекрасного. Восприятие
эстетических ценностей в действительности и в искусстве облагораживает личность, возвышает ее, раскрывает
красоту окружающего мира. Созерцание эстетических ценностей часто вызывает потребность в художественном
творчестве. В этом случае человек не только овладевает эстетическими ценностями, но и производит их по
законам искусства.
Скульптура и пластическое моделирование приобретают в настоящее время все большую актуальность,
которая заключается в умении обобщать, трансформировать, декорировать природную форму, так как скульптура
представляет собой определенную форму в реальном пространстве, где возникают взаимоотношения
поверхностей, формы и объема, части и целого, элементов и материалов. Это хорошая школа – практикум для
дизайнера, работающего с пространством интерьера или экстерьера. Особое место данного курса в
профессиональной подготовке студентов – бакалавров обусловлено занятиями скульптурой и пластическим
моделированием в структуре учебного плана кафедры «рисунка и живописи». Изучение данного курса тесно
связано с освоением
таких дисциплин как «Проектирование», «Макетирование», «Рисунок», «Основы
композиции», «История искусств», «Пластическая анатомия».
Эффективному владению скульптурой и пластическим моделированием способствуют систематические
занятия в рамках учебного процесса в условиях мастерской под руководством преподавателя, а также в процессе
самостоятельной работы с натуры, по памяти, представлению. Основным видом работы по овладению является
лепка с натуры.
В ходе изучения курса «Скульптура и пластическое моделирование», выполнения лабораторных работ по
данной дисциплине, бакалавры приобретают общекультурные и профессиональные компетенции, способность
реализации полученных знаний и умений, как в педагогической, так и в культурно – просветительской
деятельности. Приобретают навыки ответственного обоснования принимаемых решений, умения работать в
коллективе.
1. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ
1. 1. Цели освоения учебной дисциплины
Целью дисциплины является приобретение теоретических и практических знаний и освоение практических
приемов в пластике, нацеленных на формирование у студентов пространственного мышления для решения
творческих задач в области скульптуры.
Задачи дисциплины:
 Сформировать комплексные знания и практические навыки в области пластики
 Привить бакалаврам умения квалифицированно использовать знания и навыки скульптуры в
области дизайна
 Сформировать у бакалавров пространственное мышление для решения задач в области дизайна
 Сформировать профессиональные качества личности и индивидуально – творческий стиль
деятельности
1. 2. Место учебной дисциплины в структуре ООП
(связь с другими дисциплинами)
Дисциплина «Скульптура и пластическое моделирование» относится к базовой части учебного плана ООП
072500.62 Дизайн. Дизайн среды.
1. 3. Компетенции обучающегося,
формируемые в результате освоения учебной дисциплины
В результате освоения дисциплины у обучающегося должны быть сформированы знания, умения,
владения:
ООП
072500.62
Дизайн.
Дизайн среды
Вид компетенций
Профессиональные ПК – 1
Способен к системному пониманию всех
проблем, связанных с умением поставить
художественно-творческие задачи и предложить
их решение; готов к самостоятельному созданию
художественного образа, разрабатывает
проектную идею, основанную на
концептуальном, творческом подходе к решению
дизайнерской задачи; готов к организации
индивидуальной творческой деятельности;
способен к творческому проявлению своей
индивидуальности и профессиональному росту
Компетенции
Знания:
Умения:
Владения:
- школы
современного
искусства и дизайна.
- пластической
анатомии на примере
образцов
классической
культуры и живой
природы.
- изображать объекты
предметного
мира,
пространство
и
человеческую фигуру
на основе знания их
строения
и
конструкции.
-работать в различных
пластических
материалах с учетом
их специфики.
- основами
академической
скульптуры.
1. 4. Основные виды занятий
и особенности их проведения
Объем и сроки изучения дисциплины:
Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 учебные часа. Из них практические
занятия - 34 часа, 38 часов - самостоятельная работа. Удельный вес занятий, проводимых в интерактивных
формах, составляет 40 процентов аудиторных занятий.
