Можем ли мы увидеть музыку и услышать живопись?

Всероссийский конкурс детских проектов
“Юный Паганель”
Исследовательский проект
МОЖЕМ ЛИ МЫ УВИДЕТЬ МУЗЫКУ
И УСЛЫШАТЬ ЖИВОПИСЬ?
Автор проекта:
Хазипова Ангелина Геннадьевна,
ученица 2б класса МБОУ СОШ №87.
Руководитель проекта:
Соловьева Елена Павловна,
учитель начальных классов
МБОУ СОШ №87
Республика Башкортостан
городской округ город Уфа
2014
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение……………………………………………………………………3 стр.
Основная часть:
1.В начале пути…………………………………………………………4 стр.
2. «Сезам, откройся!»………………………………………………….. 5 стр.
3. Опытная работа………..……………………………………………..7 стр.
4. Творчество под музыку…………………………………………… 11 стр.
Заключение………………………………………………………………..13 стр.
Список использованной литературы, источники информации……...14 стр.
Приложение……………………………………………………………….15 стр.
2
ВВЕДЕНИЕ
Искусство - это отражение жизни . Оно играет важную роль в жизни человека.
Музыка и живопись - это виды искусства, средства выражения чувства прекрасного.
Музыка – искусство звуков, и поэтому она может воспроизвести если не все, то, во
всяком случае , очень многие звуки окружающей нас жизни. Живопись- это
искусство красок. Можно найти много общего между различными видами искусства, хотя
средства выражения передачи ощущения мира разные. Эта работа посвящена изучению
того, как связаны эти виды искусства между собой. Можем ли мы что-то « увидеть»
в музыкальных произведениях и что-то « услышать» в живописных произведениях?
Гипотеза: я предполагаю, что люди ,у которых нет специального музыкального или
художественного образования ,могут «увидеть» музыку или «услышать» живопись,
включив своѐ воображение. Ведь музыкальные и художественные образы вызывают у них
знакомые жизненные ассоциации, желание сопереживать и размышлять.
Цели работы:
1. Исследовать изобразительную сторону музыки в произведениях композиторов и
звуковую выразительность живописи в картинах известных художников.
2. Определить сходство выразительных
произведений художников.
средств музыкальных
произведений и
3. Проанализировать и обобщить результаты исследования.
Задачи:
1. Изучить по литературным источникам влияние видов искусства на жизнь
человека.
2. Провести анализ музыкальных произведений на предмет изобразительности и
художественных произведений на предмет звуковой выразительности.
3. Сопоставить музыкальные и изобразительные произведения, объединить их по
темам.
Для выполнения поставленных задач был проведѐн поиск, анализ и обобщение
литературы по данному вопросу; проведена опытная работа, включающая в себя
анкетирование и викторину среди учащихся начальной школы.
Практическая значимость работы состоит в том, что выводы и результаты,
которые я надеюсь получить, будут способствовать более активному обращению к
музыке и живописи, развитию воображения, творчества среди учащихся.
В дальнейшем, опираясь на полученные результаты, можно в классе
организовать тематические внеклассные мероприятия, классные часы, викторины для
развития познавательного интереса и воспитания эстетического вкуса среди тех
учеников, которые не занимаются в музыкальной или в художественной школе.
3
ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ
В начале пути
Искусство всегда претендовало на особую роль в обществе. В древние века
искусством лечили людей от тоски, нервных расстройств, заболеваний сердечнососудистой системы. Искусство влияло на интеллектуальное развитие, повышало
работоспособность и умственную активность. Но главное, искусством можно влиять
на эмоциональное самочувствие человека.
Для настоящего искусства не существует ничего невозможного! Необходимо
лишь желать его видеть и слушать, и уметь его видеть и слушать. Эмоциональное
воздействие гармоничных звуковых сочетаний и зрительное восприятие усиливается
многократно, если человек обладает тонкой чувствительностью, развитым
эстетическим
вкусом.
Обострѐнное
восприятие
окрашивает
эмоциональные
переживания в яркие и глубокие тона.
Мир звуков и цветов безграничен. Он таит в себе несметные богатства. Но
своими сокровищами одаривает не всякого. Чтобы человек стал их обладателем,
нужно обязательно потрудиться. Если не пытаться это сделать, то искусство вряд
ли когда-нибудь станет вашим другом.
Есть такое человеческое качество - тонкость, эмоциональность души. Человек с
тонкой, эмоциональной душой не может забыть горя, страдания, несчастья другого
человека, совесть заставит прийти его на помощь. Это качество воспитывает
искусство. Если вы хотите, чтобы ваше сердце стремилось к добру, красоте,
человечности, попробуйте научиться любить и понимать музыку, живопись, поэзию.
А для этого прежде всего необходимо слушать, смотреть, интересоваться, быть
любознательным. Наше восприятие искусства зависит от нас самих. Не только от
того что мы слушаем и что мы видим, но и от того как мы это делаем. Ведь бури
и покой бывают не только в искусстве, но и в нашей душе…
Все виды искусства глубоко связаны друг с другом, они проникают друг в
друга, обогащая и дополняя своими удивительными неповторимыми чертами. Они
вырастают на одной и той же неистощимо богатой и плодородной почве, имя
которой- жизнь.
Все виды искусства существуют для того, чтобы добрым был наш ум, а
сердце умным было, как хорошо сказал чудесный поэт Самуил Яковлевич Маршак.
И ,если прожить свою жизнь, так и не ощутив всей красоты и силы искусства, то
великие музыканты , художники, поэты и писатели не станут от этого хуже, а сам
человек сколько от этого потеряет! Вот уж он-то действительно не станет от этого
ни больше, ни лучше!
Мне удалось сделать первые шаги по этому увлекательному и интересному
миру. Я думаю, что впереди ещѐ ждет много нового, интересного, увлекательного и
я хочу поделиться своими наблюдениями.
4
«Сезам, откройся!»
«Сезам, откройся!» - слова эти, придуманные сказочниками Древнего Востока,
были наделены волшебной силой. Для героев их сказок эти два волшебных слова
стали заклинанием. Перед тем, кто их знал, раскрывались двери дворцов, ворота,
ведущие в заколдованные царства. Весь мир был доступен счастливцу, владевшему
этим заклинанием.
Мне тоже хочется произнести эти слова: «Сезам, откройся!». И оказаться в
волшебном мире искусства, где можно увидеть музыку и услышать живопись.
В жизни нас окружает множество разнообразных звуков: шум деревьев, шелест
осенней опавшей листвы, жужжание пчел, раскаты грома, голоса людей и
животных. И, конечно, музыка! Музыка сопровождает человека с давних пор. Без
неѐ не мыслится современная жизнь человека. Без музыки в жизни очень тихо и
одиноко. Если мне грустно, я стараюсь слушать весѐлые и озорные мелодии, и моѐ
настроение меняется. Музыка помогает справляться с повседневными делами, а в
праздничные дни создаѐт приподнятое настроение.
Музыка звуками, как словами, рассказывает обо всѐм. Хитроумно используя
различные музыкальные инструменты, а иной раз изобретая новые, композиторы
научились так похоже воспроизводить в музыке «натуральные» звуки и шумы, что
сразу же можно догадаться, о чѐм идѐт речь.
Значит музыку можно не только услышать, но и увидеть?
Есть такая симфоническая сказка «Петя и волк». Еѐ автор- Сергей Сергеевич
Прокофьев. Симфоническая – значит музыкальная, написанная для симфонического
оркестра: у каждого героя есть своя музыкальная тема, которую играет
определѐнный музыкальный инструмент.
Пионер Петя – главный герой сказки. В оркестре музыку храброго Пети играют
главные инструменты- скрипки, альты и виолончели. Музыка пионера Пети похожа
на задорную, весѐлую детскую песенку , которую можно спеть хором.
