Если ты решил стать рок

Если ты решил стать рок-музыкантом
1. Учи музыкальную грамоту. Если лень самому (как
чаще всего и происходит), найди преподавателя.
Знание нот, построения музыкальной композиции и
сольфеджио даст тебе возможность развиваться в
будущем самостоятельно как музыканту-личности.
При отсутствии этих знаний ты рано или поздно
придѐшь к пределу своих возможностей (а попросту,
испишешься и не сможешь сделать ничего нового).
2. Не считай потерянным время, потраченное на
упражнения с гаммами и учение классических
муз.произведений (этюдов, пьес и т.д.). Это с лихвой
окупается в будущем. Мало просто сочинять музыку,
еѐ нужно ещѐ и качественно исполнять и доносить до
слушателя, а то у тебя в голове целая симфония
играет, а на деле жалкий писк и скрежет .
3. Не считай зазорным копировать поначалу своих
любимых музыкантов, перенимать их манеру игры, и
исполнять кавер-версии любимых песен. Это тоже
даѐт громадный опыт, если не застревать на этом
этапе надолго, иначе есть возможность потерять
индивидуальный стиль игры.
4. Хорошо играешь на плохом инструменте – будешь
играть отлично на хорошем. Поэтому ничего
страшного нет в том, что твоя гитара (барабаны,
клавиши и т.п.) пока, возможно, уступает по качеству
серьѐзным инструментам. Но нужно учесть и
следующее: более качественный инструмент даѐт
большие возможности.
5. Выбирай инструмент не по внешней красоте или
цене, но по тембру звучания. Тебе с ним не в рекламе
сниматься, а музыку играть. И, как часто бывает,
высокая цена не говорит о качестве.
Иногда более дешѐвые инструменты звучат лучше,
чем навороченные и дорогие. Используй для отбора
орудия труда два критерия: 1) тебе должен нравится
звук инструмента 2) тебе должно быть удобно на нѐм
играть
6. Инструмент – и жена и мать и ребѐнок в одном
флаконе. Поэтому относись к нему соответственно.
Инструмент должен быть чист и ухожен.
Периодически его нужно относить к мастеру для
проверки строя и тех. состояния. Не давай его лапать
кому попало! Инструмент должен знать твои руки.
Тоже самое касается шнуров, примочек и т.д. Иногда
плохо закрученный винтик в примочке или плохо
спаянный шнур срывает важный концерт.
7. Меньше обращай внимания на мнения
окружающих о твоей музыке,
но внимательно
слушай советы старших товарищей-коллег.
Это значит, что хоть ты и играешь что тебе хочется,
но в каких то профессиональных вопросах (игры,
поведения на сцене…) более опытный музыкант
всегда поможет тебе сэкономить массу времени,
нежели ты сам своей головой будешь биться во все
двери, и учиться на своих ошибках (что и так тебя не
минет ). Есть много мелочей, на твой взгляд,
несущественных, которые на самом деле реально
меняют мнение о тебе слушателей и зрителей.
8. Когда ты написал первые 20-30 песен, выбери 10
лучших, запиши их хоть как-нибудь (лишь бы было
разобрать слова, впрочем если слова иностранные –
это не имеет значения, их у нас в стране всѐ равно
никогда никто не поймѐт, можешь даже не париться с
учением иностранного языка, а просто петь белиберду
), и раздай 10-и знакомым. Лучше, если эти
знакомые будут совсем разные люди (мама друга,
папа подружки, младшая сестра соседа, продавщица в
магазине и т.д.), и уж конечно до этого момента и
знать не знали, что ты играешь или поѐшь. Пусть
именно они отберут из этих 10-и лучшие 3 песни на
их взгляд (как показывает практика, их взгляд
наиболее объективный). Затем наступает момент
мучительного собирания денег на хорошую студию,
и, отрепетировав до посинения эти 3 песни, ты их
записываешь с настоящим студийным качеством.
9. При записи на студии не гнушайся пользоваться
услугами сессионных музыкантов. Это совершенно
нормальная практика даже среди мега-звезд музыки.
И, пожалуйста, не перечь звукорежиссѐрам. Они
знают возможности своей студии лучше, чем ты, и
записали уже не один десяток музыкантов, поэтому
старайся по возможности следовать их советам.
Лучше найти человека, прошлые работы которого
тебя устраивают по качеству и звучанию, и
довериться полностью такому звукорежиссѐру (в
смысле, не стоять над душой на сведении).
10. Старайся меньше использовать процессоры,
всяческие обработки и компьютеры. Сами по себе они
звучат неплохо, но на записи будут только ухудшать
звук. Девиз «хорусом подкрасим, ревером размажем»
не для нас! Если, конечно, реверберация не заложена
изначально в произведение по твоей задумке.
Старайся передать простой живой звук как-он-есть.
По возможности используй ламповые комбики с
хорошими микрофонами (для записи гитары, баса, а
иногда и клавиш). Ламповый комбик не забывай
прогревать минимум час, а лучше два перед записью,
т.к. лампы при нагреве меняют звук, и к лучшему.
При этом нормальный ламповый комбик должен быть
разогнан по громкости минимум до 7-8 деления
(только так он воспроизводит нормальное давление).