Итоговая аттестация по курсу – зачет.
1. 5 . Виды контроля и отчетности по дисциплине
Контроль успеваемости бакалавров осуществляется в соответствии с рейтинговой системой оценки знаний
студентов.
Текущий контроль предполагает:
- проверку уровня самостоятельной подготовки студента при выполнении индивидуального задания;
- консультации и опросы по основным моментам изучаемой темы
Промежуточный контроль предусматривает:
- просмотр и обсуждение каждого лабораторного и самостоятельного задания
- тестирование остаточных знаний (предварительные аттестации).
Итоговая аттестация по курсу – зачет.
2. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
2. 1. Темы лекций
Лекции по дисциплине «Скульптура и пластическое моделирование» учебным планом не предусмотрены.
2. 2. Перечень тем лабораторных занятий
Тема 1. Вводное занятие. (2 часа).
Виды и жанры скульптуры. Материалы и инструменты. Основные понятия и особенности искусства скульптуры.
Особенности работы с пластичными материалами.
Тема 2. Рельеф натюрморта из бытовых предметов. (10 часов).
Знакомство с работой на плоскости. Виды рельефов в зависимости от высоты предметов. Компоновка натюрморта
в низком рельефе. Передача ощущения глубины пространства.
Тема 3. Декоративный рельеф на тему мода (12 часов).
Развитие творческих способностей. Поиск декоративной формы. Разработка эскиза. Поиск композиционного
решения. Выявление композиционного центра. Проработка деталей.
Тема 4. Эскиз сувенира с символикой ВГУЭС (12 часов).
Развитие творческих способностей. Умение последовательно вести работу от разработки эскиза до выполнения в
материале (пластилин). Поиск композиционного решения. Выявление пропорциональных соотношений деталей с
тщательной проработкой и выявление фактуры.
3. ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ
Программой дисциплины предусмотрено проведение практических занятий в виде лабораторных работ,
выполняемых под контролем преподавателя. Объяснение материала могут сопровождаться показом визуального
ряда при помощи мультимедийного оборудования, а также показ лучших образцов учебных работ методического
фонда кафедры рисунка и живописи.
Самостоятельная работа студентов заключается в поиске информации в библиотеке, дома, в интернетклассе, изучении материалов по академической скульптуре, просмотре репродукций известных мастеров –
скульпторов, альбомов по искусству. Также для полноценного освоения дисциплины «Скульптура и пластическое
моделирование» необходимо посещать Картинную галерею, художественные выставки, конкурсы, просмотры.
Контроль над ходом выполнения лабораторных работ преподавателем осуществляется в аудиторном режиме.
4. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ИЗУЧЕНИЮ КУРСА
4. 1. Перечень и тематика самостоятельных работ
студентов по дисциплине
Самостоятельная работа бакалавров по дисциплине «Скульптура и пластическое моделирование»
предполагает доработку изделий, начатых в аудитории. Отчетом о результатах самостоятельной работы являются
этюды, эскизы, варианты работ, подбор зарисовок или иллюстраций на заданную тему.
Тема 1. Рельеф. Эскизы. (12 часов).
Тема 2. Барельеф. Эскизы. (14 часов).
Тема 3. Декоративная объемная композиция. (12 часов).
4. 2. Контрольные вопросы
для самостоятельной оценки качества освоения
учебной дисциплины
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
•
Что такое скульптура?
Происхождение скульптуры?
Какие принадлежности и инструменты необходимы скульптору?
Основные принципы формирования объемной формы.
Что такое декоративная скульптура?
Что такое монументальная скульптура?
Дать определение круглой скульптуры.
Как называется по грудное изображение человека?
Что означает «гармония» в скульптуре»
Какое значение имеют руки при работе с пластилином?
Место знаний анатомии в работе скульптора
Что такое рельеф? Виды рельефов.