Роль Петиного дедушки исполняет фагот: уж очень забавно умеет ворчать этот
инструмент, похожий на длинную толстую палку.
Каждый из животных в этой сказке озвучивается своим инструментом:
птичка- флейтой, утка- гобоем, кошка - кларнетом, волк –валторнами. И так же, как
актѐры на сцене разговаривают то друг с другом, то сами с собой, так и
инструменты в оркестре ведут свои роли: то звучат то в отдельности, то вместе.
Например, утка и птичка (гобой и флейта) очень забавно спорят друг с другом,
каждый играет кусочек своей музыкальной темы. Вот зазвучал кларнет- крадѐтся
кошка; заворчал фагот- дедушка ругает Петю; страшно рявкнули валторны- появился
волк; гобой испуганно закрякал и смолк- волк проглотил утку.
Так музыкальным языком рассказывает композитор смешную сказку. И, когда
раздаѐтся весѐлый бодрый марш – его играют все инструменты, мы уже понимаем, что
это победное шествие героев сказки, несущих пойманного волка. А если хорошенько
вслушаться в марш, то можно расслышать в нѐм звуки гобоя. Это в животе у волка
крякает проглоченная утка.
5
Композитор Сергей Сергеевич Прокофьев по-разному пользуется музыкальными
красками. Иногда прямо передразнивает, а иногда только подсказывает звуком характер
или поведение героя. Вслушиваясь в звучание каждого инструмента, мы можем не только
определить кто сейчас перед нами, но настроение этого героя. Грустит он сейчас или
смеѐтся, идѐт или крадѐтся. Достигается это различными средствами выразительности
музыки: мелодичностью, ритмом, темпом, тембром, динамикой.
Музыкальная речь строится на разных напевах – интонациях. Если вслушаться в
звуки музыки, вы услышите и жалобные интонации плача, и весѐлые интонации смеха,
интонации удивления, призыва, угрозы, испуга…
Можно привести ещѐ множество
примеров музыкальных пьес: «Ночь», «Восход солнца», «Баба- яга» , «Карнавал
животных» и другие. И любую из них можно увидеть, изобразить, если подключить
своѐ воображение, фантазию. Нежная прозрачная музыка потребует для своего
отображения одних, а громкая , призывная- совсем других изобразительных средств.
И не важно, что появится в результате работы: натюрморт, пейзаж, орнамент или
цветовая композиция. Важно, что музыка способна изобразить, а мы, слушая музыку
. способны увидеть то, что она изображает. И в этом, пожалуй, не сравнится ни
одно другое искусство…
А, если музыку можно увидеть, нельзя ли услышать живопись?
Проведя параллели между средствами выразительности в музыке и живописи,
можно сказать, что в музыке – мелодия, а в живописи – линия. Но если в музыке
основным средством выразительности является гармония, то в живописи – это цвет,
краски.
В живописи, кажется, всѐ происходит совсем по-другому. Художник может
нарисовать любой предмет, любого человека, может нарисовать абсолютно всѐ, что в
состоянии увидеть своими глазами, и даже то, что способен представить в своѐм
воображении. Но на картине он может запечатлеть только одно мгновение, только
один какой-нибудь момент. И никогда не изменится, не сдвинется с места то, что
им на картине изображено. Это мгновение, этот момент останется на картине на
века.
Но на картине, написанной настоящим художником, не всѐ неподвижно, как
нам кажется. Важно вглядеться, вдуматься. И вот уже начинаем замечать, что при
всей своей кажущейся неподвижности она полна движения. Это одно из важнейших
отличий живописи от фотографии. Картина населена множеством звучащих деталей,
дающих в сумме ни с чем несравнимое впечатление.
