русская вокально хоровая школа - My

УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ ДЛЯ ВУЗОВ
К.Ф. НИКОЛЬСКАЯ-БЕРЕГОВСКАЯ
РУССКАЯ
ВОКАЛЬНО-ХОРОВАЯ
ШКОЛА
ОТ ДРЕВНОСТИ
ДО ХХI ВЕКА
Допущено Министерством образования
Российской Федерации в качестве учебного пособия
для студентов высших учебных заведений, обучающихся
по специальности «Дирижирование (по видам)»
Москва
2003
УДК 78.03(47)(075.8)
ББК 85.314я73
Н64
Р е ц е н з е н т ы:
Художественный рукодитель и главный дирижер
МГА камерного хора, народный артист СССР,
лауреат Государственной премии, профессор
В.Н. Минин;
действительный член, академик РАО,
доктор педагогических наук, профессор
Е.В. Квятковский;
председатель правления Всероссийского музыкального общества, народный артист СССР, лауреат Государственной премии
Российской Федерации, профессор
Н.В. Кутузов
Н64
Никольская-Береговская К.Ф.
Русская вокально-хоровая школа: От древности до
ХХI века: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. –
М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003. – 304 с.: ноты.
ISBN 5-691-01077-8.
Учебное пособие рассматривает вопросы становления русской вокально-хоровой школы как художественно-эстетического явления в культурной жизни России.
Читатель познакомится с методами работы выдающихся хоровых деятелей прошлого и настоящего – Д. Бортнянского, В. Орлова, Н. Данилина, А. Никольского, А. Свешникова, М. Климова, В. Минина, В. Чернушенко и других. Представляет интерес анализ методики пения М. Глинки
и А. Варламова, основоположников русской вокальной школы, сложившейся под влиянием народно-песенного творчества и профессионального
русского церковного пения.
Пособие адресовано студентам музыкально-педагогических вузов,
будет интересно и для педагогов хоровых студий.
УДК 78.03(47)(075.8)
ББК 85.314я73
ISBN 5-691-01077-8
© Никольская-Береговская К.Ф., 2003
© Гуманитарный издательский центр
«ВЛАДОС», 2003
© Серийное оформление обложки.
Гуманитарный издательский центр
«ВЛАДОС», 2003
Оглавление
Введение ........................................................................................ 5
Глава I. РАЗВИТИЕ ХРИСТИАНСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ
КУЛЬТУРЫ ............................................................................. 9
Начало христианского богослужебного пения .............................. 9
История церковного пения (I–X вв.) ......................................... 11
Церковное пение в период со II по IV век ................................... 12
Церковное пение в период с V до середины VIII века ................... 13
Церковное пение в период с середины VIII до Х века .................. 15
Становление православной русской хоровой
культуры ............................................................................... 17
Основы методики обучения древнерусскому
певческому искусству .............................................................. 20
Глава II. ФОРМИРОВАНИЕ И РАЗВИТИЕ ЦЕРКОВНОПЕВЧЕСКОГО ИСКУССТВА НА РУСИ ..................................... 25
Певческое искусство Киевской Руси ......................................... 25
Певческое искусство в период феодальной
раздробленности ..................................................................... 29
Певческое искусство Московской Руси ...................................... 32
Новгородская школа пения ...................................................... 34
Основные древнерусские распевы ............................................. 37
Зарождение многоголосного пения ........................................... 39
Строчное пение ....................................................................... 41
Демественное (многоголосное пение) ........................................ 42
Партесное пение ..................................................................... 43
Музыкально-теоретические работы о партесном пении ............... 47
Усиление светских тенденций в церковных хорах ...................... 49
Глава III. МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ПЕНИЮ В ПРИДВОРНОЙ
ПЕВЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЕ ......................................................... 52