Дать определение пропорции
Что такое стилизация?
Что такое фактура, ее предназначение?
Что такое акцент?
Принцип рисунка при работе скульптора
Что такое каркас, его назначение?
Что такое стека?
Зачем скульптору эскиз?
Дать определение станковой скульптуры
Какие произведения скульптуры относятся к мелкой пластике?
Где применяют декоративная скульптура?
Назвать выдающиеся памятники монументальной скульптуры
Жанры скульптуры
Что такое станок для моделирования?
Что такое декоративная форма?
4. 3. Методические рекомендации по организации СРС
Самостоятельная работа бакалавров предполагает просмотр дополнительной литературы, рекомендованной
преподавателем и сбора материала по теме.
4. 4. Рекомендации по работе с литературой
В процессе изучения дисциплины «Скульптура и пластическое моделирование» необходимо получить
основные понятия пластической грамоты. Данный вопрос рассмотрен в книге Иозеф Ланг: «Скульптура для
начинающих и студентов художественных вузов». – М.; Внешсигма, 2000
Информацию о скульптуре Западной Европы можно получить в книге Иллюстрированная энциклопедическая
библиотека: 2 кн.: книга 1 «Искусство Западной Европы». – М.: 1996; книга 2 «Искусство России». – М.: 1997
В качестве теоретического, методического и практического руководства также рекомендуется литература:
1. Лантери Э. «Лепка. Пособие с иллюстрациями» - М.: Академия художеств, 2003
2. Мельние А.А. «Основы закономерности построения скульптурного рельефа». Учебное пособие. М.:
Высшая школа, 2001
Одноралов Н.В. «Скульптура и скульптурные материалы». Учебное пособие для художественных ВУЗов. М.:
Изобразительное искусство, 2002
3. Головин В.П. «От амулета до монумента: книга об умении видеть и понимать скульптуру». – М.: изд-во
МГУ, 1999
Богатый иллюстративный материал, помогающий в успешном изучении курса, можно найти на различных
сайтах сети Интернет, посвященных изобразительному искусству, дизайну и архитектуре.
5. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ
ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
5. 1. Основная литература
1. Лантери Э. «Лепка. Пособие с иллюстрациями» - М.: Академия художеств, 2003
2. Мельние А.А. «Основы закономерности построения скульптурного рельефа». Учебное пособие. М.:
Высшая школа, 2001
3. Одноралов Н.В. «Скульптура и скульптурные материалы». Учебное пособие для художественных ВУЗов.
М.: Изобразительное искусство, 2002
4. Головин В.П. «От амулета до монумента: книга об умении видеть и понимать скульптуру». – М.: изд-во
МГУ, 1999
5. 2. Нормативная литература
1. Национальный цифровой ресурс «РУКОНТ» [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://rucont.ru/
2.Электронная библиотека BOOK.ru [Электронный ресурс]/ ЭБС BOOK.ru. Режим доступа:
http://www.book.ru/
3. ЭБС «Университетская библиотека online» [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.biblioclub.ru/
4. Электронная библиотечная система eLIBRARY.RU [Электронный ресурс]. Режим доступа:
http://aclient.integrum.ru/.
5. Российская академия художеств. Люди, события, факты истории [Электронный ресурс]: Российская
академия художеств. - Режим доступа:
http://www.rah.ru/content/ru/home_container_ru.html.