Знаток русского искусства академик Асафьев, в своей книге, посвящѐнной русской
живописи писал: «Русские художники ощутили песенность русской природы, а русские
композиторы почувствовали пейзажность русской народной песни». Слушая музыку, мы
начинаем видеть русскую природу, из которой эта музыка родилась. А всматриваясь в
картины русских художников, особенно в пейзажи, мы начинаем слышать их песенную
душу.
Ярким примером, когда мы можем услышать картину, можно считать произведение
И.Е.Репина «Бурлаки на Волге». Тяжело ступая по мокрому песку, по берегу реки
бредут бурлаки , измученные нечеловеческой работой . И вот мы уже слышим
русскую народную песню «Дубинушка». Эта песня о тяжелой доле. Мы даже можем
не понять слов , но точно слышим протяжность, заунывность мелодии.
6
И совсем другую музыку можем услышать, взглянув на картину В.М.Васнецова
«Богатыри»- победный грозный марш. Не на прогулку выехали три славных витязя.
Дозором объезжают земли Русские. Суров их вид, страшен для врагов. Гордо и
внимательно оглядывают они бесконечные просторы Родины. В любую минуту
готовы постоять за свой народ. Шум ветра слышен в развевающихся гривах их
богатырских коней.
В этих картинах живопись становится настолько музыкальной, что мы
начинаем слышать словно бы скрытую в ней музыку. Музыка сливается с
живописью…
Анализируя произведения художников и композиторов, я пришла к выводу, что
почти у каждого есть произведения, связанные каким-либо образом с природой. Это и
понятно, истинный «художник» ( и композитор, и поэт, и художник) своего дела не может
протии мимо красоты окружающей природы и не воплотить это в своѐм творчестве.
Опытная работа
Так как я учусь в Школе искусств, мне часто приходиться проводить параллели
между музыкальным произведением и работами художников. А вот будут ли понятны
замыслы авторов для учеников, которые не учатся в музыкальной или в художественной
школах? Смогут ли они «увидеть» музыку и «услышать» живопись?
Учащимся начальных классов была предложена анкета, в первой части которой они
должны были назвать наиболее известных, по их мнению, композиторов , писавших о
природе и художников- пейзажистов. Результаты опроса отражены в таблице.
Композитор
Чайковский
Мусоргский
Григ
Прокофьев
Количество отв.
30
15
12
5
Художник
Левитан
Шишкин
Айвазовский
Куинджи
Количество отв.
28
20
10
3
Во второй части анкеты, после прослушанного отрывка музыкального
произведения, ребята должны были назвать, что они «увидели»-представили, слушая его
(отрывки звучали без названия и автора).
7
ДИАГРАММЫ К МУЗЫКАЛЬНЫМ ОТРЫВКАМ
1 отрывок - «Полѐт шмеля» из оперы Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане».
Увидели: пчела вьѐтся над цветком, жужжит комар, шмель кружит,
вихрь снежный.
"Полёт шмеля"
14-пчела над
цветком
12-комар жужжит
16-шмель кружит
6-снежный вихрь
2 отрывок - «Утро» из сюиты Э.Грига «Пер Гюнт».
Увидели: зелѐный росток из земли, солнце поднимается над
горизонтом, ручеѐк пробивается из под снега,
распускается бутон цветка.
"Утро"
9-росток из земли
18-солнце всходит
11-ручеѐк
пробивается
10-бутон
распускается
8
3 отрывок -«В пещере горного короля» из сюиты Э.Грига «Пер Гюнт».
Увидели: карлик Черномор колдует, страшное существо шагает,
начинается камнепад, великан разрушает крепость,
приближение на лодке к водопаду.
"В пещере горного короля"
9-карлик Черномор
15-страшное
существо
11-великан рушит
крепость
6-начинается
камнепад
8-приближение к
водопаду
В третьей части анкеты ребята должны были назвать звучащие детали
представленных картин. Что «услышали»?
ДИАГРАММЫ К КАРТИНАМ ХУДОЖНИКОВ
1 картина –«Утро в сосновом лесу» И.И.Шишкина.
