КАДИШ-КОНЦЕРТ. От молитвы к симфонии Архив фото для анонсов и публикаций 15 мая в Концертном зале им. Чайковского состоится уникальный концерт: звезды мировой классической музыки отдадут дань многовековой культурной традиции и вместе со слушателями совершат несколько настоящих открытий В наши дни, когда из Украины приходят новости о конфликтах и гражданском противостоянии, полезно подумать о том, что вечно и неизменно. Неизменны любовь к близким, горечь утраты, память о предках и – то облегчение и сострадание, которое несут музыка и молитва… В 2014 году исполняется 70 лет со дня освобождения Одессы от фашистской оккупации и спасения оставшихся в живых узников одесского гетто. Впервые музыканты из разных стран, далеких и близких, – России, Украины, Литвы, Великобритании, Израиля, – объединенные одним душевным настроем, соберутся в Москве, чтобы, обратившись к философской традиции кадиша, представить публике произведения разных времен и стилей о смысле бытия. На сцену поднимутся талантливые и гениальные исполнители. Каждое из этих имен имеет мировое признание: Миша МАЙСКИЙ (виолончель), Максим РЫСАНОВ (альт, дирижер), Лукас ГЕНЮШАС (фортепиано), Алексей КУРБАТОВ (фортепиано), Игорь ФЕДОРОВ (кларнет). В концерте примут участие известные коллективы: Вокальный ансамбль INTRADA, Московская мужская еврейская капелла, Московский камерный оркестр MUSICA VIVA п/у Александра Рудина. КАДИШ-КОНЦЕРТ. От молитвы к симфонии Кадиш-концерт «От молитвы к симфонии» – это музыкальное путешествие через эпохи и жанры. Великих композиторов всегда волновала тема любви к жизни и осознание смертности человека. И создавались вдохновенные произведения, понимаемые особым образом именно в таком философском контексте. В народном восприятии кадиш главным образом – еврейская поминальная молитва. Но само звучание этой молитвы, которая возносится к небесам, часто являет собой невероятно резкий контраст трагической ситуации: в ней нет ни вздохов, ни слов о смерти, ни причитаний из разряда «На кого ты нас оставляешь?..» Вместо этого – только благодарность Создателю, прославление жизни и высшего замысла Творца. Само построение концерта напоминает о трагичном разломе в истории и судьбах XX века. В первом отделении прозвучит литургическая музыка и произведения, созданные до Второй мировой войны. Так, Миша Майский с оркестром Musica Viva исполнят «Кол Нидрей» Макса Бруха, а капелла прозвучит Псалом 92, «Субботняя песнь» Франца Шуберта, и ранее не исполнявшийся в России «Итгадал» – барочный кадиш Саломоне деи Росси. В ансамблевом исполнении прозвучат любимые публикой произведения Сергея Прокофьева и Мориса Равеля, в которых удивительным образом сочетаются фольклорные и религиозные мотивы. Второе отделение: Эрнст Блох, Леонид Десятников, Алексей Курбатов в симфонической форме переосмысляют горький опыт ХХ века и наших дней. Культурологический аспект будет раскрыт талантливым телеведущим Артёмом Варгафтиком, который увлекательно, ярко и просто расскажет о преемственности, взаимовлияниях, новаторстве и прозрениях в истории музыки. Но не только музыка станет откровением в этот вечер. На сцене зала Чайковского зрителям будет впервые представлена книга, которая шла к читателю 67 лет. Это литературно-документальная повесть Иосифа Александр вича (И.А. Каплера) «Пути смерти. Записки геттовца» – история одесского гетто. В начале концерта будут показаны отрывки из документального фильма, снятого по этой книге. Отдавая дань музыкальной и духовной традиции, вместе с выдающимися артистами и композиторами мы вспоминаем наших близких, благодарим всех, кто был до нас, и передаем память о подлинно важных вещах следующим поколениям, в надежде... О солистах концерта Миша Майский (Израиль) – виолончелист мирового класса, который принадлежит к числу самых ярких исполнителей современности. Единственный в мире музыкант, чей творческий рост проходил под руководством двух корифеев виолончельного искусства – Мстислава Ростроповича и Григория Пятигорского. Майскому покорились все сцены мира. Он выступает с лучшими музыкантами и ведущими мировыми оркестрами – Лондонским Королевским, Венским, Берлинским, Нидерландским филармоническими, Питтсбургским симфоническим, филармоническим оркестром Радио Франции. Более двадцати концертов он дал с великим Леонардом Бернстайном. В Майском поражает всё: экспрессивная манера игры, яркая благородная внешность, экстравагантная манера одеваться, мудрость и внутренняя свобода. Максим Рысанов (Великобритания) – один из наиболее ярких и харизматичных музыкантов своего поколения. Он известен как альтист, принимавший участие в самых престижных музыкальных событиях, таких как BBC Last Night of the Proms, Эдинбургский фестиваль, Зальцбургский фестиваль. Сейчас он совмещает свои выступления с карьерой дирижера. Статус