6. Всемирная энциклопедия искусства [Электронный ресурс]: artprojekt.ru. – Режим доступа:
http://www.artprojekt.ru/
8. Галерея Arttrans [Электронный ресурс]: каталог русских и знаменитейших мировых художников. – Режим
доступа:
http://www.arttrans.com.ua/sub/artists/
9. Библиотека изобразительных искусств [Электронный ресурс]: ArtLib.ru. – Режим доступа:
http://www.artlib.ru/
10. Современное искусство [Электронный ресурс]: интернет магазин картин. – Режим доступа:
http://artnow.ru/ru/index.html
11. Основные направления изобразительного искусства XX века [Электронный ресурс]: 20century-art.ru. –
Режим доступа: http://20century-art.ru/
12. Галерея живописи [Электронный ресурс]: Виртуальный музей шедевров мирового искусства. – Режим
доступа: http://smallbay.ru/grafica.html
6. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
ДИСЦИПЛИНЫ
Для проведения лабораторных занятий кафедра располагает материально – технической базой,
соответствующей действующим санитарно – техническим нормам и обеспечивающей проведение всех видов
теоретической и практической подготовки, предусмотренных учебным планом магистратуры.
Для выполнения лабораторных работ бакалавры используют:
Библиотечный фонд; Натюрмортный фонд; Методический фонд; Мультимедийное оборудование.
Специально оборудованные мастерские, мольберты, софиты, подиумы, ширмы, стеллажи, стулья.
7. СЛОВАРЬ ОСНОВНЫХ ТЕРМИНОВ
Акцент – прием подчеркивания светом, линией, в скульптуре – расположением в пространстве предмета, на
который нужно обратить внимание.
Анфас - буквально «в лицо» лицом к смотрящему, изображение лица прямо спереди.
Барельеф – рельеф с более выпуклым изображением на плоскости.
Бюст – погрудное изображение человека.
Гармония – связь, стройность, созвучие, соразмерность. Стройная согласованность частей единого целого. В
изобразительном искусстве гармония – согласованное соразмерное сочетание всех элементов
художественного произведения.
Горельеф – сильно выступающее, практически объемное изображение, развернутое на плоскости, которую он
украшает.
Декор – «украшать». Система художественного оформления жилых помещений, парадных залов, украшения
различных предметов обихода.
Декоративная скульптура – является частью архитектурного ансамбля и предназначена для украшения
фасадов и интерьеров архитектурных сооружений.
Каркас – арматурный стержень, способствующий устойчивости скульптуры.
Круглая скульптура – объемное изображение скульптурного объекта. Основные ее разновидности:
скульптурная композиция, статуя.
Рельеф – выпуклая скульптура, развернутая на плоскости, которую он украшает.
Модель (в скульптуре) – оригинал, выполненный в мягком материале (пластилин, глина, воск),
предназначенный для перевода в твердый материал (камень, металл).
Монументальная скульптура – монументы, памятники, установленные в честь определенного лица или
события.
Пропорция – соразмерность всех частей художественного произведения, их соответствие друг другу и
определенное соотношение с целым.
Скульптура – ваяние, пластика. Вид изобразительного искусства. Объемное изображение, вылепленное из
мягкого материала, высеченное из камня, вырезанное из дерева.
Скульптура малых форм – произведения мелкой пластики, изготовляемые из фарфора, фаянса, металла,
камня.
Станковая скульптура – произведение скульптуры небольшого размера, изготовляемые на столе для
моделирования.
Стол для моделирования – специальный стол с вращающейся подставкой для работы скульптора.
Стека – инструмент для работы над скульптурой.
Стилизация – обобщение изображаемых фигур и предметов, упрощение рисунка, формы.
Техника – обработка, строение, лепка. Совокупность специальных приемов, способов, навыков,
применяемых при исполнении произведения. Это знание техники и технологии (т. е. материалов и способы их
обработки).
Фактура – 1) характерные особенности материала, поверхности предметов в натуре;
2) особенности обработки материала, в котором выполнено произведение, а также характерные качества
этого материала.
Эскиз – подготовительный набросок для более крупной работы. Исполнению скульптуры предшествует
серия эскизов, этюдов, в которых разрабатывается общая пластика будущего произведения.
Этюд – работа, выполненная с натуры. Имеет самостоятельное значение. Является упражнением, в
котором совершенствуются профессиональные навыки. С помощью этюда конкретизируются замысел
произведения, первоначально более обобщенно-переданный, прорабатываемый деталями.