Глава IV. РУССКАЯ НАРОДНАЯ ВОКАЛЬНО-ХОРОВАЯ ШКОЛА ... 65
Глава V. ПРЕЛОМЛЕНИЕ РУССКОЙ ШКОЛЫ ХОРОВОГО ПЕНИЯ
В ТВОРЧЕСТВЕ М. ГЛИНКИ И А. ВАРЛАМОВА ....................... 76
Глава VI. МЕТОДИКА ВОКАЛЬНО-ХОРОВОГО ОБУЧЕНИЯ
В РОССИИ XIX – НАЧАЛА ХХ века ......................................... 90
Глава VII. ПОДГОТОВКА ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ
МУЗЫКАЛЬНЫХ КАДРОВ В СИНОДАЛЬНОМ УЧИЛИЩЕ
И В СИНОДАЛЬНОМ ХОРЕ ................................................... 119
Московское Синодальное училище ......................................... 119
Синодальный хор .................................................................. 128
3
Оглавление
Глава VIII. МЕТОДИКА РАБОТЫ Н.М. ДАНИЛИНА
С ГОСУДАРСТВЕННЫМ ХОРОМ СССР (1937–1939) ................ 140
Глава IX. МЕТОДИКА РАБОТЫ М.Г. КЛИМОВА
В ЛЕНИНГРАДСКОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЕ
ИМ. М.И. ГЛИНКИ ............................................................... 155
Глава Х. А.В. АЛЕКСАНДРОВ (1883–1946) .................................. 165
Глава XI. МЕТОДИКА РАБОТЫ А.В. СВЕШНИКОВА
В ГОСУДАРСТВЕННОМ АКАДЕМИЧЕСКОМ ХОРЕ
СОЮЗА ССР .......................................................................... 171
Глава XII. МЕТОДИКА РАБОТЫ С ХОРОМ В МОСКОВСКОМ
ХОРОВОМ УЧИЛИЩЕ ИМ. А.В. СВЕШНИКОВА .................... 192
Вокально-хоровая работа в младшем хоре ............................... 194
Вокально-хоровая работа в старшем хоре ................................ 200
Глава XIII. АКАДЕМИЯ ХОРОВОГО ИСКУССТВА ........................ 209
Глава XIV. ОБЗОР СОВРЕМЕННОГО ХОРОВОГО
ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА ........................................................... 223
Государственная академическая хоровая капелла
им М.И. Глинки .................................................................... 223
Республиканская академическая хоровая капелла ................... 225
Московский государственный академический
камерный хор ....................................................................... 230
Мужской хор «Хоровая академия» ......................................... 232
Глава XV. УЧЕБНЫЕ МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОСОБИЯ
И НАУЧНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ ПО ВОКАЛЬНОХОРОВОМУ ОБУЧЕНИЮ ...................................................... 236
Глава XVI. НАУЧНЫЕ ИССЛЕДОВАНИЯ В ОБЛАСТИ
ВОКАЛЬНО-ХОРОВОГО ОБУЧЕНИЯ ..................................... 249
Глава XVII. ФИЗИОЛОГО-ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ
РАЗВИТИЯ ВОКАЛЬНОГО НАВЫКА В ХОРЕ ........................ 259
Фазовый характер развития вокальных навыков
и резонансная теория искусства пения .................................... 262
Глава XVIII. ПРОБЛЕМЫ ВОКАЛЬНОГО
ИНТОНИРОВАНИЯ .............................................................. 279
Заключение ............................................................................... 292
Литература ................................................................................ 294
4
Посвящаю
памяти моего учителя
Николая Михайловича Данилина
Введение
Вопросы серьезной подготовки современных кадров учителей музыки и хормейстеров заставляют нас обратиться
к лучшим традициям русской певческой школы, проследить
становление и развитие хорового искусства, обобщить и
в чем-то домыслить методы работы прославленных отечественных хормейстеров прошлого и настоящего.
Известно, что принципы русского народного хорового
исполнительства – естественное звуковедение, умение певцов владеть певческим дыханием, четкая дикция, эмоциональная и выразительная подача слова, бережное к нему
отношение, умение раскрыть психологическую сущность
пения – стали характерными для профессиональной хоровой школы.
Пение без сопровождения в удобном диапазоне среднего
регистра, применение своеобразной распевной подголосочности, цепного дыхания и других приемов, о которых речь
пойдет ниже, изначально составляют особенности русской
манеры пения. Если народное пение заложило основы вокального искусства, то источником своего рода методики
обучения до середины XIX в. было церковное пение: в нем
фактически начала создаваться профессиональная школа
хорового исполнительства.
