духовное обогащение ребенка через использование народного

ДУХОВНОЕ ОБОГАЩЕНИЕ РЕБЕНКА ЧЕРЕЗ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ
НАРОДНОГО ФОЛЬКЛОРА КАЗАХСКОГО И РУССКОГО НАРОДОВ
Графская С.Г., музыкальный руководитель
д/у «Жемчужинка» НИСЦ РО «Восток»,
г. Усть-Каменогорск.
Одной из важных задач обучения и воспитания дошкольников является
знакомство с культурным наследием разных народов. Это многогранный процесс,
построенный на интеграции основных предметов, в том числе и предметов
эстетического цикла.
На музыкальных занятиях мы стараемся расширить круг познаний ребенка о
национальном искусстве, знакомим их с музыкальным наследием русского и
казахского народов. Уже в первой младшей группе в структуру занятий вводится
подпевание русских народных потешек с элементарными движениями: «Заинька»,
«Ладушки», «Баю-бай», «Петушок» и т.д. Ведь это – пусть небольшой, но очень
ценный музыкальный опыт ребенка, идущий от мамы к малышу. В дальнейшем, когда
у ребенка развивается речь и пополняется словарь (4-5 лет), в структуру занятия
вводится в разделе «Слушание» жанр «Колыбельная», «Плясовая», «Частушки»,
начинается знакомство с некоторыми народными музыкальными инструментами в
игровой форме (музыкальные загадки, «узнай по описанию», «узнай инструмент по
голосу»). В своей практике я стараюсь использовать не только аудиозапись, но и
«живое звучание» (ложки, трещотки, балалайку, гармонь), ведь если мы говорим
именно о русском фольклоре, то такое звучание является наиболее приближенным к
жизни народа.
В старшем дошкольном возрасте (5-7 лет), когда дети уже способны на
определенном слушательском уровне воспринимать музыкальное произведение,
анализировать его и воспроизводить голосом, я даю более сложный музыкальный
материал: народные попевки с элементами двухголосия, каноны, хороводы, игровые
песни, скороговорки. Дети знакомятся с характерными приемами исполнения такого
жанра, как «лирическая протяжная» – распев, подголосок. У детей разные вокальные
возможности, но вся прелесть в том, что народные песни они могут петь,
импровизируя, внося новые мелодические элементы. Такое исполнительское
творчество и будет настоящим фольклором. Каждый раз стараюсь доказать детям
мысль, что народное творчество безгранично, ведь все великие композиторы черпали
свои мелодии у народа (Глинка, Чайковский, Бородин, Римский-Корсаков и др.),
используя для своих опер, симфоний.
В этом возрасте (5-7 лет) параллельно с изучением русского музыкального
фольклора начинается знакомство с музыкальным наследием казахского народа.
Например, в 1 квартале в подготовительной группе большое внимание уделяется
именно знакомству с особенностями жанров «Кюй», «Айтыс». Из бесед и рассказов
дети узнают о творчестве акынов Курмангазы, Даулеткерея, Коркыта, о специфике их
образа жизни.
При восприятии инструментальной (домбровой или оркестровой) музыки, я
стараюсь заострять внимание детей на особенностях звучания, тембрах инструментов,
мелодии, аккомпанементе и т.д. Например, при слушании «Ата Толғау» и «Сары Арка»
в оркестровом звучании дети услышали стук копыт коней и шум ковыля в степи, а при
слушании кюя «Косалка» Даулеткерея мы беседовали о красоте и изяществе
национальных украшений девушки. Некоторых ребят поразило необычное звучание
инструментов: шанкобыза, жетигена, кылкобыза, асатаяна.
Некоторые кюи мы слушаем в современной аранжировке в исполнении группы
«Улытау», «Ланы» – это как бы возрождение музыкальных традиций старины в наше
время.
В старшем дошкольном возрасте, когда у детей накоплен определенный
музыкальный багаж, я использую такой метод, как сравнение музыкальных образов,
т.е. строю тематику по слушанию на чередовании схожих по характеру казахских и
русских произведений. Например, сравнив кюй Курмангазы «Аксақ киік» («Хромой
сайгак») и «Болезнь куклы» П.Чайковского, дети улавливают настроение печали,
сострадания. А в «Кара жорға» Хамиди и «Всаднике» Д. Кабалевского интонации
стремительного бега иноходца, то есть дети приходят к мысли, что музыка – язык
чувств, а чувства есть у любого народа.
Через разучивание русских, казахских народных песен дети также знакомятся с
народными традициями. Такие песни, как правило, являются частью какого-либо
театрализованного представления или обряда. Любят наши дети одинаково и русские,
и казахские праздники, идущие из глубины веков. Стало доброй традицией 7 января
наряжаться в колдовщиков и ходить по домам-группам с большим мешком, звездой и
веселыми колядками. «Уж, ты тетушка», «Овсень, коляда», «Виноградие», «Гадание» дети не только поют, играют, но и рассказывают о значении этого праздника для
русского православного народа, получая огромный эмоциональный заряд. Не менее
радостные лица у ребят, когда они выступают в роли гостей славного тоя, в честь
Красавицы Көктем и Наурыза. «Шильдерхана», «Дастархан», «Той жыры» «Наурыз
тойы», «Туған жер», «Көктем вальсі», «Той бастар», «Жар-жар» - эти песни мы
исполняем не менее эмоционально, узнаем много интересного о казахских народных
традициях и мусульманском празднике Наурыз!
Использование народных игр является одним из средств знакомства с
традициями, обычаями русского и казахского народов. Игры разучиваются на
музыкальных занятиях, а затем включаются в сценарии утренников и тематических
занятий: «Плетень», «Гори ясно», «Ворон», «Бабушка Маланья», «Тақыя тастау» и
другие. Здесь дети учатся общаться, распределять роли, импровизировать движения,
элементы танцев.