Услышали: рѐв медвежат, скрип поваленного дерева, голоса птиц,
шум ветерка.
"Утро в сосновом лесу"
20-рѐв медвежат
13-скрип
поваленного дерева
11-голоса птиц
6-шум ветерка
9
2 картина - «Грачи прилетели» А.К.Саврасова.
Услышали: крики грачей, шум весеннего ветра в ветвях деревьев,
слабую капель при таянии снега.
"Грачи прилетели"
32-крик грачей
10-шум ветра
5-слабая капель
3-единичные ответы
3 картина – «Девятый вал» И.К.Айвазовского.
Услышали: скрежет разламывающейся мачты, шум волн,
бушует океан, стоны и крики людей.
"Девятый вал"
3-скрежет мачты
18-шум волн
20-рѐв океана
9-стоны и крики
людей
Анализируя ответы ребят, я пришла к выводу, что каждый смог что-то «увидеть» в
музыкальном произведении или что-то «услышать» в картине. Никто не остался
равнодушным. Ведь это оказывается очень интересно – «включать» своѐ воображение.
10
Творчество под музыку
Чтобы можно было полнее прочувствовать изобразительность музыки и звуковую
выразительность живописи, я сопоставила музыкальные произведения с картинами
известных художников, связанных одной темой, одним настроением. Выбирала и из
наиболее известных композиторов и художников по ответам ребят, и из тех, чьи
произведения знаю сама. У меня получилась такая таблица:
Музыкальное произведение
Картина художника
Русская народная песня
«Эй, ухнем…»
И.Репин
«Бурлаки на Волге»
Л. Бетховен
«Сурок»
А. Ватто
«Савояр с Сурком»
Ф.Шуберт
«Ave Maria»
Рафаэль Санти
«Сикстинская Мадонна»
Н.А.Римский –Корсаков
Опера «Сказка о царе Салтане»
М.А.Врубель
«Царевна – лебедь»
В.М.Васнецов
«Иван-царевич и лебедь»
Н.А.Римский –Корсаков
Опера «Снегурочка»
В.М.Васнецов
«Снегурочка»
С. Прокофьев
Кантата «Александр Невский»
П.Корин
Триптих «Александр Невский»
Я. Френкель
Песня «Погоня»
М.Б.Греков
«Тачанка»
А.П.Бородин
«Богатырская симфония»
М.В.Васнецов
«Богатыри»
Э.Григ
Отрывок«Утро»из сюиты «Пер Гюнт»
А.И.Куинджи
«Восход солнца»
К.Дебюсси
«Лунный свет» из «Бергамской сюиты»
А.И.Куинджи
«Лунная ночь на Днепре»
С.Рахманинов
Романс «Весенние воды»
И.Левитан
«Весна- большая вода»
П.И.Чайковский
Муз. альбом «Времена года»
И.Левитан
«Золотая осень», «Зимой в лесу», «Март»,
«Берѐзовая роща»
11
Изучая литературу по теме, мне понравились творческие задания, которые предложила
педагог Е.И.Юдина. Чтобы почувствовать себя в роли художника и музыканта,
попробовать соединить вместе живопись и музыку можно выполнить очень
интересное задание «Времена года».
Заключается
оно
в
следующем:
нужно
нарисовать
четыре
крупных
прямоугольника, озаглавить их «Зима», «Весна», «Лето», «Осень».
Теперь надо закрасить каждый прямоугольник каким-то одним цветом, который
больше всего подходит к данному времени года. Лучше использовать для этого
акварель. Задание можно видоизменить, закрасив прямоугольники не одним каким-то
цветом, а сочетаниями разных цветов, подходящих к данному времени года. Может,
это будут разноцветные линии, чѐрточки, круги, цветовые пятна. Но, главное, они
должны отражать конкретное время года. (Приложение )
Следующий этап- это, проявив свою фантазию, глядя на рисунки, попробовать
спеть «зимний», «весенний», «летний» и «осенний» напевы. Со словами или без
слов- это не важно. Можно ещѐ аккомпанировать на чѐм захочешь (барабан, щелчки
пальцами, хлопки в ладоши и т. п.)