Церковные хоры – Придворная певческая капелла и Синодальный хор – сыграли неоценимую роль в подготовке регентов, учителей пения, оперных певцов. Обучаясь в них,
певцы приобретали общую музыкальную культуру и вырабатывали комплекс вокальных навыков. Надо заметить, что
на церковное пение в России какое-то время оказывала влияние итальянская вокальная школа, обогатившая методику
5
Введение
обучения пению новыми приемами, расширившими музыкальный кругозор певчих, их эрудицию и художественный
вкус.
Вопросам обучения пению в Придворной капелле посвящены методические пособия того времени: «Мусикийская
грамматика» Н. Дилецкого и «Правила гармоническия и
мелодическия для обучения всей музыки» В. Манфредини.
Появление оперы в России послужило толчком к развитию светского пения в европейской манере и организации
профессиональной подготовки певцов с детского возраста.
В плеяде великолепных музыкантов того времени, какими были М. Березовский, С. Дегтярев, Г. Ломакин, особое
место занимает Д. Бортнянский. При нем в Придворной певческой капелле подготовка музыкальных кадров проходила на самом высоком профессиональном уровне.
Огромное значение для теории вокального обучения имели методические сочинения М. Глинки «Упражнения для
уравнения и усовершенствования гибкости голоса» и А. Варламова «Полная школа пения» в 3-х частях. Эти работы наметили две тенденции, два течения в методике обучения
сольному пению, которые, тем не менее, представляли единую, своеобразную и прогрессивную русскую вокальную
школу.
В методических сочинениях дореволюционного периода
широко освещались вопросы развития вокального слуха, певческого голоса, воспитания у певцов осознанного восприятия
музыки (Н. Брянский), обращалось внимание на выразительность исполнения, эмоциональную отзывчивость певцов
(Д. Зарин), воспитание красоты звучания (И. Казанский,
А. Маслов). Обучение строилось на дидактических принципах постепенности и последовательности усвоения материала.
Позже ученые вплотную подошли к разработке проблемы обучения пению с теоретических позиций. Так, А.В. Никольским впервые была высказана догадка о воздействии
согласных на тембровую окраску гласных, о влиянии слуха
на певческое формирование голосов и о том, что использование тех или иных приемов диктуется самим звучанием хора.
6
Введение
Общепризнанными стали упражнения на дыхание без
звука с переходом на певческий звук; на начальном этапе работы с хором наиболее целесообразным и оправданным практикой считалось обучение на упражнениях, построенных на
движении мелодии снизу вверх, без сопровождения инструмента. Применялся и ряд других вокально-хоровых приемов (дробление звука, филирование, цезуры и т. д.).
В русской школе хорового пения была создана перспективная, но ныне забытая сложная форма вокальной организации
хорового коллектива, иначе – хоровой оркестр, создателем
которого был В.С. Орлов. Организация хора, структура построения, подбор голосов и пр. описаны в пособиях бывших учеников Синодального училища – А. Кастальского, А. Никольского, В. Степанова, П. Чеснокова, В. Булычева и др. На
практике эта регистро-тембровая система применялась как
самим Орловым, так и его учеником Н.М. Данилиным в работе с Синодальным хором (позже – М. Климовым в Ленинградской академической капелле имени М.И. Глинки).
В рассматриваемых методических руководствах послереволюционного периода (А. Александров, П. Чесноков,
Г. Дмитревский, К. Пигров, А. Егоров, Н. Демьянов, В. Мухин, А. Юрлов) помимо освещения вопросов, связанных с вокальным воспитанием, развитием слуха, музыкальных способностей, даются рекомендации по вопросам хороведения
и управления хором.
В книге описана методика вокально-хоровой работы
С.Д. Бортнянского, А.В. Никольского, Н.М. Данилина,
М.Г. Климова, А.В. Александрова, А.В. Свешникова,
В.С. Попова, А.А. Юрлова, дан краткий обзор работы с хором В.А. Чернушенко, на примере творческой деятельности
В.Н. Минина и А.Ю. Седова раскрывается специфика работы
с камерными хорами разного типа (смешанный и мужской).
В монографии также уделяется внимание научно-методическим исследованиям закономерности развития звука,
выраженной в фазовых переходах и тембровой окрашенности звучания хора на резонанской основе голосообразования;
проблеме вокального интонирования, физиолого-психоло7
Введение
гическим основам развития вокального навыка в хоре
(К.Ф. Никольская-Береговская); исследованию методов певческого воспитания детей, подростков и юношества (Т.Н. Овчинникова, Н.Д. Орлова); резонансной и регистровой теории
пения (В.П. Морозов, Г.П. Стулова); вопросам самоконтроля и воспитания вокально организованного певческого
голоса (А.В. Лукишко, В.И. Сафонова), основам вокальной
педагогики (И.Ю. Алиев).
Целый ряд проблемных вопросов, связанных с вокальнохоровой методикой обучения, еще потребует от ученых научно-исследовательского решения.
8
Глава I
РАЗВИТИЕ ХРИСТИАНСКОЙ
МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
НАЧАЛО ХРИСТИАНСКОГО
БОГОСЛУЖЕБНОГО ПЕНИЯ
После падения древнееврейских царств и некогда единой
религии Ветхого Завета начали возникать отдельные течения, различающиеся по своему верованию. В результате сложилась мировая христианская религия, которую исповедует ныне множество народов.
Со временем христиане разделились на три основных ветви:
православных, католиков и протестантов. Но несмотря на многочисленные религиозные направления и обрядовые различия,
всех их объединяет вера в Иисуса Христа – Сына Божьего.
Как же сложилась музыкальная культура народов периода Ветхого Завета? По свидетельству исследователя церковного пения профессора и регента Скорбящего храма Н.В. Матвеева (1909–1997), ко времени введения христианства самыми
образованными в музыкальном отношении были греки и евреи. Эти два народа, первыми принявшие христианство, положили в основу пения первенствующей христианской Церкви свое духовное музыкальное наследие – еврейские и
еврейско-греческие мелодии псалмов и законы древнегреческой музыкальной системы.
Из книги Матвеева «Хоровое пение» мы узнаем, что родиной еврейской и греческой музыки был Египет, а потому
и источник ее — пение и музыка египтян: родоначальники
греков получали образование у египетских жрецов, которые
дали им знания в области геометрии, поэзии, музыки. Один
из основателей древнегреческой музыкальной системы Пифагор был обучен музыке египетскими жрецами Сонжисом
9
Глава I.
Развитие христианской музыкальной культуры
и Онужесом. Таким образом, еврейская и греческая музыка
и пение не могли быть существенно различны между собой.
«У евреев музыка и пение не были искусством. Они принадлежали религии, богослужению, а потому их областью не была
область художественного творчества, а область религиозно настроенного сердца, религиозного вдохновения, почему творцы
религиозных песен у евреев по преимуществу пророки, вследствие чего еврейское песенное творчество никогда не слагалось
в какую-либо определенную музыкальную систему, не имело
музыкальных знаков для записи мелодий и не имело правил
песнетворчества. Пение псалмов совершалось у евреев в древнейшем дорийском ладу греческого происхождения.
В Греции пение и музыка имели государственное и образовательное значение, ценилась не столько художественная
сторона, сколько учебно-воспитательная, почему и разрабатывались пение и музыка со стороны стройности и порядка...» [65, с. 103–104].
Христианство, ставшее главенствующей религией, принесло миру новое богословие, литературу, архитектуру,
живопись и музыку. Наиболее образованные евреи продолжали активно усваивать элементы греческой культуры и
стремились согласовать античную философию с Библией.
Например, ими была переведена Библия на греческий язык.
Церковное пение шло от чтения к декламации. Вероятно, сначала христиане читали фрагменты религиозных
текстов, а затем повторяли их нараспев. Пение было одиночным и общенародным, позже в обиход была введена антифонная псалмодия, т. е. переменное пение по группам (то
мужским, то женским хором), вслед за чтецом.
Чтение христиан было (и остается) очень музыкальным.
Главное – точно донести смысл богослужебного слова. Выбирали из Псалтыри для служб на великие праздники специальные стихи и составляли к ним припевы, которые распеваются и поныне. В богослужебное пение христиан
должны были входить псалмы Давида, греческие гимны и
песни духовные.
«Древние композиторы избегали внешних эффектов, излишней красивости, стараясь не нарушать молитвенного
настроения, высоты размышлений и глубины переживаемых
чувств. Музыка, как и все христианское искусство, имела
(и до сих пор имеет) только одну цель – помочь человеку со10