Так же помни: качество игры , конечно, важно, но всѐ
в любом случае будет скучным и нецепляющим, если
сыграно без подачи, без души, без собственного
переживания. Сие – важнее.
11. Пригласи на студию на сведение человека,
который ни разу не слышал того, что ты записывал, и
когда микс будет полностью готов к сведению, пусть
послушает - разборчивы ли слова с первого раза.
Вслушиваться напряжѐнно в слова – ужасная пытка, и
многие люди, работающие в сфере музыки, просто не
будут ломать себе уши, прослушивая подобный
продукт, а сразу отправят в «корзину». (Сам от такого
пострадал в своѐ время)
12. Нарезай СD-болванки со своими тремя
нетленками (не забудь на них указать название
группы или исполнителя, названия песен, город
откуда ты, обязательно электронную почту, и
телефон), и вперѐд: суй в руки всем подряд. То есть:
на радиостанции, директорам известных рок- групп,
организаторам концертов по городам, арт директорам
клубов…и просись выступить на любых условиях и
везде.
13. Играй как можно больше концертов, это отличная
практика и привлечение слушателей.
Как только на твоем выступлении в клубе будет
«негде яблоку упасть» людей, ты уже вправе
попросить за концерт вознаграждение. А лучше найди
себе директора, который будет всем этим заниматься
(договорами с клубами, получением зарплаты,
рекламой и т.д.) за определѐнный процент, потому как
наша с тобой задача – сочинять и играть музыку, и,
как правило, ни в чем другом мы с тобой всѐ равно ни
хрена толком не понимаем, и не обязаны .
14. Не забудь, если ты не барабанщик: без тюнера на
концерт не приходи. Ибо твой инструмент должен
быть настроен ДО выхода на сцену. Слушать твоѐ
кошачье мяуканье настройки инструмента зрители ни
в коем случае не должны (они ни в чем не виноваты).
Следи за качеством исполнения своей партии в муз.
произведении, ибо ты пришел на сцену не только
«колбаситься сам по себе», но и донести музыку
людям. Если всем будет приятно – то и тебе будет
приятно .
15. Не забывай о своем внешнем виде на сцене. Люди
всѐ-таки встречают по одежке. И если тебе нравится
выступать в драных штанах и разорванной майке, то
пусть они будут хотя бы чистыми. И будет лучше,
если ты всѐ-таки будешь помнить, что отныне ты –
артист, и надевать на сцену то, в чем ходишь по улице
– по меньшей мере значит сознательно стирать свою
внешнюю индивидуальность (ничего страшного в
этом нет, многие артисты специально стирают
внешние черты, если хотят, чтоб их оценивали
исключительно по творчеству).
16. Название для своего ВИА выбери ѐмкое и
отражающее сущность твоего творчества. Слыхал я
тут разговоры промоутеров типа «Зачем нам группа
«Торба на круче»? Еѐ писать на афишах неудобно, да
и не выговоришь сходу и не запомнишь!» Сечѐшь? Я
вот в свое время на такую же фигню нарвался, когда
вздумал коллектив назвать по аглицки да ещѐ и
заморочено. Помни: дьявол живѐт в мелочах.
Упустишь одно – упустишь всѐ.
17. Следи за базаром!  (а также за своим
поведением) Отныне ты человек, на которого смотрят
другие. Одно неверное слово, сказанное сгоряча со
сцены, может навсегда перечеркнуть твою карьеру
рок-музыканта, если у тебя пока нет должного
заработанного статуса(история о статусе в конце
файла). Чем популярнее и известнее ты будешь – тем
меньше шансов у тебя будет на потакание себе в
вопросах нервов, истерик, плохого самочувствия и
недовольств. В конце концов, если всѐ у тебя пойдѐт
хорошо и ты начнѐшь приближаться к своему
звѐздному статусу- ты сможешь расслабиться только
у себя дома в туалете .Удачи!
Ну и напоследок:
Хочешь быть рок-музыкантом – будь им! К чѐрту
условности! 
Илюха Чѐрт
P.S. История о статусе
Один известный в нашей стране артист сказал мне в
свое время следующие слова в ответ на мой вопрос о
статусе:
«Представь, Илья, выходит на сцену Б.Г. В зале
аншлаг. Он подходит к микрофону, поворачивается,
чтобы взять гитару и вдруг…громко пукает. Прямо в
микрофон. И как ты думаешь, что будет? А вот что:
весь зал разразится аплодисментами. Все закричат
«Браво, Боря!». СМИ напишут потом « Как это смело,
как это наваторски, как это ново! Такой эксперимент
в нашем шоу-бизнесе! Великолепно!» и т.д. Зрители
будут в восхищении расходится по домам и взахлѐб
говорить, что они присутствовали на таком редком
концерте с таким экзотичным исполненным номером
и т.д.
А если тоже самое сделаешь ты, Илья? Если ты
неожиданно пукнешь в микрофон? Как ты думаешь,
что произойдѐт? Верно, это будет началом конца
твоей карьеры! Это будет осрамление и позор. Это
будет твоѐ падение как возможного будущего артиста.
Понимаешь, в чѐм разница? – в СТАТУСЕ! Так вот
тебе совет: сначала заработай статус, а уж потом
пукай в микрофон всѐ, что захочешь!»
Что тут добавишь?  - всѐ так и есть.