Можно рисовать, слушая сочинения П.И.Чайковского. Его альбом «Времена года».
Изображать можно не только природу. Можно фантазировать на тему любого
понравившегося тебе музыкального произведения. И тогда может получиться целый
творческий альбом- «Волшебная шкатулка» любимых произведений. (Приложение )
12
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Когда мы слушаем музыку, полную непередаваемой словами поэтичности и
живописности, в нашем сознании начинает вырисовываться целая картина. Мы
видим еѐ своим внутренним зрением, которое есть у каждого из нас.
«Я хочу увидеть музыку,
Я хочу услышать музыку.
Что такое эта музыка?
Расскажите мне скорей.
Птичьи трели- это музыка,
И капели - это музыка.
Есть особенная музыка
В тихом шелесте ветвей.
Видишь, лист кленовый кружится,
Тихо кружится под музыку.
Видишь, тучка в небе хмуритсяБудет музыка дождя…
И у ветра, и у солнышка,
И у тучки, и у дождика,
И у маленького зѐрнышка
Тоже музыка своя.»
И. Исакова
Природа щедро наградила человека. Она дала ему всѐ для того, чтобы видеть,
ощущать, чувствовать окружающий мир. Она позволила ему слышать всѐ
многообразие существующих вокруг звуковых красок и видеть многообразие цветов.
Музыка, рассчитанная на то, чтобы еѐ не только слушали, но и смотрели, многое теряет,
если мы еѐ только слушаем; и каким бедным становится зрительный образ, если мы
воспринимаем его только глазами, в то время как он рассчитан и на то, чтобы мы его
услышали! Важно уметь и хотеть воспользоваться даром природы - учиться слушать
и видеть. И тогда мы сможем убедиться в том, что живопись можно услышать, а
музыку можно увидеть! Эти два искусства хоть и существуют совершенно
самостоятельно и независимо друг от друга, но многие нити связывают их друг с
другом.
13
ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА
1. Детская энциклопедия «Я познаю мир. Музыка» / Авт. А.С.Клѐнов.
Под общ. Ред. О.Г.Хинн.- М.: Издательство АСТ-ЛТД, 1998.- 448 с.
2. Кабалевский Д.Б. «Про трѐх китов и про многое другое» Книжка о
Музыке. / Изд. 3-е . Рис. Р.Вольского. М., «Дет. Лит.»,1976.-234 с.
3. Михайлова М.А. «Развитие музыкальных способностей детей».
Популярное пособие для родителей и педагогов. / Ярославль: Академия
развития, 1997.- 240 с., ил.
4. Юдина Е.И. «Мой первый учебник по музыке и творчеству». / Азбука
Музыкально- творческого саморазвития/ Серия: У тебя получится:/-М.: Аквариум,
1997, -272 с.
ИСТОЧНИКИ ИНФОРМАЦИИ
1. Репродукции картин :
Айвазовский И.К. «Девятый вал»
Васнецов В.М. «Богатыри»
Репин И.Е. «Бурлаки на Волге»
Саврасов А.К. «Грачи прилетели»
Шишкин И.И. «Утро в сосновом лесу»
2. Фонограммы музыкальных произведений :
Григ Э. «Пер Гюнт» ( «Утро», «В пещере горного короля»)
Прокофьев С.С. «Петя и волк» -симфоническая сказка.
Римский-Корсаков «Сказка о царе Салтане» -опера.
14
ПРИЛОЖЕНИЕ
Фантазии на тему «Времена года»
15
ПРИЛОЖЕНИЕ
Творческий альбом «Волшебная шкатулка»
16
17
18
19