Максима на мировой музыкальной сцене подтвержден многочисленными наградами, среди которых Classic FM Gramophone в номинации «Лучший молодой музыкант года», награда BBC Radio 3 New Generation Award, а также призы конкурса в Женеве, конкурсов им. Лайонела Тертиса и Валентино Букки. В 2014-м Рысанов как альтист и дирижёр стал номинантом премии Grammy (за диск “String Path”, ECM Records). Максим играет на уникальном инструменте работы Джузеппе Гваданини (1780), любезно предоставленном ему Фондом Элизы Матильды. Лукас Генюшас (Россия–Литва) – молодой, но уже титулованный и известный пианист. Одним из самых значительных достижений Лукаса стала вторая премия на XVI Международном конкурсе имени Ф. Шопена в Варшаве. В 2009 году он выиграл конкурс Musica della Val Tidone в Италии, а в 2010 – Международный конкурс имени Джины Бахауер в США. В марте 2012 года Лукас получил главную премию на конкурсе Deutsche Pianistenpreis (Франкфурт, Германия). Л. Генюшас выступал на самых престижных сценах в более чем 30 крупнейших городах разных стран мира. Музыкант владеет значительным концертным репертуаром. Особый интерес исполнитель проявляет к музыкальному наследию XX столетия. Алексей Курбатов (Россия) известен публике как талантливый композитор широчайшего диапазона и яркий, самобытный пианист. Закончил Московскую государственную консерваторию, где учился по классу фортепиано у доцента Ю.Р. Лисиченко, а впоследствии у профессора М.С. Воскресенского. Как пианист стал лауреатом нескольких международных конкурсов, в числе которых YAMAHA World Competition (2002), конкурс памяти В. Горовица (2005), конкурс пианистов в Мадриде (2006). Сегодня сочинения, написанные Алексеем Курбатовым, все чаще исполняются в концертных залах, завоевывая сердца музыкантов и слушателей. Диапазон композитора широк – это масштабные симфонические полотна и камерные произведения, опера «Черный монах» и вокальные циклы, музыка к кинофильмам. Игорь Федоров (Россия) – лауреат первых премий конкурса кларнетистов под патронатом французской фирмы Buffet Crampon (1991,1995, Харьков, Украина) и конкурса TIJI (1997, Братислава, Словакия). Был удостоен специального приза «Лучший ансамблист» на международном конкурсе Ю. Башмета. Выступал перед королевой Великобритании Елизаветой II, Папой Римским Иоанном Павлом II и принцем Майклом Кентским. Играл в таких престижных залах, как лондонский Барбикэн, нью-йоркский Карнеги-холл, токийский Сантори-холл, Изуми-холл в Осаке и пр. Среди партнеров Игоря Федорова по сцене – Ю. Башмет, Д. Мацуев, Ю. Рахлин, А. Гиндин, А. Огринчук, А. Рождественский, С. Мазаев, М. Ефремов, Р. Мур и многие другие выдающиеся артисты. Ведущий концерта Артём Варгафтик – лауреат двух премий ТЭФИ, автор телепрограмм «Оркестровая яма», «Партитуры не горят» и многочисленных радиопрограмм. Обладая энциклопедическими знаниями, он отличается еще и умением ярко и артистично рассказать о классической музыке так, что это становится незабываемым впечатлением для зрителей. Пресс-служба «АРТ-БРЭНД»: Организация интервью, съемок, эфиров с участниками концерта, аккредитация: Асия Бухарбаева + 7 985 1853730 [email protected] Татьяна Матвеева +7 903 6290050, +38268 440556 [email protected] Идея, продюсирование, организация концерта www.art-brand.ru КАДИШ-КОНЦЕРТ. От молитвы к симфонии Кадиш в истории музыки Уже со второй половины XIV в. появляются письменные свидетельства о том, что в рамках еврейской синагогальной литургии кадиш читали нараспев. Мелодии традиционного кадиша очень разнообразны – от речитативного распева (в будние дни) до сложных и впечатляющих композиций для кантора-солиста и хора (во время праздников). Одним из первых европейских композиторов, написавших «Кадиш» для трех и пяти голосов, был итальянский скрипач и композитор эпохи Возрождения и раннего барокко Саломоне деи Росси (1570–1630), имевший статус раввина. Обработки традиционных мелодий кадиша делали Морис Равель («Две еврейские мелодии» для голоса и фортепиано, 1914; одна из них — «Кадиш»), А. Крейн (кантата «Каддиш», 1922), Л. Бернстайн (Симфония №З «Кадиш» для чтеца, хора и оркестра, 1957; одноименная оратория, 1963) и др. Сергей Прокофьев написал в 1919 г. «Увертюру на еврейские темы» (для секстета), в основу которой положены традиционные еврейские мелодии, в том числе мотив кадиша. Впоследствии увертюра была переложена автором для симфонического оркестра и стала одной из его популярнейших композиций. В ХХ веке появилось множество кадишей в память об узниках гетто, жертвах гонений и погромов. Новая большая волна интереса к кадишу возникла после Второй мировой войны. В Израиле 10 число месяца тевет установлено как день всеобщего кадиша в память о погибших во время Холокоста, дата смерти которых неизвестна. Концерт пройдет при поддержке партнеров и спонсоров: